May 13, 2012
Backside
Backside
By Chika Sagawa
Translated By Sawako Nakayasu
‘Night eats color,
Flower bouquets lose their fake ornaments.
Day falls into the leaves like sparkling fish
And struggles, like the lowly mud,
The shapeless dreams and trees
Nurtured outside this shriveled, deridable despair.
And the space that was chopped down
Tickles the weeds there by its feet.
Fingers stained with tar from cigarettes
Caress the writhing darkness.
And then the people move forward.’
from POETRY FOUNDATION via Poet • Poem • Poetry (@PoetryVerve) on twitter
◇
モダニズムを代表的する女性詩人、左川ちか。
日本語による詩は、こちらから読むことができます。
The Wooden Churches of Finland
SADI NEWS No.32
竹内 晧 「フィンランドにおけるユニークな木造教会」
北欧建築・デザイン協会（2010年12月3日 発行）
Loppi church from en.wikipedia
◇
北欧建築・デザイン協会『SADI NEWS』を注文・ご送付いただきました。
上の1600年代建設ロッピ教会は、フィンランド木造教会の初期のもの。
12世紀にスウェーデンからキリスト教が伝わったフィンランドの教会は、
石造教会を模倣した木造で、農家の工法に近いそう。
‘北欧フィンランドは針葉樹林帯に位置し、豊富な木材資源に恵まれている。従って、古くより木の文化は生活の中に浸透している。
日本では案外フィンランドの木造建築は知られていない。木造建築の中でも特に顕著な例が17世紀、18世紀における木造教会である。この時代、フィンランドの木造教会は、全てが丸太組積造（丸太を井桁状に積み上げていく構法）である。フィンランドでは、この構法では世界でも例を見ない、ユニークでアイディアに富んだ手法が見られる。当時の工匠達は、石造教会に見られる大空間を、見事に丸太組積造で実現している。この時代の木造教会は、今も大切に使われ、人々の生活の中に深く関わっている。’
竹内 晧 「フィンランドにおけるユニークな木造教会」 SADI NEWS No.32 (p.01)
◇
ちなみに、フィンランドの国教は福音ルター派（プロテスタント）と正教会（カトリック）のキリスト教である。
ロッピ教会の設計図に「牧師室」と「武器室（！）」というのがあったので不思議に思った（正教はマイノリティだったのだ）。
また、北欧神話とは別系統に、フィンランド神話があるが、古代の神々が空や森、水路、湖などにあり、
現在も農業や自然の事象など、ひとびとの生活に根付いているところは、
木造教会の存在がキリスト教という信仰だけではない、土着の宗教への深い愛着によるものではないかとおもう。
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May 09, 2012
April 21, 2012
April 10, 2012
北欧神話と日本神話
図：ユーラシア大陸文化圏 第三章 内陸アジアの遊牧騎馬民族の役割 (p.111)
『北欧神話と日本神話―内陸アジアの遊牧騎馬民族の役割』 山下太郎 著 （フマニタス選書 刊, 1991）
_____ 北欧の国々に伝わる古い伝承と日本神話との奇妙な類似への着目を発端とし、日本神話に対応するものとしてゲルマン神話を取り上げ、両者を繁げる役割を遊牧騎馬民族の働きに見出す。異色の比較文化論と注目される。 _____
内容（「BOOK」データベースより）
北欧神話に興味を持ち始めたのは2010年の暮れ頃からだ。
身近にある京王線・代田橋駅の「代田橋」が、日本各地に伝わる巨人伝説“だいだらぼっち”に由来することから。
“だいだらぼっち”には「山を作る」「足あとに沼や泉が湧く」などの伝説がある。
暗渠フィールドワークの流れからも、世界中の“水”にかかわるエピソードはないかとさがしてみたかった。
とりあえず、北欧・アイルランド・スコットランド・ギリシャからイタリアまで
“だいだらぼっち”と語感のよく似た巨人“トロル”に関する神話や童話の資料を収集しコピーをとってファイリングしたままだったのだけれど。
そろそろ北欧神話と日本神話の共通するところの興味を再開したいな、と思っていた矢先に図書館でみつけた本です。
（注：引用に度々登場する『話素』とは「神話のシステムに組み入られる話の個々の素材のこと」だそうです）
◇
‘アジアとヨーロッパを合わせたユーラシア大陸の中で、日本は言うまでもなく東の端であり、北欧は西の端である。’
『北欧神話と日本神話―内陸アジアの遊牧騎馬民族の役割』第一章 北欧の主神オーディンの謎」(p.13)
と、冒頭からあるように北欧、とくにアイスランドは日本とともに大陸から離れた孤島であり、キリスト教が入ってくるのが遅かった。
そのため、土着の宗教- 木や森や泉 -を畏怖し崇拝する古い物語が伝承されている。
‘最初に断っておく必要があろうが、ここでいう「北欧神話」というのは、アイスランドに伝わる新と古との二つの『エッダ』(Edda)という名の神話文献と、若干の『サガ』(Saga)と呼ばれる物語集とに記録されている内容のものであって、正確には「エッダ神話」と言わなくてはならないものであろう。
しかしその元は、スカンディナヴィア半島一帯に伝えられていた「スカンディナヴィア神話」に由来するものであり、とりわけ『古エッダ』に納められた文書の中の一部は、直接ノルウェーで記録されたものであることも確かめられている。
そればかりではない。北欧神話に含まれている話素の内容の大部分は、昔は広くゲルマン人の間に広まっていたものであり、したがってその原型からすれば、「ゲルマン神話」ないしはもっと広く「ゲルマン・ケルト神話」とも呼んでしかるべきものなのである。
それが北欧以外の土地、例えば現在のドイツやフランスやイギリスなどでは、キリスト教が早く伝わったために、その殆どが消滅してしまい、一部が民話や伝説に形を変えて残っただけであった。ところが北欧には、西暦紀元後一千年頃になるまでキリスト教が伝わらなかったので、古い神話や信仰もあまり冒されずに残存しえたのである。’
第一章 北欧の主神オーディンの謎(p.14)
『古事記』や『日本書紀』に関しては多少端折らせていただいて、このところ私のこころの中で成長を続けている巨木、ユグドラシルについての引用。
‘.....北欧神話において宇宙樹ユグドラシルが天地を繋ぐ巨木とされているのに対し、日本でも「国生み神話」における天の御柱とか、伊勢神宮の心の御柱のように、巨木の柱が同様に重視されていることである。それのみか、造化の三神のひとりのタカミムスビノカミが、同名高木の神と呼ばれ、後述する「天孫降臨」の指令神としても、大いに活躍していることが注目される。
これには神話学者のミルチヤ・エリアーデが「宇宙の軸」（axis mundi）と呼んだ観念に通ずるものがあって、この類似は単なる偶然にとどまらぬ意味を持つと思われ.....’
第一章 北欧の主神オーディンの謎(p.18-19)
話がそれるが、かつてより東欧からロシアにかけて東方正教会の木造教会に惹かれていた。
キリスト教以前の土着の宗教（自然信仰）の影響が残っているからだ。
ならば、北欧と日本の建築物などに類似性はみつかるだろうか。
‘例えば北欧にも、各地に古墳が沢山残っていることである。ほとんどが円墳であるが、内部の構造は日本のものとあまり変わらない。デンマークのシェルラン島で見たロスキレ近郊の古墳でも、中に入ってみて驚いたのは、日本のものと同様に、羨道も玄室もキチンと備えていたことであった。封土が取れて明日香の「石舞台」とそっくりと成ったドルメンをさえ見た。
スウェーデンの古都ウプサラの、さらに北方にあるガムラ・ウプサラには、千五百年前のスヴェア人の諸王の墓といわれるものがある。それは皆大きな円墳で、東北から西南の方向に向かい、整然と並んでいるから驚く。マウンドの総数は約三百と聞いた。九州の宮崎県にある西郡原（サイトバル）の古墳の数ともほぼ同じだが、西都原の古墳はこんなに整然とは並んでいない。
（中略）
北欧の場合に残念なのは、マウンドの保存状態が一部を除いて非常に悪いことで、これは墓制の違うキリスト教の影響と思われ、とにもかくにも古墳をできるだけ保存に努めてきた日本のほうがましだ、とも感じた。悪魔か巨人の塚だなどと思われて、古墳が取り払われたりするまでは、北欧のみでもなく中南欧にも、この種のマウンドが沢山に見られたことであろう。’
第一章 北欧の主神オーディンの謎 (p.21-22)
‘古墳以外で、やはり類似性を感じたものには、住居の様式があった。デンマークで見た民家には、日本の昔の家屋のような、千木や垂木に似たものを切妻式の屋根に付けているものもあったし、彼等が夏などに一時暮らすセカンド・ハウスには、校倉造りに似たものもあった。’
第一章 北欧の主神オーディンの謎 (p.24)
山下氏は「古墳の故郷は、中央アジアではないか」と解く。
そして、アイスランドの『新エッダ』作者のスノッリ・ストゥルルソンは同じく十三世紀、
『ヘイムスクリングラ』（「世界の輪」という意）の中で、オーディンはかつて中央アジアの遊牧民の首領であったと書いているそうである。
ユーラシア大陸の中部草原の乾燥地は農耕には適さず、遊牧の生活が築かれた。
ひとびとは無限に広がる草原で、太陽のある天上を慕った。
また、山がなければ人間が山をつくればいい、それがピラミッド、という説である。
氏は、山の少ないデンマークでひとびとが現在もいくつもの小山をつくっているのを見たそうだ。
そして同じくデンマーク、シェルラン島で多くの古墳をもみたとのこと。
‘垂直に高く天界まで届く軸を、宇宙樹のような高い木で表象するのは、喬木を見ない草原や砂漠の民の能くするところではない。しかしこの地域の勇敢な騎馬の民が、スキタイ・アーリアンは西や南に、モンゴルは東に、そしてまたトルコは南西に動いて、彼等の一部が高い木々の茂る地帯に入った時、（北欧神話において宇宙樹ユグドラシルが天地を繋ぐ巨木とされているのに対し、日本でも「国生み神話」における天の御柱とか、伊勢神宮の心の御柱のように、巨木の柱が同様に重視されていること）の類似も現実的となったのだと思う。
定着農耕民の社会には神話の話素の蓄積も多く、樹木信仰の要素も各種の霊木観念として存在していたはずだから、遊牧民の思想がこれと結合して、宇宙樹に類する「神木」の観念を具体化し、伝承させてゆくのも容易であったに相違ない。’
第一章 北欧の主神オーディンの謎 (p.33)
ところで、北欧の童話にでてくる巨人“トロル”や日本の巨人伝説“だいだらぼっち”は隻眼とされることが多い。それは、
‘主神オーディンは隻眼であるが、それは巨人ミミル（Mimir）の知恵の泉から、その知恵を手に入れるため、片目を泉に鎮めたからである。いわば理性のために感覚を半分犠牲にしたのであり、何ものも代償なしには手に入りにくい思想の表れ、と見ることができる。北欧のキリストとも言われる光明の神バルドルは、盲目の夜の神ホドの失敗から死に、光と闇、昼と夜、春夏と秋冬ともまた相対的で有限である。
同類の神話は部分的には、インドその他の各国の神話にもいろいろ見いだされるが、特にゲルマン神話に普遍的に存在するこのような価値観の源泉は、北欧の自然の厳しい環境の反映と、人間の不断の闘争における武勲の証し、また社会の激しい変転の象徴等々とも解せられる。吉田敦彦氏はクロード・レヴィ・ストロースの見解を引用して、カオス段階の完全性に対するコスモス段階の不完全さの表れ、という解釈をとっているが、これも興味のある見方と言えよう。’
第一章 北欧の主神オーディンの謎 (p.40-41)
北欧神話には、終末論的宇宙論がある。
___ アースガルズ - アース神族の世界。オーディンの居城ヴァルハラが位置するグラズヘイムも、この世界に含まれる。ヴァルハラは偉大な戦士達の魂である、エインヘリャルが集う場所でもあった。こうした戦士達はオーディンに仕える女性の使い、ヴァルキュリャによって導かれる。彼女らが纏う煌く鎧が、夜空のオーロラを作り出すのだと考えられた。エインヘリャルはラグナロクで神々の護衛を行う。ラグナロクとは神々とその邪悪な敵との大いなる戦いで、命あるすべての存在が死に絶えるとされた、北欧神話における最終戦争である。善と悪との両極端にわかれての戦いは、古代における多くの神話でごく普遍的にみられるモチーフである。___
from wikipedia 「北欧神話」
‘アースガルドの神々と巨人族との戦いが極点に達するとともに、ついにこの世の週末が訪れるのだが、その遠因はむろん神々と巨人族との両者の、積年の争いが招いたものである。終末のきっかけを作ったものには、悪神ロキ（Loki）の企みもあり、かくて神々と悪魔たしとの凄惨な死闘が繰り返された後、悪魔が滅びると同時に善神も死に絶えて、この世に終わりが来るのである。
イスラエルでは神がサタンをうち負かし、ギリシアではオリュンポスの神々がティーターネスの仲間の巨人族を滅ぼすが、北欧では神々もまた死んで、この世界もついに崩壊してしまう。いかにも戦闘的なヴァイキングの思想らしい神話だが、しかし原水爆の脅威にさらされている我々にとって、これは作り事として一笑に付しえぬ真実性を持つ。なぜならその場合には、悪人だけが亡んで善人は生き残れる、などとは言えないからである。’
第一章 北欧の主神オーディンの謎 (p.41-42)
神話は、風土や生活に根ざしているが、芸術や文化ともなりうる。
‘フランスの文化人類学者クロード・レヴィ・ストロースは、ミュートス的思考を人間の歴史と共に古い、生き生きとした「野生の思考」（penese←上に点e sauvage）と呼び、文明人が限られた目的のもとに作りだした「栽培の思考」（penese←上に点e cultive←上に点e）としての科学的ロゴスと区別する。
野生の思考とは、その名のように、粗野ではあるが、生き生きとした、具象的で感性的な思考のことである。それは自然的な、色とりどりの、身近な感性的直視を材料とし、その時々の限られた道具と資材を用い、またそれを介した営みに託して、自分の考えを表現することである。ここに神話的ミュートス的思考の「具象の知」としてのすぐれた特性がある。’
第二章 日本の天孫降臨神話の指令神 (p.48)
‘クロード・レヴィ・ストロースは人間の思考の二つの形式、すなわち前述のミュートス的思考と科学的思考とは、いつの時代にも並行して存在し、前者の新しい形態が文明人の場合に芸術の形で存続しているように、後者も未開人に場合にやはり素朴な形ながら共存した、と説く。しかし、どちらが優勢かという点から考察すれば、未開社会においてミュートス的思考が勝ることは断るまでもないであろう。’
第二章 日本の天孫降臨神話の指令神 (p.49)
ここで、ページがとぶが、
‘元来北欧神話ないしエッダ神話の主要なテーマは、ライン川中流以北の北海やバルト海沿岸地方のゲルマン民族の本拠地で形成されたものとみなされるから、ドイツ神話とでも呼ぶべきオリジナルなミュートスが、その地域で消滅したことは、かえすがえすも残念である。その点では、メルヘン化したゲルマン民族の古い伝承を収集して、その保存を図ったグリム兄弟の功績は大きく、北欧神話の紹介翻案に努めたワグネルやヘッベルや、イギリスのウィリアム・モリスの果たした役割も重要であった。’
第三章 内陸アジアの遊牧騎馬民族の役割 (p.95)
非常に興味深いのは、スノッリ書「ユングリング・サガ」によると、オーディンはかつて中央アジアの遊牧民の首領ないしは神だった。
‘スノッリによれば、黒海を境にして世界は三つに分かれ、東はアジアで、西はヨーロッパ、そして北は大スヴィーショドと呼ばれた。大スヴィーショドとは、かつてスキュティア・マグナと言われたロシアのことを指すらしい。この中っを北から流れて黒海に注ぐのがタナイス川（今のドン川）で、その流域はヴァナランド（Vanaland）またはヴァナヘイムと呼ばれ、農耕民のヴァン族が住んでいた。
タナイス川の東方のアジアにはアース族が住み、アーサランド（Asaland）とかアーサヘイムとか言われ、ここをオーディンが首長として治めていて、その首都がアースガルドと呼ばれた。スノッリはここではアースの名をアジア（アシーアー）から引き出している。オーディンは偉大な戦士で、多くの国々を支配し、また戦えば必ず勝つ常勝の王者であったという。’
第三章 内陸アジアの遊牧騎馬民族の役割 (p.96-97)
おなじ人間、考えることはみな同じだ、ということもできる（笑）。
しかし、「異なった気候・民族ならば地域ごとに固有のニュートスが発生してしかるべきである。民族移動と互いを媒介する伝達の運動として、
中央アジア・ステップ地帯の遊牧民の役割が重要なモメントとして考察の俎上に浮かんでこざるをえない」。
‘（スウェーデン）ガムラ・ウプサラの教会というのは、もと北欧神話の神々の神殿があったところに、後からキリスト教の伝来にしたがって代わって建たれた教会で、この歴史そのものが宗教的な価値転換の好箇の材料を提供もしている。北欧の神々は日本のまれびとの神とよく似ていて、各地を遍歴する神々であるだけに、その聖地霊場は多くても、神殿というものが最初から作られたのではなかった。
その神々の降臨する聖なる木（宇宙樹のミニチュア）と泉をもつ祭場だったところに、十世紀の終わりごろ神殿が建ったのも、そのころようやく北欧に伝わったキリスト教の影響であろうといわれる。そしてその神殿が百年あまりのうちに教会に変ったというのだが、その変換のプロセスでいう神仏混淆の現象に似たものが、しかしもっと激しい争いの経過の中で起こったらしい。
現在イエス・キリストの十字架像の祭壇のあるこの教会の左わきには、北欧の神トールの半身像も残っていて、ゲルマンの原始信仰とキリスト教との間の習合状況を暗示させる。北欧にはノルウェーの木造教会（いわゆるステーヴ・チャーチ Stavkirke）のように、明らかに北欧の異教的要素をまじえた建築物も多い。一般にはキリスト教の寛容性だけが宣伝されているが、私などにはむしろ、こうした形で新しい宗教を迎え入れたゲルマン民族の、主体的な受容の態度の逞しさのほうが印象深い。’
第四章 古き神々の王座からの転落 (p.116-117)
‘ところで問題なのは、そのエリクの墓所というガムラ・ウプサラの教会の、祭壇に向かって手前の左側の、壁によせて置かれている聖者エリクの像と称する彫刻である。最初にのべたように、この像が天の邪鬼のような身を屈めた人間の頭をふみつけているのだが、これをスウェーデンの人々はキリスト教徒が非キリスト教徒的な異教徒をこらしめている、勝利の像であるとみなしている。
踏みつけられている人物は北欧でいうトロール（troll）つまり悪魔ないしは邪鬼で、形は侏儒のようだが、その実は北欧神話に出てくる巨人族のなれの果てである。
（中略）
もっと面白いのは、、踏みつけられている人物が北欧神話の巨人だとも言われたことである。その邪鬼に似た人物の頭に王冠があるので、権力を求めて争った異教徒の王だとする解釈もないことはないが、トロールだとするとその巨人を打ち負かしたのはキリスト教徒ではなく、異教のアスガルドの神々のはずである。つまりフレイやトールたちのほうである。
彫刻は一三〇〇年代のものだそうだが、これも何かの模様であろうから、ひょっとすると仏像が北欧の神像に転換され、またそれがキリスト教の聖者像に三転されたのかも知れぬ。’
第四章 古き神々の王座からの転落 (p.118-120）
‘ここで注目したいのはやはり、聖像の足下に踏みつけられている前述の邪鬼とおぼしきトロールの像のほうである。北欧神話で悪魔といべき巨人族は、この世の終わりの「神々の黄昏」において、アスガルドの神々と戦って相討ちとなって果てることになってはいるが、それまでは後者の神々であるオーディンやトールやフレイにうち負かされ、征服されている敗者である。価値序列でいえばまぎれもなく、トールやフレイが神聖で、巨人、トロールは邪悪である。
ところが、キリスト教化された新しい意義によれば、聖者エリク（あるいは聖者オロフ）は、機能こそ古きゲルマンの神々のそれをひきついではいるものの、それらの神の後身などではなく、この古き神々を異教の神としてうち負かし、征服しているまさしくキリスト教の聖者なのである。つまり、今やトールやフレイこそ、邪悪なものとしてトロールの位置におとされているのである。聖と邪とは正にその処をかえている。とはいっても邪鬼が聖者の地位に上ったわけではない。新しい教えによって、新しい価値対象が王座を占めたのである。’
第四章 古き神々の王座からの転落 (p.121）
‘何ゆえにこのような宗教的価値の逆転が起こるのであろうか。神々自身が互いの神性を剥奪し合ったり、自ら悪魔の境域に身を沈めたりするはずがない。形の上ではそのように語られるとしても、それは神の本質にかかわることであってはならないであろう。そしてその確信のもとで、異教徒の神々を否認したり、聖俗の秩序づけを果たしたりしているのである。
してみれば、このような逆転は一にかかって、そのように神々や悪魔を表象し信仰する人間自身の実存的な意識状況にあるというべきであろう。だからこの人間の実存状況が変れば、その確信の対象である神聖性の序列も変る。神々の価値が転換するということは、実は人間の評価が転換するということだ。神がその王座を失って悪魔に転落するということは、人間がそのような神を必要とせず、進んでこれを拒否したということだ。’
第四章 古き神々の王座からの転落 (p.127-128）
◇
何を知りたいのか、模索中の研究読書です。
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April 09, 2012
April 03, 2012
A book is born
Melville House : A book is born
from Video on book printing | Melville House Books via Melville House (@melvillehouse) on twitter
デジタルだけがすべてではない。手作業のぬくもりのある印刷。本を愛するひとびとへ。
Emily Dickinson Papers
From Emily Dickinson: Herbarium
In honor of National Poetry Month 2012
Courtesy Boston Public Library and poetsorg
- アメリカの現代詩の母、エミリー・ディキンソンの『植物標本集』よりディキンソンは生前は全く無名であったが、1700篇以上残した作品はアメリカの現代詩の出発点とされている。詩を封筒や屑紙に書くことが毎日の戯れだったが、その他に自分の庭に植物を育つことが熱心だった。『植物標本集』にそれぞれの植物を集めたので、十九世紀のアメリカの植物を研究するために、貴重な資料になっている。 -
from 日付変更線 International Date Line via 五行歌
*Thank you for introducing my new poem!
March 30, 2012
writers' bedrooms
Truman Capote
Flannery O'Connor
William Faulkner
from 15 writers' bedrooms via Poetry Foundation (@PoetryFound) on twitter
March 26, 2012
William Morris
from my bookshelf
William Morris
Selected Writings
and Designs
Edited by Asa Briggs
a Pelican Original
PUBLISHED BY PENGUIN BOOKS, 1962
March 14, 2012
詩の窓
『詩の窓』 藤富保男 著 （思潮社刊, 2011）
_____ 詩という文学の一つの形態は、
少しずつそれが<詩>という在来の概念から離れて、
<詩らしい何か>という姿になりつつあることは、
最も進んだ頭脳をもっていることをためらわずに、
人に話しかける自負を持っている人々の間では
もはや普遍的になりつつある。 _____
『詩の窓』 帯コピーより
‘詩論’を読んでみる。
といっても、藤富保男氏の最新刊『詩の窓』はけっして堅苦しいものではない。
評論というよりも、むしろ個人主義的生きかた指南である。
以下、メモ。
◇
‘ぼくはライト・ヴァースなんていう英語はあんまり好きではない。大体「ライト」なんていうと、本来の「軽い」意味なのか、明るいのか、Rで耳にすれば「正しい」詩なのか、どうもピンと来ない、なんていうつむじまがりを大声でいう必要はまあないかもしれないが、藤富流にいうと「軽業詩」ということになるのだろうか。ぼくの手のうちを少し公開するならば、
＊笑われても、こんな楽しい自分がいる。
＊笑っても、こんなつまらない自分しかいない。
＊淋しさを耐える自分に人は知らん顔をしている。’
藤富保男『詩の窓』 「詩の光沢」 (p.41)
●
‘タンポポといえば北川冬彦を思い出す。彼が一九二九年に出した詩集『戦争』の中の、「戦争」と題する詩は次の通りである。
義眼の中にダイヤモンドを入れて貰つたとて、何にならう。苔の生えた肋骨に勲章を懸けたとて、それが何にならう。
腸詰をぶら下げた巨大な頭を粉砕しなければならぬ。腸詰をぶら下げた巨大な頭は粉砕しなけらばならぬ。
その骨灰を掌の上でタンポポのやうに吹き飛ばすのは、いつの日であらう。
戦争の予知、その不安、軍国時代への反撥を彼はこのように書いている。白い冠毛のついた実を吹くのは西洋では占いの一種で、それゆえ前述の「いなかの信託」とも言われるのである。
吹きとばされ冠毛の抜けたタンポポをじっと眺めていると、キの抜けたビールどころか、植物のガイコツを思うのである。もう初夏であるのに。’
「蒲公英」 （p.101-102)
●
‘詩でテクニックは二の次だとする人がいる。そういう人は感情を興奮の扇風機で煽っている姿で詩を書く。やはり技術と精神が統合しないと革新的な創造はないのである。’
「ある詩的実験 stabile から mobile へ」 (p.112)
●
‘クルト・シュヴィッターズはルネッサンス以来、絵画がなぜ絵の具ばかりを使って描くのか疑問を持ち、反感すら覚えたという。彼は芸術とはほど遠く、美的香りのまったくないゴミ廃物をコラージュとして、新しい造型とマチエールの世界を打ち立てた。けれどもただ単にガラクタを並べれば、それは一種の解体業者の陳列市的風景になってしまう。シュヴィッターズの場合、素材の領域を日常われわれが見る角度から解放し、物象を拡大したことが特筆される。’
「万博・シュヴィッターズの詩」 (p.130-131)
●
‘カミングズは厳然と、
「お前が私に一撃を加える、それは悪で、私がお前に一撃を加える、それが善である、といった無知と単純な人たちは、本当の無知よりずっと危険である」
と母校ハーヴァド大学で講演していた。そして更に、
「戦争は無能な科学である」
と、この優雅な個人絶対主義者は一声大きく叫んで、一杯水をぐっと飲んだ、と記録されている。’
「e. e. cummings」 (p.144)
●
‘簡単な話である。われわれは信じていることを疑ってみる方に向きを変えてみることである。<犬をつれて散歩のに行く>という事実は人が主で犬が従であると決めてかかることはない。犬に連れられて散歩をしていると考えればすぐ逆転する。散歩という事実を主にしてみると、人間と犬は散歩という事実に隷属していることになる。
ずい分ヘソ曲がりなことを言う、とお思いだろうが、この項は「初めて詩を読む人のために」書く原稿である。ぼくはこのテーマを受けたとき、初めて詩を読む政治家のために、書こうかとひねくれた考えを持ったほどである。もっとも、それもおもしろいだろうが。’
「心のこもった嘘」 (p.178)
●
‘一九六一年の冬には彼自身が油絵で描いたクリスマスの飾り木の模写のカード（縦 22cm 横 15cm）が舞い込んだ。翌六二年になって不躾にもカミングズ宛にあなたの注目してる詩人は誰か、と訊ねてみた。その年の四月八日付で「（私の知ってる人では）ハート・クレイン、（私が会った人では）ディラン・トマス、その他デラウェア大学のロバート・ハフとセオドア・シトキ、特にあとの二人は他の詩人たちより活気にみちているように思える。私の感じでは、またビートといわれる詩人はプロパガンダを作っているのではないか、と思う。・・・・・・」と答えていた。’
「poetry how letters」 (p.198)
●
‘表現形態という点だけで詩を見つめれば、これ程自由で、これ程いい加減な文学様式はない。この世界では言語という草原以外何もない。家屋もなければ、地主も借り手もいない。無論鍬も鋤もシャベルもないし、材木もないのである。あるのは草だけ。すなわち文字だけである。この広野をあらゆる方向に駆け出してもよいが、詩情のない走り方、暴れ方は無駄なこと。
異状発酵をしはじめた心____詩を感じた心で走りまわることは苦悩を伴うが、心地がよい。
ではぼくの場合を少しのべよう。ぼくは大方第二義的なことを大切にしている。第一義的なことは論理であり、理念であり、筋道であるが、その裏にあるチョットしたかげり___第二義的なことを大切にする。’
「ドアを開けてみたが、」 (p.217-218)
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March 10, 2012
March 09, 2012
一発
『一発』 著者・藤富保男 / 装丁・菊池信義 / 絵詩・藤富保男 / 彩色・矢立丈夫 （発行所 矢立出版,1995）
‘■e.e.カミングスは民族のために書かなかった。祖国のことを書いたが、彼の書いた祖国は彼個人のことであった。’
藤富保男 『一発』, p.9
‘■ぼくは風が吹く日がニガテである。風がガラス戸をふるわす日には詩を書かない。鎖骨がはずれ、関節が乾いた音をたてて振動するからである。
従って天候に関係なく霊感がやってくる、というような詩人とは付き合わないことにしている。’
『一発』, p.12
‘■人とつき合わない方法を教えてくれる人が詩人である。’
『一発』, p.23
＊＊＊
わたしは雨のふる日がスキである。できることなら街の人混みにはつきあわずに詩を書きたい。
書きたいけれど書けない日は、藤富保男氏の『一発』を窓辺でひもとく。
一頁一頁が手彩色の絵詩を、雨で滲まないように指でそっとなでてみるのである。
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January 18, 2012
Trieste
The Kyusyu Neuro-Psychiatry Vol.57 No.2 2011
九州神経精神医学 別冊
第57巻 第2号 平成23年8月
_____ 特別寄稿
イタリア・トリエステ, ベローナの
精神科医療施設訪問記
下中野大人 _____
◇
毎年、海外研修旅行をされている下中野大人様から『九州神経精神医学 別冊』別刷りをお送りいただき、
「素人が手にしてもいいものか... 」と気がひけつつも、大変興味深く読ませていただきました。
イタリア・トリエステ、といえば須賀敦子の随筆の数々をおもいだす。
トラムの走る石畳の、文学と芸術の街。
東ヨーロッパからの移民が多いことから古い壮大な正教会があります。
‘今回はわたしが担当することになった。そこで、現地での見学風景を思い出したり、メモや、すでに発表されている資料、論考などを読むうちに、ふとわたしの頭によぎったのは、きわめて卑近な二つの症例（ただし一つは“例”にはなっていない）であった。一人は20才代初めに発症し、すでに数回の入院歴がある統合失調症の女性で、筆者のクリニック外来に通院し、訪問看護や作業所通所で支えながら単身生活を4年ほど送っている方であった。その方が急に症状が悪化し、市長同意の医療保護入院となり現在10ヵ月過ぎている。もう一人は60歳くらいの男性で、わたしが通勤する駅で時折見かける方である。いつもよれよれの乱れた服装で、髭は伸び放題、あてもなく駅構内をうろついたり、ベンチに座っていたりする。うつむいて寝ているようすのこともあれば、ひとりごとをムニャムニャ言ってるのが遠目にも分かることもある。間違いなく統合失調症の患者であろうが、だれがどうこうすることもなく、少なくともこの3年くらいは駅に出没している。イタリアならこの２人をどのように処遇するのだろうか、と考えたのである。’
『九州神経精神医学』 / 下中野大人「イタリア・トリエステ, ベローナの精神科医療施設訪問記」��. はじめに (p.106)
‘......... 三つ目は、コミュニティケアがうまくいく要である、医療関係機関内（精神保健局、精神保健センター、家庭医、総合病院など）の連携の良さおよび行政からのバックアップの良さ、四つ目は既述した、特に北イタリア地方の、異質なものを排除しない文化的伝統である。
さてここで、冒頭の２人の患者のイタリアでの処遇を想像してみたい。まず最初の女性は、10ヶ月も入院させられていることではないであろう。なぜならそれは法律違反であるからだ。かなり症状が残っていたとしても、せいぜい2,3週間程度でまずはグループホームに入所してもらうか、ソーシャルワーカーが親族を説得し同居する方向にもっていくだろう（なにせイタリアは上述のように精神病患者の70％の患者は家族とともに暮らしている）。もう一人の男性は、やはりソーシャルワーカーがコンタクトを試み、家族や家庭医の有無などを調べ、精神保健センターにケースとして登録し、必要に応じ短期の入院を経て家族のもとに戻るか、グループホームなどへの入所となろう。ただし、ひょっとしたら放置、見守りということにまるかもしれないとも思う。’
��. 見学 (p.109)
‘北イタリアの精神科医療の改革は様々な議論はあるものの、おおむね成功しているとみられている。それには、ここで論じた様々な理由があるだろう。しかし筆者には、ベローナ大学のブルチ教授が、受講者の一人の森山が、「この成功はバザーリアがいたからなのか、政治家が動いたせいなのか、行政が後押ししたのか、あるいは文化的要因なのか、どうお考えですか」と質問したのに対して、「ファミーリア」と一言で答えたことが忘れられない。’
��. おわりに (p.109)
◇
ファミーリア。
以前、東京都副都知事に「都市開発税を納税している都民です。ホームレスの人びとには失業という理由だけでなく、精神疾患をお持ちの方もいらっしゃるかとおもいます。そのようなひとびとを保護する施設をつくれないものでしょうか」と血気に任せて直訴したことがあります（ああ...恥ずかしい。しかし、いつ誰の身におこるか分からないことですから... ）。
でも、そう。
ファミーリア。
職も家もなくても、家族・親族がいるはずで
日本での自殺者が絶えないのは、家族の無理解にあると考えられます。
そして本来、ささえあうあたたかな“家族”がコミュニティの、世界の根源なのですよね。
＊＊＊
鞠を手にもった、 ぼくの娘は、
空のいろした、 おおきな目をして、
かるい夏服を着て。 パパちゃん、
と言う。 今日はいっしょにおでかけしたいの。
ぼくはつくづく考える。 この世でとびきりに
みえる物たちのいったいどれに、 ぼくの
娘をたとえるべきか。 たとえば、
泡。 しろい波がしらの海の泡だ。 青く
屋根から立ちのぼっては風に散る、 けむり。
そして、 雲。 あかるい空に、 かたまっては、 くだけ、
くだけては、 かたまる、 あるかないかの雲。
軽くて、 漂う、 すべてのものたちに。
｢娘の肖像｣ 『ウンベルト・サバ詩集』 ウンベルト・サバ 著 / 須賀敦子 訳 （みすず書房, 1998）
＊＊＊
下中野先生、お忙しいところ貴重な資料を頂戴し、ありがとうございました。
この場をかりて御礼申し上げます。
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January 12, 2012
だれのための仕事
『だれのための仕事―労働VS余暇を超えて (21世紀問題群ブックス (9)) 』 鷲田 清一 著 （岩波書店、1996）
_____ 愉しい仕事もあれば，辛い遊びもあるというように，現代都市生活では，旧来の労働と余暇の対比が無意味となることが増えている．われわれの活動とその価値はどのように方向づけられるのか．人間性の深みにおりて，労働観・余暇観の歴史をふりかえり，ポスト産業社会における人間活動の未来を予測する． _____
出版社/著者からの内容紹介
◇
わたしたちは仕事をする。
なんのために？
自己実現か。
それとも
将来のためか。
ひとは年老いたとき、「あの苦労はなんだったのだろう」となげく。
労働に従事しているときは未来を生き、仕事を引退したときは過去に生きている。
「現在」をたのしんでいきることができないでいるのだ。
「青い鳥」幻想というのがある。
ひとは不安にかられたとき、「自分の居場所はここではない。
もっとじぶんらしく生きることができるのではないか」という幻想を抱く。
鷲田氏は、ボードレールの詩を引用している。
‘この人生は一の病院であり、そこでは各々の病人が、絶えず寝台を代えたいと願っている。ある者はせめて暖炉の前へ行きたいと思い、ある者は窓の傍へ行けば病気が治ると信じている。
私には、今私が居ない場所に於て、私が常に幸福であるように思われる。従って移住の問題は、絶えず私が私の魂と討議している、問題の一つである。
「私の魂よ、答えてくれ、憐れな冷たい私の魂よ、リスボンヌへ行って住めばどうであろう？あそこはきっと暖かだから、お前も蜥蜴のように元気を恢復するだろう・・・・・・（中略）」
私の魂は答えない。
「お前は、運動するものを眺めながら休息するのが、それほど好きな性分だから、和蘭へ行ってあの至福の土地に済みたくはないか？・・・・・・（中略）」
私の魂は黙っている。
「バタビアの方が更にお前の気に入るだろうか？あそこでは、熱帯地方の美と融合した、欧羅巴の精神が見られるだろうが。」
一言も答えない。・・・・・私の魂は死んだのだろうか？
「それではお前は、もはや苦痛の中でしか、楽しみを覚えないまでに鈍麻してしまったのか？もしそうなら、いっそそれでは、死の相似の国に逃げだそう・・・・・・。憐れな魂よ！ 私が総てを準備しよう。トルネオへ旅立つべく、我らは行李を纏めよう。そしてなお遠くへ、バルチックの尖端へ赴こう、更になお遠くへ、出来るなら、人生から遠ざかって、我らは極地へ赴こう。・・・・・・（中略）」
終に私の魂が声を放ち、いみじくも私にむかってこう叫んだ、「どこでもいい、どこでもいい・・・・・、ただ、この世界の外でさえあるならば！」’
『だれのための仕事』 第1章「前のめりの生活」 1 <線としての人生> 「青い鳥幻想」 (p.22-23)
私の場合、仕事と趣味のボーダーが曖昧であるが、原稿料を頂いている以上しごとは仕事であり社会的責任がある。
自戒をこめて思うのは、仕事以外の趣味にかなりのこだわりと時間とプライドをさくひとびとのことだ。
そこには、どこか、「遊び」がかんじられず、排他的で時に息苦しい印象さえある.....
‘ロナルド・D・レインもアイデンティティについて次のように定義する。「アイデンティティとは、それによって、この時この場所でも、あの時あの場所でも、過去でも未来でも、自分が同一人物だと感じるところのものである」と。持続、つまり時間をつうじての同一性のなかにアイデンティティのもっとも重要な意味をみている。ところが、それにつづく文章がちがう。レインは、右の文章につづけて、「それは、それによって、ひとがそのひとと認められるところのものである」というのである。これは、他者の他者としての自己という、前節で規定したあの論点を思いださせる。ちなみに、デンマークの「憂愁の思想家」キェルヶゴールも、「自己が何に対して自己であるかという、その相手方がいつも自己をはかる尺度である」と書いている。
一貫性はたしかにたいせつである。じぶんを一貫して同じしかたで観ることができる。他者からもまたそのように見られるということが、<わたし>というものの同一的な存在をかたちづくるからである。もしこれが崩れたら、「全世界を一括して束ねていた輪止めがはずされる」（レイン）といっても過言ではない。が、「他者からもまた」という契機がすっかり脱落してしまったら、わたしたちの生はリアリティの繫留点を見失って、空想的なものとならざるをえないだろう。<わたし>はだれかという問いは、したがって、わたしの自己理解のなかにあるのではなく、他者がじぶんを理解するそのしかたのなかにあるのでもなく、その二つが交錯し、せめぎあうその現場にこそあるといわなければならない。<わたし>は自分がそうおもっているものでもでもないが、他人がそうおもっているものでもないのである。’
第4章「<労働>vs<余暇>のかなたへ」 1 ホモ・ヴィアトール あるいは、途上にあるという感覚 「アイデンティティの根拠」 (p.167-168)
日常生活における「労働と「余暇」の、時間やこころもちの分断は、資本主義の洗脳である。
鷲田氏はしめくくる。
‘「ともに生きてある」という感覚が仕事のなか、遊びのなかで生成するとき、あるいはまた、わたしたちそれぞれがそれとの関係でじぶんをはかる、そういう軸のようなものが、世界のなかで、そしてわたしたちのあいだで生成しつつあると感じられるとき、それをひとは「ときめく」と表現するのだろう。現在を不在の未来の犠牲にするのではなく、<いま>というこのときをこそ、他者たちとのあいだで「時めかせ」たいものだ’
第4章「<労働>vs<余暇>のかなたへ」 1 ホモ・ヴィアトール あるいは、途上にあるという感覚 「行き先よりも途中の旅」 (p.180-181)
人生は計画通りにはいかない。
現在の私たちは、それを身をもってしりました。
せめて日々ときめいていたいと思う、きょうこのごろです。
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January 08, 2012
好き？ 好き？ 大好き？
『好き？ 好き？ 大好き？―対話と詩のあそび』 R.D.レイン 著 / 村上光彦 訳 （みすず書房、1978初版）
_____ 1950年代末から1960年代にかけて、統合失調症（旧名「精神分裂病」）の患者を入院治療によって隔離・回復させようという当時の主流の精神医学に対し、むしろ地域に解放し、地域の側の認識を変容させることで治癒させることをめざす「反精神医学、anti-psychiatry」運動を提唱・展開し、デヴィッド・クーパーとともに同運動の主導者とみなされている。この運動はまた、のちの家族療法や、『アンチ・オイディプス』などを書いたフェリックス・ガタリ、ジル・ドゥルーズなどにも影響を与えた。また、当時活発であった実存主義の哲学者サルトルらとの交流も深く、それまでの精神科医の多くと異なり、患者の病的行動から、患者の実存的境地を理解しようと努めたところが特筆的である。_____
wikipedia ロナルド・D・レイン より
◇
‘ときおりわたしは来る
ときおりわたしは行く
だがどちらがどちらとも
わたしは知らない
ときおりわたしはあり
ときおりわたしはいない
だがどちらとも
わたしはわすれた’
『好き？ 好き？ 大好き？』 FOUR, 33 (p.97)
●
‘わたしが死ぬと
あなたは泣くでしょう
わたしが行ってしまうと
あなたはあくびをするでしょう
熱愛されないと
あなたは退屈するでしょう’
SIX, 44 (p.110)
●
‘言いあてることができたな
ぼくはきみの目を見て
きみは落ちてきたのさ
大空からねって
青いところからだよ
きみがいたのはあそこ
だけどぼくは知ってた ほんとうはそうじゃないって
そしてきみは飛び去った
遠いかなたへ’
SIX, 48 (p.114)
●
‘デイジー、デイジー
ぼくたちこれからどうしたらいい？
ぼくはなかば狂ってるよ
恋してしかも憎んでるよ きみのことを
ぼくはこんなにちぐはぐなのに
とにかく妖精ではない
ぼくたち もし別れたりしたら
ぼくの心臓は割れちゃうだろうな
もうとっくに二つに裂けているよ’
SEVEN, 49 (p.115)
◇
『好き？ 好き？ 大好き？』は、精神科医R.D.レインの詩集として度々ひもといていましたが、
せつなくささやかれている言葉の数々は、精神疾患をもつ患者さんたちとの対話なのですね。
あらためて認識いたしました。
「じっさい、弱い人はどこにでもいます。すぐれた精神医学者であられた島崎敏樹先生がどこかで書いておられたように、機構が支配する世界においては、自分が社会の歯車だと思えたらいいほうで、たかだか一本の小さいねじ程度のものでしかないとしか考えられなくなることがあるものです。そんなとき、人は必死になって、自分の人格の独立を願い、人格どうしの連帯を求めるのです。『結ぼれ』の「訳者あとがき」でも述べたとおり、今日の社会にあってはマルティン・ブーバーのいう《人格的相互関係》の存在が困難になっているので、圧しひしがれそうになった人格の悲鳴がいっそう鋭く聞こえてくるのです。
物品として扱われることに怒りをおぼえ、まして回収不能の廃品として処分されそうになって恐怖に駆られるとき、しかも《人格的相互関係》を求めてのあがきが無駄とわかったとき、人は《石とならまほしき》思いを嚙みしめるにいたります。その思いが一方的に進行するとき、ついにレインが『引き裂かれた自己』で述べている《石化》の現象が始まるのです。《石とならまほしき》思いを歌うことができるほど、詩人としての表現力に恵まれていて、みずからの内的経験に整った形を与えられれば、救われもします。ところが、妄想という名の内的経験が心に根を張り、侵食作用を仮借なく続けるとき、描写の内面にレインのいう石化現象が生ずるのです。
レインが『結ぼれ』（一九七〇年）や本訳書のなかで示している数々の人間模様のなかには、石化への恐れ、すなわち《生きた人間から死んだ物に、つまり行動の人間的自律性を欠いた死物、石、ロボット、オートメーションに、主体性のないものに変わる、ないしは、変えられる可能性についての恐れ》（坂本健二・志貴春彦・笠原嘉の三氏の訳による）に憑かれた病者の苦悩を反映したものが見られます。」
『好き？ 好き？ 大好き？』 訳者あとがき (p.156-157)
＊
カート・ヴォネガットに『炭鉱のカナリア理論』というのがあるそうです。
「すべての表現者は炭鉱のカナリアのように、誰よりも先に危険を察知して世間に告げる」。
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January 06, 2012
Yet Another World
This year's program brochure features the work of 19th-century French illustrator Jean Marc Côté, whose 1899 series of cigarette cards imagined what life would be like in the year 2000.
Yet Another World
—Literature of the Future—
the 30th annual Key West Literary Seminar
January 5–8, 2012
January 04, 2012
Flannery O'Connor
『フラナリー・オコナー全短篇〈下〉』フラナリー・オコナー 著 / 横山 貞子訳 （筑摩書房、2003)
_____ アメリカ南部の農場から世界を見渡して描く、深い衝撃とふしぎな解放感。死後刊行の第二短篇集と年譜収録。 _____
内容（「BOOK」データベースより）
◇
紅斑性狼瘡という難病により、39歳で亡くなるまで母親の営むジョージア州の農場に療養せざるをえなかったフラナリー・オコナーは一貫して米国南部を舞台に、ちいさな町のなかで蠢く市井の人々の傲慢と自嘲、あるいは家庭や社会での支配者と被支配者の滑稽な関係性をグロテスクに書き続けた。
生きる環境は創造を矮小化するか。
2003年に単行本を購入して以来、ページが進まなかった『フラナリー・オコナー全短篇』を下巻から読み始めたのだが、フラナリーの冷徹な筆致には隠遁者の陰はなく、むしろ世界にあけすけな光を照射し真実を暴いている脅威を感じた。
「南部人の作家として、私は自分の知っている土地の言葉と生活習慣をもとに書く。だが私は、南部について書いているとは考えない。広島に落ちた原爆は、ジョージアの農村生活に対する私の判断に影響するのである」
（「文学の教育は可能か」）
『フラナリー・オコナー全短篇〈下〉』 訳者あとがき (p.378)
私たちは旅をする。
買い物や食事や通院などであたらしい場所へ移動するが、
列車や飛行機やバスの中の人間はただのcargo（貨物）にすぎない。
降り立った町にどこか既視感をおぼえるのは、考える主体は自分でしかないからだ。
cargoになって「すべて上昇するものは一点に集まる」(p.7)を訪れる。
「グリーンリーフ」(p.31)〜「森の景色」(p.67)にたどりつく。
「障害者優先」(p.169)でしばらく降車する。
見覚えのあるのは、親切な善人面した父親や、特権階級を自慢する母親や、
死をおそれる文学青年や、摂食障害の少年で、
それは、理解しあえない誰かのようで、私自身でもあるのだ。
「希望を持たない人びとが、小説を書くことはない。それどころか、そういう人は小説を読みもしない。希望をもたない人は、なにかを長く見つづけるようなことはしない。その勇気がないからだ。絶望に至る道とは、なんであれ経験を拒むことである。そして小説は、もちろん、経験する方法である。」
（「小説の本質と目的」）
訳者あとがき (p.380)
善人はなかなかいない。
ほとんどの作品には、フラナリー・オコナーの代表作タイトルが通低していて、
「あっ！」と声をあげてしまう展開にあっけにとられ、読了後しばらくしてからずっしりときます。
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January 03, 2012
Andalusia: Photographs of Flannery O'Connor's Farm
Andalusia, Spring and Summer 2007:
Andalusia, Winter 2008:
© Nancy Marshall from Southern Spaces
December 22, 2011
December 19, 2011
ephemera / 暮しの手帖
© ephemera collection of orangepeel
◇
暮しの手帖, 52号 winter 1959 の巻頭特集は「冬とカーテン」。
‘どんな部屋にも窓がある’と題して、カーテンの断熱性を再考・検証しています。
December 17, 2011
ephemera / cahier des livres
© ephemera collection of orangepeel
『本の手帖-cahier des livres』 Août, 1962
特集：豆本 p,6〜7。
「世界一の超豆本」は1.5ミリの“主の祈り-Das Vaterunser”。
December 14, 2011
December 10, 2011
アンモナイトをさがしに行こう
© illustration by hiromi suzuki
干刈あがた 『アンモナイトをさがしに行こう』福武文庫, 1995
_____ 「あなたはあなたでいいんだから。あなたは長い時間をかけて、よりあなた自身になっていけばいいんだから」中学3年の途中から不登校になった少女の一年。普通に登校している生徒たちの文集。少年院からの声。農村で共同生活する子供たちの手記―揺れ動く現代社会の中で、様々な危機を抱える子供たちの発する光と影のメッセージと、それを受けとめる大人たちの姿をモザイク的手法で写しとった長篇小説。_____
内容（「BOOK」データベースより）
装丁イラストレーションをてがけてます。
◆
November 27, 2011
旅
© hiromi suzuki
JTB出版発行『旅』、1999年今井通子さんのエッセイに挿絵を描きました。
ちいさなモノクロームのカットほど力が入ります。
『旅』は、2004年JTBから新潮社へ発行元が譲渡。
2012年1月20日発売の3月号（通巻1002号）をもって無期限休刊すると発表。
事実上の廃刊となります。
JTB時代は松本清張の『点と線』が連載され話題になりました。
November 19, 2011
Treasures
THOMAS PERCY (1729-1811)
Reliques of Ancient English Poetry. London: J. Dodsley, 1765. 3 volumes.
JAMES JOYCE (1882-1941)
Ulysses. Paris: Shakespeare and Company, 1922.
WILLIAM BUTLER YEATS (1865-1939)
Autograph letter signed, to [Shri Purohit] Swami, Dublin, July 3 [1932], 2 pages.
DYLAN THOMAS (1914-1953)
18 Poems. London: The Sunday Referee and the Parton Bookshop, 1934.
BERNARD SHAW (1856-1950)
Everybody's Political What's What? London: Constable and Co. [1944].
WALT WHITMAN (1819-1892)
Leaves of Grass. Brooklyn, N.Y., 1855.
PAUL LAURENCE DUNBAR (1872-1906)
Autograph letter signed, to Alice Ruth Moore. Indianapolis, May 23, 1895. 4 pages.
ERNEST HEMINGWAY (1899-1961)
Three Stories & Ten Poems [Paris:] Contact Publishing Co., 1923
WILLIAM FAULKNER (1897-1962)
The Marble Faun. Boston: The Four Seas Company, 1924.
TENNESSEE WILLIAMS (1911-1983)
"The Rose Tattoo (A Play in Three Parts)." Carbon typescript signed, dated New York, October, 1950, 140 pages.
November 07, 2011
Revenge of the Lawn
リチャード・ブローティガン 『芝生の復讐』藤本和子訳 晶文社刊, 1991(1976初版)
____ 雨に濡れそぼつ子ども時代の記憶と、カリフォルニアの陽光。その明暗のはざまに浮かびあがる、メランコリアの王国。密造酒をつくる堂々たち祖母、燃やされる梨の木、哀しい迷子の仔犬、ネグリジェを着た熊、失われた恋と墓のようなコーヒー、西瓜を食べる美しい娘たち…。囁きながら流れてゆく清冽な小川のような62の物語。『アメリカの鱒釣り』の作家が遺したもっとも美しい短篇集。 _____
内容（「BOOK」データベースより）
◇
じつは一ヶ月ほどまえに身に覚えのない右手親指骨折がございまして（冷や汗...）書庫整理を中断していたのですが、
すこし痛みがとれてきたので作業を再開しましたら、なくしてしまったとおもっていたリチャード・ブローティガン 『芝生の復讐』がでてきました！
付箋やマーカーだらけで、どんなにか愛していたことか。。。
とくに最終章の「第一次世界大戦ロス・アンジェルス航空機」はかなしい。
アメリカの（あるいは世界の、あるいは人生の）黄昏がユーモアをこめて描かれた一冊です、 今こそよむべき。
神さまのお導きかもしれない。
ちなみにワタクシの親指は疲労骨折との医師の診断です。
「無理をしていい身体などありません」とのことです。
October 08, 2011
September 25, 2011
世に棲む患者
『世に棲む患者』 中井久夫 著 （ちくま学芸文庫, 2011）
_____ 「病気をとおりぬけた人が世に棲む上で大事なのは、その人間的魅力を摩耗させないように配慮しつつ治療することであるように思う」。治療者はもちろん、病者も社会の中で生きてゆかねばならない。しかも、病の進行あるいは治療の過程に伴って、その関係の変数は多様化し、無限に変化していくことになる。では、「治療者というものは、常識と社会通念とを区別して考えるべきである」とする著者は、具体的にどう対処してきたのだろうか。アルコール依存症、妄想症、境界例など身近な病を腑分けし、社会の中の病者と治療者が織りなす複雑で微妙な関わりを、豊かな比喩を交えて描き出す。 _____
内容（「BOOK」データベースより）
◇
‘境界例’という病理をはじめて知りました。
‘また、境界例には、おおかれすくなかれ、一種の嗜癖性が成立する。というか、そうでないものは、多分、境界例として認知されないのだろう。嗜癖とは何であろうか。それは、
（一）満足と不満足との落差が大であること。だから、淡々としている時とノイジーな時との差が大きい。また急変する。だから希望的観測をする治療者は一喜一憂して振り回される。
（二）その落差が痛いほど意識されること。差異が問題であって絶対値が問題なのではない。
（三）嗜癖物質による代償性満足を求める。これは、自己の意識状態を変えるという解決で、統合失調症のなしえない点である。この事由が統合失調症者にはない。いや、自己の意識状態を安直に変える道を求めうるのが嗜癖で、これは定義のようなものだが、「安直に」という点が一つのみそで、統合失調症の人ならば、自分がどのように変えられるかわからない恐ろしい道に足をなかなかふみださないはずだ。統合失調症の人に安心して薬が出せるのは、嗜癖の成立を心配しなくてよいからで、これは統合失調症患者側からの知られざる協力である。いかなるものでも嗜癖の対象になるのだから、薬がまずいからというのは理由になるまい。意識変容による解決への真剣性は、嗜癖者が、しばしば安直ならざる意識変容的解決（正確には自己変容というべきか）を求めて、ヨガや断食やなにやかやに走ることからも傍証されよう。これも境界例にみられるものである。
（四）嗜癖の道に入る最初は人生の重大な問題である（ディーター・ヤンツ）。最初の飲酒は失恋の際に起こりやすく、最初のマリワナ吸引はインスピレーションが行き詰ってしかも期限が刻々追っている芸術家に起こりやすい。一見好奇心と見えるものも、必ずしもそうではない。（中略）
（五）しかし嗜癖が進むにつれて、いかなる葛藤でも、嗜癖行為によってその場限りの解決を図るようになる。つまり嗜癖行為は一種のマスター・キーになる。
（六）嗜癖行為は、真の満足を与えない。満足を一瞬ちらりとかいまみせるだけである。だから際限ない追求となるのだろう。それでは現実には何を与えるのか。一般的にいえば、不安を意識変容（意識欠落をも含む）を経て後悔に変換するのだと私は思う。不安は未来に向けられたものであり、済んだことについて不安になる者はいない。もっとも、済んだ事態の未来への影響、未来における帰結なら話は別だが、これはほんとうは未来に属することだ。後悔は過去に向けられたものであり、未来の事態の生む後悔を先取りすることは実際は不安に属する。「将来後悔しないか不安です」というわけだ。このへんは、木村敏が「アンテ・フェストゥム」「ポスト・フェストゥム」のキャッチ・フレーズで一挙了解させたことだが、嗜癖の場合はどうであろうか。そのような兆候的なものを予め締め出すようにと、いわばすごい先手として嗜癖行為が行われるのではないだろうか。嗜癖行為に祝祭的な部分があるのは木村流にいうと「アンテ」から「イントラ」を経て「ポスト」に変化するのだから自然である。
（七）この人工的な時間軸のねじまげは、ボードレールの詩によく見られるところであり、そこでは死への不安が、飲酒あるいは娼婦宿の居つづけを介して後悔に変容している。その詩集『悪の花』には、純粋に死の恐怖をうたった詩が最後にある。
（八）嗜癖という小道具を使うこの曲芸は、しかし、成功するのだろうか。どうも、祝祭的なものを一瞬間の中の永遠として体験したものは、嗜癖におちいらないようであり、祝祭的なことにおいて欲求不満に終わった者が嗜癖にのめりこんでゆくようだ。それはオルガズムという祝祭を普通に体験できる者がややこしいパラセクシュアルな行為にのめりこまないのに似ている。嗜癖の最大の欠点は、同じ結果を得るためにますます多量の嗜癖行為が必要なことである。この点では暴力も似ていて、家庭内暴力であろうと、教師の暴力であろうと、嗜癖的悪循環に陥る傾向から逃れることは難しい。始めは、思いあまって行った暴力行為が、あらゆる些細なフラストレーションの解消に使用される。と同時にますます大規模な行為が、かつては些細な行為のもたらしたと同じ効果をかろうじてもたらすかそれとももたらさないかのすれすれに目減りする。
（九）以上の点をふまえて、境界例は、そもそもは嗜癖でないのかもしれないが、容易に嗜癖、それも対人関係嗜癖になる。その特徴の第一は、治療者に対する激しい求めとその結果にけっして満足しないこととである。この慢性的な欲求不満と、しかも治療者（たち）から離れずまとわりついていることとによって、さまざまの対人的チャンネルをマスターした達人になる。’
『世に棲む患者』 説き語り「境界例」 p.162〜166
医師にとっての worth-while な患者という概念が興味深いです。
‘それはともかく、治そうと思うと治らないというジンクスは昔から有名である。ぜひ治そうという気持ちは視野狭窄を起こす。精神科に限ったことではない。それに有名な転移という奴がある。これも精神科だけでなくて、結核医にもよくあったらしい。たいてい相手がすばらしい、というか、worth-whileな患者だ。時間をかけても惜しくないという気持は、みずみずしいうちは良い。恋人とは何時間も他人から 見れば空っぽの時間をついやしても惜しくない。いや、空っぽ性に真価があるといっても良いのだろう。ところが、結婚してかなりたつと、時間をかけるのはそれほど感激することでなくなるのに、時間をかけなければならなくなる。同じように、初め worth-while と感じた患者ともそんな倦怠期的な時間をえんえんと持つ可能性が高まる。’
説き語り「境界例」 p.159
‘患者が非常に内面的な人間に見えてしまうことがある。なぜだろうか。フロイトは、自己愛的な人間の魅力について語り、そういう人の周りになんとかしてあげたいと思う人が集まるといっている。境界例は、たしかに自己愛的かもしれないが、それほど内面的な人間ではない。治療者が内面的な人間を高く買うことを探知してそう行動している場合はあるだろう。しかし、内面化という洗練された防衛機制を持ち出せる者が境界例のような行動化や投影的同一視というプリミティヴな機制に訴えるはずがなかろう。’
説き語り「境界例」 p..169
‘ところで全ての患者を治せるわけには行かないのはいうまでもないことである。
自分に成算がない患者には兜を脱ぐほうがよいのではないか。なぜか、「甲斐なき努力の美しさ」という誘惑的な途に入ってしまう医師が境界例相手には多い。抒情詩を愛するとか，妖精的な印象を与えるとか、そういうことが、内面的にみえる人とを混同させる。治療者の側にも、精神療法家になったからには素晴らしい患者とこころゆくまで治療を行いたいという願望がある。これは「治療にロマンを求める」ものである。それは、自分のために患者を使用するのであるから、しかるべき代価が請求されると覚悟するべきである’
説き語り「境界例」 p..170〜171
本書はご専門の方々に向けて書かれたものですが、一気に読んでしまいました。。
「境界例」について抜書きメモをさせていただきました。
‘ここで、境界例の嗜癖類似性は、いつ成立するのかという問題が出てくる。境界例の患者の生活史を見ると、幼少時に少しも両親から離れていられなかったという過去はかならずしも発見できない。むしろ、孤独の中で育った人が多いのではないだろうか。そこで、医師を訪れる直前の状態がどうであったかということになるが、一般に最初の治療者との最初の接触の時に境界例性を示している患者は少ないのではないか。患者の側に準備性、あるいは動機の成熟があるとしても、「治療者という嗜癖物質の提供」によってはじめてウィニコットのいう「独りでいられる能力」の喪失が成立するのではないか。’
説き語り「境界例」 補遺 p.180〜181
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September 14, 2011
La Famille et l’Alcool
‘La Famille et l’Alcool’ c.1900
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September 05, 2011
Ornamental Floewers
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CLASSIC NATURAL HISTORY PRINTS, Ornamental Floewers
published in 1991 by Studio Editions Ltd
August 27, 2011
SHELLS
from my bookshelf
CLASSIC NATURAL HISTORY PRINTS
SHELLS
published in 1991 by Studio Editions Ltd
August 26, 2011
Je voudrais pas crever
『ボリス・ヴィアン全集〈9〉ぼくはくたばりたくない 』ボリス・ヴィアン 著, 伊東守男, 村上香住子 訳 （早川書房刊, 1981）
____ ヴィアンの文学作品は、ジャズに対する愛情と密接に結びついていた。『日々の泡（L'Écume des jours）』の序文で、ヴィアンはこのように書いている。
「この世で2つだけ存在し続けるものは何か？ それは可愛らしい少女と一緒にいて感じるような愛、そして、ニューオーリンズとデューク・エリントンの音楽だけである。それ以外のものは全て消え去るべきである。ただ、ただ醜いだけなのだから……」____
wikipedia 「ボリス・ヴィアン」より
◇
‘あいつらが世界を壊す
粉々に
あいつらが 世界を壊す
カナヅチの一撃で
だけど ぼくはかまわない
そんなの どうでもいいさ
ぼくには充分残っているから
充分残っている
ぼくが好きになるだけでいいんだ
青い羽毛を
砂道を
こわがりの鳥を
ぼくが好きになるだけでいいんだ
ほっそりとした一本の草を
一滴の露を
森のこおろぎを
あいつが世界を壊してもいいさ
粉々に
ぼくには 充分残っているから
充分残っている
いつだって 少しの空気ぐらいは
小さな 一条の生命
目には 微かな光
いらくさの中の風
それも それも
もしも ぼくを刑務所に入れても
ぼくには 充分残っているから
充分残っている
ぼくが好きになるでけでいいんだ
蝕まれた石を
少し血痕のついた鉄格子を
ぼくは それが好き
ぼくは それがすき
すりへったベッドの床
わら蒲団と床架
光の埃
ぼくは 開かれるのぞき窓が好き
男たちがやってきて
前に進み出て ぼくを連れ出す
この世の生命を見出しに
色彩を見出しに
ぼくは このふたつの長いギロチン台が好き
この三角形の刃が
黒い服を着た この紳士たちが
これはぼくのお祭り ぼくは大いばり
ぼくは これが好きなんだ
ぼくは これが好きなんだ
ぼくの頭が その中にころがる
もみのいっぱいはいったこの籠が
好きになるだけでいいんだ
小さな一本の青い草を
一滴の露を
こわがりの鳥の愛を
あいつらが世界を壊す
ずっしり重いカナヅチで
ぼくには 充分残ってる
ぼくの心よ、充分残っているだろう’
「あいつらが世界をこわす」 Ils cassent le monde 『ぼくはくたばりたくない』 (1962) p.18-22
◇
私には‘ロック度’が足りない。
常々、‘ロック’に憧れており、‘ロック’でなければ芸術ではない、という偏見すらある。
ボリス・ヴィアンは‘ロック’だ。
反体制とか退廃とかいう声高な形容がみつからない、おかしな言い方だがある意味「健康」なロックである。
フェイクをかけた大いなる皮肉にみちた詩には、洒脱な修辞にここちよく酔うことができる。
脱走兵の黒人作家を装って、生活のためにハードボイルド小説を書いていたボリスは、
一方、『ダウン・ビート』や『メロディメーカー』などの音楽誌に対するジャズ時評を寄せていた。
アメリカ合衆国で誕生した唯一の芸術は黒人によってつくられたジャズであると賛美している。
‘芸術などというのはやめよう。どうせ型にはまった呼び方には飽き飽きしているのだ。ジャズで一体どういうふうになっているか、よく見てみよう。
まず第一に創造する人間だ。先駆者ともいうべきだろう。彼らは音楽のために必死の努力をしている人たちだ。時おり音楽で飯を食っていることもある。だが大部分の人は、お陰で飯が食えなくなってくたばりそうだ。彼らは大衆を自分たちにひきつける。すると真似をする人間や、うまくそれを金にしてしまう人間たちがでてくる。ますます、大衆は増えてくる。そうすると創造する人たちは、真似する人間たちに埋められてしまう。つまりは創造する人間たちは忘れ去られてしまう。そして真似する人間たちの勝ちというわけだ’
「ジャズ時評」編集ノート (1958年3月) p.145-146
芸術とコマーシャリズムの狭間で精神的・技術的に廃人になってしまうアーティストを憂いている。
身体が弱かったボリス・ヴィアンは、第二次大戦中、徴兵されることはなかった。
原作を書いた映画『墓に唾をかけろ J'irai cracher sur vos tombes』（1946年）の試写会で、
「こいつらはアメリカ人になったつもりなんだろうか? 馬鹿にしやがって!」と憤ったあと心臓発作で急死した。
「40になる前に死ぬよ」という自身の予言通り、わずか39歳での死だった。
ボリス・ヴィアンの書いたシャンソン『脱走兵』にこのような言葉がある。
‘起こっていない戦争を笑えないなら、起こった時も笑えない。起こる前に愚弄したほうがいい’
「くたばっちまえ」と罵倒するより、「くたばりたくない」自分を嘲うのだ。
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August 20, 2011
季刊 Collegio
『季刊 Collegio』 第45号 2011年 夏号 ―3・11特集― （株式会社 之潮コレジオ 刊）
『季刊 Collegio』 古地図を中心に、〈場所の記憶〉をたどる・・・
- Topographic Memory ・ 場所と記憶 -
の定期購読をはじめました。
第45号・2011年 夏号は3・11特集。
「コラム・江戸の崖 東京の崖 番外」から、興味深い記事を引用させていただきます。
◇
‘フクシマがチェルノブイリを超えることは当初から明らかでした。
それはチェルノブイリの原子炉が1機（4号炉）だけの事故でしかも大規模な放射性物質の漏出があったのは4月26日から5月6日（1986年*注 orangepeel）までの10日間のみですから、1、2、3号機が「メルトスルー」し、4号機も傾き、くわえてそれぞれ使用済核燃料プールに厖大な量の核燃料をかかえたままの状態で4ヶ月（8月20日現在5ヶ月*注 orangepeel）過ぎてなお放射性物質を大気と水中に漏出しつづけ、収束の目途が立っていないフクシマの事態は、海外ではレベル7×3機＋レベル3×1機の計24レベルであると言われるほど、桁はずれの人災なのです。
これに対し、「50年前の放射能地図」などと称して、原水爆実験用のほうが被曝が強いと主張する向きもあるけれど、原爆と原発では、使用核そのものの量単位においてキログラムとトンのレベル差がある。
技術力と安全神話に、「チェルノブイリとはわけがちがう」と慢心していた人が、今虚心に照らしてみなければならないのは、四半世紀前にウクライナでおきた、「それまでの」最悪の事故結果とその規模、そして影響範囲なのです。
前置きが長くなってしまいましたが、日本列島上今日ほど「地図」が意識された時代は、第二次世界大戦期を除いてはなかったといっていいでしょう。
（中略）
人間が生きるのに、息をしなけいわけにはいかない、水を飲まないわけにはいかない。食物を摂らないわけにはいかない。日本列島の東半分にあって、一時ではなく、長い年月にわたって、四六時中放射性物質とつきあっていかなければならなくなった私たちにとって、「地図」的思考は文字通り必須のものとなりました。チェルノブイリとフクシマ、ウクライナと日本は、常に「同一の縮尺」で参照されるべきものとなったのです。’
『季刊 Collegio』 第45号 「コラム・江戸の崖 東京の崖 番外」 芳賀 啓 (p.77)
◇
現在、地表・大気・海洋への汚染のみを問題にされているところに加えて、
河川・湧水・暗渠に興味をもってきた私は、水道局管轄の水道水だけでなく
農業用水や地下水・上水道に影響のある伏流水の汚染を提起したい。
放射性物質が地中奥深くしみこめば、大地にひろがる‘水’はやがてダメになってしまうのではないか。
先日、地質にお詳しいとおもわれる東京地学協会に、直接電話してうかがってみたのですが、
「そんな“SF”みたいなことは、ありえません」とやんわり一蹴されました。
こちらは、素人なものですからね。。。
ちなみに、かつて、ジェネラル・エレクトリック社の広報担当だった、小説家カート・ヴォネガットは、
“SF作家”というレッテルを嫌い、「現代の作家が、科学技術に無知であることはおかしい」と主張していたとのこと。
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August 13, 2011
Mademoiselle
“Mademoiselle” from ANTIQBOOK
‘MADEMOISELLE Mademoiselle, the Magazine for Smart Young Women, February 1954
New York: Street & Smith, 1954. Magazine. Very Good with no dust jacket; Romantic Fashions on cover. Articles inside include Dylan Thomas and His Village, Under Milk Wood by Dylan Thomas, Visit to Africa, Fashions for Romantics, Tall Fashions, Sterling for the Bride, Hair Matters, and more. Filled with great illustrations and period advertising. Magazine is complete and in very good condition, slight wear at edges; B&W and color Illustrations; 164 pages.’
『マドモアゼル』は、1935年創刊の女性誌。
版元は、『VOGUE』『ニューヨーカー』『ゴルフダイジェスト』等を発行する多国籍出版社・コンデナスト社。
『マドモアゼル』は、2001年の9.11（アメリカ同時多発テロ）後、休刊した。
カヴァーにあるディラン・トマスをはじめ、トルーマン・カポーティ、ジョイス・キャロル・オーツ、ウィリアム・フォークナー、テネシー・ウィリアムズ、ジェームズ・ボールドウィン、フラナリー・オコナー、ポール・ボウルズ、ジェイン・ボウルズ等、注目作家による詩や短編小説を掲載。
アート・ディレクションは、なんとあの、バーバラ・クルーガー。
洗練された都会の女の子のためのファッション誌だった。
詩人・作家のシルヴィア・プラスは、名門女子大スミス・カレッジ在学中の1953年夏にゲスト編集者として招待されている。
その経験が、のちに出版される小説『ベル・ジャー』の素材となった。
小説の中で、シルヴィアは背の低い男の子とのデートを嫌っていたけれど、彼女の身長が高すぎたのだろう。
頭が良くて気難しくて、でもとびきり綺麗な上流階級の娘は、表紙モデルみたいに、“tall girls”なのだ。
“Sylvia Plath” from POETRY FOUNDATION
そういえば先月、POETRY FOUNDATIONのブログにこのような記事を見つけてました。
“The Bell Jar at 40
Sylvia Plath's YA novel reaches middle age.
by Emily Gould ”
from POETRY FOUNDATION
記事によると、『マドモアゼル』ゲスト編集プログラムの‘卒業生’には、ジョーン・ディディオン、アン・ビーティー、ダイアン・ジョンソンと、錚々たるメンバー。
しかし、『ベル・ジャー』が米国の高校教科書に取り上げられていることに驚愕した。
上記ブログのサブタイトルに“YA”とあるけれど、コメントで指摘されているように、
“ヤング・アダルト”小説という、軽い扱いはどうかと思うのだ。
August 12, 2011
The Bell Jar
『ベル・ジャー』 シルヴィア・プラス 著 / 青柳 祐美子訳 （河出書房新社、2004）
____ あの夏、ニューヨークはおしゃれで、華やかに輝いていた。でも、19歳の私はガラスの覆いに閉じこめられ、心は不思議に虚ろだった。30歳で自ら死を選んだ詩人シルヴィア・プラスの自伝的小説。 ____
内容（「BOOK」データベースより）
◇
一時期（20代半ば）、まっとうな大人になるために、家にあるサリンジャーの本やThe Smithsのレコードを全て捨ててしまおうと思ったことがあった。
と思ったが、惜しくて手元にそのまま残してしまった。
そして、十分いい大人なった（？）今、“The Catcher in the Rye”の女の子版といわれているシルヴィア・プラス唯一の小説『ベル・ジャー』を読んでしまいました！ハハ
つい最近、英国の女性シンガーがオーバードーズ（含alcoholism）で亡くなった。
若くして世を発ったアーティストはえてして美化されるもので、『LIFE』は、さっそく「27歳で死去したミュージシャン」の特集を編んだ。
ジム・モリソンやジャニス・ジョプリンやカート・コバーンなど。
くだんの女性シンガーの父親は「断薬して3週間のところだったのに」と埋葬時に悔しんだ。
「三日坊主」という言葉があるように、“3”という時間は、依存から逃れるときのキーワードだ。
「3ヶ月」、「3年」を乗り越えれば、というのは、学問の統計上の数字であり、当事者にとっては強迫的な概念だと思う。
30年以上生きてれば、ちょっと知恵がついて小賢しく人生を“調剤”するだけで、根本の問題は解決していないのだろう。
話がそれました。
シルヴィア・プラスがかかえていた闇は薬物依存ではなく、双極性障害とのこと。
小説の半分は精神病院内の記述で、治療がECT（電気けいれん療法）に終始してたのが恐ろしくてたまらなかった。
内容が頭に入らず、そればかりが読後のトラウマになってます。。。
そういえば、twitterの海外ニュースアカウントで「オーストラリアの精神病院でECTを受けていた患者100人近くが自殺」という情報を密かに知ったのですが（ソース過去ログがなくなっており信憑はっきりせず申し訳ありません）、シルヴィアの自死は夫テッド・ヒューズの不倫によるもの、というようなセンチメンタルなエピソードで片付けられないような気がするのです。あくまでも、素人の私見です。
またまた、話がそれました。
サリンジャーの小説との共通項といえば、主人公のエスター（シルヴィア・プラス）が女性誌の学生モニター＆ライターになり、ニューヨークでの華やかな生活の“うそ臭さ”をクールに見据えているところだろうか。著名な作家や詩人の欺瞞をこっそり暴いている。
シルヴィアが、この小説のゲラを笑いながら破り捨てた、
という“狂気”はそれこそ“真実”なのか。
“誰が”それを目撃していたのだろうか。
August 10, 2011
in the ruins
“in the ruins” by Mark Conway
from POETS org. via PoetryVerve (Poet • Poem • Poetry) on twitter
August 08, 2011
ephemera / Tour de chant
© ephemera collection of orangepeel
Jacques Prévert
“Tour de chant”
Dessin de Loris
『唄のくさぐさ』
作 ・ ジャック・プレヴェール
画 ・ ロリス
訳 ・ 小笠原豊樹
刊 ・ 昭森社
1958
August 04, 2011
Boat Babies - ABC
“Boat Babies - ABC”
a Bert & Betty book
written and illustrated
by Marion Kelly
Published by Braunston Boaters Publishing, 2005
August 03, 2011
Boat Babies - 123
“Boat Babies - 123”
a Bert & Betty book
written and illustrated
by Marion Kelly
Published by Braunston Boaters Publishing, 2005
英国の運河を背景に、バート＆べティ夫妻人形（！）が活躍の
ポストカードサイズ、ちいさな写真絵本です。ロンドン・カナル・ミュージアムにて購入。
July 31, 2011
入沢康夫「詩の後ろにあるもの」
produced by midnight press, July 30, 2011 @ 神田神保町・東京堂書店
どのような季節なのかわからない
雨なんだか晴れなんだかわからない
3.11以来、いいことがないような気がいたします
という、入沢康夫氏の言葉ではじまった7月30日の講演『詩の後ろにあるもの』です。
‘詩のうしろ’とは、作品の中でどんな風景・どんな場所が描かれているか、ということですが、
すぐれた詩は‘立派’で‘気の毒’で、‘ある感動’をよびおこすものであるけれども、それは日常の逸話・噂話にもあることで、
詩としての感動は、表面もさることながら裏側にある何か、意味のつながりのない「力」があるとのお話でした。
話題は精神分析におよび、集団的無意識は人類のはじまりから蓄積されている
芸術には気品が備わり、こころをゆりうごかし鼓舞する能力がある
神が降りた（憑いた）かんじ、フロイトよりはユンクによる「無意識に遺伝する意識」
というテーマをふまえて、以下、会場にて配布のレジュメを引用いたします。
◇
萩原朔太郎
「私の詩の読者にのぞむ所は詩の表面に表はれた概念や《ことがら》ではなくして、内部の核心である感情そのものに感触してもらひたいことである。」
（『月に吠える』 序）
「真に純粋な抒情詩は、決して経験的なものを素材としない。詩の純粋な内容は、詩人が生まれる前から、経験以前に所有していた記憶____何億万年の昔から、人類が歴史と共に経験し、何代もの先祖を経て、個人の意識中に遺伝されている記憶____なのである。」
（「詩と先験的記憶」）
-----
宮沢賢治
「（・・・・・・）これらはみんな到底詩ではありません。私がこれから、何とかして完成したいと思って居ります。或る心理学的な仕事の支度に、（・・・・・・）書き取って置くほんの粗硬な心象のスケッチでしかありえません。」 （森佐一宛書簡）
「諸作無意識中に潜入するほど美的の深と想像力は加はる。」
「無意識部から溢れるものでなければ多く無力か作為である。」
（「農民芸術概論綱要」）
-----
ラフカディオ・ハーン
「われわれの行為は、ことごとく、われわれの内部にある死者の行為ではないのか？」
（『日本瞥見記』 「家庭の祭壇」）
-----
山村暮鳥
芸術は表現であるといはれる。それはそれでいい。だが、ほんとうの芸術はそれだけではない。そこには、表現されたもの以外に何かがなくてはならない。これが大切な一事である。何か。すなはち宗教において愛や真実の行為に相対するところの信念で、それが何であるかは、信念の本質におけるとおなじく、はっきりとはいへない。それをある目的とか寓意とかに解されてはたいへんである。それのみが芸術をして真に芸術たらしめるものである。
芸術における気稟の有無は、ひとへにそこにある。作品が全然或る叙述、表現にをはつてゐるか、ゐないかは徹頭徹尾、その何かの上に関はる。
その妖怪を逃がすな。
（詩集『雲』 序）
◇
ラドリオでの懇親会でお話できなかったので、あらためて
うかがわせていただきたい（或いは個人的に研究したい）ことがらメモ。
●摩多羅神の「またら」と曼荼羅との関係。
ヨーロッパに伝わる民芸品にもある曼荼羅の形象。
●摩多羅〜多摩川〜日本各地の湿地・湧水の足跡とされる「だいだらぼっち」〜
だいだらぼっちと語感の似ている巨人伝説・北欧神話の「トロル」。
世界各地にある“水”の伝承。
●北欧神話の世界樹“ユグドラシル”と日本の芸能の神“摩多羅神”にまつわる三本杉の精霊。
木に棲む栗鼠（あるいは猿）が世界間に情報を伝えるメッセンジャーとなっている共通項。
July 30, 2011
I Can Afford Neither the Rain
“I Can Afford Neither the Rain” by Holly Iglesias
from POETS org. via PoetryVerve (Poet • Poem • Poetry) on twitter
July 25, 2011
天才だもの。
『天才だもの。 わたしたちは異常な存在をどう見てきたのか』 春日 武彦 著（青土社、2010）
____ 「天才とは何であるかを説明しようとすると、どうして誰もがつまらぬことばかり言うのだろう。」伝記からフィクションまで、いつも奇人変人扱いされてきた「天才」たち。精神医学のみならず文芸批評や小説執筆など幅広い分野で執筆活動を続ける著者が「天才」というテーマに初めて切り込む。 ____
内容（「BOOK」データベースより）
天才と狂人は紙一重、とよく考えるけれど、我々はどこかで狂人を嘲笑し天才に嫉妬している。
そんなモヤモヤをユーモアと（ちょっと身が縮むエピソードと）ともに書かれた一冊です。
ひさしぶりに声だして笑いながら読みました。
以下、抜書きメモ。
◇
‘ついでながら「歴史的に著名な人々の精神を解剖して病理的に観察」するジャンルを病跡学（パトグラフイー）と呼び、学会もある。創造的な仕事で名を成した人物の生活史やエピソード、交友関係や作品そのものを検証することを通じて、いわば創造の秘密に迫る、あるいは人間の精神のありようについて一つの見解を打ち立てる営みである。ただし、たとえば泉鏡花が強迫神経症だからといって、そんなことを自慢げに指摘してみせても不毛なだけであろう。実際のところは、精神科医が得意顔でジャーゴンを駆使して「評論家ごっこ」に終始するのがせいぜいのように映る。’
『天才だもの。 わたしたちは異常な存在をどう見てきたのか』 序 天才とホルマリン液 (p.14)
●
‘そして天才は幸福であってはならない。少なくとも世間一般で言うところの幸福に甘んじては困る。いい歳をして電車の切符集めが趣味とか、五〇を過ぎても童貞で平気とか、金銭にまったく無頓着とか、食事のメニューが一年三六五日同じとか、そういった非現実的なところがないと困る。あまりにも卑俗は欲望を剥き出しにされると、彼らは凡人たちのライバルとなりかねない。それは承服しかねるということになるのだろう。’
序 天才とホルマリン液 (p.17)
●
‘精神科医クレッチマーは「人は、成功しなかった発明家を偏執病と呼ぶ」と書いているが、偏執病はそもそも成功なんかしないのである。
狂気の人と天才のあいだに通低するものがあるとすれば、それはおそらく孤独である。どちらもメーターの振り切れた存在といった点では、常人には近寄り難い。それがために世間からは孤立し、誤解され、冗談の肴とされる。孤独は人の心から現実感を奪い、頑なで依怙地な精神を作り上げる。永続的な孤独は、人を「人に似た何か別なもの」へと変貌させる。狂気であることも天才であることも、そこに孤独が加わることで、彼らは神話的な存在となる。’
序 天才とホルマリン液 (p.19)
●
‘精神障害者（特に統合失調症）の絵には、三つの要素が備わっている。
�〃然鴫宗�
��反復。
�Ｇ鬚げ萍未悗琉擇譟�
モチーフに輪郭は備わっていても質感や量感には乏しいことが多く、つまり記号的で、絵としては形骸化したものとして見えやすい。しかも背景や周囲との関連が希薄で、つまり描かれているものが互いにバラバラで、妙に実存的というか孤独に満ちて映ることが多い。また、ヘンリー・ダーガーがそうであったように（彼の病名は精神遅滞に過ぎなかったらしいが）、既成の絵や印刷物をそのままトレースして形だけを獲得するといったテクニックの駆使は珍しくない。どこかコラージュ的な態度で取り組んでいるように思える。’
�業�術 天才と天才ならざるもの 天才画 「三つの要素」 (p,85-86)
●
‘ダブルバインド状態が彼にもたらしたのは、精神医学的にはおそらく境界性パーソナリティー障害である（ロック界の伝説的スターでは、ジャニス・ジョプリンとジム・モリスンがそうであったとされる）。また母親は音楽以外には日常的な訓練を一切彼に行わなかった。そのため、靴紐は結べない、ネクタイも結べない、ナイフとフォークで肉を切り分けられない、といった生活上の無能力者となっていた（一七歳の時点）。長じて、彼がアルコールや性的なことに問題を抱え（性的乱脈は甚だしく、結婚は一〇回している）、金銭にだらしなく、客観的には自ら成功のチャンスを潰していくような自己破壊的な生き方には、たしかに精神病理的な問題を指摘しないわけにはいかない’
�業�術 天才と天才ならざるもの キッチュ的 「奇行と天才」 (p,85-86)
‘デ・キリコにおける形而上絵画は、個人的にはそうした偉大なるパターンに近い気がする。高校生の頃、すなわちまだ一九六〇年代の終わりであったが、現在の私の基準からすると古本屋で北園克衛の『円錐詩集』（ボン書店刊）を衝動買いしてしまうような勢いでイタリア語版の『デ・キリコ画集』を購入したことがある。英文のカタログで注文し、船便のためにかなり待たされた記憶がある。本は函入り、図版が一枚づつ各頁に貼り込まれた豪華なもので、わたしとしては一冊まるごと形而上絵画で埋め尽くされていることを期待し、未知のバリエーションを堪能したいと舌なめずりしていた。それなのに、いざ本を開いてみると擬似古典派に回帰した以降の作品が半分以上を占め、しかもそれら「形而上絵画以後」は色も汚らしくて俗悪でおまけに下手くそにしか見えず、心の底から失望した思い出がある。損した！あの画集を購入して以来、デ・キリコと天才とはまったく結びつかなくなったのであった。’
�業�術 天才と天才ならざるもの マンネリ王 「手口の発明」 (p,112-113)
●
‘個人的な見解としては、天才という特異な存在には「どぎつさ」や派手さが伴うと考えており、それゆえ天才にはどこか騒々しさや下品さが重なる。そのような文脈においてモランディを天才と非ず、と否定することも出来よう。しかし彼が（通俗的な）天才の条件を満たさないとしても、そのことは何らマイナス評価として作用するまい。画家モランディは市民モランディであることで必要十分なのだから。’
�業�術 天才と天才ならざるもの マンネリ王 「静謐な日々」 (p,124)
●
‘天才と対になる言葉は「凡人」かもしれないが、あるいは「詐欺師」のほうが相応しいこともあるだろう。そもそも天才の能力を凡人が正当に評価出来るものなのか。むしろ時代の空気を上手く体現してみせられる人間が、おしなべて過大評価されがちというだけではないだろうか。ことに芸術の分野では、＜才能＞と＜演出の巧みさ＞との間にはかなり曖昧な領域が横たわっているように思える。当人が確信犯でなくとも、成り行きから過大評価を受けてしまうケースも稀ではあるまい。’
�業�術 天才と天才ならざるもの 嫉妬と喝采 「詐欺師登場」 (p,126-127)
●
‘時代的にも場所的にも、ボリス・ヴィアン（一九二０-一九五九）はビュッフェのテリトリーと大きく重なっていた筈である。最近出たフィリップ・ボッジオの大冊『ボリス・ヴィアン伝』（浜本正文訳、国書刊行会。二００九年）には、関係者の詳細かつ膨大な索引が付されていたのを思い出し、ちょっと調べてみた。するとビュッフェの名前はまったく出てこない。アナベルは六箇所も登場してくるのに。ボリス・ヴィアンがビュッフェを毛嫌いないしは歯牙にも掛けなかった可能性は高そうである。’
�業�術 天才と天才ならざるもの 嫉妬と喝采 「ビュッフェ、ニューヨークへ行く」 (p,132-133)
●
‘人間は時間に負ける、というのはキツイ言葉である。自分自身を偽り、天才という甘美な伝説に生きようとしてもそこには限界がある。ならば「もと天才」にとって、カッコイイ老い方はあるのか。夭折という道を選ばないとしたら、あとは実直に生きるしかあるまい。「もと天才」であることは、恥ずかしくもなければ見苦しいことでもあるまい。そもそも天才という名称には、どこか冗談めいたニュアンスが微妙に備わっているのではないのか。かつての天才は敗北者ではなく、運命の神に弄ばれた被害者ではないのか’
�業�術 天才と天才ならざるもの 惨めな日々 「描かない天才画家」 (p,150-151)
●
‘いつだったか、あるカメラマンが笑いながら「カメラマンは自殺しませんからね」と言ったことが忘れられない。なるほど、報道写真家が事故死や戦死をすることがあっても、表現者のうちでは自殺の確立は格段に低いのかもしれない。そもそも生々しいものへダイレクトに接する覚悟を決めて写真という手段を選んだだからだろうか。わたしの知る範囲ではダイアン・アーバスが自殺をしているけれど、まあ彼女の場合はかなり精神的に不健康だった印象があるし、あそこまで極端な被写体ばかり選んでいれば無理もない気がする。’
�卦�憶 無名の天才たち 燃える家 「物騒な視線」 (p,157)
●
‘だが___ デジタル・カメラのことはここでは別ジャンルと考えるが_____ わたしが写真家に対してもっとも驚異を感じるのは、シャッターを押してからフィルムを現像するまでの時間差に耐えられるその精神の強靭さである。ひとつの光景をいったん闇の中に押し込め、一定の時間が経過してからあらためてその光景を印画紙に定着させる。ある程度の処理は暗室で可能にせよ、現像し焼き付けてみなければどんなものがどんな具合に写っているのかは分からない。その不安に、よくもまあ耐えられたなあと感嘆せずにはいられないのである。’
�卦�憶 無名の天才たち 燃える家 「暗室と信念」 (p,169)
●
‘真珠、ことに女性のイヤリングとして使われている真珠の丸みにも嫌悪感を覚えずにはいられなかった。先端恐怖の人とはしばしば出会うが真珠の丸みに恐怖を示すケースはかなり珍しい（総じて恐怖症患者は、その対象が引き起こすであろう____往々にして荒唐無稽な____破局的光景をイメージして震撼するわけだが、真珠によって生じるかもしれないカタストロフィーというのは想像が難しい）。樟脳の匂いも大嫌いであったという。
いかにも分かりやすい変人だったわけである。そのいっぽう偉大な発明を成し遂げていたことも確かであったのであり、ただし金銭への執着はなく、それが仇となって晩年には窮乏したまま安ホテルを転々として孤独死する。
二〇世紀への変わり目の時期より、テスラは現実離れの度が進んでいったようであった。一九〇二年、ロングアイランドに高さ六〇メートル、さながらマッシュルームの化け物のような形の送電等塔を完成させた。「世界無線電力伝送システム」を実現させるための塔で、空中へ電気を放って電線なしに電気を世界中に送ることを目指していた。もちろんこれは挫折し、資本家からの援助も打ち切られることになった。テスラの信奉者の一人に「アメリカSF小説の父」とされるヒューゴー・ガーンズバックがおり、彼の創刊した世界初（一九二六年）のSF雑誌『アメージング・ストーリーズ』の表紙には、しばしばこの世界無線電力伝送塔が稲妻を放射している絵が描かれている。考えてみれば、こうした的はずれの賞賛も、結局はテスラにマッドサイエンティストの烙印を押すことに一役買ったのである。
一九〇〇年には火星から知的生命体のメッセージを受信したなどと発表していたので、確かに素地はあったのかもしれない。地震兵器だとか殺人光線といった「秘密兵器」にも言及していたし、そのせいか一九四一年、コミック・ブック『スーパーマン』にテスラは邪悪な発明でニューヨークを戦慄させる怪博士として登場している。・・・・・
かつて我が国では、松沢病院へ入院中の葦原将軍だとか「裸の大将」山下清に、ときたま事件や世間の風潮についてマスコミがコメントを求めていた。何か突飛な発言（そしてそれが常識を超えているがために、稀に何らかの真実を言い当てる）を期待しての面白半分の取材であり、おそらく晩年のテスラのもとに集まる記者たちの心づもりにも似たようなものがあったのではないだろうか。余談であるが、わたしが子どもの頃に、ラジオで山下清がアポロ計画についてコメントしているのを聞いた記憶がある。存外に「まっとうな」ことを言っていて、質問しているアナウンサーがいかにも失望した声を出していたのが印象的だった。’
�卦�憶 無名の天才たち 発明家 「怪人二コラ」 (p,198-199)
●
‘世の中には、自然発生的にいつしか出現してきた物のほうが遥かに多いのではないか。発明者をきちんと名指すことが出来るような物のほうがむしろ少なく、あたかも以前からあったかのようにひっそりと人間社会に浸透し馴染んでいった物のほうが普通ではないのか。現代においてこそ、実用新案特許の品々に囲まれていると我々は感じているけれど、それらの大部分はせいぜい改良とか工夫を施されただけの小賢しげな産物に過ぎまい。
画期的な発明をした天才は、実は無名かつ無自覚であったり、複数の「当たり前の人たち」であった可能性こそが高い。’
�卦�憶 無名の天才たち 発明家 「不在の発明家」 (p,202-203)
●
‘実は天才に関する本（天才になるとか、天才に育てるといったハウツーよりの本も含めて）にはかなり目を通したのだが、もっとも共感できた一冊は、意外にも一九六七年に岩波新書から出た宮城音弥の『天才』（青版621）なのであった。選考研究についても要領よくまとめられているし、何よりも宮城の定義が痛快だからである。彼は記す。
______ ・・・・・私は「天才は不適応者だ。社会的適応性を犠牲にして創造作用を行う人間だ」と考えるのである。
（中略）
生物学的観点を無視し、すべてを後天的な環境と学習によって天才をつくり得ると考えるアメリカに多い楽観主義の立場をとろうとしない私は、生物学主義と社会学主義を総合してこそ、天才の本質は明らかになし得ると信ずるのである。 _____
彼はロンブーゾの「天才は狂気だ」も、クレッチマーの「天才は精神病質だ」もそれらが生物学主義に傾き過ぎていると批判しつつも否定はしない。天才は変な奴だと、ちゃんと言っているのである。それどころか「真の創造性は、社会的適応性と逆相関する」とまで述べる。’
結 天才とは何か (p.232-233)
◇
身が縮んだ（あるいは震撼した:笑）のは、p.30「自殺と楽園」の章にある、サマセット・モーム短篇『ロータス・イーター』と、
p.64「美人・確執・狂喜」の女流俳人、杉田久女のエピソード。
家族に話したら、本気でいやがってましたので、ぜひ、手にとってお読みいただければ♪
“天才”は歴史に残るけれど、語り継がれない“変人・凡人”もいることをわすれない。。。
知られてない、知られたい、芸術論です。
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July 13, 2011
The desk of e.e. cummings
“This slab of mahogany belonged to E.E. Cummings”
from Poetry Foundation via PoetryFound (Poetry Foundation) on twitter
July 11, 2011
Siné
© COVER DRAWING BY Siné(Maurice Sinet)
Raymond Queneau
“Zazie dans le métro”
© 1959 Éditions Gallimard
ロンドン大学ちかくの古書店軒先1£コーナーにて購入。
◇
Zazie en el metro (Louis Malle)
July 09, 2011
Wallpaper
Wallpaper
“Handmade with digital printing. A gallery of Wallpaper custom covers:”
from Custom Covers Gallery via CrankyPressman (Keith & Jamie Berger) on twitter
July 07, 2011
Richard Brautigan inspires BBC series
‘ I'd like to think (and
the sooner the better!)
of a cybernetic meadow
where mammals and computers
live together in mutually
programming harmony
like pure water
touching clear sky.
I like to think
(right now, please!)
of a cybernetic forest
filled with pines and electronics
where deer stroll peacefully
past computers
as if they were flowers
with spinning blossoms.
I like to think
(it has to be!)
of a cybernetic ecology
where we are free of our labors
and joined back to nature,
returned to our mammal brothers and sisters,
and all watched over
by machines of loving grace. ’
Richard Brautigan “All Watched Over by Machines of Loving Grace”
◆
Adam Curtis - All Watched Over by Machines of Loving Grace
from Lilliput Review via POETRY FOUNDATION via PoetryFound (Poetry Foundation) on twitter
July 04, 2011
I can't look you in the voice
Dorothy Parker can't "look you in the voice"
20世紀都会の弱者の視点と皮肉とウイットで知られる詩人・短篇作家、ドロシー・パーカーが編集者にあてた電報。
from Letters of Note via PoetryFound (Poetry Foundation) on twitter
◇
July 03, 2011
宮沢賢治 - 東北、大地と祈り
『ユリイカ 』７月号は、「特集＊宮沢賢治-東北、大地と祈り」。
巻末の「イーハトーブ地理学」から読み始める。
宮沢賢治にとって土地と表現は切り離せないものだが、ナショナリストではない。
遺作「雨ニモマケズ」は、国外では、e.e.カミングス・スタイルと評価されている。
◆
‘目前の事象も、幻想や記憶や知識も等しくみずからの心象であるとすれば、現実の風景の描写のなかに幻想的な風景や別の風景が入り込むのは理にかなっている。ただし、このことをもって賢治の文学を独裁論的とか、モノローグ的と批評するのは性急であり、表面的である。現実に彼が残した心象スケッチの質を直視しよう。顕著な特徴は、それがいささかも静観的な内容や告白ではなく、屋外での活動、ことに山野の跋渉と強く結びついていることである。賢治が観察するのは、あくまでも現実の景観や活動とともに展開する心象であり、そうでなければ現象しないようなイメージの生成なのだ。だから彼は「これらのわたくしのおはなしは、みんな林や野はらや鉄道線路やらで、虹や月あかりからもらつてきたのです」と述べ、「ほんたうに、かしはばやしの青い夕方を、ひとりで通りかかつたり、十一月の山の風のなかに、ふるへながら立つたりしますと、もうどうしてもこんな気がしてしかたないのです」（『注文の多い料理店』 序）と述べた。つまり賢治が記す心象は、内省では捉えられない無意識に属し、この無意識は、空間のそこかしこに感受される象形文字、自然や他者が刻印した諸々の徴しを読み解き、空間に潜むポテンシャルを抽出する行為と相関して生成する。
しかも、賢治は心象を文章にすることだけに満足せず、心象の考察から発して、心象を触発する世界を積極的につくりかえようと企て、死にいたるまで諦めなかった。彼の文学と、教育や農業や工場技師の活動とのあいだには、ダイナミックな往還が存在した。’
『ユリイカ 』７月号 岡村民夫「イーハトーブ地理学」 ( p.219)
‘・・・「雨ニモマケズ手帳」のなかには、岩鷲山碑（「岩鷲山」は岩手山の別名）、早池峰山碑、出羽三山碑のスケッチが描かれている。
＜山＞は、豊かな水、温泉、有用な石と草木、狩りの獲物などの幸を人々に恵むばかりでなく、生活や生命を破壊する可能性を保持しているからこそ、畏怖され、篤い信仰を受ける。岩手山が火山性微動や隆起現象によって数年間登山禁止になったことは記憶に新しい。賢治の生前も岩手山はガスや蒸気を吐きつづけており。一九一八年には水蒸気爆発を起こした。またそこかしこに過去の大噴火の痕跡があった。賢治はしっかりこの山の魔神的側面を感受している。江戸時代の大噴火によって生じた焼走り鎔岩流の不毛な広がりを見た詩人は、そこを「ごく強力な鬼神の棲みかだ」と思う。’
「イーハトーブ地理学」 ( p.232)
◆
川で生まれ海に下るサケは、産卵のため遡上し死亡する。
あらたな命は、また川を下る。水の流れにさからうのは苦しいけれど、
流れにそって歩くのが快いのは、自然が導いていることかもしれない。
川の源流の湧泉には、命のエネルギーがある。
フィールドワークは学問ではない。
未来をみつめる‘日常’。
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Emily Dickinson's letters
"Emily Dickinson's Letters"
is a charming, 4-inch by six-inch pocket book from Everyman's Library with a shiny golden ribbon placeholder. The book doesn't bother itself with completism -- her letters are excerpted -- nor does it get bogged down with heavy historical footnotes.
エミリー・ディキンソンの手紙。隠遁者のイメージとはちがった、日常のスナップショットが綴られているそう。
from Los Angels Times via PoetryFound (Poetry Foundation) on twitter
June 27, 2011
The Collector
from my bookshelf
by John Fowles
“The Collector”
published by DELL PUBLISHING CO. , INC. 1963
June 26, 2011
June 21, 2011
June 15, 2011
hiromi suzuki illustrations
illustration : 鈴木博美, Hiromi Suzuki (orangepeel Inc.)
6月14日発売、『心を磨く大切なハート言葉88』 シルバーあさみ著 （如月出版 刊）。
装丁と本文イラストレーション（88ページ）を手がけております。
June 11, 2011
21世紀の北園克衛
『現代詩手帖』 6月号は、「21世紀の北園克衛」とは誰か？
ではなくて、21世紀「における」北園克衛の再考だった。
昨年、世田谷美術館で開催された「橋本平八と北園克衛展」をうっかり見逃してしまったけれども、
『VOU』同人だった黒田維理の復刻詩集（北園克衛の装丁）がデザイン関係者にとぶように売れた、
と版元・如月出版社長K氏からうかがった。
いま、北園克衛の詩はもちろんのこと、写真・コラージュ・デザインが注目されているのです。
詩とデザイン、言葉とビジュアルのボーダー（あるいは融合）を想いながら興味深く読了。
◆
金澤一志氏と山口信博氏の対談、「北園克衛の新しい光」から。
‘金澤: 北園さんがやってきたデザインの仕事は、公然と引用されていますね。かつては、亀倉雄策さんや山城隆一さん、山名文夫さんもそうですが、戦前から商業美術に関わっている人はみんな詩を書いていたんですね。自分で詩を書いたりしながら、絵画的なものもバックグラウンドにしている人が戦後デザインにいったわけです。
山口: 画家くずれでデザイナーになったんじゃなくて、文字とか芸術全般に興味があってデザイナーになった人が多かったかもしれませんね。’
『現代詩手帖』 6月号 「北園克衛の新しい光」 (p.51)
‘金澤: 北園さんの詩論というと、戦前に書かれた「イデオプラスティ」が有名ですが、これは北園さんの詩学だけに言及したものではなく、かなり一般性のある理屈だと思う。北園さんの五十年代を頂点とするならば、一番すごい詩論はこれだっていうのがあるんですよ。「詩学」一九五七年八月臨時増刊号に掲載されたもので、ちょうど「メシアンの煙草」を書き終えた後に書かれている。ここで、詩のうえで観念が像を結ぶことはありえない、文字の集まりを詩として成立させているのはデザインとリズムだ、という言い切りがあるんです。五〇年代は、もちろん社会性が強い詩が全盛で、ふるくさい抒情詩も生き残っている時代ですね。そんなときに、意味は問題じゃない、デザインとリズムだ、と言うのは驚くべきことだと思う。いまはもう見えていることだけれど、当時はおそらく何を言っているのか、わかる人はほとんどいなかったんじゃないか。しかもそれを実践しきっているところがすごい。ぼくは基本的には北園克衛の現在に通用する部分だけを掬いとればいいとは思うんだけど、やっぱりその時代にどんな存在だったか、重要な部分がどこから出てきたのか、ということも考えたい。
山口: 「私の詩のアティフィシャリティ（あるいはリアリティ）を支えているものはイメヂに対する造形的なデザインのセンスと言語にたいするリズムのセンスである」（「詩学」五七年臨増）。すごいですね。詩人にもデザイナーにもぐさっとくるマニフェストです。’
「北園克衛の新しい光」 (p.57)
◆
北園克衛は（当然なのかもしれないけれど）、戦中詩というものも書いていた。
吉増剛造氏とジョン・ソルト氏の対談、「火の痕跡、星の死の揺らぎ」から。
‘吉増: この大事な章の最後で引用されてられる、鈴木雅文さんの言葉を引用することによって語るという、これも見事な書き方なのですが、・・・・「戦時中の裏腹さに災いされ、北園の精神は危機に当面した。だから『黒い火』での詩行の断片化は、詩人の内面の断片化を写す鏡であった」と。この断片化というのを、おそらく、ぼくは火の痕跡、・・・・として、受け取ったのでしょうね。「そのような意味で人間への、とりわけ自身への嫌悪を現すことが、彼には、もっとも誠実で直截な方法になった」。これをジョン・ソルトさんが引かれて、この章を締めくくっておられるのには本当に感心をいたしました。現代のすぐれた小説家のおひとりの、堀江敏幸さんが「戦時の発言をも撤回しない詩人のまっとうな重さが、・・・・」というような言い方をしているんですが、鈴木さんの言葉を引かれてジョン・ソルトさんが伝えようとなさっていることともこれは似ていて、おそらく、これも、うん、・・・・星が文字の向こうで死んでいるような、そうした詩の輝きを全部、こう、ページの上の空気を、ゆらゆらさせながら見せているんでしょうね。’
『現代詩手帖』 6月号 「火の痕跡、星の死の揺らぎ」 (p.11〜12)
‘ソルト: ・・・・預言者とは言いたくないんだけど、彼の本能には未来の何かが見えたのではないでしょうか。たとえば「GGPG」の時代でも、出版社はヴィジュアルが勝利する、というような言い方をしました。それは一九二〇年代。その後ますますそうなってきて、いまのtwitterとfacebookの時代に、まただんだん言語が変わってきて、イメージ、ヴィジュアルのものが盛んになっている。無用の用がわかる時代になったではないか。
それと、戦前は、詩という分野自体が全部の芸術の噴水みたいに尊重されましたが、いま社会のなかで詩はそれほど中心なジャンルとしての存在ではないんですね。大きなズレが社会に出てきたのではないでしょうか。昔は建築家にしろ絵描きにしろ、詩を読んだ。ピカソも詩を書いたしね。みんな詩を書かなきゃという木の株みたいな精神。それは詩で、その後は何をしてもいい。・・・’
「火の痕跡、星の死の揺らぎ」 (p.13〜14)
‘吉増: 北園も自信があって、平行している感じがします。エズラ・パウンドと文通しながら喧嘩もするし、コンクリート・ポエトリーの頂点にいたときに、「この運動はもう死んでしまった」とプラスティック・ポエムの宣言に書いた。’
「火の痕跡、星の死の揺らぎ」 (p.17)
‘ソルト: それよりも日本人に考えてもらいたいのは、戦時中はアメリカにも愛国詩を書いた詩人や、愛国画を描いたアーティストがいたけど、アメリカは戦勝国ですから。勝つと歴史が書ける側で、当然、自分に甘くなって都合の良いことばかりを主張する傾向があります。・・・・・
ぼくが一番面白いと思うことは、第二次大戦中、アメリカで過激派の黒人グループは日本側を応援しました。その運動はニューヨーク、シカゴ、デトロイト、ミルウォーキー、フィラデルフィアにもありました。マルコムXが徴兵されたときに、「日本軍に入隊したい」と答えて精神病院に送られて、検査させられた。日本が勝ったら白人による圧迫以上にひどいことには絶対なるまいと思って、開放されると望んでいた。いまではほとんど忘れられた運動です。
コクトーですが、彼は抑圧されていた同性愛者の芸術家としての立場から世間を見たから、鋭い政治への批判を主張したのは驚くことではないです。それとフランスの詩人ポール・エリュアールですが、彼の行動もまた立派で、地下に潜ってナチと戦いましたね。そのときアンドレ・ブルトンはニューヨークに亡命した。本に書いたけど、当時の日本の前衛芸術家たちは逃げ場がぜんぜんなかった。日本は島国ですから、特殊な状況です。
ジャン・コクトーは北園と同じように、全部 poetry だと思っていて、 film poetry, drawing poetry, photo poetry, いろんな方面から優れた詩をつくっていた。’
「火の痕跡、星の死の揺らぎ」 (p.19〜20)
◆
さらに、瞠目した（もうひとつ付け加えたい）こと。
ジョン・ソルト氏が、「英語の詩に興味ある日本人に紹介したいURL」 が、
昨年末にはじめたばかりのtwitterで情報交換させていただいている（ほとんど受け取る側ですが）
シカゴのアカウント“poetry verve”で、ときどき目にするサイトでした。
↓
poetryfoundation.org
米大手製薬会社の財産を相続した Ruth Lilly が2009年に亡くなる前に2億ドルを、‘詩’のために寄付したとのこと。
* Eli Lilly
6月12日追記: 昨夜、寝転びながら『精神科治療学』（星和書店刊）をまたまた飽きずに熟読していたら、
製薬会社広告ページ（抗精神病薬）に目がいってしまい、Ruth Lillyが相続した製薬会社名に気づきました。
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June 06, 2011
雪の練習生
『雪の練習生』 多和田 葉子 著 （新潮社、2011)
___ サーカスの花形から作家に転身し、自伝を書く「わたし」。その娘で、女曲芸師と伝説の「死の接吻」を演じた「トスカ」。さらに、ベルリン動物園で飼育係の愛情に育まれ、世界的アイドルとなった孫息子の「クヌート」。人と動物との境を自在に行き来しつつ語られる、美しい逞しいホッキョクグマ三代の物語。 ___
内容（「BOOK」データベースより）
◇
‘言葉’を持たないホッキョクグマの‘自伝（物語）’を、読むことができるとはおもわなかった。
「育児放棄されたかわいそうな白い小熊」としてベルリン動物園で人工哺育され、世界的な人気を博したクヌートが
今年3月、たった4才にして池の中で死んでいたニュースは記憶にあたらしいけれど、
この小説が昨年末には書き上げられていたのは、偶然にして必然です。
以下、抜書きのメモ。
1章 「祖母の退化論」。まずは、クヌートの祖母、わたしの物語
‘そんな生活に不満はなかったのに、自伝を書き始めてから、会議に出るのがいやになってしまった。家で机に向かって鉛筆をなめていると、そのままずっとなめながら、できれば一冬中 人に会わないで自伝と取り組んでいたくなる。書くという行為は冬眠と似ていて、端から見るとウトウトしているように見えるかもしれないけれど、実際は穴の中で記憶を生み育てているのだ。’
『雪の練習生』 「祖母の退化論」 (p.19)
●
‘・・・・、「ご自分の言葉で書くようにお伝えしたと思いますが。優秀な翻訳家がいますから」と言って微笑んだ。「わたし自身の言葉ですか。わたしは自分の言葉が何なのか忘れてしまいました。一種の北極語だとは思いますが。」 「ご冗談を。ロシア語は世界一の文学言語です。」 「なぜか書けないんです、ロシア語が。」 「そんなことはないでしょう。ご自分の言葉で、自由に書いてください。執筆中は、生活費などの心配はしなくて平気です。」 目の前に満面の笑みがひろがっているが、脇の下から嘘がぷんぷんにおってくる。微笑みは人間が顔にのせる表情のうちで最も信用できないものの一つだということが分かってきた。人は自分の寛大さを売りつけ、相手を安心させて操作するために微笑む。’
「祖母の退化論」 (p.59)
●
‘自伝を書くということは、思い出せないことを推測で作り上げるということかもしれない。わたしはイワンのことはすでに自伝にくわしく書いたつもりになっていた。でも正直言うと、イワンの顔なんて全く思い出せない。思い出せないというより、あまりにもはっきり思い出せてしまうので、嘘だと分かる。’
「祖母の退化論」 (p.65)
●
‘・・・・、そうだ、わたしも自由自在に自分の運命を動かしたい、そのために自伝を書こう、と思った。わたしの自転車は言語だ。過去のことを書くのではない、未来のことを書くのだ。わたしの人生はあらかじめ書いた自伝通りになるだろう。’
「祖母の退化論」 (p.71)
2章 「死の接吻」。クヌートの母、トスカと女曲芸師の物語。
‘その頃のわたしはまた、一度目の結婚直後にかかったのと同じような鬱病の兆候が現れ始めていた。もちろん当時の東ドイツには鬱病というものはなかったので、わたしはそれを「曇天」と呼んでいた。娘が生まれて、自分自身が哺乳類なのだと感じながら子供に乳房を吸わせ、オムツを替え、サーカスの事務を手伝い、初めの夫の下着を洗濯し、舞台衣装にアイロンをかける毎日が続いたあの頃、曇天が襲ってきた。’
「死の接吻」 (p.92〜93)
●
‘ドイツ統一後にこんなことを言ったら、「鴉のお母さん」と呼ばれてしまったかもしれないが、当時は国営の保育園に子供を預けっぱなしにして週末にしか会わない母親はたくさんいた。職種によっては何ヶ月も子供の顔を見ない女性もいた。母性愛という神話が囁かれることはごく希だったし、宗教は弾圧されていたので聖母マリアが幼子イエスを抱く絵も見たことがなかった。これはずっと後になってからの話だが、東ドイツの終焉とともに母性愛の神話が蜃気楼のようにドイツの地平線に現れ、トスカが息子を育てなかったことであれほどマスコミの非難を浴びたのが可哀想でならない。「トスカは東独出身だから生まれた子供を人に任せて、自分で育てない」などと悪口を言う人がたくさんいて、「社会主義サーカスで働いていたためにストレスで育児本能を失った」などとまことしやかに書き立てる新聞さえあった。これはとんでもない誤解で、第一に「ストレス」などという言葉は西側の「製品」で東独にはなかったし、第二に育児本能などという本能は人間にはあるのかもしてないが動物にはない。動物が子供を育てるのは本能ではなくアートである。アートだから、育てるのは我が子でなくてもいい。’
「死の接吻」 (p.93〜94)
●
‘「あなたの話を書く。と約束したのに自分の話ばかり書いてしまったの。ごめんなさい。」 「いいのよ。まず自分の話を文字にしてしまえばいいの。そうすれば魂がからっぽになって、熊の入ってくる場所ができるでしょう。」 「あなた、わたしの中に入ってくるつもりなの？」 「そうよ。」 「怖いわね。」 わたしたちは声を合わせて笑った。’
「死の接吻」 (p.138)
●
このあと、言葉は女曲芸師から、トスカからの視線に変わっていく。
‘ウルズラはわたしと向かい合ってきりっと立ち、唇だけをやわらかく差し出す。その時、彼女の喉が闇の中で大きく開いて、魂が奥でちらちら燃えているのが見える。一度接吻する度に、人間の魂が少しずつわたしの中に流れ込んできた。人間の魂というのは噂に聞いたほどロマンチックなものではなく、ほとんど言葉でできている。それも、普通に分かる言葉だけでなく、壊れた言葉の破片や言葉になり損なった映像や言葉の影なども多い’
「死の接吻」 (p.162)
3章 「北極を思う日」には、ついこの間までなじみの深かったクヌートの物語がつづく。
ベルリン動物園のサイトでみた、あのかわいらしいクヌートの動画の光景が、
クヌートの‘視点’で語られはじめるのだ。
話はそれるけれども、オーストリアの心理学者・アルフレッド・アドラーのアドラー心理学に
災害時における‘茫然自失期〜ハネムーン期〜幻滅期〜復興期’という概念があるそうだ。
心的外傷受傷後の共同体の中で‘ハネムーン期’というのは人間に与えられた自然な感情であり、
これがやってこないと疲弊するだけで復興に立ち上がることができなくなる。
共同体という意識を感じるのは人が生きていく上で最も大切な感覚のひとつとのこと。
ところでそもそも、ホッキョクグマとヒトとの蜜月はありえたのでしょうか。
‘マティアスは薄目をあけて、自分の顔を探索しているクヌートをしばらく観察していたが、そのうちクヌートの目の中を覗き込んでしみじみと語った。「不思議だね。就職し立ての頃、熊の世話係に選ばれて、勉強のために随分いろいろな探検家の書いた本を読んだ。ある探検家が旅行記の中に、ホッキョクグマと向かい合って目があった時は気絶してしまいそうなくらい恐ろしい気持ちがする、と書いていた。それは、襲われるのが怖いんじゃなくて、熊の目が何の反応も見せないから怖いんだそうだ。狼の目には敵意、飼い犬の目には愛情が見えると信じている人間たちが、ホッキョクグマの眼差しと出遭って、そこに自分の姿が全く映ってないのを見て、愕然とするんだそうだ。からっぽの鏡。人間なんて存在しないに等しい、と言われたようで、それでショックを受ける。そんな眼差しに一度出遭ってみたいと思うこともあったよ。でも君はあきらかに人間を見ている。そのせいで君が不幸にならないといいんだけれど。」’
「北極を想う日」 (p.186)
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June 01, 2011
親の毒 親の呪縛
『親の毒 親の呪縛』 岸田 秀× 原田 純 著 （大和書房、2006）
____ 問題のない親子関係なんてない。子供を傷つけたことがない親なんていない。いま、親子関係に悩み、苦しんでいる人へ。親から逃げ出したいと思っている人へ。親から精神的虐待を受けてきた当事者同士が心の軌跡と脱却への道を、ありのままに語る。 ____
内容（「BOOK」データベースより）
◇
岸田秀氏の本は新刊がでるたびに読んでいた。
いつごろからか、興味をなくしてしまっていた。
いや、本当は覚えている。書店平積みで手にしたとき、母親から「そんなの読むの、やめなさい」と叱責を受けた（皮肉）。
『親の毒 親の呪縛』 岸田 秀× 原田 純 著の書評をネットで検索してみたら、
臨床の現場にいらっしゃる方からも敬遠されているよう。。。
生き苦しさの答えをもとめて読了。
親から与えられた‘物語’に、自分の‘物語’を上書き保存することが課題だった。
といっても、すべての人間に文才があるわけじゃないし、
語るべき‘言葉’すら持たないひともいるはずだ。
私の‘言葉’で申し上げると、親子関係は社会の縮図（本書の企画意図に反するけれど）。
戦後、高度経済成長という名の幻想に洗脳された親は、こどもたちの「右肩上がりの人生」に期待していた。
戦後が終わっていないと気づいた今、絶望していない日本人がいたら不思議なくらい、と私はおもいます。
対談の原田純氏の激白がおもしろく、「私もこんな破天荒な思春期を暴走できてたらな」と共感できた。
人間関係を‘支配’と‘被支配’にとらえてしまうところもおなじです。
父親を‘強姦’しようとこころみたくだりに笑い、こころが苦しくなりました。
May 29, 2011
Your bookshelves
“Your bookshelves” from guardian via camdenlockbooks (jason burley) on twitter
◆
“my bookshelf ” © orangepeel
May 23, 2011
The Fallout Shelter for the Nuclear Family
from The dsign observer group via designrelated (design:related) on twitter
"Better Homes & Bunkers: The Fallout Shelter for the Nuclear Family," back to the 1950s/60s.
May 21, 2011
JAMES NACHTWEY
© 2006, Inuo Taguchi （田口犬男） © Translation: 2006, William I. Elliott and Kazuo Kawamura
from Poetry International Web via PoetryVerve (Poet • Poem • Poetry) on twitter
May 20, 2011
May 15, 2011
Writers and Kitties
No one could make Charles Bukowski smile like his kitty.
William S. Burroughs and kitties. The kitties woke him up.
Bernard Malamud and kitty hidden by the bookshelves.
Françoise Sagan and her kitty hard at work.
Joyce Carol Oates and kitty, who is posing?
Alberto Moravia and kitty, gatto(y).
William Carlos Williams, as proper as always, holding a couple of kitties.
Jean-Paul Sartre and his existentialist kitty,
Albert Camus and his kitty, les étrangers.
Sylvia Plath, her brother Warren, and their kitty enjoying their childhood.
from Writers and Kitties via GreatDismal (William Gibson) on twitter
May 12, 2011
Federico García Lorca
The Guitar
by Federico García Lorca
translated by Cola Franzen
“The weeping of the guitar
begins.
The goblets of dawn
are smashed.
The weeping of the guitar
begins.
Useless
to silence it.
Impossible
to silence it.
It weeps monotonously
as water weeps
as the wind weeps
over snowfields.
Impossible
to silence it.
It weeps for distant
things.
Hot southern sands
yearning for white camellias.
Weeps arrow without target
evening without morning
and the first dead bird
on the branch.
Oh, guitar!
Heart mortally wounded
by five swords.”
from POETS.org via @PoetryVerve (Poet • Poem • Poetry) on twitter
May 09, 2011
日本の川・世界の川
『川を知る事典―日本の川・世界の川』 鈴木 理生著（日本実業出版社刊、2003）
___ 北海道・東北の川の名前に始まる「カワ」の考察は、日本人の川に対する意識、川にまつわる歴史・文化などを経て、地球上の川を巡って、そこに住む人々との関わりへと深まっていく。都市史研究の第一人者が壮大なスケールで綴る、“川と人間”の有様。 ___
内容（「BOOK」データベースより）
◇
チェルノブイリ原発事故を上回る放射能汚染があった。
今年はじめに買った川好き・暗渠好き必読の一冊、鈴木理生 著『川を知る事典-日本の川・世界の川』（日本実業出版社、2003）のp.226「北極海の汚染」シベリア川に関する記述にある。東西冷戦が終わるまで34年間、所在が明らかにされなかったロシア核秘密都市。 核弾頭用プルトニウム生産工場の原子炉がある秘密基地である。
ロシア、オビ川の支流、トム川流域の都市「トムスク7」では、30年間、3500万立方mもの放射性原液を地中に注入していた。周辺一帯は奇妙な静けさに支配されていた。1000年もたてば放射能も減衰するだろう、という見解だった。
シベリアとウラルの間に流れるエニセイ川流域の都市「クラスノヤルスク26」の放射能総量は、チェルノブイリの1億キューリを上回る1億2千キューリという。「秘密都市につけられたナンバーをみただけでも、そうした施設は半端ではないことが察せられる」（『川を知る事典』、p.228）
鈴木理生氏は『川を知る事典-日本の川・世界の川』で、東西冷戦終結以前のロシア核秘密基地について、
「さらにこの問題は、川（水）の毛細血管現象と放射能汚染が無関係であるのか」としめくくっています。
April 23, 2011
SOMETHING COOL
SOMETHING COOL by Kuroda, Iri 表紙写真:清水俊彦
＊
PREFACE
‘詩人とは, たまたま, 言語の世界で仕事をはじめてしまった発明家のことである. 発明家というこの奇妙なレトルトについて, 僕たちは特に語ることができるものはほとんど無い. それは, それだけのものである. 詩人という存在がそれだけのものであるように.
こういうことは, 詩人とセイルスマンとは同じであるというようなことについて言っているのではない.
＊
‘アンドレ・ブルトンは「発明家とは新しい効用を創造する者のことである」と言ったが, 詩人とは言語の新しい効用を発明する人間のことであることは確かであると思いたい.
＊
‘真の発明家がつねにそうであるように. 詩人もまた「ゼロ」から出発する. しかし発明家は, 鉛筆の頭に1センチほどのゴムをつけることによって巨万の富を得ることもあるが, 詩人の発明はつねに「ゼロ」から「ゼロ」えと循環してしまうということは面白いドラマだ.’
-北園克衛
＊
黒田維理 詩集
SOMETHING COOL
(1953〜1958)
如月出版 刊, 2007
本書は、1958年12月1日にオニオン書房から発行された
「詩集・SOMETHING COOL」を復刻したものです。
March 27, 2011
Housei Hahakigi
© orangepeel
詩集『40人』の装丁をさせていただいた精神科医・詩人 神谷和弘氏から一ヶ月ほど前にお知らせいただいていた、
精神科医・作家 帚木蓬生氏の講演会「私の医療小説」に行ってまいりました。
≪いま、白血病と闘っている作家が語る
生きるとは何か、人間とは≫
精神科医としての臨床経験から国際的な視点で書かれた数々の小説の創作裏話を、
ユーモアをまじえた語り口でお話されました。
また、作品ですでに放射線物質への警鐘を鳴らしていらっしゃるように、
いま世界にせまっている核の危機を直接うかがうことができ、貴重な時間を過ごすことができました。
この場をお借りして、
帚木蓬生様、
情報をくださった神谷和弘様、
帚木蓬生氏の小説をすすめてくださった岡崎武志様に
こころより感謝申し上げます。
March 26, 2011
Robin In Flight
Let's imagine for a second that the robin
is not a contained entity moving at speed
through space, but that it is a living change,
unmaking and remaking itself over and over
by sheer unconscious will, and that
if we were to slow down the film enough
we would see a flying ball of chaos,
flicking particles like Othello counters,
air turning to beak in front just as tail transforms to air behind,
a living being flinging its changes at a still universe.
This would require infinite alignments. Each molecule
privy to the code of its possible settings,
the capacity of a blade of grass to become
the shadow of a falling apple by pure force
of the tree's instinct. Every speck of world with the potential
to become stone, dog's breath, light twisted through glass,
filth under fingernails, the skin's bend at the bullet's
nudge the moment before impact,
the thought of a robin in flight,
the thought of the thought of a robin in flight.
“Robin In Flight” by Paul Adrian
from guardian via PoetryVerve(Poet • Poem • Poetry) on twitter
March 25, 2011
March 23, 2011
Where the mind is without fear
RABINDRANATH TAGORE "Where the mind is without fear"
from gratefulness.org via PoetryVerve(Poet • Poem • Poetry) on twitter
March 22, 2011
ジョゼフ・コーネル―箱の中のユートピア
『ジョゼフ・コーネル 箱の中のユートピア』デボラ・ソロモン著, 林寿美, 太田泰人, 近藤学 訳（白水社刊）
◇
‘・・・彼は時代の評価には無頓着。我関せずの孤高の市井の人間は資料あさりにマンハッタンの古書店を彷徨（ほうこう）する夢想の毎日を日記に綴（つづ）るだけで、自分の業績や作品が理解されることさえ恐れる。
・・・失意のどん底で悪夢の芸術家コーネルを慰めるのは、「天文台」と呼ぶ彼の家の台所から夜空の星を数える時間だ。自らの存在をあたかも天に属する者と定め、あの世での不死を信じ、自分がこの世から失（な）くなるのをただ待つだけの禁欲の男が僕の脳裏に浮かび上がってくる。’
「成功が苦悩だった禁欲の人生」 [評者]横尾忠則（美術家）
from The New Yorker
illustration：Christoph Niemann
from The New Yorker via NewYorker (The New Yorker) on twitter
March 21, 2011
Colors
© Benetton
“Colors”, 1992
Editorial Director : Oliviero Toscani
Editor-in-Chief : Tibor Kalman
Illustration(3,5,6) : Maira Kalman
Vladimir Nabokov
Speak, Memory: An Autobiography Revisited
By Vladimir Nabokov
Ada or Ardor: A Family Chronicle
By Vladimir Nabokov
from STRAND CURATED COLLECTION Maira Kalman's Picks
via strandbookstore(Strand Book Store) on twitter
March 18, 2011
March 16, 2011
Ame ni mo Makezu
“雨ニモマケズ- not losing to the rain” written by Kenji Miyazawa
‘Miyazawa chose to write the poem using katakana. This is stylistically odd from a modern perspective, as katakana is nowadays (usually) only used in Japanese writing to denote foreign words. However, at the time, katakana rather than hiragana was the preferred syllabary. The limited use of kanji might be viewed as a move to make his poem more accessible to the rural folk of northern Japan with whom he spent his life, or perhaps as similar to American poet E. E. Cummings's style in using primarily lower case’
from “Ame ni mo Makezu” via PoetryVerve (Poet • Poem • Poetry) via HRMsuzuki (hiromi suzuki) on twitter
March 14, 2011
神谷和弘詩集 『40人』 report��
cover illustration : 鈴木博美, Hiromi Suzuki (orangepeel Inc.)
art direction : chocochips (orangepeel Inc.)
現役精神科医・詩人の神谷和弘詩集『40人』（星和書店 刊）。
●こちらで内容をみることができます。
自作を説明するのは無粋ですけれども、装丁イラストレーションは手元に集まった‘ephemera’を素材にしております。
蝶の標本カードから切り抜いたものに「1」という数字が入っておりますが、『40人』を手にした読者、41人目を表現したものです。
帯にかかっている人物のシルエットは、はずすと戦士があらわれます。
「希望の太陽（回復）を目指し、荷物（病）を背負って、膨張した月（偏見）の
明かりの中、厳しい暗い山道を我慢強く歩いていく姿は、本書の内容そのものだと思います」
という言葉を編集部からいただきました。
March 13, 2011
MYSELF
© 多田智満子 Chimako Tada (Japan, 1930 - 2003)
from Poetry International via PoetryVerve (Poet • Poem • Poetry) on twitter
I appreciate the information of PoetryVerve.
March 11, 2011
A Salute to the Empty Page
Diary entry made by John Ruskin (1819–1900) after his 1878 breakdown. Bequest of Helen Gill Viljoen, 1974.
from The Morgan Library & Museum via The Diary blog via MorganLibrary (The Morgan) on twitter
March 10, 2011
The F.Scott Fitzgeralds designed by Coralie Bickford-Smith
from PenguinBooks March 10, 2011 via PenguinBooks (PenguinBooksUK) on twitter
March 06, 2011
Closed Ward
神谷和弘氏のご友人であり、岡崎武志氏から‘文學的感興をえられる’とおすすめいただいた、帚木蓬生氏 著『閉鎖病棟』を読了。
（なんだか、すごい名前がならんでるなあ...とりいそぎ、偶然のご縁を感謝いたします！）
‘とある精神科病棟。重い過去を引きずり、家族や世間から疎まれ遠ざけられながらも、明るく生きようとする患者たち。その日常を破ったのは、ある殺人事件だった…。彼を犯行へと駆り立てたものは何か?その理由を知る者たちは―。現役精神科医の作者が、病院の内部を患者の視点から描く。淡々としつつ優しさに溢れる語り口、感涙を誘う結末が絶賛を浴びた。山本周五郎賞受賞作’
内容（「BOOK」データベースより）
作品には、殺人を犯し死刑を宣告されたひとも登場する。
私はこのごろ素人ながらにかんがえていた。刑務所は、罪人を隔離する場所ではなく罪を購うところ。
精神病院は、病人を幽閉するところではなく治療をおこなうところ。
どちらも、生きている人間がそこに存在するかぎり神聖な場所である、と。
小説『閉鎖病棟』には、精神の病だけではなく重い過去や社会自体の問題を背負ったひとびとが自然にえがかれている。
それは、閉鎖された病棟だけの物語ではないのだ。
‘ ___ あなたは、まだ通院しておられますか。
検事と違って歯切れの良い、よく通る声だった。
「はい、二週間に一回」
___ 自分のどういうところが病気だと思いますか。
どこかで聞いた質問だと思った。一度でなく、十回も二十回も、いやこの三十年間ひっきりなしに受けた質問だった。
退院する前、主治医も同じような質問をした。チュウさんはどう答えていいか分からず、黙った。顔を見合わせたまま、何分間か過ぎた。すると、「それでいいと。大丈夫、きっとうまくやっていける」と、新川医師は笑い、ぽんと肩を叩いたのだ。’
『閉鎖病棟』 (p.347)
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March 05, 2011
ephemera / Librairie Hakusuisha
© ephemera collection of orangepeel
Collection Singes-Verts
“Paul Valéry
TROIS DISCOURS”
Notes par Kazuo Watanebé
Hakusuisha（白水社）, 1945
March 04, 2011
Famous Writers' Small Writing Sheds and Huts
Roald Dahl's writing hut, The Gipsy House.
George Bernard Shaw's writing hut, "London".
The inside of Dylan Thomas' writing hut.
The inside of Henry David Thoreau's cabin at Walden Pond.
Michael Pollan's writing hut.
from re-nest via CrownPublishing on twitter
March 03, 2011
ephemera / Insel-Bücherei
© ephemera collection of orangepeel
The books : “Insel-Bücherei”
more Verlagssignete des Insel-Verlages
March 02, 2011
Making the Mini Modern Classics
Making the Mini Modern Classics
PenguinDigital via PenguinBooks (PenguinBooksUK) on twitter
チロ
きょうは、アラーキーこと荒木経惟氏の愛猫・チロの一周忌。
‘ 写真は、撮ったものが永遠になる一方、忘れさせてもくれる。
撮ることで、悲しみをあいまいなものにしている。
カメラって、気持ちをだます機械じゃない？’
「アラーキー 愛猫チロを語る『愛する者を失うということ』」
from asahi.com（朝日新聞社） via heibonshatoday（平凡社） on twitter
写真やデザインなどのヴィジュル・アートは、
音楽とおなじように‘ことば’という垣根をこえたコミュニケーションだとおもう。
たましいを永遠にする。
私事で恐縮ですが、きょうは、父と祖父の命日。
March 01, 2011
MR. SALESMAN
“MR. SALESMAN”
A BOOK EDITED BY DIANE KEATON
PUBLISHED BY TWIN PALMS PUBLISHERS
The photographs are copyright 1993
Petrified Films, Inc., New York City
a motion picture and photographic archive.
Text is copyright Diane Keaton 1993.
This edition is copyright
Twin Palms Publishers 1993.
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（上の画像は、orangepeelがカメラ撮影によりトリミングして掲載したものです。予め御了承下さい。
限定4000部なので入手困難かもしれませんが、素晴らしい写真集なので、ぜひお手にとってご覧頂ければ幸いです）
春一番が吹いたとおもったら、週明けは冷たい雨、霙。
あたたかかった週末には、春キャベツの幻臭がしたけれど
いま、ふと、灯油ストーブの幻臭がした。
こどものころ、日曜日の晩には、憂うつな《working week》のはじまりを払拭したくて
灯油ストーブをたいた父親の部屋に妹とおしかけてトランプをした。
なぜか父親を「オゾン」とあだ名して、「次はオゾンの番だよ！」などとはしゃぐ声が、
家中にそらぞらしく（苦笑）響いていたにちがいない.....
ダイアン・キートンは女優としてだけではなく、ウッディ・アレン監督映画『マンハッタン』(1979)のヒロインのように、
ジャーナリストとしても知られている。
おなじく、ウッディ・アレン監督映画『アニー・ホール』(1977)での衣装（自前！）の着こなしにあこがれると同時に、
ビザール、かつジャーナリスティックなスティル写真集を編集しているダイアンをとても尊敬している。
“MR. SALESMAN” は、第二次大戦後の産業フィルム制作にかかわった、
Jamison Handy (ジャミソン・ハンディ)のスティル・フォト集である。
ダイアン・キートンは手にした100枚のふるい写真から、かつて両親のドアをノックする
家庭用ブラシのセールスマンの、長い顔をしたかなしいシルエットをおもいだす。
彼女の父はセールスマンではなかったが、ある日、スパイをおもいたって
父親を寝室の隙間からのぞいてみる。
あたたかい午後の光のなかでコインを縞模様のキャンディの包み紙に
ゆっくりとかきあつめ、だいじにだいじに引き出しにしまっていた。
生活費と住宅ローンのなかからきりつめたものだ。
＊
インダストリアル・フォトグラファー、ジャミソン・ハンディは、
もともと1904年夏季オリンピックで米国を銅メダルに導いた水泳コーチである。
戦時中は軍のために、7000本もの訓練フィルムを制作したが、ほとんど利益はなかった。
時間を浪費するのみで、ポケットマネーをたのしむ余裕などなかったのである。
February 28, 2011
神谷和弘詩集 『40人』 report��
cover illustration : 鈴木博美, Hiromi Suzuki (orangepeel Inc.)
art direction : chocochips (orangepeel Inc.)
紀伊國屋書店・新宿本店にて“輝く！星和書店フェア” 2月28日（月）〜4月3日（日）。
同じく5F心理・人文フロアに現役精神科医・詩人の神谷和弘詩集『40人』（星和書店 刊）あります！
February 21, 2011
emptiness
『現代思想 ２０１１年２月号』特集ーうつ病新論 （青土社 刊）
過労死が問題になったことがある。
そもそも、死にいたるほどの「体力的な疲労」というものがあるのだろうか。
寝る間を惜しんで働いても、達成感や高評価がなければ、報われないだろう。
去年の夏に購入して枕元においたままの、キルケゴール『死に至る病』
（高校生のときリポートにしたっけ）をまだ読んでいなかったことを思い出した。
死に至る病とは、‘絶望’だ。
ところで、「多忙」と「ヒマ」のどちらがつらいか、
ひとそれぞれのとらえかたがあるけれども、
「ヒマ」には、‘怠惰’という罪責感がつきまとう。
創造は、病み＝闇からなる。
健常人（あるいは自身の病にきづかないひとびと）は、情けと憐れみをもって尊大に嘲笑するのだが、
デーモニッシュなむなしさが文化をつくるのだとおもう今日このごろ。。。（以下、引用）
‘・・・フォルトルムという人が『修道僧のアセディアから不安・うつへ___悪徳から病理への変転に関する哲学的史論』という本を書いています。そこで彼はこのアセディアという概念の倫理的側面を強調しています。さらに、アセディアが長い歴史の中で「うつ」と「不安」医学概念へとだんだん変化していったのではないか、そしてもう一つ、アセディアは、メランコリーとして医学化される一方で、伏流水として地下を流れて十八世紀のある時期に「ロマン派的な憂うつ」として再び文化の表舞台に出てきたのではないか、と書いています。何かに熱心になり、そこからフッと離れてしまうという意味でのアセディアが、ある種のロマン派的な憂うつというものになって、文化の中に一つの花を咲かせた、という流れがあるのですね’
『現代思想』 ２０１１年２月号
「うつ」 の味 精神科医療と噛みしめがいの薄れた 「憂うつ」 について ／ 鈴木國文
(p.79)
‘・・・スヴェンセンは『退屈の小さな哲学』の中で次のように書いています。「カントは、ごく普通の人間は、欲求とそれを満足させることだけで生きているのに対し、教養ある人間は常に新しい喜びを追求するあまり退屈に追いやられる、と考え.....キルケゴールは、退屈の感情は洗練された人間を構成する要素と考えていた」と。不安とか憂うつが退屈という形になって現れた時期と、憂うつが文化の前面に出る時期とは重なっている、ということですね。このあたりのことがうつ病概念を考えるには大事なことだと思います’
「うつ」 の味 精神科医療と噛みしめがいの薄れた 「憂うつ」 について ／ 鈴木國文
(p.80)
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神谷和弘詩集 『40人』 report��
cover illustration : 鈴木博美, Hiromi Suzuki (orangepeel Inc.)
art direction : chocochips (orangepeel Inc.)
現役精神科医・詩人の神谷和弘詩集『40人』（星和書店 刊）。
●書評家・著述家 岡崎武志氏のブログ okatakeの日記 に紹介いただいております。
岡崎様、お忙しいところ、どうもありがとうございます！
February 18, 2011
Baisers volés
from my bookshelf
Domunique Auzel
“TRUFFAUT”
Les Mille et une Nuit Américaines
(p.94〜95)
© Henri Veyirer _ 1990
◆
Baisers volés (Stolen Kisses) scene
February 16, 2011
神谷和弘詩集 『40人』 report��
cover illustration : 鈴木博美, Hiromi Suzuki (orangepeel Inc.)
art direction : chocochips (orangepeel Inc.)
現役精神科医・詩人の神谷和弘詩集『40人』（星和書店 刊）。
___ ・・・今は暗闇の中に閉じ込められていたとしても、希望（エスペランサ）こそが最後で最良の薬であることだけは決して忘れることのないように、申し添えたい。チリの33人にとってそうであったように。___
神谷和弘詩集『40人』 あとがきより
●こちらで内容をみることができます。
本日（2月16日）付、読売新聞朝刊一面サンヤツ広告です。
Leo Lionni
Cover design by Leo Lionni
“poems
by
Wallece Stevens”
Selected, and with an Introduction, by Samuel French Morse
published by VINTAGE BOOKS, 1961
February 11, 2011
e.e.cummings
THE PENGUIN BOOKS POETS
e.e.cummings
selected poems
1923〜1958
published in PENGUIN BOOKS, 1963
February 10, 2011
George Giusti
COVER DESIGN BY GEORGE GIUSTI
“Asylums
Essays on the social situation of mental patients and other inmates”
ERVING GOFFMAN
published by A DOUBLEDAY ANCHOR BOOK, 1961
神谷和弘詩集 『40人』 report��
cover illustration : 鈴木博美, Hiromi Suzuki (orangepeel Inc.)
art direction : chocochips (orangepeel Inc.)
現役精神科医・詩人の神谷和弘詩集『40人』（星和書店 刊）。
___ 「わたしはどうすればいいの。23歳のみそらでアルバイトもできない。なぜ？ わたしはどうすればいいの。時々わけのわからない恐怖に襲われる。あれはなんなの。世界の底が抜ける･･･」精神の病を患う人の心の世界には、途方もない苦悩、悲しみ、憤り、恐怖、いらだちが渦巻いています。しかし、それは、患者でない人の世界から遠く離れたものではありません。あなたもいつ招かれるかもしれない隣り合わせの世界なのです。精神科医であり詩人である著者が、自然に溢れ出たものを書きつづった40人の心の叫び。___
星和書店HPより
◇◆◇
こちらで内容をみることができます。
February 09, 2011
神谷和弘詩集 『40人』 report��
cover illustration : 鈴木博美, Hiromi Suzuki (orangepeel Inc.)
art direction : chocochips (orangepeel Inc.)
現役精神科医・詩人の神谷和弘詩集『40人』（星和書店 刊）。
カヴァーには、キャンバスのようなテクスチャの凹凸に、
かすかな光を放つシルク加工をほどこしてあります。
紙の書籍ならではのマチエールにこだわらせていただきました。
印刷は、太陽堂成晃社。
このような機会をあたえてくださった、神谷和弘様、
星和書店 I社長様、企画 O様、制作 T様、
そして、当ブログをのぞいてくださる皆様に
こころより、感謝申し上げます。
◇◆◇
こちらで内容をみることができます。
February 08, 2011
神谷和弘詩集 『40人』 report��
cover illustration : 鈴木博美, Hiromi Suzuki (orangepeel Inc.)
art direction : chocochips (orangepeel Inc.)
現役精神科医・詩人の神谷和弘詩集『40人』（星和書店 刊）。
◇◆◇
こちらで内容をみることができます。
February 04, 2011
ソーシャルネットワークの現在
『ユリイカ ２０１１年２月号』（青土社 刊）
いつのまにか誰かにfａｃｅｂｏｏｋのアカウントを作成されていることを知った。
もし、fａｃｅｂｏｏｋでワタシをみつけられても、それはワタシではありません。ご了承くださいませ。
実名登録が基本のfａｃｅｂｏｏｋは、業界においては電話帳がわりにつかわれているそうだが、
当ブログ microjournal をはじめたのは仕事のため（生存していくため）で、
すでに10年ちかく、ぞんぶん実名（メールアドレス、電話番号まで！）さらしてます。
映画『ソーシャルネットワーク』は、まだ観ていない。
WASP主体ハーヴァードの中で、「ナード」であったザッカーバーグが
fａｃｅｂｏｏｋを立ち上げ成功していくという、まさにハリウッド製アメリカン・ドリーム物語だそうだ。
ところで、閉塞感のあるmixi（とっくの昔にやめてしまった）の活用方法に混乱したとき、
『ユリイカ』で作法を教わったけれども、
昨年末頃からおそるおそるtwitterに足を踏み入れてみて、またまた紙媒体である
『ユリイカ ２０１１年２月号』特集＊ソーシャルネットワークの現在にて勉強中のアイロニー。
ワールドワイドな情報交換の場であると思っていたtwitterで、
なんだか、鎖国日本をみせつけられたような気がしたからだ。
‘ネットワーク’という名目の囲い込みに、自分自身がとりこまれている？
しかし、前向きにとらえよう。
‘・・・「変らない想像力」を追っていたはずの個々人だが、その過程で生じる技術と情報との相互作用を経て、生活様式も、想像力も、二〇年前とは全く異なる地平に到達しつつあることであった。実際、ふと眼差しを時代の先端に向けると、政府と個人、あるいは、企業と個人といったこれまで対等なコミュニケーションが困難であった非対称な主体の間で、フェアなコミュニケーションが生じている。それに応じて、産業と、その主たる担い手も変わりつつあることに気がつくことができるはずである。
（中略）
本質的には、私たちにできることは、情報化と向き合って試行錯誤のなかで慣れ親しみ、必死にその意味を読み解き、何らかの選択を行うことだけである。既得権益の解体を伴うガバメントからガバナンスへの移行には高いコストと、手強い抵抗勢力の存在も垣間見える。それでも、情報化の意味に気づいた人々は、静かに「革命」に向けて歩み始めた。’
『ユリイカ』 ２０１１年２月号
西田亮介 「情報と想像力の狭間に生きる『私』たち」 p.140〜141
傲慢なモノ言いをおゆるしください。
あらためて考えてみる。
世界の中心は、私である。
なぜなら、「私」という主体からでしか、世界を見ることができないから。
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February 02, 2011
January 30, 2011
Paris! Paris!
from my bookshelf
by IRWIN SHAW
and RONALD SEARLE
“Paris! Paris!”
published by NEW ENGLISH LIBRARY, 1978
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January 28, 2011
J.D. Salinger
from National Public Radio via this isn't happiness.
J.D. Salinger: A Life
By Kenneth Slawenski
Random House
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サリンジャー氏の新書簡見つかる 社交的な一面も
【ロンドン共同】小説「ライ麦畑でつかまえて」で世界的に知られ、昨年１月に９１歳で死去した米作家Ｊ・Ｄ・サリンジャー氏が友人に宛てた未公開の書簡が新たに見つかり、バス旅行に参加して他のツアー客と会話を楽しんだり、劇場に行ったりする社交的な一面が明らかになった。ＡＰ通信などが２７日、書簡を研究した英国の学者の話として伝えた。 ・・・・・・・
2011/01/28 10:05 【共同通信】
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from 47news via 47news on twitter
January 27, 2011
Irish poetry
Irish poetry - Seamus Heaney reads a short translation
Seamus Heaney reads a short translation from early Irish nineteenth century poetry.
From the The Penguin Book of Irish Poetry available September 30th 2010.
via PenguinBooks on twitter
COVER WORKS BY BEN SHAHN
© COVER DRAWING BY BEN SHAHN
“American Poetry and Poetics”
Edited by Daniel G. Hoffman
published by ANCHOR BOOKS, 1962
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© COVER ILUSTRATION BY BEN SHAHN
SAUL BELLOW
“To Jerusalem and Back ”
published in PENGUIN BOOKS, 1976
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January 26, 2011
Småtrollen och den stora översvämningen
© orangepeel, January 26, 2011
‘「気をつけて。雪はつめたいのよ！」
ママが声をかけました。
ところが、ムーミントロールは、両手ですくいあげようとして、それが雪ではなくてアイスクリームだということに気づきました。足の下できしきしとくずれるみどり色の草は、こまかいつぶの、ねじり砂糖でできています。野原のあちらこちらで、色とりどりの小川が、ふつふつと小さな声でつぶやきながら、黄色の砂の上を流れています。
「みどり色のレモネードだ！」’
『小さなトロールと大きな洪水』 トーべ=ヤンソン/作・絵 冨原眞弓/訳 （講談社 刊, 1999） p.38
◆
‘「おいしくてあたたかいおかゆの池はありませんか？」
と、たずねました。
「きのどくだが、そういうものはないんだよ。ホイップクリームやマーマレードの池ならあるんだがね。」’
『小さなトロールと大きな洪水』 p.64
◆
‘しばらくいくうちに、水がひいたばかりの草のあいだに、なにか光るものがよこたわっているのを見つけました。
「ぜったいダイヤモンドだ！」’
『小さなトロールと大きな洪水』 p.100
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January 25, 2011
それぞれの東京
『それぞれの東京-昭和の町に生きた作家たち』 川本三郎 著 （淡交社 刊, 2011）
川本三郎 講演会
2011年1月25日：三省堂書店 神保町本店・8階 特設会場
上は会場にてサインをいただいた新刊『それぞれの東京』。
以下、走り書きしたメモをメモ。
●川本氏は、東京をテーマにした本を10冊以上だしている。
●1980年ころから、都市論が盛んになった。
●かつては、「東京砂漠」という言葉にあるように、地方vs.東京という視点で語られた。
●奥野建男が文学の中の風景を論じた。原っぱから東京をみる。
●「ぴあ」やインターネットがない大学生のころ、川本氏は映画館を漂流した。映画館が街の入り口だった。
●週刊朝日の記者時代、東京漂流記を書いたのが、きっかけ。山谷を取材。
●氏は、渋谷の参宮橋出身。かつて、代々木山谷とよばれたところ。古い町名は、小学校・交差点・交番に残っている。
●東京は、きのう愛したものが、きょうはなくなっている、‘普請中’の町。
関東大震災〜東京オリンピック〜バブル、と、つねに街はかわっている。
●世界の大都市、パリ・ニューヨーク・ロンドンなどとちがって、100年以上のビルはない。
●永井荷風は、西洋留学中にあたらしいものより古いものに目をむけた。
“文明とは、古くさいことをいうのだ” （！）
●普請中の町に住んでいる東京人は、ノスタルジー、はかなさを大事にしている。
きのうまであったものに寄せる愛情。
●うしろを振り返ることを非生産的というが、「単なるノスタルジー」のどこが悪い？！
●あたらしいビルの、むこうの風景を見る。表層で街をおもしろがるのはよくない。
●近過去は学問にならないが、在野の人間が、（個人・町・書物・映画を通して）歴史ではなく小さな記憶を記録する。
●ロンドンやニューヨークのひとは、東京の冬は空が青いと驚く。
●高峰秀子の映画や荷風の絵に、荒川放水路の「四つ木橋」がえがかれている。現在、その木の橋は残っていない。
●なんでもない「橋」をえがく。橋⇔物語（ハードウエア⇔ソフトウエア）。ハードウエアのソフト化。
●スカイツリーの場所は、東武鉄道の車両基地だった。町名は、請地。
●町は、物語の一部となって、ゆたかな記憶となっていく。見えないものを見る努力。
ノスタルジーだけでは語れないなにか。東京人の故郷を想う気持ち。
e.t.c.... あとは『それぞれの東京』を熟読します！
ちょこっと感想：
そういえば、川本三郎氏は、メイ・サートンの取材や、
ジョン・チーバーの翻訳などもされていることを思い出した。
東京（という、ちいさな記憶/物語）を‘世界’から俯瞰している。
January 24, 2011
Franco Grignani
PENGUIN BOOKS
ar. F.Grignani
ad. D.Pelham
PUBBLICITA' IN ITALIA
ADVERTISING IN ITALY
PUBLICITE' EN ITALIE
WERBUNG IN ITALIEN
1969
1970
Editoria (p.142-p.143)
January 21, 2011
ephemera / Ben Shahn
COVER DESIGN BY BEN SHAHN © ephemera collection of orangepeel
“HEGEL:
TEXTS AND COMMENTARY”
Translated and edited by Walter Kaufmann
published by A DOUBLEDAY ANCHOR BOOK, 1966
=====================
about my site
January 20, 2011
Seventy Poems
from my bookshelf © John Updike
Published in Penguin Books 1972
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about my site
January 15, 2011
詩人・黒田維理が愛した詩人・北園克衛と画家たち
© orangepeel
横浜・せんたあ画廊 『詩人・黒田維理が愛した詩人・北園克衛と画家たち展』にうかがい、
装丁のお仕事などのお打ち合わせをかねて、如月出版社長・K氏とはじめてお会いしました。
熱い‘出版人’という方で、おもわず鞄に持参した自作の詩＆コラージュ・ファイルを広げてしまいました。
あの『VOU』、北園克衛と黒田維理の書簡などが展示されている前で！
まずは、本業イラストレーションに研鑽いたします。
黒田維理詩集『SOMETHING COOL』と『ナポリ フラッグ』を頂戴いたしました。
K様。こころより、感謝申し上げます。
今後とも、どうぞよろしくお願い申し上げます。
January 14, 2011
January 13, 2011
黒田維理
黒田維理作品集 『ナポリ フラッグ』 如月出版ＨＰより
詩人・黒田 維理が愛した詩人・北園 克衛と画家たち展
2011年1月8日（土）〜21日（金） 横浜・せんたあ画廊
◆
如月出版様より、
絵本『ビッグピッグとなかまたち』え おはなし： ほんだ まきこ をお贈りいただきました。
こころより感謝申し上げます。今後とも、どうぞよろしくお願いいたします！
‘脳梗塞で倒れた父親を励まそうと東京芸術大美術学部彫刻科を卒業後、
絵や彫刻の創作を続ける美術家、本田眞紀子さんが書き下ろした心温まる絵本（英文入り）です’
◆
《Post-hospital stroke care 'needs to improve'》from BBC News
via GraceMaxwell on twitter
January 12, 2011
ephemera / Katsue Kitasono
design: Katsue Kitasono © ephemera collection of orangepeel
Book covers for Ellery Queen
Published 1976 in Japan by HAYAKAWA PUBLISHING, INC.
These were left at trash corner in my apartment.
January 10, 2011
Afternoon tea @ Muswell Hill
© orangepeel
渚十吾さん邸に、お茶におよばれしました。
Yokoさんの豪華なお菓子が沢山テーブルに用意されていて大喜び！
苺の味とかおりが春を先取り、ありがとうございます。
鈴木慶一氏＆渚さんプロデュース、渡辺美奈代のアルバムを聴かせていただきました。凝った音のつくり。
AKBは、ここからの流れなのですね（って、最近のアイドルをよく存じ上げないのですが：笑）。
自分はアイドルになれないけれど、アイドルをビジュアルから曲まですべてプロデュースするのが
こどものころの夢だったのですが（なんておこがましい！）、渚さんは、現実にやってらっしゃった。
ほとんど聴いたことがなかった近藤マッチさんのアルバムも。
芸能界の裏話をちょこっとうかがい。。。
TVの向こう側の世界しか知らなかったワタシです。
渚さま、Yokoさま、貴重なお時間をいただき、ありがとうございました。
これからも、どうぞよろしくお願い申し上げます。
January 07, 2011
空と森と
『散歩の達人』1月号は、所沢・東村山特集。
「ぎょうざの満州」がでてきました。
えいはちさんのえいはち＠十二社の行動にコメントをお邪魔させていただいておりますが、
「満州」の餃子は、うんざりするほど食べておりました。
でも、いま、食べたい！おいしいのです！
「山田うどん」もなつかしい。学校の給食によくありました（これも、うんざりするほど：笑）。
しかし、コシがあっておいしい！笹塚駅にもあったような気がしますが、いつのまにかなくなった？
December 28, 2010
Blizzard Cartoons
By Opie Everett, January 13, 1962.
By Whitney Darrow, Jr., January 13, 1968.
By Donald Reilly, February 4, 1974.
By Robert Weber, February 18, 1974.
By Anthony Taber, January 12, 1981.
from The New Yorker
December 27, 2010
もうひとつの知
『ロシア建築案内』リシャット・ムラギルディン 著・写真（TOTO出版 刊,2002）より
上から
�� プレオブラジェンスカヤ教会・1714年, キージ島 (p.225)
�� スパース=プレオブラジェーニエ聖堂・1374年, ノヴゴロド (p.265)
�� ボリスとグレーブ教会・1535年, ノヴゴロド(p.268)
ロシア正教会建築をあつめてみました。
とくに、クギをいっさい使っていない木造�，�Kizhi Pogostに萌える。
御茶ノ水ニコライ堂は、東欧というより西洋的。
設計ジョサイア・コンドルの英国趣味が色濃くでているような気がします。
「教会は、禁酒法時代の‘ガソリン・スタンド’」と家族がうまいこと言うので感心しましたが、
アメリカでは、ワインなしでミサを行なうために、おいしいグレープ・ジュース “ウエルチ” が誕生したのでした。
《神様私にお与えください
自分に変えられないものを受け入れる落ち着きを
変えられるものは変えていく勇気を
そして二つのものを見分ける賢さを》
ラインホールド・ニーバーによる「平安の祈り」（1943年）
ゆっくり読みつつある、先月発行の青土社『現代思想』12月号は、
“特集・・・新しい依存症のかたち＿「回復」へのプログラム”。
精神医学・心理学・社会学から宗教学におよんださまざまな視点からの分析が興味深いです。
アルコール依存症は、ICD-10（DSM-IV-TRとほぼ同内容）によって診断される精神障害のひとつだそうです。
『現代思想』のなかで、なだいなだ氏が潜在的な依存症者を46年前から予想していましたが、
‘柳田國男は「酒飲ののみやうの変遷」（1962年『改造』掲載）の中で、かつては特別なハレの日のためつくりためられ共同で飲まれていた貴重な酒が、工業製品として無制限に飲めるようになって一人飲みや安い酒のがぶ飲みといった飲み方が生まれたことをとりあげ、日本社会の変化とどう関連するかを考察している’
『現代思想』 2010年12月号
葛西賢太 「もう一つの知」 p.169
‘病気について、医師によって外部からうまくとらえることはできない知が存在するのだ。アルコール依存症の場合は、アルコール依存症という病気の体験や、この病気からの回復の体験などが、これに相当するであろう’
「もう一つの知」 p.163
●
カトリック教会の告解のような“AA”という存在は、米国のチェーホフとも評される、
レイモンド・カーヴァーの短篇小説や詩を理解するなかで知りました。
‘クリストファ・マッキルロイの短篇小説『すべての私の親戚たち』＿ちなみに、このタイトルは本書全体のタイトルとしても使えるものだ＿の中で、牧場主のジャック・オールデンバーグは、ミルトンに向かって話す。彼はミルトンの自己破壊的な飲酒を案じているのだ。「どこかに線を引くようにするといい。正しく生きるというのは簡単なことじゃない・・・正しい道というのは常に明白だ。なのに俺たちはそれを、うまく見えなくしちまおうと全力を尽くしている」’
「私の親戚たち」序文 p.247
『英雄を謳うまい』 レイモンド・カーヴァー 著 / 村上春樹 訳 （中央公論新社刊, 2002) より
●
もうひとりの知、ブローティガン。
‘わたしは泥酔していた。熱帯の雨嵐のごとく、ウィスキーがわたしの知性を鈍らせていた。ぐしょ濡れの狼たちがわたしの頭の中で戯れていた。’
「煮続けてきた」 p.136
『東京モンタナ急行』 リチャード・ブローティガン著 / 藤本和子訳 （晶文社刊, 初版1982）より
December 26, 2010
Les Mariés de la Tour Eiffel
from my bookshelf © Jean Cocteau
ジャン・コクトー『エッフェル塔の花嫁花婿』 堀口大學訳（求龍堂刊, 1979）より
‘大そうじ’ならぬ‘大ちらかし’の果てにでてきた。
古代ギリシャ悲劇とクリスマス・パントマイムを合体させたシュールレアルなバレエ戯曲。
コクトーの友人でもあった堀口大學、晩年の新訳版であることがわかる。 my treasure
◇
Jean Cocteau
December 06, 2010
December 04, 2010
November 29, 2010
November 27, 2010
secret fountain #02
movie by leosophia (orangepeel & chocochips)
撮影日：2010年11月25日 ＠general pond , setagaya-ku , tokyo
都立松沢病院のひろい敷地内には、原野のおもむきのある樹木の吐息と
鳥たちのさえずりだけがひびく森閑とした泉がひそやかに佇んでいる。
都内をながれる目黒川（および、支流北沢川）源流域としての興味もあり、
季節のうつりかわりを定点観測している。
精神科入院患者作業療法の地との立て看板があるが、
たまたまノラ猫たちにごはんをあげていた東京都職員の方にうかがったら、
現在は都で管理しており、ときどき業者に手入れをたのんでいるとのこと。
以前、星和書店刊『松沢病院 院長日記』を読んでいたら、石原都知事になったとたん、
医療に直接関係しないところには予算を出さなくなった、というような内容があったけれども、
それが功を奏して（と言っていいものかどうか）整備の不完全な、
さまざまな時代を生きた秘境に、こころがさまよう。
さて、関東大震災前後、松沢病院での作業療法の一環として、
通称‘将軍池’の造成にかかわった蘆原将軍とは、どのような人物だったのか。
『種村季弘のラビリントス アナクロニズム』 種村季弘 著（青土社刊, 1979 ）によると、
現代の精神医学でいえば、蘆原金次郎の病名は統合失調症であったらしいが、
数々の奇行・迷言・珍言でマスコミをにぎわす有名人だった。
‘以来六十年間、彼はたえず新聞種になる。新聞記者がネタがなくなると巣鴨病院に御託宣を伺いにいくのである。そのたびにツボにはまった意見が飛び出してくるのだから、やめられない。一面の政界記事を三面まで裏返し、こっぴどく笑いのめしていたも同然であった。新聞社のインタビューに応えるためか、将軍は特別待遇で松沢病院第二病棟の九畳敷の一室を独占し、そこに紙製の軍旗七ッ、正装軍装一着、山高帽子、シルクハット、軍扇、サーベル、大礼服の鳥毛帽子などを得々として並べていた。新聞雑誌類の閲覧も多少特別待遇だったのであろう。軍縮問題などを論じさせても、相当の通なのである。
「内閣改造問題の将来を尋ねると将軍曰く 『政党は太政官制を布き、若し命令に叛く奴があったら他国に流罪にせよ、研究会の青木や近衛は食糧係にすればよい』
軍備縮小に就て将軍の意見は『飛行機が発達すれば大砲をやめる丈だ、それから欧州の政局は豪傑張りの佛国と女張りの英国とが印度のシンガポールを取りつこする云々』」（「時事新報」大正十五年五月二十八日）’
『種村季弘のラビリントス アナクロニズム』 「蘆原将軍考 - 序にかえて」 p.11〜12
●
‘天神太陽（orangepeel 注：自分を「神」と名乗っていた患者、インテリの元判事）ほどの神学を持たなかった蘆原将軍は、奇行の理由を訊ねられると、ただ頭から湯気を立ててどなりつける一方であった。さっぱりわけがわからない。同時にそこが大衆の好奇心を惹きつけて彼を大スターにしたのだろう。小利口に辻褄の合うものは馬脚を現わしもするが、蒙昧なものは『モルグ街の殺人』のオラン・ウータンのように理性よりはるかに足が速い。闇の塊りのようなものが全速力で疾走しているとあれば、どうしても野次馬が群がってくる。蘆原将軍ほどの巨大な闇に包まれると、明治以降の近代政治も、闇のなかでそこだけ照明を受けたような、一場のファースと化して見えたに違いない。ついでながら私には、幸徳秋水や北一輝を躍起になって追いかける近代政治学の学徒が、どうして蘆原将軍を一顧だにしないのか、気がしれない。彼はたしかに低級な存在だが、世には低級なものを通してしか現れない真実もあるのである。’
「蘆原将軍考 - 序にかえて」 p.17〜18
●
‘非常識によって誤れる常識を匡す、などといえば語るに落ちる。ただこういうことは言えるだろう。大礼服を着て威張りくさった、大真面目な元勲の一人が、一度でも蘆原将軍のように物笑いの種になるような演技を堂々と開陳して、自己戯画化、自己聖化の嘲笑をあえてしていたならば、つまり自己相対化においてすら力強い存在であることを公開していたならば、そこに確実に何かが生まれていただろうということである。あらゆる相対化に耐える絶対、すなわち文化が。非芸術、非文化、要するに玩具箱をぶちまけたような極彩色のガラクタの、それがそれだけでしかないような下等な自明さがかすかに発しているロマンチシズムを私はこよなく愛する。この下賎なロマンチシズムのヴェクトル線上に結ばれる焦点が文化であるのでなければ、文化とはそもそも何であろうか。’
「蘆原将軍考 - 序にかえて」 p.19
●
ところで、蘆原将軍は、なぜ<将軍>なのか。
‘ 「アノ金次郎さんヶ、アギャ利こうな人は御座らなんだ」
と七十歳のかつての花嫁は「いればのない口をモグモグさせて」とんきょうな声を上げたという（昭和十二年一月二十一日付報知新聞）。
「金さんが二十歳位の時空の星を指さしてあぎゃやがてわしを将軍様として迎へに来らっしゃる星ぢゃと教へてくらしゃった」’
「再説・蘆原将軍考 または< 兄貴、一寸待って呉れ> ということ」（あとがきにかえて）p.264
松沢病院の、クリークのなごりの水たまりにうつる空を駆ける、愛すべきトリックスター、蘆原将軍へ。
‘おそるべきものさへもなく
老いゆきて
蘆原金次郎はひじりとぞおもふ 茂吉’
「再説・蘆原将軍考」p.266
November 24, 2010
ビックリハウス
昨夜いきなり思い出して、妹にスキャニングをたのんで送ってもらった『ビックリハウス』。
主に、ワタシがアイデアを出し、妹に描かせていたらしい（プロデューサー：笑）。
-落書漫画-
入選作は「パンダさんの楽しいゲーム」。自分の笑いの感覚がこのころから進化していないことがわかる。
ちなみに、三木のり平の息子さんで現在二代目『桃屋』ナレーターの小林のり一氏がここの人気投稿者だった。
-筆おろし塾-
ひさしぶりに見て爆笑した。
‘ミッキー・ラット’という名前で出ています。
↓
14歳にしては達筆。
‘ブロガー’ならぬ‘ハウザー’であったことを、いま、ここにカミングアウトいたします。
Thanks ! 妹
November 15, 2010
November 08, 2010
November 07, 2010
A-ulí-ulé
Nico Orengo “ A-ulí-ulé ” , Disegni di Bruno Munari
イタリアの詩人・作家 Nico Orengo 詩集 “ A-ulí-ulé ” (Einaudi 刊, 1981,オリジナル版は1972) 。
デザインは、おなじみブルーノ・ムナーリ。
ひと筆描きのイラストレーションが洒脱です。
November 04, 2010
book surfing
五木寛之小説全集 『凍河』 （講談社刊, 1980)
絵：風間完 １９７４〜７５年、朝日新聞連載時のさしえに色をつけた （五木寛之小説全集月報[10]）
◇
‘転移とは、もともとは精神分析の用語で、自由連想法を重ねていくと、子どものときの重要な人物への感情が治療者に向くことである。ここでは、治療関係の上に生じる、患者の個人的な感情を転移と呼び、転移によって揺すぶられてしまう医師の側の感情を逆転移と呼ぶことにする。
（中略）
転移の中で、とくに注意が必要なものが恋愛転移である。転移性恋愛では、治療という本来の目的を失し、治療に悪影響を与える。しかし、表面上は症状が消失（これを転移治療という）する場合があるが、転移治療は長くはつづかない。恋愛転移は、医師に服装などの気のゆるみがあったときに生じることがある。また精神療法の場では、積極的に取り上げて、タブー視しないほうがよい。転移性恋愛には早目に対処するのがよい。
（中略）
若い男性医師が、若い女性の強迫性障害の患者を担当した。その女性患者は、治療の初期からその若い医師に好意をもっていた。症状はその医師が担当するようになってから劇的に改善していった（転移治療）。だんだん恋愛感情が強くなり、あるとき患者は医師に対し思い切って愛情の告白をした。その恋愛の告白に対し、医師は常識的な対応をしたのだが、最後に「あなたが私を好きなのは、ずっと前からわかっていた」と言ってしまった。その言葉を聞いて、患者は怒り出した。「わかっているのならば、なぜもっと早く、この恋愛は実らないと、自分に注意をしてくれなかったのか。いまになっては遅すぎる」と医師を追及した。強迫症状は、以前よりももっと激しい状態で再燃した。恋愛感情は燃え上がってしまったならば、簡単には消えない。初期ならば消火できたのに、というのが患者の気持ちだったのだろう。
五木寛之の『凍河』という小説は、若い男性の精神科医と精神科の女性患者の恋愛を扱っている。精神科医と患者の恋愛は、小説家にとっても関心を引くテーマの一つかもしれない。筆者は研修医の頃に、患者に対し恋愛感情が生まれたときには主治医を降りるようにと教えられた。ある研修医がそれに反発して、相思相愛になり、結婚すれば問題にならないのではないか、と先輩の医師に質問をした。先輩の医師は「その方法は一生に一回しか使えませんね」と答えたそうである。’
『松沢 臨床精神医学セミナー vol.1』 松下正明 監修 / 岡崎祐士 編著 （日本評論社刊、 2008)
第�局堯［彎伽鎖整絣悗虜覗粟�
1-8. 精神療法の考え方_____ 臨床精神医学の基本 五味渕隆志
(6) 転移(tranceference) 、逆転移(counter tranceference) p.121〜122より
◇
「その方法は一生に一回しか使えませんね」
近隣住民以外には一般にあまり知られていない、ひろい病院敷地内の森と北沢川（目黒川支流：現在暗渠）源流池のことを調べたくて、
都立図書館から取り寄せた精神科医療専門書を最後まで熟読していたら、まるで小説のワンフレーズのようなことばをみつけ、
さっそく、五木寛之 『凍河』 を読んでみた次第。
全集月報の風間完のさしえのように、ヒロインはもちろんのこと、
グラマラスな副院長、手紙魔の院長の娘など、魅力的な女性が登場する。
とくに、ボリス・ヴィアンやル・クレジオ、マンディアルグが好きな、おませな手紙魔の高校生ナツキ。
院長である父親が戦時中におかした罪を、トルコ嬢（いまでいうソープ嬢）になってあがなおうと
家出をこころみる16歳思春期の突拍子もない行動が痛々しい。
主人公の若い医師は「一生に一度の方法」が成就するわけだが（読まれてない方にはオチを申し訳ございません）、
終りの章から、ナツキが作詞作曲したお祝いの歌＜凍った河＞を。
‘_____ 風の中を渡ってゆく どこまでもつづく 凍った河 水の流れは見えないけれど
たしかにこの河の下には 河が流れている いつか春は来るのだろうか
ひょっとしたら 来ないのかもしれない でも 肌をさす風の中を わたしは渡ってゆく
凍った河を 氷の下に 見えない流れが動いていることを思いながら _____ ’
五木寛之小説全集 『凍河』 （講談社刊, 1980) p.377
◇
はからずも river surfing 〜 book surfing 〜 river surfing のおもむきです。
October 25, 2010
October 22, 2010
Maurice Maeterlinck
“Serres Chaudes” Maurice Maeterlinck
詩集『温室』 モーリス・メーテルランク 著 / 杉本秀太郎 訳 （雪華社刊, 1985） 口絵とびら見開きより。
こどものころ、TVで放映されたフランケンシュタインのモノクローム映画がこわかった。
モンスターがおそろしかったのではない。
墓を暴かれ、人造人間に仕立て上げられ、知性もやさしさもあるのに、その醜さゆえ人々にうとまれ、
最後に世の中に見捨てられて死んでゆく姿に胸がつまって泣いたのだ。
ビクトル・エリセ監督のスペイン映画『ミツバチのささやき』(1973)は、スペイン内戦のなか、
負傷した兵士を少女がかくまう内容だが、象徴的にフランケンシュタインのワンシーンが挿入されていた。
エリセ監督は、タイトルの『ミツバチのささやき』は、モーリス・メーテルリンク（1862 - 1949) の詩集『蜜蜂の生活』からとったといっている。
以前、幼児雑誌に挿絵を描いたことがあるけれど、代表作『青い鳥』のハッピーエンディングとはうらはらに、
メーテルリンクの詩はどこか厭世的でシニカル。
‘胸のうちの この青い倦怠
月の光が涙をそそぐと
ちっとはましに見えはすれ
気の衰えたわたしの青い夢の風景
室のように青いこの倦怠のなかに
つぼみのほどけぬまま じっとしているのは
みどりも深い総ガラス張りの向こうのほうに
月の光とたくさんの板ガラスに掩われて
それらは丈の高い植物たち
夜の忘却が背丈をいっそう大きくしている
そよともゆるがずに 恋わずらいのように
熱い心の薔薇たちの茂みを見おろして
とてもゆったりと 室には水が湧いている
月光に蜜をまぜながら
永遠の青海原いろのすすり泣きを立てて
単調に 単調に 夢のように ’
「倦怠の室」 / 詩集『温室』 モーリス・メーテルランク 著 / 杉本秀太郎 訳 (p.20〜21)
‘（前略）ところが、詩人というものは、自分で説明をつけることが巧みでないこともよくある。『青いシャボン玉』の中で、メーテルランクはこんなことをいっている____「表題の『温室』は当然、こうでなくてはならなかった。ゲントは園芸の町であり、殊に花弁栽培の町である。外温そのままの室、少しあたたかい室、そして温室、この町にはいろいろそろっているのだから。」ゲントはメーテルランクの生地である。しかも、いずれ彼が見捨て、また彼を見捨てる町である。この説明では、あの思わせ振りな、象徴的な題名の傑作というべき『温室』の由来として、いかにも不足の憾みがある。
だが、おそらくメーテルランクという人は、自分にかかわることをうまく説明しようなどとは思ったことのない人だった。自分の見つけたもの、見たもの、たしかめたものを前にして、一種の深い当惑をおぼえ、自分の当惑そのものを前にして、さらに重い当惑に陥るこの人には、当惑からすっかり離脱するわでもなく、かといってそこに閉じこめられるでもなく、要するに当惑と仲良く暮らすことしかなかった。部厚く濃密な当惑のなかを宙に浮かび、ただようことに、悦楽と苦悩をおぼえること。これがメーテルランクの生涯保ちつづけた存在の様態だった。『温室』という表題の由来も、あんなふうに説明するのが、当面、穏当に思えたのだろう。私はこういう事情を嘆いているわけではない。詩集『温室』につらなっている三十三篇も、つづく「十五の歌」も、まさにこういう事情が幸いしなかったら決して書かれなかった作品なのだから。そして温室というものがいかにもメーテルランクが自己の存在の様態を仮托するにふさわしいものだったことに驚かざるを得ない。’
訳者あとがき (p.144〜145)
◇
The Man Who Made A Monster - Frankenstein 1931
October 20, 2010
Losing Sleep
Edwyn Collins - Losing Sleep
COOKIE SCENE にエドウィン・コリンズのインタビュー があります。
◇
J. D. Salinger holding Lillian Ross’s son, Erik.
‘Salinger Snapshots’ from The New Yorker
今年のはじめに J.D. サリンジャーの訃報をきいて、この世からライ麦畑のキャッチャーがいなくなってしまった喪失感よりも、
ニューヨーカーのサイトに公開されたスマートで柔和でエリート然としたジェロームの全身像に、なんとなくとまどった。
それまで、本の口絵や背表紙にあった若いころの顔写真しか出回っておらず、
ウッディ・アレンがつくりあげた強烈なセルフイメージからの偏見で、隠遁生活にはいってしまったユダヤ系の作家に
卑屈で偏屈で被害妄想たっぷりの‘引きこもり’というキャラクターを想像していたから。
サリンジャーは、メディアの眼から逃げて書くことをやめてしまったわけではなく、
むしろ書くことが好きで、発表することを目的とせず飄然と執筆を続けていたという。
そして、‘音楽界のホールデン・コールフィールド’（と勝手に名付けてる）、エドウィン・コリンズの奇跡の復活。
脳出血で倒れ生死の境をさまよったのち、ギターは弾けなくなってしまったけれども、
家族や友人にささえられレコーディングからライヴと、あらたに表現者へと回復していく‘再生’の物語をドキュメンタリーで観て、
やはり、なぜか、とまどい、そして、励まされた。
新譜『Losing Sleep 』は、オレンジ・ジュース時代を彷彿とさせる力強くて瑞々しい音です！
（ちなみに、ワタシのハンドル・ネームというかペンネーム orangepeel は、
エドウィンのかつてのバンド Orange Juice にインスパイアされてます、誰もきいてくれないから何度もいう。ハッ）
‘長いことXは、エズミの父の腕時計を箱から取り出すことはおろか、その手紙を下に置くことすらできかねていた。が、いよいよ時計を取り出してみると、それは送られて来る途中でガラスがこわれていた。ほかに故障はないかしらと思ったけれど、ぜんまいを巻いてそれを確かめてみる勇気はなかった。彼は時計を手にしたまま、また長いこと黙って坐っていた。そのうちに、全く思いがけなく、陶然とひきこまれてゆくような快い眠気を覚えた。
エズミ、本当の眠気を覚える人間はだね、いいか、元のような、あらゆる機_____あらゆるキ___ ノ___ ウがだ、無傷のままの人間に戻る可能性を必ず持っているからね。’
「エズミに捧ぐ_____ 愛と汚辱のうちに」 / 『ナイン・ストーリーズ』 J.D. サリンジャー （野崎孝訳、新潮社刊, © 1974）
October 18, 2010
from the new yorker 101018
from The New Yorker
illustration : Tom Bachtell
illustration : Laurie Rosenwald
October 17, 2010
Sylvia Plath
Plath in her late 20s from
目の前に図書館ができてから、すっかり頼りっぱなし。
絶版本や一万円以上する専門書も都立図書館などから取り寄せることができるので、
家にいながらにして、ゆっくりたのしむことができるのです。
というわけで、たまってしまった図書館本を返却期日のまえに消化中。
本日は『シルヴィア・プラス詩集』 （吉原幸子 / 皆見昭 訳、 思潮社刊, 1995) 。
‘濡れた朝のインクが、画面を青く塗り変えて行く。
霧の吸取紙を当てられて、木立は
植物学の挿し絵のよう_____
記憶は 年齢に年齢を重ねて育ち、
婚礼の連鎖を作る。
流産も密通も知らず、
人間の女よりも誠実に
木々は楽々と種子を生む！
足を持たない風を味わい、
歴史に腰までひたっている_____
翼に恵まれ、別世界の香りに満ち、
木立はレダのよう。
ああ、木の葉たちと愛しさの母よ、
この嘆き悲しむ者たちは誰？
森鳩の影が歌っている、何も慰めてはくれないで。’
「冬木立」 シルヴィア・プラス / 『シルヴィア・プラス詩集』 (p.138〜139)
ああ、なんだか秋が深まりつつあり淋しいなあ。
週末は、ひさしぶりに The suzukis であつまって、
「‘天才’と‘狂人’は紙一重」って話したりしたんだった。
すっかり大人になって、一瞬、別人？っていぶかしげな顔してしまったけれど、
あたらしい場所・あたらしい職場でもT君らしさを発揮してください（私信：たぶん忙しくてここを見てないでしょうけれど）。
◇
The Smiths - The Boy With The Thorn In His Side
October 16, 2010
secret fountain
movie by leosophia (orangepeel & chocochips)
撮影日：2010年10月15日 ＠general pond
秘境、ふつふつと湧き出る泉です。
生きているんだなあ、という実感！
◇
以下、『松沢 臨床精神医学セミナー vol.1』 松下正明 監修 / 岡崎祐士 編著 （日本評論社刊、 2008)より。
‘通称「将軍池」は、正式には「加藤山将軍池」というが、関東大震災をはさんで4年間の患者・職員の作業で、大正14年に完成した中央に築山をもつ池である。わが国の精神科作業療法史の代表的な作品であり、現在でも病院を訪れる人々に大きな感動を与えている。
築山は加藤山というが、これは作業の中心になった加藤普佐次郎医師の名前を採ったものである。加藤普佐次郎医師は、自治医大精神科加藤敏教授の御祖父である。将軍池の将軍は、前記葦原将軍（葦原金次郎）に由来する。氏は作業にも参加したようである。
現在、池の浚渫や周辺の整備・管理がきわめて不十分にしかなされず、歴史的作品が生かされていない。平成23年度末に予定されている新しい「東京精神科医療センター松沢病院」（仮称）の開設に向けて、将軍池の整備を都に求めているところである。また、将軍池にかぎらず、松沢の自然と歴史的事蹟は、学校教育や社会教育の一環として広く活用されるようにしたいと考えている。’
第�吃堯‐沼�病院と精神医学・医療の歴史
2. 松沢病院の歴史と自然 「加藤山将軍池」 (p.20)
●
‘周囲にはほとんど人家のない、水田と畑のこの地に病院が移転して、早や90年になる。その間に育った、あるいは植樹されて大きくなった種々の植物は、いま豊かな緑と木陰と季節毎の花を提供しており、また肥沃な土地となっている。この自然は患者さんや訪れる家族には、何よりの慰めと憩いの場となっている。
小動物も多く、たぬき、うさぎに遭った人々もいる。青大将、殿様カエルなど爬虫類・両生類も豊富であり、トンボや蝶などの種類も多い。新病院建設にあたって、平成18年度に自然環境調査を行なった。もともと敷地内にはクリークが流れていたことからもわかるように、伏流水や地下水も豊富な地層と考えられ、水辺のみられる動植物がたくさん観察された。小型魚類を餌とするアオサギやカワセミなどの水鳥、オオヤマトンボやショウジョウトンボなどの水辺を産卵場とするトンボ類が多かった。また、水辺を繁殖場とし、草地や樹木などで生活するアズマヒキガエルが広い範囲で生息しているのが観察された。
樹木には、銀杏、欅、赤松、ヒマラヤ杉など、また古木・大木の桜、椿、梅、躑躅など花の咲く木々、名木百選に選定されている多行松（たぎょうしょう）など、多彩な樹木が、高木樹林、水辺林、街路樹的樹林、密集樹林を形成している。
その林（中には森に近いものもあるが）の中や地面には、アズマネザサやウマノスズクサ、カニクサなどの水辺の植物、ウグイス、エナガ、ヤマガラ、コゲラ、カワセミなどの小鳥、テングチョウ、ジャコウアゲハ、サトキマダラヒカゲショウジョウトンボ、ニホントカゲ、タカオマルチカクシゾウムシなどが生息している。
また、敷地内には、縄文時代の狩猟の痕が確認されている。兎などの獲物捕獲の落とし穴が認められるという発掘調査結果であった。水も豊富で、過去には井戸がいくつも掘られていた。将軍池にも自然の湧水があったことが知られている。現在は、堆積物が多く、湧水口が塞がれていると思われる。浚渫してきれいにしたいと考えている。’
第�吃堯‐沼�病院と精神医学・医療の歴史
2. 松沢病院の歴史と自然 「貴重な自然」 (p.28)
October 15, 2010
ephemera / Friedrich Dürrenmatt
© ephemera collection of orangepeel
Friedrich Dürrenmatt ‘Das Bild des Sisyphos’( Arche , © 1952)
Printed in Zürich
© ephemera collection of orangepeel
Friedrich Dürrenmatt ‘Stranitzky und der Nationalheld’( Arche , © 1959)
Printed in Zürich
フリードリッヒ ・デュレンマットは、スイスの作家。
独逸語よめないけれど（無用の長物、まさにエフェメラ）、‘カヴァー買い’。
挿絵もかっこいいのです。
© ephemera collection of orangepeel
Illustrationen von Rolf Lehmann © 1968
October 11, 2010
October 10, 2010
ephemera / it girls
© ephemera collection of orangepeel
LIFE , March 30 ,1970
‘The Day the Dream Factory Woke Up ’ p.33
映画は、背景となる時代をうつしだす衣装も気になるわけです。
パラマウント社の倉庫にはサイレント・ムーヴィー黄金時代のソーイング・ルームが残っていて、
クララ・ボウやメイ・ウエスト、グロリア・スワンソンなど1920s〜1930sの
グラマラスで魅力的な女優たちをかたどったトルソーが息づいています。
まさに‘ドリーム・ファクトリー’。
Photographed by Henry Groskinsky
October 04, 2010
六号室
‘1870年代から80年代にかけて、ロシアでは医療面全般で大きな前進が見られた。精神医学も例外ではなく、西欧の科学全般と臨床医学の成果をロシア人医師たちが広く理解していき、その流れの中で初めて、大学での精神医学の地位の確立が可能となった。
1887年にはモスクワで初めての精神医学学会が開かれ、またその会期中にモロゾヴァが私財をなげうち、50床の精神科病院が開設された。2代目の所長にコルサコフが任命された。コルサコフはロシアの精神医療の改革や研究を大きく前進させた。
とはいうものの現実には資金不足のため、病院設立は少なく、また衛生状態なども良くなかった。このあたりの実情は、作家チェーホフの小説「6号室」に見事に描かれている。
医師でもあったチェーホフの眼を通すと、当時の病棟の実態、統合失調症とおぼしき患者の描写、彼に特別な関心を抱きながら、自身がうつ病に陥っていく主人公の医師の変わりよう、周囲から精神異常を疑われていくさま、病気と不道徳との違いについての考察など精確に描かれており、現在でも一読の価値があろう。治療法といえば「頭を冷やす法剤と水薬」しかなく、主人公の医師に「人間が発狂するのを妨げるべきではない」などと言わせているところが興味を引く。さらには終末部で、軍の連帯区司令官や町議会委員、医師などの合議による一種の精神鑑定が主人公に対して行われていることは、注目に値する。’
『精神科治療学』Vol.25 No,5 May 2010 （星和書店 刊）
下中野大人 「ロシアの私立精神科診療所と小精神科病院を訪ねて 〜ロシア精神医療の歴史に言及して〜」(p.134〜135)
◆
‘『六号室』というチェーホフの小説がある。イワン・ドミートリイチ・グローモフという、病院の六号室に収容されている精神病の患者とアンドレイ・エフィームイチという医者が登場し、旧制ロシアの田舎の倦怠と腐敗とばかばかしさに二人が悩み、ついに医者もまわりから病気と解釈されてしまい、六号室に強制的に収容されてしまうという筋である。恐ろしい小説で、レーニンも読み終わって恐怖にじっとしていられなかったという。
この小説がなぜこうも恐ろしいかというと、誰でも、もしかしたら自分が人から気がふれたと誤って解釈され精神病院にいれられるかもしれないと多かれ少なかれ心のどこかで思っているからである。この「誤って解釈される」と思うのは心理的防衛である。じつは、人々が本当に恐れているのは、自分が本当に狂ってしまうことである。
（中略）
イワン・ドミートリイチ・グローモフは本物の分裂病者である。そうは書いてないが、これほどみごとに分裂病者を描いた小説は他にない。精神分裂病という概念が確立するずっと前に、チェーホフはそれを描き切っている。私は精神科の医師をやって十数年になるが、百年前に書かれたこの決して長くない小説を読み直すたびに恐れ入ってしまう。この小説は今日の精神医療がかかえるほとんどすべての問題をも暗示しきっている。『六号室』は私にとって、二重に恐ろしい小説である。’
『別冊宝島53 精神病を知る本 [狂気と理性]をめぐる あなたのまなざしが変わる！』（JICC出版局 刊, 1992、初版1986)
浅野誠 「チェーホフの『六号室』について 〜自分が狂うかもしれないという名伏しがたい恐怖〜」( p.95 )
◆
「六号室」の載った雑誌 《ロシア思想》
『チェーホフ』新潮世界文学 23 ( 新潮社 刊,1989、初版1969 ) 解説 p.760 より
‘病院の裏庭に、生い茂った山ごぼうやいらくさや野生の大麻に囲まれて、小さな別棟が立っている。屋根は赤くさび、煙突は半分くずれ落ち、昇降口の階段は腐って草がはえ、漆喰にいたってはかろうじて名残りをとどめるだけである。建物は正面を本館のほうへ向け、裏側は野原を臨んでいて、その別棟とのあいだを、逆釘をうえた病院の灰色の塀がへだてている。先端を上へ向けたこれらの釘や、塀や、別棟そのものは、わが国では病院や監獄の建物にだけ見られる例の一風変った、陰気な、呪われた外観を呈している’
『六号室』アントン・チェーホフ著 / 池田健太郎訳
冒頭のシーンで、私たちはイラクサの茂る藪を分け入り六号室へといざなわれていきます。
偶然にも、最近大切に熟読している専門誌『精神科治療学』と、つい先日たまたま近所の古書店でみつけた別冊宝島『精神病を知る本』に紹介されていたので、いまさらながらチェーホフ (1860-1904）の小説・戯曲集を図書館でとりよせて読んでみた次第です。
あとがき解説にも、『六号室』を読んだ若いレーニンが「急に恐ろしくなって部屋を飛び出した。まるで自分が六号室に閉じ込められているような気がした」と妹に語ったことが書かれていますが、かなしみで胸がつぶれそうという読了感。
「私は‘こっち側 ’の人間かな、‘あっち側 ’の人間かな」とつぶやいたら、「‘あっち側 ’も‘こっち側 ’もないんじゃない？」と即答されたことがあります。そういえば以前、精神科関係のミーティングに参加したことがあって（メモをとるのは禁止、もちろん内容を口外することもご法度）、テレビや雑誌などメディアを通したものとはちがう、目の前のリアルな生活者たちの告白にうちのめされて顔面蒼白になって帰宅した記憶があるのですが、「いや、自分よりかれらのほうがへヴィーと考えて安心するのはおかしい。いずれも紙一重なんだ」とつよく感想を抱きました。
しかし、茂木健一郎氏が‘狂気は創造の泉’というようなことを書いていたことも思い出したい。
October 03, 2010
ephemera / Der Prozeß
© ephemera collection of orangepeel
Franz Kafka ‘Der Prozeß’( Fischer Bücherei , 1963)
Printed in Germany
ジャケ買いならぬ‘カヴァー買い’のフランツ・カフカ 『審判』。
駒場東大ちかくの古書店では、100円均一のペーパーバックを買うことにきめております。
独逸語よめないけれど（無用の長物、まさにエフェメラ）、気に入ったデザインのポスト・カードを選ぶように気分をかるくして。
とびらにポツンとある、出版社 Fischer Bücherei のトレードマークもかわいいです。
巻末のカフカ、トマス ・マン、ドストエフスキーの既刊案内ページもかっこいい。
（書き込みアリなのは、古本ならではのご愛嬌ということでお許しください）
© ephemera collection of orangepeel
◇
Josef K - It's Kinda Funny
September 29, 2010
THE GOLDEN AGE OF RAILWAY POSTERS
-HAPPY HOLIDAYS-THE GOLDEN AGE OF RAILWAY POSTERS (p.81)
-HAPPY HOLIDAYS-THE GOLDEN AGE OF RAILWAY POSTERS (p.85)
-HAPPY HOLIDAYS-
THE GOLDEN AGE OF RAILWAY POSTERS
INTRODUCED BY MICHAEL PALIN
First published in Great Britain in 1987 by Pavilion Books Limited
◇
1930s〜1950sは、英国の鉄道ポスター黄金時代。
‘-HAPPY HOLIDAYS- THE GOLDEN AGE OF RAILWAY POSTERS ’ は、
モンティ・パイソンのメンバー、マイケル・ペイリンのコレクション集。
音楽家・著述家 渚十吾氏のブック・コレクションからお借りしています。
ページをめくるごとに、見知らぬ場所や時が車窓からうつろっていくよう。
こころが逸って、「もうすぐエジンバラに到着！」。
＊Around the World in 80 Days では、マイケル・ペイリンが
ジュール・ヴェルヌ原作『八十日間世界一周』の主人公とおなじルートをたどっています。
September 28, 2010
September 24, 2010
brother sun , sister moon
『岩波 キリスト教辞典』 大貫隆、名取四郎、宮本久雄、百瀬文晃 編集 （岩波書店刊、 2002）
書棚からアトランダムに言葉を引いてみた。
たとえば、
‘国木田独歩 1871-1908 小説家、詩人、1981年一番町教会にて植村正久により受洗. 東京専門学校を中退、 その後 94年国民新聞社に入り、 日清戦争の従軍記事が評判となる. 佐々城信子との結婚と離婚を経て、浪漫主義的小説家、詩人として作品を発表した. ワーズワースらの自然観察の文学の影響を受け、『武蔵野』など、自然を人生あるいは運命と関わらせた独自の作風を造る. 『欺かざるの記』（没後刊行の日記）にうかがえるような、大自然・大宇宙に向き合う＜我＞の内省にたった洞察から、次第に人間内部の相克、社会の矛盾をリアルに描くようになり、自然主義の先駆ともみなされた. その後、作品に『牛肉と馬鈴薯』 『運命論者』などがある. ’
( p.332)
●
‘グリーン、 G. Green, Graham 1904-91 イギリスの作家. 20世紀の重要な小説家の中で最も広く読まれてきた一人. しかし作家として認められるのは 4作目の『イスタンブール特急』からである。 結婚したい相手がカトリックだったためもあって、 1926年に自らも改宗した. モダニズムのさきがけであるコンラッドの影響のもとに＜追う者＞と＜追われる者＞のパターンを終生求め、それが＜娯楽物＞の特徴となっている. ＜本格物＞では ジェイムズの影響で、娯楽物のパターンを引きずりながら、それが犯罪と刑罰から、追う者に対する罪と堕地獄へと変容していく. 『ブライトン・ロック』(38) 、『力と栄光』(48) 、『事件の核心』(48) 、それに『情事の終り』(51)の4編は, グリーンのカトリック的で、息を呑むような緊迫感に満ちた重厚な作品であり、 このような作品を書いた作家は皆無である. だが彼は宗教のための護教文学を書いたわけではない. 人間の存在と行為を魂の領域で描くのに、カトリシズムが文学的枠組みを提供したと言うべきだろう. ’
( p.340)
●
‘『ブラザー・サン シスター・ムーン』 Brother Sun , Sister Moon 1972年にイタリアのF. ゼッフィレッリが監督した劇映画. イタリア国内版と海外版があり、日本では海外版が公開された. アッシジのフランチェスコが始めた教団が法王インノケンティウス3世に認められるまでを牧歌的な明るさで描く. 富裕な商人の息子として青春を謳歌していたフランチェスコは戦争から帰ると、鳥の声に耳を傾け、野の花を慈しむようになり、家を出て俗界と縁を切る. フランチェスコの生き方に共鳴した若者たちが自然とともに暮すさまは 70年代に流行したコミューン運動を反映し、海外版ではドノヴァンのフォーク・ミュージックが時代の気分を盛り上げた. ’
( p.977)
●
ついでに、不信心ながらニコライ堂で受けた洗礼名の「ソフィア」を引いてみる。
‘ソフィア [ギ] sophia [ロ] sof'ya ギリシア語で「知恵」の意. 旧約聖書のギリシア語訳（七十七人訳聖書）はヘブライ語のホクマー（hokmah）にこのギリシア語をあてた. 箴言を中心とする知恵文学は早くから「知恵」を天的かつ女性的存在に擬人化して、独特な知恵神話を生み出した. 特に箴 8:22-36は、創世記の冒頭に見るような天地創造神話をすでに前提した上で、万物に先立って神のもとにあって、その創造のわざに参与する「知恵」について語っている. その後、ヘレニズム時代のユダヤ教黙示文学では、同じ知恵神話がさらに変形して、地上の人の子らの間に住まいを求めて到来しながら、それを見出せない「知恵」となっている [ エチ・エノク 42 ].
新約聖書では、ヨハネ福音書の序文（ 1:1-18）の背後にある「ことば（ロゴス）賛歌」と呼ばれる一種の交読文が、さらに変形した知恵神話をうかがわせる. その内容は前述の箴言とエチオピア語エノク書の２つの知恵神話を統合したものとなっている. この賛歌を歌うキリスト者たちにとって、「知恵」は歴史上の存在としてのイエスにほかならなかったから、「知恵」を「ことば（ロゴス）」という男性名詞に置き換えた上で、その受肉について語るのである.
ヨハネ福音書と相前後してキリスト教の内外に現れるグノーシス主義においては、知恵＝ソフィアは超越的な光の世界（プレーローマ）の最下位に位置する女性神である. 彼女は過失を犯して、光の世界の神々の間に大いなる欠乏を引き起こす. すなわち、男性的伴侶の同意のないまま孕んで流産の子（デミウルゴス）を産み落とす. それが悪の世界の造物主、つまり旧約聖書の神ヤハウェにほかならない. 他方、ギリシア教父（ニュッサのグレゴリオスなど）の伝統には、知恵を受肉のキリストと同定した上で、それを目指した動的探求としての愛知（philosophia）の営みが根づいている. ’
( p.701)
光の世界に‘悪’を生みおとした女性神か。かっこいいなあ。
自分のなかの‘デーモン’を探求したい。
◇
Donovan - Brother Sun, Sister Moon [from Franco Zeffirelli's "Brother Sun, Sister Moon"] (1972)
September 20, 2010
placebo
『心の潜在力 プラシーボ効果』広瀬弘忠 著（朝日新書、朝日新聞社刊, 2001）
専門誌は少々お値段が張るので機会があるごとに一冊ずつあつめてじっくり読んでいる『精神科治療学』。
仕事柄、広告に自然と目がいって「あ、この製薬会社、イラストつかってるんだ」などの発見があり、
またビジュアル部分だけではなくスペックも熟読していたら‘プラセボ’という言葉がたびたびでてくるので気になったのです。
たとえば「警告 プラセボ対照試験において有効性が確認できなかったとの報告があり・・・」云々。
プラセボ、またはプラシーボとは「偽薬」のことで、Wikipediaによると、
‘偽薬（ぎやく、プラセボ、プラシーボ、placebo）は、本物の薬のように見える外見をしているが、薬として効く成分は入っていない、偽物の薬の事である。成分としては、少量ではヒトに対してほとんど薬理的影響のないブドウ糖や乳糖が使われる事が多い。Placeboはラテン語で、「私は喜ばせる」の意。
「プラセボ (placebo) 」は、広義には「薬」以外にも、本物の治療のように見せて実質上の治療の機序が含まれないあらゆる治療手段を指すため、厳密にはより広い意味の言葉である。プラセボ手術 (placebo surgery) が行われることすらある。
偽薬は、偽薬効果を期待して処方される事もあるが、本物の薬の治療効果を実験的に明らかにするため、比較対照試験（対照実験）で利用される事が多い（その代表としては二重盲検法がある）。
偽薬を処方する事に対する倫理的な批判もあるため、現在の治験における比較対照試験では、通常、類似薬効薬が用いられる。’
とあります。
そういえば、以前、ニコライ堂のクリスマス礼拝の記事を書いたときに、
ロシア人司教の祝福の言葉「プラシーボ！」に関してコメントをいただいたことをおもいだしまして（2005年12月25日アーカイヴをご参照ください）
すこしくわしく調べてみたくなり、『心の潜在力 プラシーボ効果』を図書館でとりよせてみた次第。
以下、メモ。（注: 《》内はorangepeel による）
‘これは砂糖ピルだ、と言って医者が患者に渡したプラシーボが、なぜ精神疾患の患者の症状を軽くしたのだろうか。その謎を解く鍵は、医者が患者に対して言った「多くの患者さんは一日三回、毎回一錠ずつ、一週間このピルを飲み続けると症状は改善します。一週間たったらチェックのためにまたおいでください」という言葉にあった。患者にとって薬の原材料は何でもよかった。薬が効いて症状が良くなるという、信頼すべき医者の予言と約束が重要な意味をもっていた。したがって、心のあり方が症状や病態と密接な結びつきをもっている精神疾患の領域で、プラシーボは特に著しい効果をもつ。’
『心の潜在力 プラシーボ効果』 1. プラシーボ効果とは 「種明かしの後でも効果がある」（p.34）
●
‘プラシーボは神経伝達物質であるエンドルフィンを分泌させることがわかってきた。エンドルフィンは、脳の視床下部や下垂体で作られる、モルヒネに似た効果をもつ神経伝達物質である。エンドルフィンは鎮痛作用をもっている。たとえば、中国で、外科手術などに用いられるハリ治療は、ハリを打つことで分泌されるエンドルフィンの鎮痛作用を利用したものだと考えれている。
（中略）
《イェール大学のハワード・スピロは》プラシーボの本質について次のように語っている。
「医者が発する言葉も、プラシーボです。もし、言葉が健常者を感動させる力をもつのであれば、安心を与えたり励ましたりする言葉は、患者に“いやし”をもたらす可能性をもっているのです。たとえ、その“いやし”のプロセスは、いまだ解明されていないとしてもです。アリストテレスが言っていることですが、詩を読み聞かせて人びとを感動させることができるように、言葉を話すことによって、患者に良い効果をもたらすことのできる医者は、医療を技術的、かつ沈黙の技と心得ている医者よりも、はるかによりよく患者を治療することができるのです。このような言葉を用いた治療は、今日では医療行為の中心から外されています。しかし、もし物語がわたしたちの涙をさそい、映画がわたしたちをぞくぞくさせるほど興奮させることができるのならば、同じ原理で、医者の言葉は、患者が病気からいやされるきっかけをもたらすものとなりうるでしょう」’
2. 人のつながりの中で 「重要なのは人間関係」 （p.39〜41）
●
‘プラシーボという言葉は、もともとは「喜ばせる」とか「喜びを与える」という意味から、「喜ぶ」あるいは「受け入れられる」「前を歩む」という意味までを含むラテン語である。このプラシーボ （ Placebo ）という言葉は、カトリックの教会で二組の聖歌隊が交互に歌う交唱の最初の言葉 「 Placebo Domino in regione vivorum 」（私は生ける者の地で、主の御前を歩き進もう）（詩篇第一一六篇九節 『聖書』日本聖書刊行会）のプラシーボから取られたものだ。カトリック神学校の神父にたずねたところ、このラテン語の一節は、「生ける人びとの間にあって、主は私を心にかけてくださる」という意味でもあるという。さて、このプラシーボという言葉はやがて、カトリックによる葬儀の祈りそのものを意味するようになったといわれている。現在でも日本のカトリック教会では、葬儀の際や晩課でラテン語の発音で「プラチェーボ」で始まる詩編の祈りを、一九六三年のヴァチカン会議の決定を受けて、ラテン語に代えて各国語訳の聖書を用いるようになった。’
3. 劇的な評価の変遷 「おべっか使いのプラシーボ」（p.59〜60）
●
‘星《SF作家の星新一》は次のように話している。
「プラシーボに関連したことなんですけれども、フランスのシラノ・ド・ベルジュラック（一六一九〜五五）というひとは____この人をモデルにしたドラマがありますが____現実に存在した人で、一六五〇年ごろに、SFのはしりみたいなものを書いているんですね、『月と太陽の滑稽譚』のなかで、テープレコーダーは出てくるわ、いろんなものが出てくるんですけど、いちばん面白かったのは、想像力には病気を治す力がある。薬も想像力の助けがないと役に立たん、だから医者を選ばんといかん、と言っているんです。まさにこれ、プラシーボのはしりで、そのころからすでにあったんですね」’
6. 伝統医療のなかで 「プラシーボを積極利用する伝統医療」 （p.143〜144）
●
‘フランスのすぐれた思想家であるモンテーニュ（一九三三〜九二）の代表的著作である『随想録』の中にもプラシーボに関する話がある。モンテーニュは、自分自身の体験や見聞などを『随想録』のいたるところで生き生きと語っている。
「人はいつもあらかじめ心の用意を求めるのだ。何のために医者たちはあのようにすぐにも直してやるような嘘をつき、前もって患者たちの信頼をえようとするのかというと、それは想像の力によって彼らの煎じ薬の無効を補強するためにほかならない。彼らはこの道の或る大先生が、お薬を見ただけでその作用を受けたものが数多くあったと、彼らのために書き残しているのをちゃんと知っているのだ。’
同上 （p.144）
●
‘彼が書いた本のなかでも代表的な一つである『精神分析入門』は、そのときの講義録である。この中でフロイトは、次のように聴衆に語りかけている。
「言葉はもともと魔術でした。言葉は、今日でもむかしの魔力をまだ充分に保存しています。われわれは、言葉の力によって他人をよろこばせることもできれば、また、絶望におとしいれることもできるのです。言葉によって、教師は生徒に自分のもっている知識を伝達することができるし、講演者は満堂の聴衆を感動させ、その判断や決意を左右することもできます。言葉は感動を呼び起こし、人間がたがいに影響し合うための一般的な手段なのです。’
7. 心理療法の核に 「言葉をメスとしてフロイトは」 （p.162）
●
‘宗派を超えて、信仰をもつことが、なぜこのようにはっきりした死亡率の低下となって現れるのだろうか。不思議なことだ。
この疑問に対する答えを求めて、まず、アウシュビッツを生きのびた心理学者ヴィクトール・フランクルの語るところに耳を傾けよう。
（中略）
「人生から何をわれわれはまだ期待できるかが問題なのではなくて、むしろ人生が何をわれわれから期待しているかが問題なのである」’
8. 奇跡を呼ぶ力 「信じる力は頼れる力」 （p.186〜187）
最後の章で著者は、フランス、ピレネー山脈ふもとの聖地「ルルドの泉」にふれています。
1858年、貧しい少女ベルナデット・スピルーが村はずれの洞窟で聖母マリアを見た。
聖母マリアの言葉にしたがって洞窟を手で掘ると泉が湧き出す。
そして、その泉には病気をいやす力がそなわっていると評判をよんだ。
ルルド聖地では、かつて年間6700人ものひとびとが‘奇跡’を体験していたそうですが、
科学（化学）の発達にしたがって、1960年から2000年の40年では、わずか4人の‘奇跡’認定となりました。
最近では、MRIで治癒の真偽を診断しているそうです。
3年ほど前、下北沢の北沢川フィールドワークで世田谷教会のルルドをおとずれたことがありました。
教会坂下のスズナリ横丁のあたりはかつて水路にうるおった田んぼだったとのこと。
何度も書いていますが、道に迷った者・傷をおった者は沢をもとめるといいます。
不信心者ですが、湧水信仰者？として、ルルドの奇跡（プラシーボ効果）を信じたい。
その昔、インドネシア バリ島の湧水池「タンパクシリング」の、ふつふつとわきでる
清冽で豊かな水にいたく感激して僧侶と写真を撮った記憶があります。
家族には「誰にも教えないで！」といわれてますが、こっそり小声で。
新宿からバスで2時間、富士山麓に「忍野八海」という、ひとけのない、アイルランドの寒村を彷彿とさせる
それはそれはうつくしい湧水の秘境があるとのこと。
いつか‘治癒’と‘奇跡’をめぐる旅をしてみたいのです。
September 17, 2010
ephemera / DESIGN FOR COMMERCIAL ARTISTS
4章 ‘LETTERING ’ p.24〜25 © ephemera collection of orangepeel
DESIGN FOR COMMERCIAL ARTISTS
by ROBERT FORMAN
BLANDFORD PRESS Ltd.
First published in 1946
Printed in Great Britain by Strange the Printer Ltd. London and Eastbourne
p.37
手描きの文字をもとめられることがたびたびあるのですが、
じつは‘味’のある字を描くのが苦手。。。
コンピュータのなかった時代の、
デザイナーのための自分フォントづくり指南ページ。
「レタリング」って死語かもしれないけれど、飄逸なところがいいですね。
ロンドン、チョークファームの古書店にて購入。
September 16, 2010
ephemera / crawdaddy !
CRAWDADDY , issue 20 , 1968 © ephemera collection of orangepeel
CRAWDADDY , issue 21 , 1969 © ephemera collection of orangepeel
Rolling Stone誌とならんで米ロック・ジャーナリズムの草分け的雑誌‘CRAWDADDY ! ’。
センター見開きに綴じこまれているバックナンバー注文用の紙片に心をうばわれてしまった。
Art Director : Ken Greenberg
1966年、大学生だった Paul Williams がインディ・マガジンとして創刊したころは白黒コピーのホッチキス留め？
CRAWDADDY ! , issue 01 , 1966 from
September 13, 2010
September 11, 2010
FATHERLAND JAMBOREE
『FATHERLAND JAMBOREE』 ファザーランド・ジャンボリー / 未生 響 （空中線書局 刊, 1999）
お借りしているもので、はじめて「読む」詩人、
というより「眺め」させていただいている、
限定300部のことばのコラージュ詩集。
ことばのひとつひとつが万華鏡の中でくるくると
かたちを変えていくガラスのかけらのように
いろいろなイメージの世界にさそってくれるから。
◇
‘未生 響さんという作家がいる。
空中線書局という、京都にある
気になる本を出している自主出版社から本を
何冊か出されている人だ。
その方の小冊子に、
いや綴じものと言った方がいいだろうか、
「空色の床屋」という物語りがある。
空色の店の話しで、空を映すことの出来る
小さなガラス玉で本が綴じられている。
空色を映したレコード店があれば、すぐ常連だ。’
『空想紅茶』 渚十吾 著 (blues interactions 刊, 2004） 「空色の床屋」より
◇
Thank you very much, J.N !
September 06, 2010
September 03, 2010
addiction
『精神科治療学』Vol.25 No,5 May 2010 （星和書店 刊）
「今日の精神科臨床で出会うアディクション」という特集タイトルでわかるように、専門用語満載の論文が掲載されている、精神疾患の治療に従事されるお医者様のための雑誌です。あらゆる意味の‘患者’として、興味深く熟読している一冊。
最近では若いやひとや女性にも増えているアルコールやニコチン、薬物依存は身体的な害があるし、覚せい剤やクレプトマニア（盗癖）は犯罪ですが、それらの依存症にはうつ病・統合失調症などの精神疾患が合併していることもあります。根底には孤独感 ・自己肯定感の低さ ・こころから安心できない環境にいた生育歴に起因していて、「チョコレートなどの甘いものがやめられない」シュガー・アディクトですら「甘えたかった」こども時代のネグレクト、あるいは異常なまでの過干渉の裏返しの‘病’なのです。
ところで、インターネット依存は依存症なのか。コレクション自慢（フロイトのいうフェティシズム）、読書依存、映画依存、マンガ依存、旅行依存は‘病’なのか。とくに韓国のネット中毒は200万人に達し、（優秀な人材のひきこもりや自殺による）社会的損失は約8,300億円にもなり、専門の治療施設建設が緊急に計画されているとのことです。
インターネット依存にも、�．優奪閥�迫型（オンライン・ショッピング、ギャンブル）、�⊂霾鷁畭新拭紛�迫的なネット・サーフィン）��コンピュータ依存型（過剰なコンピュータゲーム使用）、�ぅ汽ぅ弌璽札奪�ス型（アダルトサイト使用）、�ゥ�ンライン人間関係型（オンラインの人間関係にのめりこみすぎる）と、いくつかの型があり、私自身マイクロジャーナリスト・エフェメラリストと称して朝からこうしてブログ中毒症状を発症しており耳が痛いですが、�イ離�ンライン人間関係型の症例は経過がよかったとのこと。それは、他者から眼差されることをひそかに、しかしつよく（「つよく」は私の見解）欲望しているからではないだろうか、ということでした。
ブログを発射することも、紙きれとハサミとカッターで背中丸めてコラージュ制作に夢中になったり変な散文を書きちらしたりすることも世界とつながるための（おおげさ！）表現のひとつとして考えているのですが、先日読了した『郵便配達夫 シュバルの理想宮』のシュバルのように‘熱中’や‘耽溺’は自己発動力の一端をになっているのではないでしょうか。
September 02, 2010
This is ・・・
This is New York © 1960 by Miroslav Sasek
「夏の 晴れた 日曜日は、 一万人もの 日光浴を 楽しむ 人々が
コニーアイランドに 訪れます」
『ジス・イズ・ニューヨーク』 ミロスラフ・サセック 著 / 松浦弥太郎 訳 （ブルース・インターアクションズ刊, 2004） p.56
This is San Francisco © 1960 by Miroslav Sasek
「新鮮で 大きな カニが、
フィッシャーマンズ・ワーフの 名物です」
『ジス・イズ・サンフランシスコ』 ミロスラフ・サセック 著 / 松浦弥太郎 訳 （ブルース・インターアクションズ刊, 2004） p.19
This is Ireland © 1964 by Miroslav Sasek
「ギネス・ビールや ウイスキー、 または コーク・ジンを 愛飲する
70万人の ダブリン市民の ために 700もの パブが 町には あります」
『ジス・イズ・アイルランド』 ミロスラフ・サセック 著 / 松浦弥太郎 訳 （ブルース・インターアクションズ刊, 2005） p.24
This is Shibuya © orangepeel
「渋谷区立 こども図書館は 約一万冊の 児童書を 所蔵しています」
◇
すぐ目の前に図書館ができていたことを知って、以前、神田古書店で求めたオリジナル版以外のサセック‘This is ・・・’シリーズをさっそく数冊。
夏休みが終わって、しずかな平日の朝のこども図書館は絵本をゆっくりたのしむことができます。
もちろん、中央図書館から大人の本（へんな本のことではない）や仕事用の資料を取り寄せることもできるので便利。
まだまだ照りつける太陽がきびしい日々、ますます本のなかの旅はつづきそうです。
August 30, 2010
池袋系
角川書店「野性時代」1992/5月号 目次
↑
有名作家と一緒にならんでいる自分の名前に「文豪！？」と自己肯定感を高めてみるセラピー。
HMV渋谷閉店に、なぜか渋谷は音楽文化の発信地だったという‘渋谷系’のくくりで報道されていて、
NHKのニュースのBGMがフリッパーズ・ギターだったりする妙。
たしかに、'90年代の私は‘渋谷系’どまんなかでした、
というより、‘渋谷系’といわれる音楽家のひとたちが影響を受けていたとされる
日本ではネオアコとかギター・ポップとよばれていた英国音楽を同時代に聴いていました。
しかし、そのころ西武線沿線に住んでいたので渋谷とは縁がなく、
新宿ならUKエジソンとかディスクユニオン、
それより、学校へは池袋経由、勤め人だったころの勤務先は池袋だったため、
音源蒐集はほとんど池袋西武のWAVEかパルコのオンステージ山野という‘池袋系’でした。
さてさて『野性時代』に書かせていただいたエッセイ「新・東京百景」のテーマは池袋。
こちらでお読みいただけます、なつかしはずかし。
August 25, 2010
Rupert Bear
We all stand together by Paul McCartney
‘Videoclip to the song We all stand together by Paul McCartney.
Also known as Rupert and the frog song ’
Rupert Bear は、英Daily Express紙に1920年から連載されているコミック。
初代キャラクターデザインは、 Mary Tourtel 。
© orangepeel
我が家にも数冊ある Rupert Bear のアニュアル
August 23, 2010
August 21, 2010
Palais idéal du facteur Cheval
Palais idéal du facteur Cheval
『郵便配達夫シュバルの理想宮』 岡谷公二 著（作品社刊, 1992） 第五章「理想宮案内」とびら見開きより。
『熱中病』というのをごぞんじだろうか。
なにかひとつのことに憑かれると、時間を忘れてひたすら熱中してしまう病である。
熱中症ではない。いま勝手におもいついた造語である。
私もたびたび罹患することがあり「狂ってる・・・」と家族を苦笑させるが、ウイルスは比較的すぐ去っていく。
つまり「熱しやすく冷めやすい」症状、パラノイアというよりはアディクト的傾向が大きい。
郵便配達夫シュバルは違った。
1879年、配達途中に奇妙な石につまづき、石の魅力に取り憑かれたことから宮殿造りをおもいつく。
住まいとしての宮殿というよりはファラオのような、自分と家族のための廟を、建築の知識をまったくもたない一介の公務員が33年の年月をかけてこつこつと造りあげたのだった。職業柄、世界中の旅先からの絵葉書を目にすることで、アルジェリア風というかサラセン風というかヒンズーの寺院やアラビアのモスク、スイスのシャレー、ホワイトハウスにくわえてちょっとエジプト風という奇妙な無国籍的理想宮をめざす。現在は山地であるフランス南部オートリーブは地質がふるく、かわった形の砂岩や礫岩が多く、かつては海だったため貝殻の種類も豊富で材料はいくらでもあった。
シュバルの「廟を自ら創造する」という発想の熱中ぶりに、なんとなく身が縮むおもいをしながら読み終え、シュバルの残した言葉などをメモ。
「私はそれ（＝つまづいた石）をとりあげ、ハンカチに包み、気をつけて持ち帰りました。勤務外の時間を利用して、こうした石を集めようと決心して。その時から私にはもう、朝にも晩にも、休むひまがなくなりました。石探しに出かけたからです」
『郵便配達夫シュバルの理想宮』 第二章「単独歩行者の夢」（p.43）
●
「郵便配達の仕事から離れた時、時間はいくらでも使えるようになった。私はひまを、狩猟や、釣りや、玉突きや、トランプに使うことだってできただろう。気晴らしには事欠かない。私はどんなことより、私の夢の実現の方をえらんだ」
第三章「村の気違い」（p.67）
●
「死者とはいなくなった人たちではなく、眼に見えない人たちだ」
「死ぬ人間は、別の半球の空に一層輝いてのぼる沈む太陽だ」
同上（p.71）
●
キリスト教においては蛇は、エデンの園においてイヴを誘惑して智慧の実を食べさせた蛇に見られるように、ほとんど常に罪と悪の象徴である。それゆえキリスト教の図像の中では、しばしば十字架の根元に蛇が描かれ、聖母がその足で蛇の頭を踏みつけているのだ。
理想宮においても蛇は到るところに姿を見せている。
（中略）
このような頻出は、蛇がシュバルにとって、自身意識しない、或る深いなにものかを意味する存在だったことを示している。蛇は、理想宮にあっても廟にあっても。原罪や悪でなく、生、或いは性そのものを象徴しているように思われる。少なくとも墓碑の左右の蛇は、明らかにキリスト教とは無関係であり、シュバルの中の異教の、もう一つの証左である。
第四章「終わりなき静寂と休息の墓」（p.105）
●
左半分を占めるのはオークの大木だ。上部がモスクのミナレットになっている二本の柱と、それらをつなぐ三角の頂部に鳥をいただく切妻形とが作り出す枠の中一杯にこの大木が繁っている。そしてそのうろからは「ときには小鳥が、ときには蛇が、またときにはリスが姿を現す」（ノート）。
ここになぜオークの大木を作ったかについて、シュバルは何も語っていない。しかしギリシア人にとっても、ローマ人にとっても、ケルト人にとってもこの木は聖樹であった。シュバルは、ギリシア・ローマの神話にはほとんど何の関心も示していないので、彼にこの木を造形させた動機の中にケルトの記憶を認めていいかもしれない。
第五章「理想宮案内」（p.156〜157）
●
「私は死だ、私は残酷だ、
私はたえず鎌でなぎ払う、
永遠になぎ払うであろう」
「この地上をわれわれは影のように通りすぎる。
塵から生まれて
われわれはそこへ戻るのだ」
「人間よ心せよ
汝は塵でしかない」
「人生は嵐続きの大海だ
生まれたばかりの子供から
死にゆく老人まで」
「目的なき人生は幻想である」
「慈悲深い守護神が
私を虚無から救い出してくれた」
第七章「三人の大無意識家」（p.236〜237）
シュバルの没後、理想宮がアンドレ・ブルトンの目にとまらなかったら、シュールレアリスム建築（あるいはアウトサイダーアートの傑作）として、仏政府により国の重要建造物に指定され、修復が行われて、現在も世界中のひとびとに注目されることはなかっただろう。
そこで、ふとおもいだしたのは（唐突だが）『岩窟ホテル』である。
埼玉県に吉見百穴という古墳時代の墳墓跡があり、これ自体、コロボックルの住居だったとかのうわさがあった珍景なのだが、
明治から大正初期にかけて、そのちかくの崖に高橋峯吉という農民が鑿と鶴嘴を手に宮殿造りをこころみた。
1934年発行絵葉書をみるとなかなか魅力的なホテルである。
数年前におとずれたときは、すっかり崩れ果てていて、かろうじてバルコニーらしき手摺がみられた。
残念であるが、じっさい峯吉は農作業の合間の虚無を埋めたかっただけなのかもしれない。
『岩窟ホテル』という名前も、まわりの人間の「岩窟掘ってる」と変人あつかいした言葉がなまったものだという、とぼけたエピソードとしてきいている。
岩窟ホテル（1934年発行絵葉書） from
August 09, 2010
August 07, 2010
L'ecume des jours #51
© orangepeel
とろけそうな土曜日の午後のチョコレートサンデー＠甘味喫茶 皐月。
図書館でとりおきしてもらった『郵便配達夫 シュヴァルの理想宮』を受けとった帰り。
August 02, 2010
August 01, 2010
あたしはヤクザになりたい
美術手帖掲載の短編小説『あたしはヤクザになりたい』（絵と文 山崎ナオコーラ）は、
奇しくもイラストレーターが主人公で、「笑ってるの？」と家族に言われてしまった。
突拍子のないエンディングで、アイロニカルな小説です。
ワタシもヤクザになりたい！？
July 26, 2010
July 24, 2010
黄昏が待ち遠しい！
透かし絵はがき
『絵はがきの時代』 細馬宏通 著（青土社刊, 2006） 口絵より。
インターネットはおろかTVすらない時代、ヴィジュアルと言葉をともなったメディアは絵はがきだった。
しかし一枚のはかない古い紙切れには心逸るさまざまな趣向がこらされいて、
驚嘆とときめきを現代の私たちに配信する。
◇
そもそも、絵はがきに見られるような透かし絵はいつ誕生したのだろうか。
紙を透かせてそこに像を浮かび上がらせることじたいはおそらく紙の性質が薄くなるにつれて世界のあちこちで発明されたに違いない。しかし、ヨーロッパにおいて、ただの絵を透かして見ることから、絵に切り抜きを入れたり裏側に彩色を凝らした透かし絵が現れ始めたのは一七八〇年頃のことであると考えられている。電灯のない当時、これらの絵を見るためには、絵の前面をできるだけ暗くし、裏側から強い光を当てる必要があった。そこで、光から絵を隠すための覗き穴が絵の前面に設けられ、裏に火を焚いたり外光を取り入れるための小さな空間が設けられた。つまり、透かし絵は、一種のピープショー（覗きからくり）のような装置によって鑑賞されたのである。じっさい、透かし絵は一八世紀のピープショー流行のすぐ後に現れるし、その構図の多くは、ピープショーで用いられたような、遠近法にのっとった風景画だった。
（中略）
こうした透かし絵は蒐集の対象になったことはもちろんだが、じっさいに誰かに差し出されることも多かった。使用済みの絵はがきを透かしてみると、インクの文字が裏返しに透けて、黄昏の時間に重なって見える。人々は、絵はがきをかざし、次第に暮れなずむ街や、影のように現れる人々、そして小さくゆらめくイルミネーションに差出人によって書かれた自分の名前を裏返しに重ねたに違いない。
『絵はがきの時代』 「透かしは黄昏れる」（p.126〜128, p.134）
◇
透かし絵はがきが郵便受けに届いたら、きっと蝋燭を灯して黄昏を待ち焦がれることでしょう。
July 22, 2010
microjourney with prince
テムズ川上流 / 撮影は浩宮皇太子
『テムズとともに〜英国の二年間』 徳仁親王 著（学習院教養新書,1993)より。
皇太子がオックスフォード留学中に英国の運河について研究されていた情報は、かねがね耳にしていたのですが、
「道好き」、「川好き」にくわえて、パブで1パイントのビターをたしなまれていたエピソードなど、殿下に親近感がわいた一冊です。
図書館など埃の舞う史料のなかで英国の水運の歴史をもとめられているようすがいきいきとえがかれていて。
◇
なお、テムズ（Thames)の語源についてマリ・プリチャード、ハンフリー・カーペンター共著‘A Thames Companion’では、「暗い」を意味する Teme をあげている。ケルト人は河川に対する信仰をもとに、沼沢地も多く近づきにくい未開発のこの河川を「暗い」、「神秘的」であると受けとめ、この印象がその後の諸民族にも引き継がれて、「テムズ」川と呼ばれたのであろうと推定している。まことに興味深い説である。
『テムズとともに〜英国の二年間』 8章 オックスフォードにおける研究生活 （p.156〜157）
◇
できれば、皇太子殿下が研究成果をまとめられてオックスフォード出版会より発行された
‘The Thames as Highway’を目にする機会があれば幸いです。
July 21, 2010
GARM
illustrations by Tove Jansson
『トーヴェ・ヤンソンとガルムの世界〜ムーミントロールの誕生』 冨原眞弓 著（青土社刊, 2009）より。
1944年から戦後にかけて、フィンランドのインディペンデント政治風刺誌“GARM”にムーミントロールの片鱗がかいまみられる、
新進気鋭のイラストレーター、トーヴェ・ヤンソンが描いていたカリカチュア。
その後1954年から 英イブニング・ニュース紙でムーミンの連載が開始され人気を博します。
July 12, 2010
July 09, 2010
July 05, 2010
July 02, 2010
ephemera / San Francisco
© ephemera collection of orangepeel
サンフランシスコはチャイナタウンの古絵葉書。
ケーブルカー通過中。
◇
このところ眠りにつくまえの枕元には、リチャード・ブローティガン『チャイナタウンからの葉書』（池澤夏樹訳 サンリオ 1990年）ばっかり。
そういえば、ふだん英国主義を標榜しているが（笑）、生まれてはじめて外国の地を踏んだのはサンフランシスコという街だった。
15歳の夏休み、家族旅行でチャイナタウンにあるホテルに逗留した。
のこりの人生をどこに住みたいか、と訊かれたらサンフランシスコと答えよう。
本屋（シティライツ！）や大学（いまから何を学びたいのか？）がたくさんあるし、
坂が多いけれど水路やうつくしい橋（ゴールデンゲイトやベイ・ブリッジ）があって、
なんといってもカリフォルニアらしからぬ冷たい水流を隠し持った海と、一年中安定した気候がいい。
港のはずれのしずかなベンチで老人が海鳥をあつめて佇んでいた。
June 28, 2010
June 21, 2010
May 31, 2010
May 24, 2010
May 17, 2010
May 10, 2010
May 03, 2010
April 28, 2010
April 12, 2010
April 05, 2010
March 29, 2010
March 25, 2010
マギイとミリイとモリイとメイとが
‘マギイとミリイとモリイとメイとが
（ある日のこと遊びに）海浜に出かけて行った
さてマギイは全く愛嬌よく歌っている貝をみつけたが
自分の悩みを思い浮べることはできなかった
ミリイは坐礁している星を救ってやった
そこからの光線はものうい五本の指であった
次にモリイはシャボン玉のようなものを吹きながら歩道を
疾走してくる何んだかいやな物に追いかけられていた
メイは滑らかな円い石を持ち家に帰った
その石は世界ほど小さく孤独と同じほど大きかった
いつでも（あなたやわたしのように）ぼくたちがなくしてしまうものは
それは海でみつける自分自身のことなのだ 常に’
『マギイとミリイとモリイとメイとが』
◇
E.E.Cummings / 藤富保男訳「カミングズ詩集」（思潮社）
February 26, 2010
東京ぶらり暗渠探検
『東京ぶらり暗渠探検 消えた川をたどる! 』 (洋泉社MOOK)
とうとうでました！
ありそうでなかった東京の失われた川を探索するガイドブック。
いつもお邪魔させていただいているブログ「東京の水」の本田創氏も執筆者のひとりです。
おめでとうございます！というか、ありがとうございます☆
まずは自分の足で街をぶらついて「ここはもしや川だったのか？！」と
なんとなく地形をもやもやわくわくしてみたいものですね。
この本は部屋でじっくり感慨にふけるのがいいような気がします。
ワタクシの勝手な想いです（笑）
◇
INTRO
“暗渠は時空を超えた
東京へとつながるタイムトンネルだ！”
◇
February 08, 2010
February 01, 2010
January 29, 2010
The Catcher in the Rye
ライ麦畑のキャッチャーが本当にこの世からいなくなってしまった。
隠遁生活もまた文学だった。
◇
‘サリンジャーは、
大人になりたくないけど
もし大人になっていくのなら、
向こう側が断崖になっていて
そこで遊んでいる子供たちを見守りながら
そこから子供たちが落ちそうになったら助けてあげる、
そんな大人にだったらなってもいいと
「ライ麦畑でつかまえて」を締めくくった。
Catcher In The Rye、
正確にはライ麦畑の、つかまえる人、
ライ麦畑のつかまえて、だろうか。
それなら毎日やってくる夕暮れ時に
心の迷子にならないように
誰かの（自分の）手をとってあげる
夕暮れ空の下の、つかまえてになる。
というのはどうだろう。
毎日やってくる夕暮れ、
紫の情景でいっぱいになる夕暮れ。
素晴らしい夕暮れのことを誰かに
「今日の夕暮れはきれいだよ」と
知らせてあげられるような、そんな
大人になるのはどうだろう。
そしてすぐに日は暮れる。‘
『夕暮れ空でつかまえて』
◇
渚十吾「空想紅茶」2004
January 25, 2010
January 18, 2010
January 17, 2010
January 11, 2010
January 05, 2010
December 31, 2009
December 28, 2009
December 24, 2009
December 14, 2009
December 10, 2009
December 07, 2009
November 30, 2009
November 23, 2009
November 16, 2009
November 09, 2009
November 02, 2009
October 26, 2009
October 19, 2009
October 12, 2009
October 05, 2009
September 28, 2009
September 21, 2009
黒田維理 『ナポリフラッグ』
© ephemera collection of hiromi suzuki
せっかちなエフェメラリストでしつれいいたします。
如月出版から郵送でお知らせいただいた新刊案内のフライヤなのです。
トレーシングペーパーに印刷されたモノクロームがかっこいいのでupさせていただきました。
モダニスト詩人北園克衛のお弟子さん、『VOU』の同人、
黒田維理作品集『ナポリ フラッグ』発売中。
September 14, 2009
September 11, 2009
September 08, 2009
anatole
Anatole by Eve Titus. Illustrations by Paul Galdone. 1956.
手元にある日本語版絵本は『ねずみのとうさん アナトール』（童話館）なのですが、
家々の壁の穴をとおる（アナトール、って駄洒落とおもってた：恥）
卑しいおとうさんねずみの話だとばかりおもってました。。。
あらためてパリに生きるアナトールとうさんと家族のいとおしい物語です。
ポール・ガルトンのイラストレーションが可愛らしい。
September 07, 2009
September 02, 2009
August 31, 2009
August 24, 2009
映画をめぐる冒険
Splash - (1/13)
村上春樹・川本三郎共著『映画をめぐる冒険』（講談社,1985）は、希少な映画評本です。
‘Splash’、春樹氏がたしかマーメイドと青年との「やさしい物語」と評していたような。
トム・ハンクス主演、何度もヴィデオで再生しております。
August 17, 2009
August 10, 2009
August 06, 2009
August 03, 2009
July 27, 2009
July 24, 2009
cem
cem(Charles E. Martin) via cover brouser
きのうにひきつづき、大好きなチャールズ・マーティンの
涼しげなカヴァー・イラストレーションをあつめてみました。
暑中お見舞い申し上げます☆
July 23, 2009
July 21, 2009
おに吉
荻窪〜西荻〜吉祥寺の古本屋さん案内地図付『おに吉onikichi』。
古書 猫額洞でいただきました。
vol.4は、岡崎武志編集長、執筆人が、スズキコージ・山崎ナオコーラ・久住卓也・加藤千晶・岡崎武志など、豪華かつインディペンデントなフリーzineです。
個人的には、古書店主 石丸徳秀氏のエッセイ「都電杉並線に乗って」が印象にのこりました。
そういえば数十年前のふるい地図をみたら、
青梅街道にも都電が！って新鮮なきもちがしたことをおもいだしました。
July 20, 2009
July 14, 2009
plum
熟したプラムは皮をむきつつ食すと果汁がだらだらと
手にこぼれて面倒だから、冷凍庫にいれてシャーベットにしました。
イメージの文学誌シリーズ『物食う女』（北宋社・昭和五十三年刊）。
監修の武田百合子のまえがき「枇杷」をおもいだしました。
「ひょっとしたらあのとき、枇杷を食べていたのだけれど、
あの人の指と手も食べてしまったのかな。-------そんな気がしてきます」
July 09, 2009
cul-de-sac
きょうは早くに仕事を終えて、笹塚甲州街道沿いの古書店にひさしぶりにおとずれた夕暮れでした。
線描が洒落ている上の画像は、英国南部ブライトンのイラストレーションです。
環境保護団体による街づくり指南書は、
鹿島出版会『ブライト・オブ・プレイス』（シヴィック・トラスト）から。
ちなみに下の画像はワタクシが撮ったリバプールのcul-de-sac。
July 06, 2009
ペンション・グリルパルツァー
立川駅北口はめくるめく回廊がティファニーなど有名ブランドの
おしゃれなショーウインドウをかかげた百貨店をつないでいて、メトロポリス。
笹塚よりとても都会だとおもった。。。
週末は、またまた映画『私は猫ストーカー』のイベント、立川オリオン書房ノルテ店へ。
浅生ハルミン×岡崎武志×越川道夫のトークショーです。
本編を観てないのに、イベントばかりのリポートで失礼いたします。
そういえば、7月4日初日は満員御礼、映画館に入れないひとが続出したそう。
岡崎さんのトークがとてもおもしろく、話のひきだしかたがたのしかった。わらった。
ハルミンさんの古書店アルバイト時代のエロ少年“タケオ”のエピソードはわすれられません。
猫ストーキングの秘儀では「女でよかった」って、つぶやいていらっしゃったの、
おもわずうなずいてしまった！
ワタクシも、せまい路地に侵入、カメラ片手のうしなわれた水路（暗渠）歩き、
お勝手口や老夫婦の早目の晩酌風景をこっそり覗きみるの、
（男だったらヤバイな、通報されるよな）っておもってた。
北沢川支流森巌寺川のせっまーい源流域をたどっていたら、
人様の庭先にでてしまい、犬に激しく吠えられてビクビクしたことがあるよ。。。
プロデューサー、越川さんの「ポップ・ソングをつくりたかった」という言葉に共鳴しました。
なにも起こらない物語、エリック・ロメールの映画やマルグリット・デュラスの小説のような。
だれもが親しみをもって口ずさむようなポップ・ソング。
◇
john irving die pension grillparzer
帰路、古書 猫額洞に「岡崎さんにあいさつできました！」のご報告に立寄りました。
ご褒美（！？）にジョン・アーヴィングの稀少なペーパーバックをいただいてしまった。
かわいいイラストレーションがカヴァーの、てのひらサイズ。
三省堂クラウン英和辞典（父親から盗んだ）のうえにのっけてみた。
「ピギー・スニードを救う話」のなかのワンエピソードが
ドイツ語圏では朗読ＣＤになっており、その付録の豆本です。
cocoさま＆stueさま、お気をわずらわせてしまい、申し訳ありませんでした。
◆
岡崎さま、会場でお呼び止めしてお時間をいただき、ありがとうございました。
June 25, 2009
June 15, 2009
June 01, 2009
May 19, 2009
May 11, 2009
May 04, 2009
April 27, 2009
April 25, 2009
alice munro / hateship,friendship,courtship,loveship,marriage
アリス・マンロー『イラクサ』を読みはじめた。
フラナリ−・オコナーの短篇小説集や映画『ヴァージン・スーサイズ』を想った。
ナイーヴとグロテスクの物語。
プロフィールを訳者あとがきから引用いたします。
◇
「この地域は、勤勉で信仰心篤い長老教会派のスコットランド系アイルランド人によって開拓された。かなり閉鎖的な土地柄である。しかも長引く不況の最中。空想好きな読書家の少女は、野心めいたことを口にしようものなら、第四作目の短篇集の表題ともなった「あんた自分を何様だと思ってるの？」という言葉でたちまち周囲からやり込められるような環境の中で、早くから「有名な作家」になろうと心に決める。女の子にはまず料理や裁縫といった実質的な技能が求められていた時代に、アリスは持ち前の頭の良さを武器に奨学金を得、病んだ母のいる実家を出てウェスタン・オンタリオ大学に進学。図書館司書やウェイトレスのアルバイトをしながら学業に励み、校内の文芸誌に短篇を発表する」
◇
ゆっくりと読みつづけます。
April 20, 2009
April 14, 2009
April 06, 2009
March 31, 2009
March 23, 2009
March 16, 2009
March 09, 2009
massin
`L'ABC du métier’（ Imprimerie nationale ,1989）より
ひさしぶりに本棚からひっぱりだしてながめてみました。
仏ガリマール社のデザイナー、マッサンRobert Massinの
ブックデザイン&タイポグラフィ指南書、
`L'ABC du métier’（ Imprimerie nationale ,1989）です☆
March 06, 2009
March 03, 2009
February 23, 2009
武井武雄
童画を描くかたわら、限定の私家製豆本の出版をライフワークにしていた武井武雄。
そのこだわりの人生を謙虚につづった『本とその周辺』（中央公論社、1965年刊）は、
読んでもながめても（装丁や挿絵など）うつくしくてあこがれます。
◇
武井武雄の絵が出品されているかどうかわからないけれど、
大正・昭和の児童雑誌『コドモノクニ』などに掲載の原画が展示の
企画展「本にえがかれた子どもたち―町の子ども・村の子ども―」はたのしそう。
平成21年1月20日(火)〜3月22日(日)白根記念渋谷区郷土博物館・文学館にて。
観に行きたいですね、わすれずに☆
from the new yorker 090223
from The New Yorker
◇
日本の映画2作品がオスカー受賞。
くらべることではありませんが、オリンピックのメダルの数よりうれしいなあ。。。
アニメーション部門で受賞の『つみきのいえ』は手描きのイラストレーションで、
レトロでありながら現代社会の問題を提起している作品だそう。
そうだ！手描きだ、アタマと腕！
監督、加藤久仁生氏はスピーチで、所属会社ロボットに感謝の言葉をのべていた。
すばらしい仕事環境だとおもう。
そういえば以前ロボットとは、コマーシャル・フィルムのお仕事させていただいたことがありました。
February 16, 2009
February 14, 2009
eureka
1999年から約1年ほど、ユリイカに選＝入沢康夫氏で詩を掲載いただきました。
青土社サイト内検索「鈴木博美」で掲載誌バックナンバーがあります。
売り切れのデュラス特集は古書店にて、手にとっていただければさいわいです☆
February 02, 2009
読めないとバカにされる漢字1500
illustration by hiromi suzuki
カヴァー・イラストレーション描いてます。
『読めないとバカにされる漢字1500』、河出書房新社から。
1/20、こちらの本がなんと国会中継で紹介されたそうです☆
January 30, 2009
January 20, 2009
January 12, 2009
水と水とが出会うところ
“ 僕は小川と、それが奏でる音楽が好きだ。
小川になる前の、湿地や草地を縫って流れる
細い水流が好きだ。
そのこっそりと密やかなところがすごく
気に入っているんだ。そうそう
水源のことを忘れちゃいけない！
源の泉くらい素晴らしいものがほかにあるだろうか？
とはいってもちゃんとした川だってやはり捨てがたい。
川が大きな河に流れこむ場所や
河が海と合流する広い河口。
水と水とが出会うところ。
そんな場所は僕の中でいわば
聖域のように際だっている。
でも海をまさに目前にした河の素晴らしさったらないな。
僕はそういう河を、ほかの男たちが馬やら
魅惑的な女を愛するように愛している。僕はこの
冷たくて速い水の流れにひきつけられるのだ。
それを見ているだけで僕の血は騒ぎ
肌がぞくぞくとする。何時間じっと眺めていたって
飽きることはない。
ひとつとして同じ川はない。
僕は今日で四十五になった。
三十五だったこともあるんだよと言って
誰が信じてくれるだろうか？
三十五のとき、僕の心はからっぽで干からびていたよ！
それがもう一度流れ始めるまでに
五年の歳月がかかった。
今日の午後は心ゆくまで時間をとろう。
この河辺の家をあとにする前に。
河を愛するっていいものだ。
ずっと水源に至るまで
そっくり好きだなんてね。
自分を膨らませてくれるものがそっくり好きだなんてね。”
‘ Where Water Comes Together With Other Water’
レイモンド・カーヴァー著/村上春樹 訳（中央公論新社「レイモンド・カーヴァー全集」）
December 30, 2008
December 19, 2008
December 08, 2008
December 01, 2008
November 24, 2008
November 17, 2008
November 10, 2008
November 05, 2008
Kenneth Rexroth
Kenneth Rexroth（1905-1982）Photo by Morgan Gibson
TVをぼんやりみていたら人気音楽プロデューサーの詐欺容疑逮捕の事件について、
ニュースキャスターが「まあ、もともとが紙とエンペツの商売ですからね」と、
まるであらゆるアーティストが“ 詐欺師” であるかのような物言いだった！むむっ！？
◇
ところで以下ビート詩人のひとり、ケネス・レクスロスについての引用です。
◆◆◆
レクスロスの部屋には蔵書のみならず、彼がカリフォルニアでの大半の作品執筆に愛用した大きくて古い木製の机が置かれている。レクスロスは『短詩集』の「一月の夜」という詩（P.185）の中でこう書いている。「目の前の机の上に／タイプライターと紙がある」「そして私の美しい、角張った／水晶、頭蓋骨よりも大きい…..」レクスロスは、詩が心から湧き出ようとする時静かに水晶のことを想った。この水晶はレクスロスにとって一体どんな意味をもっていたのだろう。ウィリアム・ブレイクが一粒の砂に世界を観たように、レクスロスは宇宙の絶え間ない創造のプロセスを水晶に見いだしたかのようであった。彼はこう書く。「計りしれない／目に見えない 弾力性のあるもの／水晶は空間の子宮」（『花環の』」より「ドイツのハネムーン」p.15）
◆◆◆
神田外語大学附属図書館 ケネス・レクスロス・コレクションより
◇
たまたま興味を持って調べていたのですが、
親日家であったアメリカの詩人・文筆家・評論家レクスロスの蔵書が
神田外語大学附属図書館にあることを知り、
こんど取材してみたいとおもっておるところなのです☆
writing desk
Dylan Thomas's writing desk from
bureau de Robert Burns from
Goethe's writing desk from
William Wordsworth writing desk from
November 04, 2008
October 27, 2008
October 20, 2008
October 15, 2008
October 07, 2008
September 29, 2008
August 27, 2008
写真ノイロオゼ
森茉莉 「森茉莉さんのこと、あるいはほめ言葉」より
金井美恵子著『昔のミセス』（幻戯書房、2008）を読了。
タイトルのとおり、婦人雑誌『ミセス』の昔（1960年代〜70年代）のページから、
時代や風俗を読み解いたり、金井氏自身の追憶のてざわりを愉しむ企画エッセイ集です。
なんだか、わがｍｊの‘ephemera’記事にもつうじるかも！（おこがましいかも？笑）
ところで、写真嫌いの森茉莉は、上のショット（『ミセス』1968年9月号/カメラ 道正太郎）が唯一のお気に入りだったそう。下北沢商店街でのお買い物風景。たしかに、ちょこっと田中絹代をおもわせるおっとりと上品な雰囲気です。
'70年代のはじめころ、金井さんがお姉さまといっしょに、はじめて森茉莉に会ったときのエピソード。
◇
グレーのトックリ首のセーターにグレーのウールのスカート、こげ茶色の小さな襟の付いたカーディガンをお召しになって、おっとりとしてゆっくりとした口調で話すのだけれど、<私の美の世界>を絶対と信じる<贅沢貧乏>の人ならではの手厳しさには、姉も私もすっかり圧倒されて、けれども、とても良い気分になったのだった。森茉莉さんはおなじみの喫茶店<邪宗門>のいつもの席にもう座って待っていて、型どおりの初対面の紹介がすむと、開口一番、私たちを彼女に会わせるために連れて来てくれた女性編集者の着ているポリエステル・ジャージィのシャツ・スーツ（白地にブルーの濃淡とグレーと黒で大人しいサイケデリック調のプリントされた生地で、当時、カーテンや壁紙によく同じようなデザインがあって、私は大嫌いだった）について、その洋服、色も柄も形も生地も大嫌い、なんであたしに会う時にわざわざそんな物を着て来るのよ、と平然と（というより顔をしかめて！）文句を付ける一方、私と姉に向っては、あなた達の着てる物は自分の趣味にぴったりかなっている、と、にっこり笑いながらというのではなく、極めて真面目な表情で言うのである。
「森茉莉さんのこと、あるいはほめ言葉」（金井美恵子著『昔のミセス』）
◇
そういえば、おもいだした。
数年前、金井美恵子氏の新刊発行記念サイン会にいったとき、
あこがれの小説家に会うのだから、品よく知的におしゃれしなきゃ、ってはりきっていたかもしれない。
もちろん、特別はなしかけられたりしなかったから、ほめ言葉をいただくこともなかったのだけれど。
ただ、帰り道、そのころよく通っていた新宿のロック・バーに立ち寄ったら、
「一瞬、誰かわかんなかったよ！いつもと違うじゃん！なに？そのワンピース？！」って、
なじみのスタッフの女子に笑われた。。。
自意識過剰☆
August 18, 2008
August 13, 2008
August 04, 2008
July 28, 2008
July 21, 2008
July 14, 2008
June 30, 2008
June 24, 2008
June 16, 2008
June 14, 2008
本郷界隈
司馬遼太郎『街道をゆく37/本郷界隈』を読了いたしました。
本郷東大の三四郎池は武蔵国にあった「ほりかねの井」の湧水の名残ではないかという作家の見解でした。
そういえば、こどものころ住んでいた所沢のちかくに堀兼というところがあって、
「堀兼の井戸」をなんども自転車こいで見にいった。
かつて武蔵野は水に乏しく浅くひろくすり鉢状に掘削したところにぐうぜん湧き出た水を生活水にしていたとのこと。
◇
掘りかねるということから、「ほりかねの井」といわれた。
もっともその素朴さが、平安朝の宮廷人にとってはロマンティックにおもわれたようで“堀りかね”を、恋のもだえにたとえた古歌まである。萩谷朴氏校注の『枕草子』（新潮日本古典集成）の注によると、『古今六帖』巻二に、よみ人知らず「武蔵なるほりかねの井の底を浅み思ふ心を何に喩へむ」という歌があるそうである。さらにそれをふまえた清少納言が、『枕草子』第百六十一段に、井戸のなかでもっとも風情があるのが、ほりかねの井だという。
井は、
ほりかねの井。
玉の井。
走り井（注・湧泉のこと）は「逢坂」なるが、をかしきなり。
司馬遼太郎『街道をゆく37/本郷界隈』（朝日文庫）「根津権現」より
◇
関連記事書いてます。
『水のないプール』
『ミズクライド』
June 11, 2008
June 07, 2008
ephemera/Les fiches-cuisine de ELLE
© ephemera collection of hiromi suzuki
“ ELLE ” 1987年8月10日号にはさまれていたレシピ・カード。
なんだか野性的☆
June 02, 2008
May 26, 2008
May 21, 2008
May 13, 2008
May 12, 2008
ephemera/candy
© ephemera collection of hiromi suzuki
古書市でコラージュに購入したキャンディの包み紙。
せっせとスキャニングしてたら、Richard Brautigan のクールな詩 “Xerox Candy Bar” をおもいだした。
◇
ああ、
おまえはぼくが今までに
食べたすべてのキャンディーの
一つのコピーにすぎない。
『ゼロックス・キャンディー』（「チャイナタウンからの葉書」リチャード・ブローティガン：池澤夏樹 訳/サンリオ）
◇
きょうは寒かったですね。
マフラーを首に巻いてるひとをみかけました。
May 07, 2008
April 22, 2008
poisson d'avril
© photo by hiromi suzuki,2001
本日のTE。
川上弘美著『真鶴』（文藝春秋）を読了したきっかけに、
2001年春の真鶴行アルバムをひもといてみました。
写真は岩漁港ちかく。
4月の太陽にふんわりと燻されている魚です。
小説では貴船神社の船祭りが幻想的にえがかれていました。
じつは川上氏の長篇小説を読むのははじめてだったりします。
真鶴は東京からほどちかい異郷というかんじ。
地形はプチ・イタリーというか、
土地の高低差がはげしくて、ちいさな半島ながら
歩き回るとかなりの運動量になりました。
地場産業は漁業はもとより石材採掘が主だったそう。
古代富士の噴火による花崗岩でできた町。
東京からなら余裕で日帰り旅できます。
GWもちかいことですし、みなさまぜひ☆
April 21, 2008
April 15, 2008
April 04, 2008
New WANTED
雑誌The New Yorkerなどでおなじみ、
フランス在住イラストレーターlaurent cilluffo 氏から新刊のご案内をいただきました。
タイトルは“ New WANTED” 。
表紙のシンプルさがかっこいいです。
さて内容とは？
◇
「ヒッチコックがジェームズ・スチュワートをソウル・バスのシーンの中に疾走させるかのような作品です」
◇
はやく手にとってみたい！
お求めはこちらから。
April 01, 2008
March 24, 2008
from the new yorker 080324
from The New Yorker
Ilonka Karasz from cover brouser
Heidi Goennel from cover brouser
cem(Charles E. Martin) from cover brouser
日が長くなってきました。
The New Yorkerからイースターのイラストレーションをいくつか☆
March 18, 2008
March 15, 2008
shimokitazawa
下北沢は『北沢川文化遺産保存の会』の“森茉莉をあるく” にお邪魔いたしました。
代沢喫茶邪宗門のマスター作道さま、ナビゲーションどうもありがとうございました。
伊藤文學氏とあるきつつちょこっとお話させていただいた。
雑誌『ユリイカ』にて薔薇族編集長の視点からの森茉莉考がおもしろかったことをお伝えしたくて。
「みんな森茉莉を美化している傾向があるからねえ」って、ハハ！
終着駅でお茶をいただきながら、森茉莉の肉声テープを聴いた。
夢中でたのしげに語る声は想像どおりでした。
◆
森茉莉のおきにいりのひとつ、レストラン『すこっと』が昨年閉店してしまったとはショックです。
“ハンブルグ・ステーキ”（森茉莉いうところの）をいただく機会をのがしてしまった。。。
改装工事中の御勝手口からちょうど奥様がでてこられて、
ご主人の急逝のためお店をたたんだとのお話をうかがい、
街と人生のうつろいをあらためて認識したことです。
◆
きむらけんさま。
『森巌寺川』。
紙版microjournalをテキストにいずれやってみたいです（私信：笑）。
February 25, 2008
February 24, 2008
Jhumpa Lahiri
ジュンパ・ラヒリ短編小説集『停電の夜に』（小川高義 訳/2000年新潮社刊)を読了。
さきに読んだクレストブックス・シリーズのイーユン・リーとどこか混乱してしまった。
「ピルザタさんが食事に来たころ」や「「セクシー」などとくに。
訳者あとがきにあったように「三度目で最後の大陸」はすばらしいストーリーテリングです。
「本物の門番」は、デュラスの「ドダン夫人」みたいな展開を期待してしまいましたが。。
短篇集原題の「最後の通訳」のガイドの妄想がこっけいでロマンチックです。
ううぅ読書感想文になってない失礼をお許しください。
ところで『フラナリー・オコナー全短篇』をふたたび読みはじめたりしました。
ページの途中でずーっと本棚にねむっていた。
◇
希望をもたない人びとが、小説を書くことはない。それどころか、そういう人は小説を読みもしない。
希望をもたない人は、なにかを長く見つづけるようなことはしない。その勇気がないからだ。
絶望に至る道とは、なんであれ経験を拒むことである。そして小説は、もちろん、経験する方法である。
（「小説の本質と目的」フラナリー・オコナー）
◇
February 22, 2008
Yiyun Li
イーユン・リーの短編小説集『千年の祈り』（篠森ゆりこ訳/2007年新潮社刊)を読了。
淡々とした文体で語られる孤独なひとびとのものがたりをひとつひとつ、あじわいました。
カーソン・マッカラーズやフラナリー・オコナーにつうじるグロテスク。
しかし母国語の中国語ではなく、丁寧な作業により英語に変換されて書かれた小説は、
さらに日本語に翻訳されてユーモアが加味されているようにおもいます。
孤独だけれど、どの主人公もからだ（こころ）のなかに沸点寸前のゆたかな湧水をかかえています。
現在新潮クレストブックスのシリーズで、インド系米作家ジュンパ・ラヒリを読んでいるところなのですが、
いまアメリカでは、アジアを故郷にもつ作家が新鮮なのでしょうか。
「アメリカでは個人を重視するあまり共同体の声を失ってしまったが、
その声は日本などアジアの小説には存在する」と訳者あとがきにありました。
February 13, 2008
ephemera / book cover
© ephemera collection of hiromi suzuki
早川文庫エラリー・クイーンのカヴァーがなにゆえ “エフェメラ” なのか。
北園克衛デザインのブック・カヴァーだけとっておいて中身は読んだら捨ててしまったからなのでした。。。
◆
1976年創刊のハヤカワミステリ文庫の表紙デザイナーとしての北園克衛については、これまで金澤一志さんや佐々木桔梗氏をはじめ色々と評述をされているのだが、なぜか1956年創刊の日本語版『エラリー・クイーンズ・ミステリー・マガジン』のカットを北園が全ページ描いていたことにふれるひとがいなかったのは、ずっと不思議だった。
奥成 達/北園克衛『郷土詩論』を読む
『gui #80』 より。
◆
『EQMM』 といえば1956年〜1959年に編集長だった都筑道夫は北園克衛と接点があったはず。
じつは学生時代、専門学校のライティングコースを夜間ダブルスクールしていたことがありました。
いったこともないダブリンを舞台にジャン・コクトオまがいの小説などを書いていた。
「文章に力がある」とほめてくださったのははたしてどなただったのか。
井出孫六氏や都筑道夫氏のレクチャーのあとは作家をかこむ酒宴がもよおされていたような。
10代のワタシにはどこか遠い存在で、いつも西武線でとぽとぽ帰宅した記憶。
いったいなにをしたかったのだろう。
それはいまでもおなじ。
February 12, 2008
gui
北園克衛
中野新橋古書猫額洞にて購入した詩の同人誌『gui #81』。
（guitarの“gui”とよみます。）
奥成 達氏の北園克衛評がおもしろかった。
ベレー帽がよく似合いダンディで有名な北園克衛でしたが、
昭和十年ころ木原孝一が「リプトン紅茶とハイブラウな芸術論」の
期待に胸をふくらませてこのアバンギャルドな詩人を訪問したところ、
門をあけるなり魚を焼く匂いがして、よくみると詩人はサルマタひとつで
フーフーいいながら秋刀魚を焼いていたそうな。
また戦後、藤富保男氏が夜の8時ころ馬込の自宅を急襲したときも、
北園克衛はサルマタ姿で「今日は遅いよッ！帰ってくれ、
屋根のトイが直ったらまたおいで」と、江戸ッ子口調でいなしたそうです。
◇
マイナー・ポエトということばがあるそうです。
高村光太郎や萩原朔太郎、西脇順三郎や金子光晴はメイジャー・ポエト。
北園克衛は日本のマイナー・ポエト。
海外の詩人にたとえれば、イェーツ、パウンド、ウィリアムス、エリオットはメイジャーで、
e.e.カミングスやディラン・トマスはマイナー。
私生活を表現にするか、私生活とはまったくべつに詩と表現を追求するか。
というちがいは極論かもしれないけれど。。
北園克衛は、メイジャー誌『小説新潮』からの詩の依頼に「エロ小説ばかりのっている雑誌には書かない」
と一蹴したそう、そうだ！これこそダンディズムですね☆
February 06, 2008
ロンドン歩けば・・・
『ロンドン歩けば・・・』林丈二著（東京書籍,2002）
「マンホールのふた」「イタリア歩けば・・・」「フランス歩けば・・・」「猫はどこ？」などなど、
林丈二氏の著作物はほとんど手元にあるのに、ロンドンだけはなぜかなかった。。。
“ alley ” や“ passage ” などと名のつく幅1mに満たない細い路地を地図にもとめて探し当てるちいさな旅。
たいがいパブの軒先にあったり、袋小路につきあったったり、
いきなり1819年製！の井戸ポンプにであったり、
まるで自分が路地に迷い込んでワクワクしているような気分になったのでした。
これは、もしかして古い水路跡あるいは地下に息づく水道の暗渠なのではないかと。
東京の古い水路跡（暗渠）をとぽとぽさんぽしながら、
かつてロンドンに旅した記憶をひもといてみたりしました。
ところで、せんじつ日本経済新聞の１面にあったニュース。
◆◆◆
世界最大手の仏ヴェオリア、日本の水道運営に参入 【2008年2月3日】
２月３日（日）、世界最大の水道会社である仏ヴェオリア・ウォーターが日本の水道事業に本格参入する、と特報しました。中堅水処理会社の西原環境テクノロジー（東京・港）を傘下に収め、自治体から上下水道の運営を受託します。日本では規制緩和で水道運営の民間委託が解禁され、市場拡大が見込まれています。官公庁にパイプを持つ西原環境を事実上買収し、市場開拓を急ぎます。
日本法人のヴェオリア・ウォーター・ジャパン（東京・港）が西原環境を子会社化し社長も派遣しました。２００６年に２０％を出資していましたが、追加出資し比率を５１％に引き上げました。西原環境の新資本金は１４億円。日本市場開拓を本格化するため組織改革にも着手します。日本では三菱商事やＪパワーが水道の受託運営を手掛けていますが、世界ではヴェオリア、仏スエズ、英テームズウォーターがこの分野で３大企業といわれます。
nikkei4946.comより。
◆◆◆
なんだかびっくりした（4946.comの直訳文体も：笑）。
日本の水道は水道局の管轄だとばかりおもっていたから外資が参入してくるなんて。
しかし、かんがえてみれば、日本の近代式改良水道の技術は明治時代に英国からもたらされていて、
『ロンドン歩けば・・・』によると、ロンドンにはテムズ河を中心として
1850年にすでに11社の水道(上水路）があったとのこと。
ロンドンの水路にかんしては、文献さがしております☆
さてさて、東京の水道。
どうせなら縁のある英テムズウォーターに運営していただきたいなあ。
February 04, 2008
January 28, 2008
Jacques de Loustal
from The New Yorker
ルスタル氏のThe New Yorkerでの作品は“ Loustal, in The New Yorker ” でも。
■■■
ワタクシのてもとには、Jacques de Loustal スケッチ集があります。
1981年から1989年にかけての旅の記録。
from “ Carnet de Voyages” / Jacques de Loustal （1990, 仏 Futuropolis 刊）
January 21, 2008
January 14, 2008
January 07, 2008
January 04, 2008
The Tokyo-Montana Express
↑
リチャード・ブローティガン『東京モンタナ急行』
年を新たにした機会にノーマン・メイラー著『聖書物語』を読みはじめました。
肉としては“人” でありながら、神の子でもある
イエスの一人称でかたられている興味深い小説です。
まずは読みはじめて数ページのところです。
◇
いまやわたしは、はっきりと思い出すことができた。少年のわたしは、学識深い長老たちに向ってこういっていたのだ。神様の言葉ははじめ水のなかに住んでいました。それはちょうどわたしたちの言葉を運ぶ息が、寒い冬の朝に白い雲のようになって口から出てくるのと同じなのです。でも、雲はまた雨も運んできます。だから神様の言葉も、わたしたちの息にふくまれる水のなかに住んでいるのです。だから、わたしたちは神様のものなのです。なぜなら、すべての水は神様のものなのですから。ちょうどすべての川が流れていって海にたどりつくように。
『聖書物語』The Gospel According To The Son ; Norman Mailer,1997 （斎藤健一訳/ハルキ文庫）
◇
ここでふとリチャード・ブローティガンの『東京モンタナ急行』をおもいだすのです。
当ブログでもたびたび引用している「この川のごとき安き旅を」から。
◆
ゆうべ、この南モンタナの牧場の家の台所の扉を叩くものがあった。ここはイエローストーン川の近くだが、川はやがてミズーリ河に合流し、それから先へ行くとミシシッピー河に合流して、その後とうとう終の住処メキシコ湾に注ぐのだが、それはまたなんと、ここの山々やこの台所の扉やゆうべの扉を叩く音から、はるか遠く離れていることか。
『東京モンタナ急行』The Tokyo-Montana Express ; Richard Brautigan（藤本和子訳/晶文社,1982）
◆
石神井公園の古書店（こちらではブローティガンのふるい単行本を
たくさんお世話になりました）にて350円で手にいれたいっさつ。
この散文には「コロサイ人への手紙」三章十四節の前フリがあります。
それで、手元にある新約聖書をひもといてみたわけです。
◇
あなたがたは神に選ばれ、聖なるものとされ、愛されているのですから、憐れみの心、慈愛、謙遜、柔和、寛容を身に着けなさい。互いに忍び合い、責めるべきことがあっても、赦し合いなさい。主があなたがたを赦してくださったように、あなたがたもおなじようにしなさい。これらすべてに加えて、愛を身に着けなさい。愛は、すべてを完成させるきずなです。
『聖書（旧約聖書続編つき）』（日本聖書教会,1991）
◇
リチャード・ブローティガンは、アメリカの敗者・弱者を愛とユーモアをもって飄々と描く詩人です。
くりかえし読んでいるかくれた名作『東京モンタナ急行』は“アメリカの鱒釣り” ならぬ“ 東京の鱒釣り”。
寛容とやさしさに乏しいワタシの“ 聖書” でもあったりするのです。
December 10, 2007
December 07, 2007
安吾の門
photo by chocochip
ときどきお邪魔させていただいている「北沢川文化遺産保存の会」
主宰・児童文学者のきむらけん氏の働きかけにより、
坂口安吾が代用教員を務めていた世田谷区立代沢小学校に
文学碑が建てられたそう（読売新聞）（新潟日報/写真あり）。
下北沢にまたひとつ、名所が増えました。
くわしくは、きむらけん氏のブログをご覧くださいませ☆
December 04, 2007
丘の上の悪魔
Cesare Pavese
またまたイタリアの小説。
家族の書棚から盗み読み。
チェーザレ・パヴェーゼの長篇小説『丘の上の悪魔』（河島英昭訳/1970年晶文社刊)です。
書かれたのは1948年。ある夏の青年たちの倦怠と焦燥と。
おなじくイタリアの作家モラヴィアのような色気はないけれども、
森や河や丘のうつくしく真面目な風景と、それとはうらはらに
死と性にからみつかれていく彼らの最期には胸がはりさけそうになりました。
読み終えて夕暮れの薄暗い部屋の灯りをつけるまで、
“丘”のうえでひとり、さびしい気持ちになった。。。
そうだ。イタリアというのは“丘”の国なんですね。
“地形小説”などというジャンルがあったらおもしろい。
切り立った廃墟のような丘や葡萄が香るなだらかな丘。
現実の生活が待つ丘の下の集落や川むこうの
橋のまわりにたつにぎやかな市場。
地形描写は確実に物語に作用します。
そういえば先日読んだタブッキ『遠い水平線』も“地形小説”かもしれない。
ところで酒や麻薬のパーティにあけくれているブルジョアの若者たちの会話を
たとえば伊太利亜の映画俳優に想像しようと試みてはみたものの、
どうしても石原裕次郎や浅丘ルリ子になってしまうのは「翻訳」というフィルターのかなしみ。
December 03, 2007
Richard McGuire
from the New Yorker
＊＊＊＊＊
NHKテレビ「スペイン語会話」テキストの挿絵を毎月描かせていただいて、
早くも２月号なので謝肉祭をテーマにしてみました。
謝肉祭=CARNIVAL、
楽しげに仮面、仮装でパレードする２月のお祭なのですが、
じつはカーニヴァルの語源はラテン語の“carne vale”=肉よさらば。
キリスト教には、ほんらい断食（肉食を断つ）の戒律があります。
東方正教会はもっとも厳しい。
断食が月曜日とか火曜日とか金曜日とかなんとか（おぼえてない！：苦笑）にあったりするのですね。
といいつつ、本日のお夕食も肉。
トマトソースでさっぱりと豚肉のピカタ（笑）。
December 01, 2007
MIKADO
“Mikado ” from
2005年の西武王国崩壊を機に急遽文庫化された『ミカドの肖像』（猪瀬直樹著/小学館）。
とても分厚くて充実した一冊をやっと本日、読み終えることができました（苦笑）。
“ ミカド ”、“ プリンス”、“ 天皇” をキーワードに世界中をルポルタージュし、
日本のまんなかの不可視の空虚をあばいた猪瀬氏の
ファンタジックな旅に永い時間をかけてごいっしょさせていただいたのはたのしかった。
クレプスキュールのデュオ「ミカド」のインタビュウからはじまった、
インテリジェントかつ上質なエンターテインメントでありました。
20年も前の作品ですが、まったくもって古くさくなく、
いえ逆に、この現在の東京に着地するべき飛行だったのだとおもったことです。
“ MIKADO” というのはとうぜん日本の天皇の意味ですが、
ヨーロッパでは「ミカドゲーム」なる竹の棒をつかった素朴なおもちゃが知られています。
また「MIKADO」というギルバートとサリバンのコミックオペラがロンドンの劇場で
普遍性をたもった物語にビクトリア朝時代からいまでも人気を博しています。
なんとあの「秩父事件」（日本の、それも埼玉！ローカルな！）にインスパイアされているらしく、
「秩父」にとてもよく似た語感の“ ティティプ ” という「ネヴァ・ネヴァ・ランド（どこでもない場所）」、
架空の町が舞台になっているらしい（そういえば秩父は西武鉄道の終着駅でもあるという偶然）。
◇
上の画像は“ Mikado” と名づけられている花です。
（たまたまネットでみつけました。本の内容とは関係ありません）
芸者ガールの髷をかざるかんざしみたい？
シンプルですっきりとした観葉植物、かわいいですね☆
◆12月2日追記
以前の関連記事です。
「MIKADO」
西武鉄道「水のないプール」
秩父事件「電信柱」 「バス停」
あわせてご覧くださいませ。
November 29, 2007
marié mori
森茉莉＠邪宗門
代沢の喫茶『邪宗門』でときどきお見かけする伊藤文學氏のエッセイはどことなく愉快でした。
最近の“森茉莉ブーム”というかなんというか、
「ガーリィ」とか「乙女系」とかのくくりがあまり気に入らなかったので（笑）。
「薔薇族」編集長の観点から、茉莉考。
◇
どうして同性愛者になってしまうのかということを日本で研究している学者はいない。欧米の学者の間でも、いろんな説があって、はっきりした原因は分からない。
ぼくは持って生まれたものだと思うが、母親の子供の育て方も影響するのではと考える。しかし、人間どんな人でも、100パーセント男もいないし、100パーセント女もいない。神さまは人間を最初からそのように造ったのだろう。
森茉莉さんは長女だから、持って生まれて男っぽい性格の人だと思う。十六歳で結婚して、二人も子供を造られたこと、よくぞと思うが、昔の人は異性と結婚しないわけにはいかなかったのだ。今の世なら茉莉さん、結婚などしないで、文筆生活に励んでいたに違いない。
伊藤文學「『薔薇族』的森茉莉考」
◇
ところで森茉莉が雑誌やなにやかやの切り抜き好きでスクラップマニアだったのなら、
こんどどこかでまるごと特集してほしいなあ、とおもったことでした。
いままで、まったく見たことなかったから。
November 28, 2007
遠い水平線
小説を読むことが、ひとつの旅だとするならば、
アントニオ・タブッキの中篇『遠い水平線』はうつくしく詩的な旅情をはなっていました。
イタリアはジェノア（おそらく）の
貨物船が停泊する港湾や工場の風景が印象にのこりました。
死体安置所に勤務する主人公は身元不明の他殺体の謎を追って、
エレベーター（登山列車のようなものらしい？）で高台に上がり、
湖畔のレストランのような鄙びたハンガリー料理屋で紅茶をすする。
ちょこっと探偵小説じみた展開になってますが、
さて、じつは何をもとめた旅のはじまりだったのか。。。
◇◇◇
エレベーターといっても、発車してしばらくのあいだは、登山列車のようにレールを走る。ガラス窓のそとには、はじめは建物の厚い壁が、そしてネコがうろつく空地や、中庭に通じる鉄の門などが、つぎつぎと過ぎていった。中庭には、洗面器が一個と、さびた自転車がほうりだされていて、ゼラニウムとバジリコを植えたツナの空缶が見えた。やがて、突然、建物の壁がとぎれると、そこからは、まるで、エレベーターが天井をつきやぶって、一直線に天に向って上昇するかのようだった。一瞬、からだが宙に浮くような気がする。鋼索がするすると滑べり、港も建物もどんどん下に逃げていく。このまま永遠に上昇をつづけるのではないかと思われるほどで、引力の法則が、ばかげて見え、都会は、離れてみてほっとする玩具だったような気がしはじめる。
『遠い水平線』アントニオ・タブッキ（須賀敦子訳/白水Uブックス,1996）
◇◇◇
気になった “エレベーター” なる乗りもの。
まったくもって不粋ながら「こんなかんじかな」
と画像をさがしてみたのはインターネットによる旅の良し悪しでしょうか。
November 26, 2007
November 20, 2007
seasons greetings
「グラフィック・デザイナーのクリスマスカード」
アイデア 34号(1959,4月号） p.53 より
ハロウィンが終わったとおもったら、
街はすっかりクリスマスムードです。
ところでクリスマスカードってつくったことあったかしら。
じつは日本人にはなじみうすい習慣ですよね。
いろいろと凝った細工が洒脱でたのしい、
世界の巨匠のカードです。
スキャニングしたページそのままの画像でもうしわけございませんが、
最大に拡大いただくとキャプションもご覧いただけます。
November 19, 2007
Lionel Koechlin
from The New Yorker
◇◇◇
気が滅入っていたって、体調わるくたって、
更新するわよ！プロだもの！
うーん、うつくしいモノクロームのイラストレーションをみると勇気がわくわ☆
と、から元気をふりまくほどにさびしい気持ちになる月曜日。
November 15, 2007
アイデア #04
Ziv Narkiss
アイデア 39号(1960,2月号）
Walter Landor
アイデア 52号(1962,4月号）
Paul Peter Piech
アイデア 31号(1958,10月号）
Jacques Richez
アイデア 43号(1960,10月号
まだまだワタクシの本棚からつづきます、いっきに４点☆
November 14, 2007
November 13, 2007
アイデア #02
Stan Stubenberg
アイデア 62号(1963,12月号）
William F.Bunce
アイデア 34号(1959,4月号）
きのうにつづいて仕事場の本棚からコレクションです。
November 12, 2007
アイデア
Franco Grignani
アイデア 47号(1961,6月号）
Bob Gill
アイデア 30号(1958,8月号）
海外でもコレクターの多いデザイン誌『アイデア』の '50年代から '60年代の表紙は秀逸。
神田の古書店でポツポツとあつめてみたワタクシのコレクションをちょこっと公開してみます。
アイデア
Franco Grignani
アイデア 47号(1961,6月号）
Bob Gill
アイデア 30号(1958,8月号）
海外でもコレクターの多いデザイン誌『アイデア』の '50年代から '60年代の表紙は秀逸。
神田の古書店でポツポツとあつめてみたワタクシのコレクションをちょこっと公開してみます。
November 07, 2007
Nieves
© Nieves Books
スイスのインディペンデント出版社『Nieves（ニエヴェス)』は、
キム・ゴードンなどのカリスマアーティストからローカルの人気作家まで、
オリジナルのヴィジュアル・ブックを世界に発信しています。
こういうちいさな出版社（といったら失礼ですけれど）の
オルタナティヴな仕事がとってもうらやましいなあ。
ところで、もっとちっちゃいこと。
現在出張中の同人がもどってまいりましたら、
忘れ去られつつある（笑）『kaiba』の次号をゆっくりと編もうとおもっております☆
November 05, 2007
November 04, 2007
SHIPBUILDING
「むつかしい本じゃなくてマンガかなんか買ってきて」と家族にたのまれて、
ひさしぶりに新刊書店のcomicコーナーに足をふみいれてみた。
そうだ、コミックはビニールがかかっていて内容がわからないんだった。
が、タイトルにグッときて購入。
で、まったくもってワタシ好みの絵と言葉が満載だったので、
結局自分のものにしました、ハハ。
いやあ、これはマンガというより詩集だ。
鈴木志保著『船を建てる〜SHIPBUILDING』（秋田書店刊）の目次をみると、
“ビッグサーの敗軍将軍”とか“コルゲートで磨け”など気になるキーワードが！
かあいらしい主人公のアシカたちの名前が“コーヒー”と“タバコ”というのもいいです。
おちついたら、ゆっくりたのしもうとおもいます☆
October 29, 2007
October 25, 2007
Greenwich Village
今夜は素敵な方々とお会いできてたのしかったです。
親しくさせていただいている古書『猫額洞』のご主人夫妻とご友人、
詩人で日本のパティ・スミス！の美咲歌芽句さんとの念願の会食。
芽句さんは、ワタクシのセツ・モードセミナーの先輩でもあります。
幡ヶ谷のレストランがGreenwich Villageになった！
芽句さんの詩集第２弾“新宿物語（仮称）”をたのしみにしてます。
そして、cocoさまstuさま。
“猫額洞文庫”をぜひぜひ立ち上げてワタシの写真集を出版してください。。。
（すいません。ひとだのみ：苦笑）
来週水曜日10月31日に「大竹まことゴールデンラジオ！」（文化放送）で
特集コーナーに『猫額洞』が取材されて放送されるそうです。
うえの写真は猫額洞のご常連、山崎阿弥さんのNYみやげをおすそわけいただいたうつくしい紙モノです。
◇◇◇
「ああ、みんなかっこいいなあ、ロックだなあ」と連れとうらやましがった帰り道（笑）。
おいそがしいお時間をいただいて、どうもありがとうございました☆
October 23, 2007
Autumn in New York
Phillipe Petit-Rouret via The New Yorker
Aaron Birnbaum via cover brouser
cem(Charles E. Martin) via cover brouser
↑
これはまさに10月16日にエントリした写真そのもの☆
October 17, 2007
new year's greetings 2008
来年の年賀状の準備はいかがですか？
って、気がはやいでしょうか（笑）。
イラストレーションを描かせていただきました。
◆『かんたんおしゃれ年賀状 2008 』（ｓｕｐｅｒ ｓｔｕｄｉｏ 編/秀和システム 版）
参加イラストレーター：
飯田淳、おおの麻里、yasuyo、大寺聡、nori、福田さかえ、押金美和、徳光和司、吉岡ゆうこ、
北住ユキ、すげさわかよ、吉濱あさこ、ナカムラユキ、鈴木博美、浜畠かのう、平野瑞恵、
成富小百合、平澤一平、酒井賢治、斎藤昌子、木野鳥乎、山口哲司、管野研一、
上田みゆき、紙野夏紀、マツオアキコ、野村俊夫、AKIRA(山口朗)、谷口シロウ、さかたしげゆき、
北田哲也、黒崎玄、杉谷知香、山本まもる
◆『ハッピーカラー年賀状 2008 』（ｓｕｐｅｒ ｓｔｕｄｉｏ 編/秀和システム 版）
ワタクシの掲載作品は、『かんたんおしゃれ年賀状 2008 』からのセレクションになっております。
October 04, 2007
Andre Francois
Andre Francois from Cover Brouser
秋晴れでしたね。
日のかげりから、あたらしい季節のにおいがしました。
アンドレ・フランソワの The New Yorker の表紙です。
Andre Francois
Andre Francois from Cover Brouser
秋晴れでしたね。
日のかげりから、あたらしい季節のにおいがしました。
アンドレ・フランソワの The New Yorker の表紙です。
October 03, 2007
Cover Brouser
Benoît Van Innis
◆◆◆
かつて神田古書店などで蒐集したふるいThe New Yorkerのカートゥーン集や
カヴァーイラストレーション集が本棚でうっとりしてますけれど、
いまやインターネットでもリアルタイムでお気に入りをスクラップできるしあわせ♪
◇◇◇
Saul Steinberg
宝庫“”Cover Brouser”からみつけた！
Jan 7,1980 のSaul Steinberg は、美術学校生時代、
父親が読みすてたものを自室に額装してかざってました。
いまも手元にあるのかな、さがしてみます☆
October 02, 2007
September 22, 2007
J.N@百年
A Humument/Tom Phillips
昨夜は、吉祥寺の書店『百年』にて渚十吾氏と高橋ピエール氏の
トーク・ライヴイベント“百年と音楽”をたのしんでまいりました。
写真は、J.N氏から観客に手渡されてきたうつくしい本。
トム・フィリップスというひとがヴィクトリア王朝時代の本に手を加えたというaltered booksの復元版です。
-レコードを聴くように本を読む話
本を読むように音楽を聴く話-
というテーマそのものの充実した宵でした。
ART WORKS
『ART WORKS』が百年の店頭に数冊置いてあったのでおもいだした。
42号、52号に沼田元氣氏や藤富保男氏と同席させていただいてます、150部限定です。
どこかの古書店でお目にかかれればさいわいです☆
August 18, 2007
kaibaのこと
いぜん、某雑誌で当ブログ『microjournal』をとりあげてくださった評論家・書評家のOさまに僭越ながら総合文芸同人誌（笑）『kaiba』をお送りしたところ、ごていねいなお褒めのお葉書をいただき恐縮しました。ブログをはじめてから、さまざまなひとびとに出会えて、カタツムリの殻にとじこもっている弱気な日々なのに、すてきなご縁がひろがっているのがうれしいです。ありがとうございます。
August 05, 2007
風景
京王の古書市でみつけた'70年代の文芸誌『風景』（渋谷区鉢山町“悠々会”発行とのクレジット）は、風間完氏の表紙と挿絵にときめきました。清潔な色気をはなつ美人画も魅力的ですが、エンピツと水彩の洒脱な風景画がだいすきで。
執筆の作家陣も豪華かつ飄逸でたのしい雑誌です。1974年7月号、p18.森茉莉の『日記』あり。
◇◇◇
私のこのごろは何処にも行かないで、ただ毎日、とにかく何かをたべ、（エネルギイを今以上減らさないために）《だらだら小説》を一枚でも、それが駄目なら一行でも書かふとして座ってゐるだけ。何かあると心の日記は書くが、大抵の日は白いページである。
[或日]＝今日も外界との接触は新聞と週刊誌とトランジスタアラヂオだけ。娯楽はビック、コミックだけ。一日に一度の主食のある朝御飯はハムとパセリのみじん切り入りオムレツ。莢豌豆の淡味煮。（醤油、「イの鰹節、白鶴で）うづまき扶清汁。沢山の新馬鈴薯の附合わせつきハム・エッグ。冷トマト。オランダ、ナチュラルチイズ。和蘭ココア。夜、裸麦麵麭一切れ。冷トマト。（玉葱みじん、塩、胡椒をかける）ポテト、サラドゥ。CASLINHO。（ポルトガル、ロオズ葡萄）森敦といふ人が、故人以外は、会って話したことのない人の小説は読まないと書いてゐる。よくわからない。作者に会ふことは不必要であって、小説をよく読めば作者の底の底までわかる筈で、その人間に会ふことはお景物であり、おまけであると、私は思ってゐる。もっとも私はその考へをつらぬかないで、愛読者と珈琲店で喋ってゐるチャラ、チャラ人間ではあるが。
（『風景』1974年7月号 『日記』森茉莉）より
◇◇◇
森茉莉が愛読者と珈琲店（下北沢『邪宗門』かしら）でチャラチャラ（？）喋っている風景に溶け込んでみたいし、なによりも朝御飯のメニュにごいっしょしたくなってしまう。いえ、真似してみたくなる。たくさんの卵料理とチーズは、フランス風というよりはイギリス風ですね。つけあわせの豆は莢豌豆（えんどう豆）を日本酒でうす味に炊いてるのが、まさに夏の味で贅沢。
＊渚十吾さんのHPの「echo mountain parlor vol.5」reportに、ワタクシどもの総合文芸同人誌（笑）『kaiba』をちょこっと紹介いただいております☆
ありがとうございます。
August 03, 2007
新宿京王古書市〜本郷
午後から新宿京王百貨店“第57回東西老舗大古書市”にはりきってみたものの。。。
ときめいたもの、ちょこっとありました。
いきおいで、本郷の輸入文具店『scos』にてパラフィン紙のいろがみやら、シールやらをあつめました。「いまかかっているのは、Fountains of Wayneですか？さわやかでいいですね♪」って、初対面のお店の方にすぐはなしかけるの、やめたい。
本郷は、祖父方の親族のお寺があって、ちいさいころよくいった。そして、ビルや家屋のすきまに、なつかしいままの風が吹いたんで、すがすがしくせつなくなった。水を打った路地裏にみつけたお蕎麦屋さんで、味噌田楽と玉子焼きとビールとともにハッピーアワーいたしました。玉子焼きはいかにも蕎麦屋のほの甘いやつです。焦げた表面が昭和で好物です！
3枚目の写真は、東大学士会館のビヤガーデンにて。ふと立ち寄ってみたのは、蚊取り線香の郷愁ににひかれたから。
July 28, 2007
kaiba
◇◇◇
同人誌はじめました。インディーズです☆
◆◆◆
7月29日追記：
＊中野新橋古書『猫額洞』にておもとめいただけます。
＊ご遠方のかたは、住所とお名前を明記のうえ、300円分の切手をこちらまでご郵送くださいませ。
＊当初フリーペーパーのつもりでしたが、3号雑誌（笑）で終了することのないように、材料費として300円のお代をいただくことになりました。
＊よくいただくご質問なのですが、表紙はイングランド南西部入り江にある天文台の古絵葉書です。
どうぞよろしくお願い申し上げます。
July 20, 2007
楽しみと日々
『金井久美子作品展』＠村越画廊：2007年5月14日（月）〜26日（土）←終了してます（涙）
妹からのメールで知った金井美恵子氏著の新刊『楽しみと日々』（平凡社）は、ベッドでだらだら読むには、ちょこっと重い？なぜなら、金井久美子氏のアッサンブラージュ挿画ページもふくめて、オール豪華アート紙なんです！
現在、二の腕きたえつつ読書中☆
July 14, 2007
roller coaster
連休初日というのに、台風接近予報のどしゃぶりの雨のなか、コラージュソースをもとめて神保町にいってまいりました。古絵葉書目的のアベノスタンプが混んでいたので、＠ワンダーにてふるいB級映画（といったら失礼です、マイナーだけれどいい映画）のスチル写真を何枚か手にいれました。
なんだかbizarre でいいですね。古絵葉書とはちょこっとちがう魅力。4枚はそれぞれべつの映画のスチルですが、こうやってならべてみると虚構のワンシーンひとつひとつが、なにやらリアル。
＊別館『珈琲屋 preservation society』も更新しております☆
July 12, 2007
アメリカの匂い
7月号の『彷書月刊』の特集は、“坪内祐三のアメリカ文学玉手箱”です。
そのなかで、学生のときに同時代のアメリカ文学を雑誌『ニューヨーカー』と『ハッピーエンド通信』に探しもとめたと、何回もふれているのが、印象にのこりました。氏が大学の生協で大量にガメていた（失礼！）というそのころ、発行部数がすくないというのに埼玉の郊外の個人書店にもなぜか『ハッピーエンド通信』が一冊あって、雨が降ろうが嵐がこようが発売日の放課後に自転車ではしった高校生とは、ワタシなのでした。
そうそう、だから坪内氏がいうように、豪華執筆人が驚愕の『ハッピーエンド通信』ですでに村上春樹の名前を目にしていたから、天才編集者・安原顕の「自分が村上春樹を発掘した」発言は、ワタシもウソとおもいました、ハハ。（しかし安原顕編集長時代の『マリ・クレール』は“スタイリッシュな女性誌”のふりした“文芸誌”で愛読してました、革新的でした）。
ところでアメリカ映画や文学がだいすきだった高校生のころ、アメリカに家族旅行させてもらったワタシはしあわせだったとおもいます。サンフランシスコは空気に独特の匂いがただよっていて、それはもしかしたらマリファナとかだったのかもしれないけれど（笑）、日本でもときどき街なかで「あ、アメリカの匂いがする♪」って、よろこんだりしてた。
その後ワタシは、父親が読みすてた『ニューヨーカー』の表紙を切り取って額にいれたり、ちいさくて洒落た挿絵をスクラップしたりしているうちに、イラストレーターになろうとおもった次第です。
ちなみに最近の大型新刊書店のあのどこか手垢のついたセレクトによる「店員さんのオススメコーナー」はおしつけがましいだけですよね（毒舌：苦笑）。かつて個人新刊書店では公平に新刊が平積みになっていたのではないでしょうか。へミングウェイ大写し表紙の『ブルータス』創刊号（？、いま手元になくてはっきりしないのですが）を先の郊外書店で手にいれたのですが、店にたっていたおばあさんが「これはいったいなんの雑誌なの？」っていぶかしげにニキビ面の女子高生をながめていました。
いまでも読書中に（それがなんの匂いなのかわかりませんが）「アメリカの匂い」の記憶が鼻をかすめるのです☆
May 25, 2007
荒涼天使たちの夜
親しくさせていただいている中野新橋古書『猫額洞』店主ご夫妻の友人であり、セツ・モードセミナーのワタシの先輩でもある（すいません、ちょっとおこがましい・・・）美咲歌芽句 詩集『荒涼天使たちの夜』（思潮社）を読了しました。
東京ロッカーズというパンクムーブメントをご存知ですか？
新宿がグリニッジヴィレッジだったんです。いまはないこの街を時空をこえて疾走しているかっこいい詩です。'60年代末の伝説、新宿風月堂に嫉妬する。
ポスト・パンクのワタシは、セツでは地味でかっこわるかったな。
はじめての合評会のとき、ダーッと生徒が壁をきそって作品を貼りだしたのには圧倒されたし「そこ、私の場所！」ってつきとばされたのミジメ。床にちかいところにこっそり貼ったんですが、セツ先生に「ん！これいいね！A！」っていわれて、とたんにいい気になった。
はじめての個展の初日に初川先生がふらりときて「あなたの同期がいちばんたくさん、イラストレーターになってるわね」って、無造作に包装のない赤ワインをテーブルに置いて去っていったの、かっこよかったしうれしかった。
セツ先生も初川先生も、もうこの世にいない。
話がかわってしまいましたが。。。
さびしいです。
でも、がんばろう。
ポスト・パンクで地味に☆
（そうそう。ご縁はたいせつです。猫額洞と出会ってなければ、美咲歌さんの詩集に出会うことはなかった）
May 22, 2007
I Know Where Syd Barrett Lives
Syd Barrett
Jerome David Salinger
Sly Stone
“世界三大ひきこもり”のひとり、昨年7月に亡くなったシド・バレットのニュース「シド・バレットの思わぬ遺産」。
蛇足ですが“世界三大ひきこもり”のあとふたりは、Ｊ・Ｄ・サリンジャーとスライ・ストーンです。
◇◇◇
ふと、Television Personalities の名曲“I Know Where Syd Barrett Lives”を YouTubeでさがしてたらみつからず、こっちのほうが気になってしまいました！
Television Personalities - girl on a Motorcycle
マンディアルグの『オートバイ』は行間を妄想するだにセクシーな小説なんですが、映画はみたことなかった。
マリアンヌ・フェイスフルが可愛い☆☆☆
May 19, 2007
aether
本日の『北沢川文化遺産保存の会』は、萩原朔太郎の“「猫町」をあるく”でした。
とてもたのしかったです、みなさま、ありがとうございました。
世田谷区代沢にある鉄塔駒沢線No.61のちかくにすんでいた朔太郎は
下北沢散策の際、帰路にまようと鉄塔をさがしたそう。
下北沢はなんだか道がいりくんでいて坂もおおくて、まさに“猫町”です。
写真は、『猫町』〜樹木の多い郊外の屋敷町〜ちかくで解体工事中のふるい住宅。
映画かＴＶドラマのセットのように、昭和の生活風景がむきだしになっていました。
◇◇◇
Luminiferous aether/Wikipediaより
ところで、代沢小学校で代用教員をしていた坂口安吾の『風と光と二十の私と』は、まったくの武蔵野であった下北沢での満ち足りた一年の心象がつづられた小説です。「私はそのころ太陽というものに生命を感じていた。私はふりそそぐ日差しの中に無数の光かがやく泡、エーテルの波を見ることができた」という一節の“エーテル”が先月の会で話題にのぼりましたが、ちょこっとしらべてみたら物理用語のエーテルらしいです。大気に充満するキラキラ物質で、もとは神学からきていてギリシア語 aether 「上層の空気」を意味する。化学物質のエーテルと勘違いしていて「安吾は無頼派以前から薬物中毒だったのかしら」という見解をいだいていたのは、まったくもってまぬけでした。
それで、ふとおもいだしたのが、ジョン・アーヴィングの小説『サイダーハウス・ルール』(The Cider House Rules,1985)。孤児院を経営する主人公の堕胎医、こちらはまさにエーテル中毒なのですが、キラキラ空間にイってしまったあとに執刀するところがこっけいにえがかれています（本棚探ったら、友人にかしているもよう）。手元にないまま、あやふやに断言するのは心苦しいのですが、もしかしたらこれは“エーテルの波”にのった神の物語なんじゃないか、ときづいたのです。
映画にもなっていますね。主人公の医師は、いとしのマイケル・ケインさまが演じてます☆
◆ 別館 『珈琲屋 preservation society』もちょこっと更新♪
May 02, 2007
昭和
『TITLe』2007年6月号（文藝春秋）
ことしのGWは東京観光が流行とのこと？
すこしまえまで“ダサ”かった東京タワーが、“レトロでおしゃれ”になりました。
ところで、雑誌『TITLe』6月号の特集は『「昭和」でめぐる2007東京案内』。
うーん！“昭和”という切り口にひかれて買ってしまった田舎者です！
◇川本三郎さんと歩く、名画に映る東京の橋
◇歌は世に連れ世は歌に連れ！？東京音楽地政学
◇昭和の「高層団地」鑑賞術
◇「昭和」を訪ねる路線バスの小旅行
などなど、目次をひろってみてもわくわくするじゃあありませんか！
ふとページをとめたのは「歌は世に〜」の“東京音楽地政学”です。時代ごと音楽のコアになる街の変遷。そういえばせんじつ、大岡昇平『愛について』を読了したのですが、'70年代の風俗がふんだんに描写されていて興味深かった。
主人公は堅実な銀行員、亡き恋人のおもかげをもとめて彷徨する新宿のロック喫茶は、あの『新宿ローリングストーン』なのかな？となつかしく想ってみました。といっても、ワタシがお世話になったのは、すっかり平成にはいってからなのですが。ハハ。でも、新宿３丁目の旧ストーンは、いごこちよかったな。'70s。
大岡昇平『愛について』（講談社文芸文庫）
村上春樹『トニー滝谷』のモチーフは、どこか大岡昇平『愛について』にインスパイアされてるような気がしました。
April 30, 2007
向田邦子
世田谷文学館『向田邦子 果敢なる生涯』をみてきました。
写真は、TVドラマ「寺内貫太郎一家」のセットを復元したものです。
撮影許可がでていたので、もっともらしく“昭和”を切りとってみました☆
向田邦子が生前てがけていたTVドラマというのは、じつはリアルタイムで観ていないのです。どちらかというと短篇小説やエッセイをくりかえし読みました。そして、久世光彦演出のTBSのお正月ドラマが毎年たのしみでした。いずれにえがかれていたのも昭和のごくふつうの家庭とひめられた恋。
ところで、爆笑・太田光の“向田論”が展覧会場のあちこちに設置されたテレビ画面からずーっときこえてきてサブリミナル（苦笑）。
とはいえ充実した展示です。
あっという間に閉館時間ですよ！
April 17, 2007
altered books
Christina Lazar-Schuler in Cynthia Weed's book
Christina Lazar-Schuler in her own book
art-e-zine.co.ukより。
“改造本”と和訳するとなんだか頭わるそうですが、“altered books”というアートのジャンルがあるのですね。既製の本（古本や詩集や日記などなど）に描きこみやコラージュをして、あらたな物語を創造するというポエティックな試みです。
英国では、ずいぶんと熱心なアーティストがたくさんいらっしゃるようすですが、ともすれば「手芸」の域をでないものもあったりして（辛口！笑）。“altered books”のための、ラバースタンプや封筒やなんかの紙ものをネット販売しているサイトもあるんですが、どうでしょうか？記憶と愛着のなかで手ざわりとともにあつめた物語を構築したいものですよね。
ところで、じつは千代紙とかセロファンとかつかったワタシのコラージュも「ん、手芸・・・？」とみずからに問うたことがございます。ものづくりには内省が大事です！
きまぐれに復活してみました。
きまぐれにクリックくださいませ。
↓
blogranking
April 15, 2007
23.5
ただいま、大岡昇平『愛について』を読書中。
そういえば“愛について”という永遠のキーワードは、
そして、入沢康夫〜スガシカオにひきつがれるのです♪
写真は中野区にて。
舗道につみあがった靴型。
April 11, 2007
愛について
請求書をおこしたり、ラフを一件おくったりしてましたら、
雲ゆきがあやしくなってきた午後。
このところ“日々の泡”をめぐる、ちいさな旅が日課になっております。
西日探検隊隊長（隊員０名）です。
玉川上水をたどっていたら、いつのまにかとなり町の駅。
いつのまにか、どしゃぶりの雨です。
「ざんざんぶりの雨の音をあいする！」と公言しておりますが、
ゆうぐれの家路をいそぐ列車高架を見上げて、
くらい川の橋のしたで聴いているとこころぼそくなります。
雨やどりついでに駅のなかの新刊書店をのぞいてみたら、
大岡昇平『愛について』（講談社文芸文庫）が復刊！
写真はうえから。
◆玉川上水旧水路ぞい住宅の物干し場：渋谷区笹塚
◆旧水路大原橋のした水面に散る桜の花びら：世田谷区大原
◆代田橋駅ちかくテーラーのショウウインドウ：世田谷区大原
◆軒先に季節はずれのゆきだるま：京王線代田橋駅前の居酒屋
April 08, 2007
wallpaper
デザイン、旅、食、インテリア、ファッションをインターナショナルに特集する英国の総合雑誌“wallpaper”。
たまに書店で購入したりしますが、今回は、サイトでデザイン探訪。
チョコレイトやジュースのなんでもない日常のパッケージがおしゃれでスノッブにみえるのです（笑）。
いえいえ、審美眼をみがかなくてはいけないですね☆
上から。
◆Called to the Bar
How Bloomsberry chocolate puts a smile on your fac
◆Mr Cocoa Bean
Charles Chocolates
◆Russian chocolate
◆Summer
Ice-cream spoons by Sian Matthews
◆Into The Brew
Teany juice & tea drinks
東京みやげでおなじみ『ひよ子』の包装紙もあります。
＊別館『珈琲屋 preservation society』も更新してます♪
April 06, 2007
大洪水
Ｊ・Ｍ・Ｇ・ル・クレジオ『大洪水』（河出書房新社,1969）をやっと読了しました。
フランスの長編小説はひさしぶりなのでつかれた（笑）。
えんえんと雨と夜と嵐の風景がつづくから、
おもわずブレードランナー世界を想像してしまいましたが、
ル・クレジオが執筆活動の拠点にしていたのはフランスの海岸の街ニースでした。
本編はフランソワ・べッソンという男が最終章にて海岸の太陽にやかれて罪をあがなう物語。
雨と嵐と河と海の物語です。
女（戯曲作家）がカセットテープに語る大洪水が胸苦しい。
April 05, 2007
りんごのピピン煮
かつて渋谷区笹塚３丁目の中学校うらにながれていた川は、
神田川笹塚支流とよばれていた、とくに名前のない川です。
日差しのなかでねむそうにのこる橋の残がい（写真もねむいです：失礼）。
ところで、<アメリカの鱒釣り>のための料理の手引き。
◇◇◇
りんごのピピン煮
黄金色のピピンりんごを十二個、見目よくむいて、水にこれを入れ、よく煮る。次にその煮汁少量とり砂糖加え、煮たりんご二、三個をスライスして入れ、シロップ状になるまで煮つめる。それをピピンりんごにかける。乾燥さくらんぼと細く刻んだレモンの皮で飾りつけると、できあがり。りんごが崩れぬよう充分注意されたし。
マリア・カラスは一緒にりんごを食べながら、<アメリカの鱒釣り>のために歌う。
リチャード・ブローティガン著『アメリカの鱒釣り』藤本和子訳
◇◇◇
笹塚暗渠のつきあたりはフルーツ店で、
ここで買ったいちごが食べきれないまま黒ずんできた。
じつは、いちご、あまり好きではないんです。
砂糖で煮てしまえばよかった。
April 02, 2007
第一回古本小説大賞
アナログカメラで撮ったふるいアルバムから。＠五反田
ゆうべ、鮭の西京焼きで夕飯をいただいたあとベランダでボーッとしてたら、
イチョウの枝の陰からとつぜん「カァーッ！」という一声がとびあがってびっくりした。
そうじしたり洗濯したり、小雨がふったりやんだりの午後、
くろぐろとした立派なカラスがおなじ枝に青やピンクや白のワイヤーハンガーで巣づくりしてました。
感心してじーっとみてたら「ん？（怒）」という横目でにらまれました。
芽吹くころには、ちいさな家族がやってくるのでしょうか。
葉が青くしげるころには、にぎやかなうたごえがきこえてくるのかな。
たのしみのような、恐怖のような。。。（笑）
せんじつ、東大駒場の生協で出版社発行のＰＲ誌をごっそりいただいてまいりました。
休日にぱらぱらと読んだ。
そのなかのページ、石田千氏の文章がうつくしかった。
こんど、エッセイ集を買ってこようとおもいます。
『第一回古本小説大賞』受賞作家です。
March 06, 2007
秘密の桃園
photo by hiromi suzuki,spring 2001
保険会社に勤務する実直な父親が建てた杉並区天沼の家を舞台にした向田邦子著短篇小説『鮒』は、高度経済成長期の、父権がまだまだひそやかに君臨するごくごくふつうの家庭のはなしです。家族がにぎやかに団欒している中、耳のいい長女がお勝手口に訪問客の気配をかんじます。
父親の愛人がそっと鮒を返しにきて立ち去ったあとなのでした。
中野区と新宿区の国境で神田川に合流していた『桃園川』というかわいらしい名前の水路は現在暗渠ですが、合流点から西へさかのぼってみると整備された緑道がJR中央線と並行しているお散歩コースになってます。
流れは阿佐ヶ谷駅の高架下をくぐって天沼あたりになると、さて先の向田邦子の小説世界にはいります。かつての流路であったこまかい路地からそろそろとお勝手口をのぞきみつつ、コンクリの蓋をしただけの足元からドブ臭をかいでみます。井伏鱒二『荻窪風土記』には練馬の千川用水からも分水されていりみだれた天沼のドブ川に、たずねてきた友人がなんどもはまってしまった昭和初期のこっけいな描写がありました。
'01年春の旅の最終目的、桃園川の源流域は西武ゴルフの研修施設なる敷地になっていて高い塀とうっそうとした樹木にさえぎられてました。区分地図では池がみられましたけれども、そこに祀られているべき弁天さまが敷地のそとの電柱の陰にほっとかれていたのにはびっくり！バチあたり！
wiki『桃園川』によると、かつてここには「天沼池畔亭」という料亭があって、1955年まではゆたかな湧水がありました。1975年に西武鉄道に売却され、研修施設を名目としたじつは当時の会長の秘密の花園（笑）となり池は埋められてしまったそうです。
現在、西武鉄道再建のために杉並区は“天沼公園”として整備の予定とのこと。
弁天さまが気をわるくしないで湧水池のほとりに復活することをのぞみます。
◇◇◇
おもいついてさっぱりとＵＰしてみたつもりのエントリ。
じつは2001年の旅のおわりには、分厚いアルバムをせっせと徹夜でつくってました。
インターネットつながってなかったし、だれにも見てもらうつもりなかった。
色とりどりのケント紙やラシャ紙で日々をていねいに綴るのもなんだかいいかも。
March 05, 2007
第２回「日経小説大賞」
第２回「日経小説大賞」賞金1000万円！
第１回のときにもびっくりしましたが、ふとっぱらですね！
今回は「日経中編小説賞」も公募です（こちらは100万円・・）。
お金につられてはいけないですね。。。
それに小説なんかかけないし。
スクラップ。
最近の文学賞はある年齢を超えたひとは切ってしまうという巷のうわさ。
おとなだって小説よんでるし、もっとおとなのエンターテイメントがほしいですよね。
ワタシのほんとうにやりたいこと。
本を出版することです。
小説集とはおこがましいですけれど、
詩（ことば）と写真とイラストレーションのキレイな本をつくりたい。
このブログをごらんになられてご興味もたれた出版関係の方、
メール（あるいはコメントでも！）いただければさいわいです。
now,all i want to do is to make a book.
which is,as it were mixture of verse,photogragh,and
my illustrations.
if you are publisher,and interested in my blog,
please mail me your comment.
March 03, 2007
To paint is to love again
“ゲオルゲ・グロース風に” by Henry Miller
石神井公園の古書店軒先ダンボールに「ご自由におもちください」とあったおっもーい画集。
1972年発行当時、五千円もしたのに！
ヘンリー・ミラー著『描くことは再び愛すること』です。
作家ヘンリー・ミラーの水彩画満載☆
石神井公園はむかしすんでいた街で、こんな幸運によく出会いました。
ところで文藝春秋3月号に第百三十六回芥川賞受賞作が掲載されています。
青山七恵『ひとり日和』を読みはじめました。
いまワタシのすむ街、 笹塚がでてきたりして興味ぶかいんです。
以前こちらｍｊ（microjournal)に書いたことがありますが、数年前mixi（やめました）経由で、
フリー編集者（なんだかあやしいかんじのブローカー？）と名のる男性からとつぜん電話があり、
「笹塚や下北沢やロンドンなどの街を描写したブログがすばらしい。恋愛小説を書きませんか」と。
ワタシが20代だと勘違いしてたんだろうな。
しかし小説家ってアイドルみたいに（笑）スカウトされるものなんだろうか。
だまされかけてたんだとおもう（って「書け書け詐欺」っていうのもさっぱりわからないんですけれど）。
そういえば80年代〜90年代おしゃれ少女に人気だった雑誌『オリーヴ』では、
「あこがれの職業ランキング」の第１位がイラストレーターだったことがありましたね。
なんとスチュワーデス（いまはCAっていうんでしたっけ）を抜いて（って古っ）。
その号にいい気になった20代ぎりぎりのワタシも連載ページに掲載されてます。。。
◇◇◇
きみがいま危機的な状態にあること、いわばどっちつかずのところで迷っていることは手紙で察しがつく。きみはまるでかつての生活が決定的に終わったようなことを言っている。それなら、自分で新しい生活を築かなくてはならない。その点ではだれもきみに手助けをするわけにはいかない。芸術家として生きること、そしてそれだけは、困難で苦しく、悲痛に満ちたものなのだ。売れっ子の職人（イラストレーターなど）になることと画家になることとの真の相違はそこにある。もし描くことそれ自体に充分な喜びを見いだすことができないなら、描かないほうがましだ。なにか別の道を選んだほうがいい。有形の報いはわずかなものだから。重要なのは内面的な豊かさだけだ。その豊かさを熱烈にがむしゃらに求めなければいけない。そのために生活の一切を犠牲にしなければならない。きみは過去の生活において日和見主義的な立場をとっていたから、当然のことながらほんとうはなにを欲し、何をなし得るか、全然知ることができなかったのだ。きみも知っているとおり、セザンヌは、四十を過ぎてからやっと本格的に絵を描きはじめたと言った。それまではボヘミアン（？）だったという。「だから、もう遅すぎたのだ」と彼は言っている。
（『描くことは愛すること』ヘンリー・ミラー著/飛田茂雄訳）
◇◇◇
このあと「遅すぎることはない」とつづくのです。
February 14, 2007
Saint Valentine's Day☆
こういうのは、スノードームといわずに“スノーキューブ”というのかな。
手のひらサイズの立方体をくるくると振ってみると、
白と黒のハートが水槽のなかの魚みたいに泳ぎながら、
キラキラと銀色のラメに祝福されます。
そういえば白と黒、どっちが女の子？男の子？なのかな
動物行動学者、日高敏隆氏『春の数えかた』をぱらぱら読んでみた。
人間は、それ以外の動物とちがって女性がおしゃれします。
優秀な遺伝子をもつ男性を惹きつけるためでもあり、同性との闘いでもある。
そこで疑問になるのは、コム・デ・ギャルソンです。
なぜ、女らしさをかくして少年を装うのか。。。
ところで、ブルーギルという魚には遺伝子的にメスのように小柄なオスがいて、
おおきなオスも警戒しないし、メスもあまりメスっぽくないので攻撃的にならないそう。
なので、この“コム・デ・ギャルソン”ならぬ“コム・デ・フィーユ”、なにげなーく受精していってしまうらしい。
じつはヒトも、女の子っぽさと男の子っぽさが混在してるのってなんだか魅惑的だったりしますよね。
January 30, 2007
zoot suit
Li'l Abner as Zoot Suit Yokum, May 1943
読みかけの『アメリカの鱒釣り』（リチャード・ブローティガン著/1967）にでてきて気になった“ズート服”。
「ジョセファス湖の日々」という一篇はブローティガンと妻が鱒釣りに夢中になっているときに、あかんぼが熱中症にかかってしまう、なのに“ズートスーツ”のたいへんな人気のゆくえをふと憂いてしまうという話。
“zoot suit”は、'40年代アメリカで主にメキシコ・アフリカ・フィリピン・イタリア系（いわゆる有色人種系）アメリカ人に流行したスーツです。肩パッドばっちりの上着はひざしたまで長く、ダボダボのズボンは裾でキュッとすぼまっているのです。
むかし郊外住宅街を闊歩してたヤンキー先輩の裏地まで手のこんでいた学ラン、あるいは'80〜'90年代バブル期の日本のウエディング・シーンにおいてのはずかしげな新郎をおもいだしました。
と、これは『nipponの鱒釣り』☆
ところで、The Who の曲に"I gotta zoot suit jacket with side vents five inches long"という歌詞があったので、どちらかというと英国的（というかモッズ的）なものなのかとおもっていたズート・スーツの歴史はもともとアメリカはジャズクラブのあそび人から派生しているのですね。
なんだかどうでもいいことですけれど。
ちょこっとしらべてみたのでした。
January 24, 2007
東京モンタナ急行
納豆ダイエットはうまくいきましたか？（笑）
納豆はほとんど毎日いただいてますが、「ずいぶんと栄養摂ったな」っていう食品のような気がします。
きょうはむしょうに隠元（また豆科！）をたべたくなって、冷凍のひとパックをゆでました。
A型のワタシは、豆類やチーズが太るんだってのに。
リチャード・ブローティガン『東京モンタナ急行』に「献立表/一九六五」年という作品があります。
◇◇◇
「死刑囚の独房ではどんなものを食べているんですかね」とわたしはたずねた。わたしは最後の食事に関心を抱いていたわけではなく、その日彼らが何を食べることになっているのかに興味を持っていた。刑務所での最大の関心事といえば食べ物ではないかと推察したからだ。
「そうですな、どれ、どれ」とパーク氏はいった。席を離れ、本部へ行った。書類の抽斗しを開けて、その週の献立表を持って戻ってきた。
献立表の一番上のところに、教護省とあり、それに続いて「死刑囚監房 今週の献立」とあったのを見て、変な気持ちがした。それは複雑に入り組んだしかたで、死と慣れ親しむ機能をもっているとさえいえそうだったし、四月十六日の献立には劇的な性格があった。
麺入りビーフスープ
コールスロー
サワークリーム・ドレッシング
おひょうの切り身の網焼き
カクテルソース
牛カツレツ
炊き込みご飯
カリフラワーのバター炒め
「献立表/一九六五」リチャード・ブローティガン/藤本和子 訳 （1985 晶文社）
◇◇◇
ブローティガンがカリフォルニア州立サン・クエンティン刑務所に取材してもちかえった
正餐メニュ（『東京モンタナ急行』p.187掲載）に見入ってしまいました。
成人男子の平均カロリー摂取量のなんと２倍にあたる
ゴージャスな内容におもわず生唾がでてしまいました。
その意味は運命を前にした罪びとへの神のおぼしめしかもしれない。
あるいは、たかが『献立表』という予定表にすぎないかもしれない。
「そしてメニュとは、けっして存在したことのない食事の描写なのだ」
うえの写真は、東京居酒屋紀行の残骸（まぼろし）。
January 19, 2007
Alternative
せんじつ、喫茶『邪宗門』で伊藤文学氏をご紹介いただきました。
下北沢に編集部をかまえる伝説の雑誌『薔薇族』の編集長です。
『薔薇族』の名は存じ上げていたけれども、
書店で手にとってみることはありませんでした。
ご本人からいただいた「『薔薇族』編集長」（伊藤文学著、幻冬社アウトロー文庫）を読了。
オルタナティヴな雑誌づくりにあこがれました。
下北沢発信というのもかっこいいとおもいました。
そうはいっても取次ぎをとおしている全国誌です。
そういえば保険会社OL時代、音楽雑誌（一応全国誌）に
ギターポップあるいはネオアコ専門の新譜評をかいていたことをおもいだしたりしました。
毎月、会社からまっすぐ代々木の中古レコ屋（そこが編集部）で音源をうけとり、
帰宅後、家族にしられないようにヘッドフォンで聴いて徹夜で原稿かくの。
編集部のひととはほとんど話したことなかったな。
◇ 『珈琲屋 preservation society』 はパリの下町へ。
January 10, 2007
人のセックスを笑うな
『人のセックスを笑うな』（山崎ナオコーラ著、河出文庫 2006)をちらっと再読してしまいました。
◆◆◆
映画化決定！
19歳のオレと39歳のユリ。
恋とも愛ともつかぬいとしさが、
オレを駆り立てた・・・せつなさ100%の恋愛小説
第41回文藝賞受賞作
文庫帯コピーより
◆◆◆
美術学校で教鞭をとる女性教師と生徒の不倫物語、っていってしまえばそれまでですが、
でてくるひと、みんなそんなにステキじゃないしナルシストでもない。
どちらかというと、いきてくのにわざわざ面倒くさく足をくじかせている不器用なひとびとです。
◇◇◇
もし神様がベッドを覗くことがあって、誰かがありきたりな動作で自分たちに酔っているのを見たとしても、きっと真剣にやっていることだろうから、笑わないで欲しい。
（山崎ナオコーラ『人のセックスを笑うな』）
◇◇◇
タイトルのイメージにみちびくフレーズです。
夕焼け空から世界をのぞく神様！不器用なワタシを笑わないでください！
（じつは、山崎さんとは先月、ある会合でごいっしょしたのにあまり話しかけることができませんでした。。。いくつになっても友だちづくりが苦手です：笑）
December 30, 2006
Cuisine vite faite
100 fiches-cuisine de ELLE “Cuisine vite faite”より
みなさまは、もう年末年始の準備はおすみですか？
ワタクシはまったくできてません（汗）！
といいつつ・・・せんじつ古書『猫額洞』にて購入したペーパーバックをのんきにながめています。
手ばやくつくれるフランスの家庭料理集、写真がきれいです。
こういってはなんですが、フランスの魚料理のヴィジュアルって
「おいしそう♪」以前にグロテスクかつこっけいです。たのしい。
こんど、イラストレーションのモチーフにしてみましょう。
白アスパラガスと半熟たまごは春になったらたべたいですね。
December 10, 2006
『よゆう通信』
金井美恵子氏の新刊短篇集『快適生活研究』（朝日新聞社)を読了いたしました。なんとも快適そうに鈍感なナルシストがいっぱいでてきてイラッとしつつ笑ってしまうのです。身近にいそうです。
目次をぱらぱらみて『よゆう通信』なる短篇のタイトルにドキッ、というかハハッ、読みはじめて登場人物にムカッ、そしてちょっと身が縮みました。団塊の世代の時間もお金も自由になる建築家がなにやらモノクロコピーの私信で自分語りをして友人におくりつけるの。そういえばインターネットをはじめるまえにワタシもカラーコピー製のフリーペーパーを勝手に知人や出版社におくりつけていたなあ、と。それどころか『ナントカ通信』とやらのコラムもあったような？ブルッ。しかし、おしごとを増やしたい一心でしたし、定年退職後のたのしみとはちがう！！といいわけのナルシスト。
ところで、ブログというものも。
素人がへたくそな文章で、一億総自分語り＆作家orエッセイスト気取りが生々しいです。
っていうワタシはどうなんだろう？！背筋がさむくなったのです（笑）。
◇◇◇
それから一年ほどが過ぎ、勉はとっくに地下室に戻ったのだが、送られて来る雑誌や小説の封を開くのは桜子だったので、そのついでにそうした物を読んでいるうちに、ある種の小説についてごく素直に、これだったらあたしにも書ける、という気がして、そう勉に告げると、そういう反応をするだろうと予測していたとおり、きみなんかに、と、あからさまに嘲笑するということはなく、顔をこわばらせて驚いた表情をしてから少し笑い、そうかもしれないよねえ、確かに、誰にでも書けるよ、と現在の小説の状況への批評に話を無意識に持って行くので、桜子は、批評家的中立の発言にうんざりしながら、絶対、あたしにだって書ける、と確信し、タイトルは少し古めかしい気がしなくもないけれど、“knock,knock!”に決めていたし、どう書いたらいいのかも、わかっている、と思った。
『地下室のメロディ』金井美恵子
◇◇◇
November 22, 2006
A CHRISTMAS CAROL
本日のホワイティ。
「メリークリスマス☆」
◇◇◇
なんとも気がはやいホワイティがご紹介するのは、Seymour Chwast イラストレーションの絵本“The Little Theater Presents A CHRISTMAS CAROL”（1986)です。ディケンズ原作。ロンドン、じゃなかった神田神保町の古書店の店先ダンボールでみつけたほりだしもの。本というより、タイトル通りちいさなステージを工作して物語とたのしむ教育玩具なのでしょうか。切りとったりするのがもったいなくて組み立てられないのです。
November 16, 2006
ユリイカ
じぶんの名前「鈴木博美」でググってみると、マラソンのメダリスト鈴木博美さん。
そして、ワタクシ、イラストレーター鈴木博美がでてきます。
雑誌『ユリイカ』のバックナンバーを発見。
詩人なワタクシ（笑）、鈴木博美もよろしくおねがいします☆
November 01, 2006
大竹伸朗
詩誌『ユリイカ』の最新号は、大竹伸朗特集です。
ゆっくりと読みついでいる日々ですが、
驚愕（！）の記事は、イラストレーター菊池和子さんと都築響一氏との対談。
作品への恋慕だけでなく、大竹伸朗本人への思慕をもかたってて。
なんだか自分のことのように身がちぢんだりして（って失礼ですけれども・・）。
ワタシにとって大竹伸朗にかんするいちばんふるい記憶は佐賀町の展覧会です。。。
あと、ロッキンオンのアートワークと西新宿の輸入レコ屋でかった豆本と。
October 30, 2006
Chalk Farm
Chalk Farmは、ロンドンの下北沢あるいは池ノ上だとおもいました。
上の写真はロンドンにのこっているふるい水路 Regents Canal。
下の写真は民家の裏庭で開店してたちいさな古本屋さんです。
Walden Books といいます。
２年つづけて訪れたのは、アート本が充実してたから。
店主がハイティを片手に常連と歓談してたゆうぐれでした。
またいつか、秋のロンドンを散歩してみたいなあ、秋の☆
October 28, 2006
サバービアの憂鬱
映画『スタンド・バイ・ミー』をあらためて観ました。
４人の少年たちが死体をさがしにいく冒険の旅。
1950年代、アメリカはオレゴン州のちいさな町が舞台です。
サバービアの憂鬱がせつなくえがかれています。
レイモンド・カーヴァーの短篇小説『足もとに流れる深い川』をおもいだし、日本の郊外生活にもふとつながるようなアメリカ文化論『サバービアの憂鬱』大場正明著（東京書籍/1993）をひもといてみました。
◇◇◇
足もとに流れる深い川」の主人公は、クレアという主婦で、彼女を語り手として物語は進む。彼女の夫スチュアートは、仲間三人と金曜日に釣りに出かけ、川に浮かんでいる裸の娘の死体を発見する。彼らは、話し合いのすえに、娘の死体を流されないようにひもで木の根にくくりつけ、そのまま土曜日を釣りで過ごし、日曜日に帰る途中で保安官事務所に連絡する。家に帰った夫から翌朝になってその話を聞かされた彼女は、まるで夫が他人になったかのように深い溝を感じる。
『サバービアの憂鬱』第十三章「中流の生活を見つめるミニマリズムの作家たち」より。
◇◇◇
平凡で平和にみえる郊外の風景と、死体という物体の存在と息吹のあきらかな不在。
こどものころ、ぬいぐるみ感覚でまだ眼の開かない子猫をひろってきたことがありました。
しごとや生活であくせくしている両親や祖父母は即「すててきなさい！」のひとことだった。
木枯らしのふく雑木林はワタシの隠れ家でしたが、ダンボールにそっといれておいてきた生き物、
翌朝、ようすを見にいってみたら冷たくかたくなってました。
手のなかのそれは愛くるしい子猫でもましてやぬいぐるみでもなく“死”でした。
書籍は現在絶版のようなのでサイト版『サバービアの憂鬱』を紹介させていただきます。
あ、また『鉄塔武蔵野線』も観たい☆
October 14, 2006
カット＋ペースト
まるごといっさつ大竹伸朗です。買っちゃった。
（作品集はほとんど手元にあるのになあ）
ポストカードや豆本が付録なのですけれど、もったいなくてきりとれないなあ。
なんというか、昭和のこどもが興奮するアートなんだなあ。
＊10月12日〜13日にかけて当サイトのサーバーの不具合がありました。
＊9月1日のエントリに追記あります。
October 11, 2006
El Espiritu de la Colmena
ビクトール・エリセ監督スペイン映画『ミツバチのささやき』（1973)をひさしぶりにみました。
以前、冒頭シーンだけで「こんなにうつくしい映像なら、
このあとどんなにくだらない展開でもかまわない！」
とおもった愚かな映画ファンです。
人間嫌いのかたにおすすめなのでしょうか。
そういえば、バーネット『秘密の花園』を読んだばかりなのです。
こちらも、人間嫌いのひとびとのおはなし（笑）。
October 02, 2006
happy hour
The Blueberry Dictionary／JUGO NAGISA
もう１０月ですね。
ひとびとは、街なかでしっかりとしたジャケッツをはおっているのに、
ぼんやり五分ソデのカーディガンでかいものにでた夕ぐれでした。
雨にぬれた金木犀がどこかから香っているのに、
まだひぐらしが木陰で肌寒げにささやいていたりします。
枕もとにおいて、日々たのしんでいる渚十吾氏の本数冊。
散歩、古本、音楽、ロンドン、ブライトンなど、
うれしいキーワードがちりばめられたディクショナリ−です。
もしかしたら、下北沢や駒場でカメラ片手の氏とすれちがっているかも？
などとおもいながら、渚十吾氏のサイト『happy hour』におじゃましてみたら、
“from J.N”というページに
round every corner
-heart never lies-という詩が。
ミルク・カウ・フットステップで
グリーンのシャープペンを捜して
ユリイカの浮上とともに
今日が何曜日だったか忘れて
pianoの置いてある部屋へ
モデラート・カンタービレで
三条通を曲ってイノダへ
「まだなお」と「もうすでに」の間で
春の水のように
太陽、風やその他のこと
筍を食べて
マイクロ・ジャーナルをじっくり読んで
新録の詩的なカラーズ
水曜日の午後三時に
オレンジ・ピールをかじって
2006 late spring
◇◇◇
＞「マイクロ・ジャーナルをじっくり読んで」
当ブログmicrojournalのことだったらうれしいな♪
と勝手に妄想する秋の宵でした。
September 30, 2006
Rain／William Somerset Maugham
ベッドサイドに放置されてたので、ふとぼんやりと手にとったら
夢中になって読んでしまいました、サマーセット・モーム『雨』です。
検疫のトラブルで重苦しい雨季の南国の宿に閉塞された二組の夫婦と、
船でいっしょになったどこか色気のある女との２週間が舞台。
「マクフェイル博士は息を呑んだ。一切がはっきりしたのだ」
という最後の一行に息を呑みました。
不愉快にこっけいでかつ救いのない物語に
間断ないざわざわとした雨音が
あまり心地よくはないBGMというかんじで。
September 27, 2006
World Trade Angels
Graphic by laurent cilluffo, script written by Fabrice Colin.
雑誌the New Yorker でおなじみのイラストレーター、
laurent cilluffo氏のBande dessinee（コミック）です 。
さっそく新刊書店でチェックしてみようっと☆
September 05, 2006
Heidi Goennel
8月からはじめるつもりがすっかり9月になり、あせって構想を練る'07カレンダーです。
いっつも目指す荷物が大きすぎ！たのしみでありながらプレッシャーなのです。
父親が読み捨てた The New Yorkerがきっかけ。
アメリカ文学好きがこうじてちまちまとあつめました、
小説にそえられたちいさなカットのスクラップです。
“heidi”とサインがあるのは、ニューヨーカーの表紙や絵本でおなじみのHeidi Goennel 。
日常風景のさらっとしたモノトーンの素描が洒落てます。
ワタシは描くという自己実現以前にイラストレーションそのものを愛していると叫びたい（笑）。
September 04, 2006
Come to Britain
1955年発行の英国のロードマップ。
ひらくとB3サイズになるので、額などにいれて飾ったらいいですね。
さっそく、ぴったりなのを押入れからさがしてみようかな♪
たいてい地図の方角を示すアイコンは磁石を模したヴァリエーションだったりしますが、
この絵地図、愛らしいイラストレーションが案内しててたのしい。
そして、とおい見知らぬひとの旅の記憶をてざわりでかんじられるのもたのしい。
お仕事ではほとんどおことわりしてたイラストレーションマップなのですけれど。
どうでしょう、苦手を払拭いたしましょうか！？
南青山の古書『日月堂』で購入。
HPを拝見させていただいたら「流行りものはいっさい置いてない」とのことです。
そう、流行ってほしくないです、ワタシのすきなもの。
September 02, 2006
晩夏
９月にはいったからといって、なんだか急に秋の空になってしまいましたね。
ハチ公バスにのって原宿へ。
秋の風にふかれながら表参道の裏通りを散策いたしました。
渋谷川暗渠のちかくは山あり谷あり、おしゃれなショップがあれば閑静な住宅あり。
今年３月にオープンしたばかりの PAUL SMITH SPACE をみつけて雑貨や洋書をひやかしました。True Brit☆
迷ったあげく“Russian Space Pen”なるエンピツ１本（￥262）を購入しただけのケチくさいワタシです。
なぜならば、そのあとの予算があるのでした。
日が翳りはじめた246を突っ切って、あわてて本日目的の古書店『日月堂』に。
ロンドンやウィーンなどの愛らしい絵地図を数枚購入。
こちらは数年前、渋谷パルコ・ロゴスギャラリーの古絵葉書展に出店されていたので知りました。
しあわせついでに、ゆうぐれの南青山をそのまま南下して、西麻布の一軒家『浜の家』でおでんをいただきました。
よく冷えた生ビールに、味のしみた焼き豆腐がことのほかおいしかったビンボー舌です。
写真は上から。
�．Ε蹈咳�
�⊃臣襪侶�
（� ↓△箸眇緻偽兇茲蝓８興姫惻蠢阿�JR線路をまたぐ橋ですが、じつは江戸時代から架橋されていたもの。いかにも、山あり谷ありな東京のエピソードです。最近、車道と歩道に分かれた新しい橋になりました）
��コープ・オリンピアちかく。
�こ�店を待つトルソー。
�ァ�B』
�Ε檗璽襦Ε好潺后淵�フィス）
バスを乗り継いで帰宅のこの散歩コース、気に入りました☆
August 30, 2006
成層圏紳士/松本隆
かずかずのヒット曲を生んだ作詞家、松本隆氏のエッセイを読了いたしました。
都会人でナイーブで、だけど世界を縦横無尽に旅する風のようなイメージ。
あたりまえですけれども、だれも松本隆にはなれないなあ。
はっぴいえんどは日本のビートルズと言い切ってしまっては強引でしょうか。。。
松田聖子というシンガーは、マスコミ的策略なのだろうけれどその媚びぐあいが気にいらなかった。
でもそれは、きっと同性としての嫉妬だったのかもしれませんね。
（TVで聖子ちゃんをみるたびに悪態つくワタシを父親が半ば憐れみをもってわらってた）
松本隆の歌詞に、大瀧詠一や細野さんやユーミンが肉付けしたメロディは
ホントうつくしい、そしてくやしいけれど、松田聖子は'80年代のミューズだったの？
ところで、松田聖子『秘密の花園』の歌詞は、マンディアルグ『満潮』へのオマージュだそう。
ああ、ステキすぎる！くやしい（笑）。
さて、読書ソファからPCデスクにうつって風待茶房にお邪魔してクールダウンすることにいたします☆
August 16, 2006
猫町
下北沢茶沢通りにある北沢タウンホールの空中庭園はすてきな穴場です。
飲みかけのミネラルウォーターのペットボトルを青空にかざしたら、すずしい風がホラ貝のようなボーーッという音をかなでて吹き抜けていきました。空がひろい。
しずかな住宅街世田谷区代田の喫茶店邪宗門から西日のまぶしいいつもの下北沢のにぎやかな通りにでたのです。住宅街をあるいているときも自分の位置関係がわからなくなってしまった方向音痴、ひとがいっぱいの夏の宵の街角にはお地蔵さんがあったりして、ここはどこやら田舎の風景。ふつうのおじさんがふつうに犬を連れてるみたいにサルを散歩させてました。サルはワタシにむかって真っ赤な口のなかを見せて「カーッ！」と歯をむきました。
東京荏原都市物語資料館の発信者きむらけん氏は、東京下北沢の谷や川や崖を実感しながら散策するたのしみを知ってから画一的なとおくの観光地を旅する興味をうしなったということを書いてますね。
萩原朔太郎『猫町』の幻想的な冒頭シーンは、下北沢をモデルにしているそう。たしか山口マオさん画の『猫町』をもっているはずなのにさがしても見あたらないので、インターネットの図書館青空文庫からお借りしてまいりました。
August 14, 2006
珈琲屋 Preservation Society #06
池田満寿夫装丁・森茉莉『甘い蜜の部屋』の美しい初版本を撮影☆
下北沢“邪宗門”を巡礼いたしました。
「森茉莉いつもの席」にむりやり着席したりして。
店主より森茉莉の思い出をたくさんお聞かせいただいて感激です。
北沢川のエピソードも。
アイス・ウインナ・コーヒー。
濃厚な生クリームたっぷり。
↑
戦時中、小田急線世田谷代田駅〜京王井の頭線新代田駅に鉄道連絡線があった、その形跡。
住宅街にのこる廃線カーブこんど、あるいてみます。
August 11, 2006
happyend通信
illustration：小島武
『happyend通信』という雑誌をごぞんじですか？
1980年に創刊されて、数冊を発行したのちにいつのまにか休刊してしまった幻の月刊誌。
ゆうべ、資料をさがしてクローゼット（何故にクローゼット？：笑）の奥をがさごそしたら“サブカル雑誌”と朱書きされたダンボールからでてきて興奮（じつは、ワタシは“サブカル”とう言葉が好きじゃないんですけれども。といいますか“サブカル人”を自称するかたが苦手）。
アメリカの文学やジャーナリズムについて、村上春樹、川本三郎、青山南、池澤夏樹などなど豪華メンバーがたのしげに執筆しています。ドナルド・バーセルミの短篇や村上氏訳のF.S.フィツジェラルド「My Lost City」がまるごと掲載されていたり。グリール・マーカスのポストパンク評はどんなに音源えらびの参考になったことでしょう。この充実度で当時200円はとても良心的だったのではないでしょうか。。。
なつかしさにパラパラめくっていたら第５号に錆びたクリップでブックマークされてたページは、吉川良（現在、競馬関係の本をだされている？）のバーナード・マラマッド「最初の七年」の文学紀行でした。吉川氏のフィクションまじりの文章があまりにもおもしろかったので、そのあとマラマッドを読むようになったのでした。ちなみに高校文芸部時代のワタシのペンネームは“マラムード”でした、かっこつけてます、ああ、やだやだ。。。
ところで『happyend通信』は神田の古書店でもなかなかみつからないようですが、ここでこっそりと。
東北沢の十二月文庫にけっこうありましたよ、早いもの勝ち☆
って、自分は全号そろえてるので余裕の発言です（笑）。
August 08, 2006
Canal ! Canal ! Creek !
雨もよいの本日はちょこっとしのぎやすかったですね。
台風が近づいてるそうですが、ゆうぐれには西の空がこがねいろに☆
銀行のロビーで順番まちをしながら読みついでいたブローティガンの『アメリカの鱒釣り』。
“暗渠”という記述がでてきたのでメモ。
◇◇◇◇◇◇◇◇
ある朝、わたしはスチールヘッドから、水かさがふえて濁ったクラマス川に沿って歩いて行った。この川には恐竜ほどの知性しかない。トム・マーティン・クリークは小さくて、冷たく澄んでいた。渓谷からほとばしり流れ出ると、高速道路の下の暗渠をくぐってクラマス川に注いでいる。
クリークが暗渠から流れ出しているそのすぐ下の小さな瀞に蚊ばりで釣糸をたれてみたら、九インチの鱒がかかった。
クリークは小さくて、つたうるしの多い藪だらけの、勾配の急な渓谷から流れ出していたのだが、わたしはこのクリークの感じと水の動きが気に入って、流れに沿って少しのぼってみることにした。
それに名前もいいじゃないか。
トム・マーティン・クリーク。
人の名に因んでクリークに命名するのはいいことだ。そういう川の流れに沿って行ってみるのは楽しいじゃないか。特徴は？クリークは何を知っているか？いかなる形成を行ったか？そういうことを調べるのだ。
「トム・マーティン・クリーク」より
『アメリカの鱒釣り』リチャード・ブローティガン/藤本和子訳（新潮文庫©1967）
◇◇◇◇◇◇◇◇
BACON'S GEM MAP OF LONDON and Suburbs
ところでロンドンの運河の歴史にずーっと興味があるのですが、数回旅したなかでの印象では、街の中心のテムズ河のほかにロンドン動物園北に流れるRegent's Canalがおもいつくところ。
上の写真は神田古書店で購入したふるい地図です（最大にクリックくださいませ）。
残念ながら発行年数がみあたらないのですが、印刷製本のてざわりからすると'50〜'60年代のもよう？
テムズ河南岸の低地に最新のロンドン地図にはみあたらない、ちいさな運河がほそぼそとあります。
辻公園やせまい路地のすえのCul-de-Sac は東京とおなじく小流のなごり（暗渠）なのでしょうか。
July 31, 2006
fortune cookie
♪サンフランシスコのチャイナタウン〜
といううた、よく母がうたってましたが誰のうたなのでしょうか？
こどものころ家族旅行で訪れたサンフランシスコ。
なんだか冴えない中華街の食堂のフォーチュンクッキーがうれしかった記憶があります。
本のあとがきから読む癖があります。
買ったばかりのリチャード・ブローティガン『アメリカの鱒釣り』（新潮文庫）。
以下、藤本和子氏の訳者あとがきを引用いたします。
「 ところで、中国人。
そうだ、サン・フランシスコのチャイナ・タウンこそ、<アメリカの鱒釣りチャイナ・タウン>ではないのか。
ポーツマス広場と呼ばれる、樹木のまばらな公園では、テーブルの上にペンキで碁盤目がじかに、永久的に画きこまれてある。そこでは、今世紀初頭に広東省の貧しい村から、やがてはいくらかの富を手にして帰るのだと思ってやってきたが、とうとうそのまま年老いてしまった男と、きのう香港から着いたばかりの少年のような青年が、おぼろな陽光のなかで将棋をさしている。
老いた男は、福祉の金をもらって生活しているが、とても誇り高いので、いつでも古くても手入れのいきとどいた黒っぽい背広を着ている。何の設備もないような下宿屋風のアパートに住むかれやかれらは、一日に二食しか食べることができない。かれらは、<独身組>と呼ばれる男たちだ。ひとかせぎしたら、やがては広東省の村の妻子のところへ戻るか、あるいは妻をカリフォルニアに呼びよせるつもりでいた者たちなのだ。それが、手に入るはずだった金は得られず、中国からの女性の移民をいっさい禁止する法律が制定された（一九二四年）ために、妻や子を呼びよせることができず、かといって、カリフォルニアでは一九四七年（！）まであった異種族混交結婚禁止法（！）によって、現地の白人と結婚することもできず、かれらは永遠の独身者となってしまった。サンタ・フェ鉄道をはじめとして西部の鉄道敷設や鉱山で、これらの男たちがどれほど苛酷な労働をさせられたか、そのことはアメリカ史の教科書などにはぜんぜん出ていない」
アメリカの夢の終末、あるいはアメリカ人（現代人）の絶望をユーモアと幻想をもって描いているのがブローティガンの魅力とせつなさです。
ところで、2011年には、わが家のＴＶがみれなくなってしまうみたい。
すくなくとも日本以外でこんな無謀な国策はみあたらないです。
July 30, 2006
ちいさな旅
Match Box Labels Collection
(Edited by Koichi Yanagimoto/
Designed by Suzuka Ynagimoto）
一件イラストのラフをおくったあと、ハチ公バスにのって原宿へ。
表参道も裏通りは「山と谷」というかんじでちょっとした田舎旅行気分です。
郷土資料をひもとくと、戦前の原宿はたぬきがでるような雑木林と田んぼだったそうな。
ハイカラ（死語）な街になったのは、敗戦後に進駐軍のワシントンハイツができてからなのでしょうか。
渋谷川の暗渠（キャットストリートとやら）とその周辺の瀟洒な民家をながめながら散歩。
ひさしぶりに青山ブックセンターで新刊書を物色いたしました。
『不運な女』（リチャード・ブローティガン/藤本和子 訳）は、
「遺品のなかから一人娘が発見した、最後の小説」だそうです。
ついでに手元になかった『アメリカの鱒釣り』を新潮文庫にて購入。
上の画像は、世界のマッチのデザインが豆本になってマッチ箱におさまっているという愛らしいもの。
こういう形態の印刷物を自費でつくってみたいなあと長い間おもっていたので、くやしまぎれに（笑）UPしてみました。
「マッチラベルは単なるデザインの面白さだけでなく、それぞれの国の様々な生活や日常を知る、素晴らしい世界旅行でもあるのです」（ちいさなの蛇腹折りのメッセージ『Match Labels Short Story』より）
お寿司、ひとくちヒレかつ、鴨せいろの御膳をお夕飯にいただきました。。
なんだか食い意地はって昭和のひとのよろこび。
ふるい銭湯を改装した『まい泉』は、軽井沢かどこか避暑地の老舗ホテルの食堂みたいです。
July 27, 2006
バナナフィッシュにうってつけの日
クリックすると実物大になります（笑）。
夕方、笹塚で雑誌のうちあわせを終えたあと、お寿司をいただきにでかけました。
下北沢のまちあわせ場所にひとり歩く道すがら、
こんなにしあわせでいいのだろうかと切なくなって胸がはちきれそうになりました。
J.D.サリンジャー『バナナフィッシュにうってつけの日』の主人公、
シーモア・グラースはハネムーン先でみずからの命をたちます。
自我が肥大した青年の物語ですが、はじめて手にとった中学生のころ
「ああ、このひとはしあわせがこわいのだ」と胸をつまらせてよんでました。
July 24, 2006
ひびのあれこれ
『目白雑録（ひびのあれこれ）』、『目白雑録（ひびのあれこれ）2』金井美恵子著を2冊つづけて読了。
ひびのあれこれ、とは今回は比較的おだやかなエッセイ集なのかとおもいきや（『重箱のすみ』とか『「競争相手は馬鹿ばかり」の世界へようこそ』などぎょっとするタイトルの既刊もあるから）、ホワイトバンドを「輪ゴム」と一蹴したりと、毒舌の毒の濃度が以前よりさらにまして痛快でした。
そういえば数年前、長編小説『噂の娘』の出版記念サイン会＠青山ブックセンターに出席したことがあります。妹と「はなしかけたらおこられそう」とひどく緊張した記憶が（笑）。
その青山ブックセンターが閉店の危機にあったとき、「ABCに支援の輪」なるチェーンメールのようなものが金井氏にとどいて、センチメンタルな署名活動で一企業の倒産がどうにかなるものなのだろうかとむかむかしたそう。
ところでワタシのひびのあれこれ。
このところのエントリが読書三昧の優雅な日々を想像させますが、おしごとのほかには本をよむしか愉しみのない無趣味な人間です。あと、このブログ更新がいきがい、ハハ。
とはいえ、「こんなのよむんじゃなかった！」って本は、microjournalには書いてないつもりです。
金井氏がうけとったという先のABCメール署名運動の発起人のひとりは、アメリカ文学方面ではミーハーな女子（かつて自分もそうだった）に人気の翻訳家ですが、その翻訳家の処女短篇集（小説？）は時間のムダでした。
と、ちょこっと毒をはいてみたいきょうこのごろ。
July 23, 2006
アムステルダム運河殺人事件
本日のお夕飯は、スーパーで安売りのオランダ産アジのひらき。
魚の燻製工場が多いお国柄ですから、“産”ということは、加工もオランダなのでしょうか？
白飯と食すとどこか奇妙なアジです（笑）。
この休日はベッドでごろごろと『アムステルダム運河殺人事件』（角川文庫、1973年初版）を。
推理小説はひさしぶりですし、松本清張の海外ものはめずらしいので夢中になってあっというまに読了。
「19××年8月末の夕方、アムステルダム市内の運河に浮かんでいた、銀色のジュラルミン製トランク。----その内部には、血まみれの下着と共に、首と手首と脚を切断された、男の胴体があった。オランダ警察は、下着の文字と黄褐色の皮膚から、被害者は日本人と判定、身元はベルギー駐在の一商社員と知れた・・・・」（文庫帯より）
遊覧船が行き交い文化住宅のような瀟洒なボートハウスが碇泊するアムステルダムの運河に浮かび上がったジュラルミンケース。川面に赤銅いろの液体がにじんでいるリアルな描写からはじまるのですが、昭和48年に現実に起こった迷宮入りの事件をモデルにしているのですね。
さて清張は入念な取材のもとにノンフィクションではなく小説（物語）たるべく、エドガー・アラン・ポーの『マリー・ロージェ事件（1842）』のスタイル(のちにコナン・ドイルにひきつがれる)を引用するのでした。
ここからがわくわくする後半です☆
＊上の画像を最大にクリックするとアムステルダムの市街地図をご覧いただけますが、じっさいの事件の舞台ヤコブ・ファン・レネップ運河は西郊です。Google mapで、うつくしい運河を閲覧くださいませ。
July 22, 2006
Le Deluge
Time lapse - London Eye and River Thames, London
「冷えるでしょう」と、ベッソンは声をかけた。
男は頭を振ろうともしなかった。
「なんともないでさあ」と、男は鼻声で、強くいった。
「いやな天気ですね」と、ベッソンはいった。
「まったく、よく降りますな」と、男は答えた。「河が氾濫しますぜ」
「ほんとですか？」
「ほんとでさ」と、男はいった。男はちょっと手を右に出した。「ほら・・・よく聞いてごらんなさい・・・音が聞こえませんか？氾濫の前ぶれでさ」
ベッソンは耳をすました。
「なにも聞こえませんよ」
「聞こえまさ。よく聞かなければだめでさ。ほら、低い響きが聞こえてくるでしょう、地面の下から」
「自動車の音が耳について、なにも聞こえませんよ」
「あんたは慣れていないんでさ。やはり音がしまさ。街の河という河が増水してるんでさ。このままもう一週間つづいたら、洪水が起りまさ」
「ほんとですか？」
「ほんとでさ。ほら、道に耳をあててみなせえ、聞こえるから」
ベッソンは地面にしゃがんで、耳を歩道のセメントにくっつけてみた。すぐに彼の耳に、増水したすべての河の不吉な響きが聞こえてきた。
「ほんとだ」と、彼はいった。「地面に音がする」
「氾濫が起こるんでさ・・・・」
第四章
「オレンジは健康にとって黄金です」より。
『大洪水』Ｊ・Ｍ・Ｇ・ル・クレジオ/望月芳郎訳(河出書房新社,1966)
◆◆◆
暗渠好きのツボなのです、この季節にちょこっと不謹慎ですけれど。
July 21, 2006
Time Lapse Clouds
♪クラウディはサニームードさ、虫歯あるのさ
すこし痛むのさ
↑
と、かろやかに（むりやりに：笑）フリッパーズギターの歌をくちづさんでみたくなるゆううつないちにち。
「ある日のこと、わたしはわたしの小屋の前に立って林檎を食べながら、いまにも降りだしそうな黒いみそっ歯の空をじっと見上げていたところに始まる」
（リチャード・ブローティガン:「芝生の復讐」より）
ゆうべの残りのトマトスープをワインで煮詰めて、ポークソテーのソースにしてみました。
窓のそとの雨雲にけむった街のあかりが、スーパーの店先でぽつぽつと安売りしてるミニトマトのようです。
ウラナリの。
July 14, 2006
RELIGIOUS BUILDINGS FOR TODAY
Published by F.W.Dodge Corporation,1957より。
アメリカで出版されていた建築設計記録シリーズの一冊です。神田古書店にて購入。
静謐でスクエア、かつモダンな教会のデザイン。
July 09, 2006
机の上から・8
雑誌『Pen』最新号の特集は「文房具」。
ぱらぱらと見てみたところ、The New Yorker エディター、デボラ・トリースマン女史の校正用ペンが日本製のボールペンでした。しかも青。赤字じゃなくて青字をいれてるのですね。
ちょこっと企画をマネしてみて、セレブ気取り（笑）で愛用の文房具をきたない作業机の上から。
写真上から。
�，�しごと管理はスウエーデンのメーカー“ESSELTE”のルーズリーフノートです。
ボールペンは近所のレストランで毎年年末にいただいているものです。
�⊆卮修篏蚕螳�などのスタンプはフランス製のちいさな金庫に。鍵がついてますけれどつかう必要なし。
�Ｋ椶鬚茲鵑任撞い砲い辰織侫譟璽困鬟瓮發垢詁�記帳。伊東屋オリジナルのハードカヴァーがゴージャス☆
�せ饑呼殴僉璽蕁爾離�ナッシュの空箱は領収証いれにはもったいないので、水彩絵の具いれに昇格しました。
�ゥ曠鵐箸瞭�記帳。女子高生のようにちまちま綴っております（笑）。無印良品のウィークリースケジュール。
�Α肇哀襦璽咫次匹肇灰圈爾�ついてる糊はスクラップにもコラージュ作品にも愛用。これ、いいですよ♪
June 30, 2006
Let's find out about Summer
Seeds that were planted in the spring...
...grow into summer flowers.
(“Let's find out about Summer”)
神田古書店の店先で掘り出した学習絵本“Let's find out about”シリーズ。1960年代にＮＹで発行されたものでソノシートが付録です。それぞれの表紙にあわせた色とりどりのプラスチックの円盤がかわいらしい。
Wild berries and fruit are pretty look at,
But do not eat them.
They can make you very sick.
(“Let's find out about Safety”)
June 23, 2006
慈愛の天使、怒りの天使
イーサン・ケイニンの短篇『慈愛の天使、怒りの天使』をさっそく読んでみました。
きのうのエピソードをネタに詩とか小説とか書いたら、あやうく盗作になるところでした（笑）。
そっくり！
「エリナー・ブラックの七十一歳の誕生日に、鳥の群れが窓から台所に飛び込んできた」
という書き出しで突然はじまる物語。鳥たちは勝手にとびこんできたのに、傷ついた動物のように金切り声をあげエリナーの頭上をばたばたと旋回しているのです。
きのうのカラスもそうだった。ベランダに迷い込んでしまったカラスはこの世の終わりのような哀しい目をして私をみるのです。助けにきた仲間の２羽は、黒々とした羽をふるわせてくちばしが裂けんばかりに私へのにくしみをあらわにするの。カラスとは一生わかりあえないのだとおもいました（笑）。
さてさて、短篇ですが、胸がつまる作品、で、ちょこっと心に花が咲きました。
June 21, 2006
古本ブーム
6月20日付日経新聞夕刊の文化欄によると、いま古本好きの女性がふえているそうです。おしゃれなアンティーク雑貨感覚ですって。むー。
火付け役の乙女系カリスマライター、山崎まどかさんによると「ここ二-三年、インターネットなどを通じて古本に関する情報が豊富になり、その魅力に気付いた女性が増えた」とのこと。
じっさいは神田の美術系古書の専門店で、'50〜'60年代の花森安治編集長時代の『暮らしの手帖』が大量放出されたころから、沼田元氣氏（日本孤独の会会長）の執筆などによりブームになってきた感がありますね。。。。
じつはこのブーム、こまるな（笑）。
最近、神保町でも『The New Yoeker』の500円古本がみあたらない！
って、なげいていると、ワタシがこのブログでいろいろ情報をながしてるのが元凶だとおこられてます！？
June 18, 2006
Fear of flying
わが家の前のイチョウ並木にて。
枝にひっかかったまま、雨と風にゆらゆらとゆれている色とりどりの風船です。
TVをみてたら、急にかに玉がたべたくなって、
冷蔵庫のなかのありあわせでつくってみた。
かに缶などというぜいたくなものは常備されていないから、
かにかまを使いました。
「 ----いってみれば、ひどく寒い朝に台所の窓が曇ってしまって、外が見えない、そのうちにしだいに湯気も消えて、窓の外、三千メートルの、雪を被った山々が見えてくるが、やがてまた窓が曇り、レンジのコーヒーも山々も夢のように消えてしまう、というような。
....今朝はそんな気持ちなのだ」
（『窓』リチャード・ブローティガン:「東京モンタナ急行」藤本和子訳より）
いままた窓のそとをのぞいたら、
すこしづつヘリウムガスがぬけた風船が
湿気にもやった葉陰の闇にしょんぼりとしてました。
June 06, 2006
Ben Shahn
Drawings by Ben Shahn
絵本『Ounce Dice Trice 』（Abrams,1991）by Alastair Reid
書棚よりベン・シャーン（1898年9月12日 - 1969年3月14日）のコレクションの一冊をとりだしてみました。
なんて達者で力強くそして繊細な線なのだろう！
「おしゃれ」とか「かっこいい」などという、ありきたりな言葉で語るのは失礼な社会派です。
June 03, 2006
彷書月刊
古本＆古本屋さんの情報誌「彷書月刊」６月号を購入しました。
中野新橋の古書「猫額洞」からおしらせいただいて、たのしみにしてたのは、岡崎武志氏の連載ページです。
今回の岡崎氏のテーマ「描額洞」は、ひかえめなお名前ながら、宝物箱のような古本屋さん。いつもお世話になってます。
連載第１０１回「中野新橋で見番から出た本を買った」を読んでいて、あらためてきづきました。中野新橋というのは、そうですね、かつての花街でした。昭和初期のふるい地図をみると、青梅街道にはなんと都電がはしってます。母親は、むかし高円寺にすんでいたころ、この路面電車をつかって新宿の勤め先にかよっていたといっておりました。鍋屋横丁もそのころはもっと賑やかだったのでしょうか。中野区の歴史をもう一度、ひもといてみたくなりました。
そして、岡崎さま、ワタシのブログのこともとりあげていただいて、ありがとうございます☆
May 28, 2006
May 23, 2006
Maira Kalman
"Easter Parade"
By Maira Kalman
April 8, 1996
Maira Kalman は、スタイリッシュでユーモラスなイラストレーションが雑誌The New Yorker の表紙などでおなじみです。
はじめての出会いは、あのDavid Byrneの歌詞がテキストになっている絵本"Stay Up Late"（1985）。日本語版は'89年に神宮輝夫訳『おこしておきたい、おそくまで』というタイトルでマガジンハウスから出版されています。あかちゃんに読み聞かせる絵本というよりも、あかちゃんがいる毎日がパーティみたいなパパとママにむけて贈られているよう。キャラクターがページのなかで、まさにTalking Headsの曲にあわせて踊りだしています。たのしい、そしておしゃれ。絵本は書店で新刊をみかければかならず購入します。
イラストレーションは都会のナイーヴアートといった趣がありますが、なかなかどうして！
マイラ・カルマンは、MoMAコレクションのプロダクトグッズなどをデザインしている、M&Coの経営者でもあるのです。
May 04, 2006
ジャケ買い
駒場東大前の古書店にて、１００円均一のペーパーバックをジャケ買い。表紙デザインのキレイさにひかれました。ポストカードをえらぶように。いいですよね？１００円だから（笑）。
左はなんと、ベン・シャーン（Ben Shahn, 1898年9月12日 - 1969年3月14日）の装丁です、かっこいい。まんなかは、フランスの出版社の目録。右は、めずらしいJohn Updikeの詩集です。
May 03, 2006
Labor of love
よのなかは（日本は、ですね）連休のまっただなかですけれど、おしごとされてるかたがたもたくさんいらっしゃることとおもいます。私も、一枚仕上げました。ふだんはそんなに忙しくなかったりするのにね（笑）。
「『つまりずっと以前から、小さな頃からやりたいと思っていたことを、私は職業にしているわけ。あなたの場合と同じように。ここに来るまでは決して簡単な道のりではなかったけど』
『それはよかった』と淳平は言った。『すごく大事なことだよ、それは。職業というのは本来は愛の行為であるべきなんだ。便宜的な結婚みたいなものじゃなくて』」
（村上春樹「日々移動する腎臓のかたちをした石」）
ちいさな頃から、アイドルとかバンドとかのおっかけとかやってたら人生がかわっていたかもしれない。たのしくて、せつない青春を謳歌できたかもしれない。なのにいつもどこかで冷めててものごとに熱中できない自分がいました。なにかをするすばらしいひとに熱中するというより、「“自分が”なにかしなきゃいけない」っていう強迫観念のなかですごしてきた（すごしている）のです。おこがましいのです、ハハ。すきなしごとをもっているのはありがたいけれど、きっと、こういう人間を「不幸」とよぶひとびともいるんだろうな。
“愛の行為”は、そして際限なく欲深く、しかしストイックになっていくものだし。
May 02, 2006
Twin Peaks
サンフランシスコは海抜925フィートにそびえるTwin Peaksの古絵葉書。
送信面には“San Francisco is very hilliy・・・”なる説明があります。どうやら、デビッド・リンチの『ツイン・ピークス』とは関係ないようですね。とはいえ、すがすがしい風景のなかでなにごとかを憂いている手前の少女が気になる。サンフランシスコは丘だらけの街。そういえば、住宅街を廻廊するいろは坂みたいな名所もありましたっけ？霧のサンフランシスコ、は歌のタイトルだけではありませんでした。夏なのに毛皮を着用しているご婦人もいました。高校生のころの家族旅行の記憶ですけれども。記憶といえばサンフランシスコ湾の沖、かつてアル・カポネも拘留されてたアルカトラズ島をめぐるクルーズにのってたのしかったなあ（笑）。
先日、目黒の美術館のかえりに五反田をうろうろ徘徊してみたのですが、
東京も“Hilly”だなあ、とつくづく実感したのでした。
「東京の山手線が、もっともダイナミックに円弧を描いてカーヴするのは、品川駅を出てから大崎、五反田へとすすむ間である。
このダイナミックなカーヴによって囲まれた部分、港区の高輪四丁目と品川区北品川四丁目は、むかしは八つ山と御殿山とよばれていた。そしてここは、江戸時代には桜の名所として名が高かったところである」
（『東京の【地霊】-ゲニウス・ロキ』より）
御殿山からは、東京湾が臨めたそう。
五反田の目黒川は、柳だけじゃなくて左岸には桜並木があったのですね。 里桜とかいう種類だそうで、花と葉桜が同時に川面にゆれてました。 アスファルトに舞い散ってふみしだかれたはなびらから「桜餅」のような甘いかおりが。
May 01, 2006
＠ブ
週末は、幡ヶ谷六号通り商店街のブックオフにて散財。
『成層圏紳士』松本隆、『東京の【地霊】-ゲニウス・ロキ-』鈴木博之、『河童が覗いたヨーロッパ』妹尾河童。掘り出し物？いえ、やはり、105円均一の棚でみつけなきゃブックハンターの達人とはいえないですね。福引なんかがあったりして、かっぱえびせん３袋ももらった。あっというまに食べました。というよりも、どうしよう本。。。かたづけてもかたづけても我が家に本がたまっていきます。けさがた、地震の夢みました。また本棚が崩壊しました。
中野中央図書館へもぶらぶらと。そして、中野駅北側にこんもりと樹が茂ったひなびたいいかんじの神社（ほとんど廃墟）をみつけました。カメラもってたのに、なんで撮らなかったんだろ。昭和をのこした商店街もよかったです。はじめて踏み込んでみました。
っていうかんじの、地味なゴールデン・ウィークのはじまり☆
April 28, 2006
夢のまち
市電によって形成された都市
郊外は分解する
C・スタインのラドバーン計画
ル・コルビュジェの彫刻的都市
F・L・ライトによる開放的都市の地平線
笹塚駅前の古書店で、まっとうなイラストレーションなのにどこかビザールな？図版にひかれて購入した『郊外都市論』H・カーヴァ−著/志水英樹訳（鹿島出版会、1969）。“bizarre”な印象に目をうばわれてまだほとんど読んでいないのですが、たぶん郊外都市にたいしてネガティヴに論じている内容だとおもう（「おもう」なんて読書感想文になってませんが：笑）。
一章【変革とその苦悩】を引用すれば、
「郊外を非難する言葉の大部分はあいまいで不明確であり、たいていの場合は風刺的に語られる。たとえば散乱。いり玉子。建築のツンドラ。『そこは全く何も存在しない』とガートルード・スタインはいい、『この無目的性。従来の悲しみという言葉ではいい表せない種類の、足元からしのび寄る不快さ』とディビッド・リースマンは指摘する」
カナダのひとの論文ということを考慮しても、「北アメリカ人の“夢”の持ち家志向」批判は辛辣。出版されたのが、日本（東京近郊）の郊外住宅乱立の高度経済成長期とかさなるのも皮肉です。
ル・コルビュジェとフランク・ロイド・ライトという詩人（建築家ですが）が登場してきたので、もうちょっと読みすすめてみます。
Anatole Kovarsky(『The New Yorker』Album 1925-1950 より）
「開放的な」郊外住宅の不便をわらったひとコマ漫画をおもわずひっぱりだしてみたりしました☆
April 26, 2006
東京奇譚集
ずっと枕元においてあってわすれていた村上春樹の短篇集『東京奇譚集』をいまごろ読了。
偶然や奇跡が交錯するふしぎな物語、それは私たちの現実への符牒でもある。という感想をもった五つの短篇はいつもの村上春樹氏の小説スタイルだし、読み終わったあとにほんのすこしの諦念とちいさく点された希望をいだいたのもいつものことですけれど。
いえ、長い村上春樹読者歴のなかで、いつもひとごとだったことが今回はどこか身につまされる部分だったりして、歳をかんじました（笑）。
「『かたちのあるものと、かたちのないものと、どちらかを選ばなきゃならないとしたら、かたちのないものを選べ。それが僕のルールです。壁に突きあたったときにはいつもそのルールに従ってきたし、長い目で見ればそれが良い結果を生んだと思う。そのときはきつかったとしてもね』」（「偶然の旅人」）
「『胡桃沢さん』と私は、天井の一角に向かって、声に出して語りかけた、『現実の世界にようこそ戻られました。不安神経症のお母さんと、アイスピックみたいなヒールの靴を履いた奥さんと、メリルリンチに囲まれた美しい三角形の世界に』
私はまたどこかべつの場所で、ドアだか、雨傘だか、ドーナッツだか、象さんのかたちをしたものを探し求めることになるだろう。どこであれ、それが見つかりそうな場所で。」（「どこであれそれが見つかりそうな場所で」）
しずかな物語ばかりですが、偶然でも奇跡でもない自分の現実にふと気づかされ、こころが揺れたのです。
April 17, 2006
ラパン
「記録の地図」（ラパン'99年7月号）より
地図なんか興味なかったし、どうせ方向音痴だし。
なのに数年前、本屋で手にとっていらい来る日も来る日も朝から晩まで、とりつかれたように（笑）読んでしまった地図の専門誌『ラパン』（発行ゼンリン）なのでした。残念なことに現在、休刊中です。
とくに目を瞠った記事は「記録の地図・大学ノートと広告チラシの膨大なフィールド・ノート」と題されたページの巨大ミルフィーユのごとく束ねられた分厚い資料（電話帳４０冊分あるそう）。鉄道関係のお仕事を引退された中野正義さん（1901年生まれ）が25年かけて歩き綴った「武蔵野考」、大学ノートにびっしりとかかれた記録と手描きの地図は圧巻です。誰のためでもなく、ただひたすら自分のたのしみのためにつづけられてきたストイックなフィールドワークに身がひきしまります。
中野さんの武蔵野探訪の旅のたのしみ「むかしから武蔵野を題材にしてきた作家はたくさんいますが、実際どんな道を歩いてどんな景色を目にしたんだろうと、自分の脚で歩いてみたわけです」（「『武蔵野考』を歩き綴った２５年史」ラパン'97年11月号）。
さてさて、達人のマネをして、くるったように歩きまわり、モノクロームの写真を撮りあつめ、地図を綴ってみたりしたワタシの日々はいずこ・・・？（熱しやすく冷めやすいのです、ハハ）
April 12, 2006
珈琲屋 Preservation Society
ホテル住まいのひとのように、今朝はちょっとぜいたくにワンブロック先の喫茶店『アムール』にてモーニングセット（ハムとチーズのホットサンド）をいただきました。
いちばん上の写真はとろ〜り半熟の目玉焼き、ではなくて壁にかかった照明です。あたたかい色の灯りとモノトーンのドット模様のタイルがおしゃれ。スカンジナビア風だわ〜とカメラをむけてたら、カウンターで珈琲をたのしんでいた銀髪のマダムに声をかけられました。
「もう２７年前のものだからとりかえようとおもっていたんですよ。なくなった主人が全部ひとりでつけました」
オーナーであるマダムのご主人は「本職は送電屋でね、鉄塔をたてる仕事をしてたんですよ。畑ちがいですけど、珈琲がすきで珈琲屋をやりたいといいだして・・・」。
店名入りのカップから、しあわせな珈琲の香りがたちのぼる朝。
下の写真２枚は、中野通りをバスでちょっと北上して、神田川にほどちかい『カフェ・アカシヤ』にて。モーニングと間髪おかずランチ（エビピラフ）を。食欲がこわい？（笑）
午後は、中野川島通り商店街の古書『猫額洞』にお邪魔して、とり置いていただいていた１９３７年プランタン・パリの家計簿を購入。ぽつぽつと走り書きされた貴重な日記、ゆっくりと大事に読んでみようとおもいます♪
降ったりやんだりの雨のなか、ぷらぷらと中野区立南台図書館にあるいて、「フィッツジェラルドの手紙」「トーマス・マン全集��書簡」「東京の橋・生きている江戸の歴史」を。
本をかかえて浮かれつつ、南台商店街で筍を買いました。
お夕飯に鳥そぼろと煮ました。春の味。
ん？よくかんがえたら、朝からワタシ、ほんの数ブロックのところをいったりきたりしてるだけですね？！
いえいえ、充実したたのしい旅でした☆
April 07, 2006
Travel Sketches
古書店よりもとめた外国のふるい観光ガイドが、てもとにちょこっとあつまりました。河を中心とした街のたのしい絵地図にこころがはやります。紙の粗悪感もまたいいですね。ボロボロになってやぶれかけた折り目に、だれか見知らぬたびびとの彷徨の記憶が、ここちよい手ざわりとなってきざまれています。
上から、ライン河（Cologne）、ロワール河（Loire）、アルノ河（Florence）、セーヌ河（Paris）。
そして、トルーマン・カポーティのきらきらまばゆいヨーロッパ旅行記をぱらぱらめくってみた午後。
「ぼくらは春とともにやって来た。ここへ来て四ヶ月のあいだに、夜は暖かく、海も穏やかになった。まだ冬ざれた三月の緑の海は、六月には紺碧に変わり、ねじれた枝に灰色もわびしくまつわっていたぶどうの蔦も、はじめての緑の房をたわわにぶら下げている。蝶も姿を見せ、山には蜜蜂のためのごちそうがあふれている。庭では雨の降ったあと、かすかに----そう、聞こえるのだ、あたらしく蕾の開く気配が」（トルーマン・カポーティ『イスキア』）
April 02, 2006
Clotted Cream
リンゴ煮の甘くてすっぱい湯気が
雨がふりだしそうなゆうぐれのキッチンで、リンゴを２個くし切りにしてお鍋に入れてたっぷりのグラニュ糖でぐつぐつ煮ていたら、いつの間にか４月になっていた！！！きのう、ウソつくのわすれた！（笑）
新年度/新学期、はじまりのきせつですね。
出来たてのあったかいリンゴのシナモン煮は、スコーンに添えていただくのです。
ところで英国人にとって、アフターヌーンティーのスコーンに欠かせないのはクロテッド・クリーム。生クリームとクリームチーズのまんなかあたりのなめらかさ。日本製もなかなかおいしいですよ。
TITLe 最新号の特集は「ロックで旅するイギリス。」です。ロンドンマップつき☆
どの記事もたのしいですけれど、とくにロバート・ワイアットのインタビュウがうれしかったです。意外（？）なことに、ジャネット・ジャクソンのアルバム『ダミタ・ジョー』が最近のお気に入りだそう。
「ヴォーカルが実に繊細で、ささやかでしょ。音楽のなかを密やかに流れていく感じ・・・」
ロンドン郊外の日当たりのよい部屋で、ジャネットに耳をかたむけながらじっくりと紅茶をのむのが朝の日課だという。
いえ、じつに（！）ロバート・ワイアットらしいとおもいました。
March 19, 2006
春の嵐
きょうはものすごい風でしたね。
春一番、というより木枯らしがまいもどってきたような。ちからを抜いて風にからだをあずけてあるいている男性がいてわらいました。器用なことするなあ。厭世感にひたっているようにもみえました（笑）。京王線からみた空が赤くけむっていてびっくり。赤土が舞い上がってる風景はひさしぶりです。靴のなかに砂利がはいった感触もなつかしかった。
世田谷文学館『花森安治と「暮しの手帖」展』にいってまいりました。
「暮しの手帖」は神田古書店で'50〜'60年代の古本が放出されたころからブームになってきたようにおもいます。私も大量に手にいれました。銀座gggでも展覧会がありましたね。なので今回の展示の趣旨がいまひとつわからなかったけれど、オリーブ少女（！）には好評みたいです。
モノクロームの豆カットがうつくしかった。花森氏は「英語がわからなくても見ておくように」と雑誌“The New Yorker”を編集部員にすすめていたそうです。しばらくやめてたけど“The New Yorker”の定期購読復活を決意しました。『花森安治と「暮しの手帖」展』にかんする書籍は購入せず（結構てもとにあったりするから）、世田谷区文学資料を。
「私が代用教員をしたところは、世田ヶ谷の下北沢というところで、そのころは荏原郡と云い、まったくの武蔵野で、私が教員をやめてから、小田急ができて、ひらけたので、そのころは竹薮だらけであった」（坂口安吾『風と光と二十の私と』）
文学館ちかくには“粕谷の竹林”なる竹薮がいまでもざわざわと春の嵐に翳ってました。
骨の芯までひえきって、いつもの下北沢のお店に。
さっそく若竹煮をいただきました（笑）。
March 03, 2006
動物園
最新号のBRUTUSは「動物園に来てみない？」と題した特集。表紙にかさなった厚手のトレペ？にぼんやり印刷された白クマくんがリアルです。製本のこういう細工に、うっときます。一冊で世界の動物園をめぐれるの？ステッカー付録だから買いました（笑）。
上の２枚は'04年にロンドン動物園で撮影しました。
写真にはないですが、このときあったペンギンプールは昨年使用中止になってしまったそうです。
アートスクールの学生さんが熱心にデッサンしてた記憶が。1934に建築家バーソルド・ルベルトキンが設計したうつくしい建築物でしたが陽当たりのかねあいでペンギンの生態とあわなくなってしまったとのこと。
London Zoo 、および上野動物園のパンダちゃんのmicrojournalバックナンバーもどうぞ☆
March 02, 2006
洋酒マメ天国
'68年発行『洋酒マメ天国』16号はおつまみ読本。
山下勇三氏の艶っぽいイラストレーションもさることながら、辻勲氏おすすめのお料理にはツバをのみます。
フォアグラって私は大好きだけど苦手なひともおおいのかな。野菜では、アーティチョーク（朝鮮あざみ）ってまだ食べたことない。百合の根とそらまめの味を想像せよとなると非常にそそられます。よくフランス映画や小説にでてくるけれど、一枚一枚歯でこそいで味わうというの、なんだかじれったそうだけどうまそうです。茹でてレモン汁をしぼって塩コショウでシンプルにいただくそうです。
名刺サイズのかわいい豆本。すてきなレシピがいっぱい。古書猫額洞にて購入。
February 28, 2006
MIKADO
ただいま（いまさら？）猪瀬直樹『ミカドの肖像』を夢中になって読書中。
読むのがおそいのでまだ４分の１です。
ベルギーのレーベル、クレスプキュールのMIKADOのインタビューからはじまったのにはなぜかどきどきしたし、詩的でした。
第一章で明かされるエピソード。
プリンスホテルが旧宮家の敷地に建てられているという事実はみなさんご存知、まったくトリビアじゃないかもしれないですね。そして西武王国の崩壊は西武線沿線にすんでいたわたしたちにはうすうす予感できてましたけれど。
以前、こちらでも書いたのでお時間あったら読んでいただけるとさいわいです。
西武鉄道とはべつにセゾン文化の恩恵をたくさんうけていた自分なのでなんだか複雑。
つづき、また読みます。
February 24, 2006
May Sarton
メイ・サートン（１９１２−１９９５）の最後の日記『８２歳の日記 AT EIGHTY-TWO a journal by May Sarton』（みすず書房刊）をながい時間かけて読了間際。
読んでいて気になるのは、多くの読者（極東の日本人までふくめて！）をもちながらも、老いをむかえて自分の詩作品がアメリカ文壇でみとめられなかったことをくやんでいること。いえ、くやんでいるし反省もしているのが痛々しいのです。
それにしても、嵐や雪にとざされた海辺の家での執筆生活に畏怖の念はいだくけれどあこがれるのはおこがましいな。
「一月九日 日曜日
朝の四時、白い雪原の向こう、広大な暗い海がかすかに黄色い空と分かたれて、しだいに青い色にかわっていく。この嵐もおさまってきたのだ」
そして自然の色の変化にこころを楽天させる余裕をうらやましくおもうのです。
February 17, 2006
This is PARIS
This is PARIS
FROM DAWN TILL NIGHT
おそらく'50年代にロンドンで出版されたパリのガイドブック。神田古書店のダンボールにて発見。
活気にめざめる夜明けからカフェで恋人たちが愛を語らう夜更けまでのパリが、うつくしいモノクロームの写真とテキストに綴られています。
あたたかい日差しにゆらぐ春のセーヌ河をみてみたいな。あ、それだったらアムステルダムの運河もいいですね。
ちいさなガイドブックからいろんな街の川風景に想いをはせてみるのです。
February 06, 2006
James Thurber
“Bang! Bang! Bang!”
Published in The New Yorker June 16, 1934
The New Yorker の編集スタッフでもあったJames thurber(1894-1961) 。
私がはじめてCartoonのしゃれた奥深さに気づいたのはサーバーです。
小説『虹をつかむ男』でもしられていますね。
ちょっとなさけない小市民をえがいた短編集。漫画もそんなかんじです。
そして漫画だけど小説みたい。
「そうしたところ一九四三年だったが、『ポケット・ブックス』のアメリカ漫画傑作集を見てビックリしてしまったのだ。ヴァージル・パーチの漫画にはマルクス兄弟の疾呆性があった。ジェームス・サーバーには、そんじょそこらの詩人以上の詩があった。そうしてチャールズ・アダムスの怪奇漫画を見たとたん、目が離せなくなってしまったのは、ぼくが文章で書きたかったものが、そっくりそのまま絵になっていたからだった」(植草甚一『ぼくの大好きな外国の漫画家たち』より引用）
February 03, 2006
箱の旅人
Joseph Cornell
Untitled, 1955
'92年、神奈川県立近代美術館の回顧展で出会っていらい、カタログや画集をながめるだけの日々。。。
金井美恵子さんの新刊『スクラップ・ギャラリー/切りぬき美術館』を購入しました。
「箱の旅人」と題したエッセイによると、ジョセフ・コーネル（1903〜72)は庶民的な遊園地コニーアイランドでホットドッグ売りをしていたそう。ニューヨークからほとんどでたことがなく、質素な部屋のなかでひたすらオブジェをつくりつづけていたのでした。
ちいさな木製の箱にコラージュされた古い雑誌や絵葉書、ガラス玉や星座図や薬の瓶。貝殻や映画俳優やバレリーナ。うつくしく愛らしい作品は見る者の目をはなれて、どこかおとずれたことのない外国の海岸や夢のなかのうつろな星空といった無遠の空間にみちびいてくれますね。
びっくりしたのは、「好きな物だけを集めてつつましい小さな完璧に充足した世界として仕上げられた小さな箱を、お気に入りの映画スター（たとえばヘディー・ラマール、トニー・カーティス）へのオマージュとして、本人たちへ実際に送り付けていたこと」（「箱の旅人」より引用）。
ジョセフ・コーネルの「箱」は、まるでお土産をたくさんつめこんだスーツケースのようにロマンチックです。
January 31, 2006
WATER TOWERS
“WATER TOWERS”
BEREND UND HILLA BECHER
ゆうぐれの鉄塔やクレーンのシルエットもうつくしいですけれど、給水塔にもぐっときます（笑）。
たまにカメラにおさめてみたりして。（右カテゴリ欄“retrospective”から数点おたのしみいただけます）
ベルント＆ヒラ・ベッヒャー夫妻の写真集『WATER TOWERS』は有名ですね。
アメリカやヨーロッパの給水塔を３０年にわたって撮影。ひれふしたい。
街にたたずむ給水塔。関連のサイトをちょこっとあつめてみました。
� �New York City Water Towers」ニューヨークの給水タンクは杉の木でできているとか。
�◆�TOKYO LANDMARK」都営アパートの給水塔をランドマークにみたてて。なにげなく目にしますけれど、老朽化のため消失風景の危機にあるのです。
��「東京の近代建築写真」駒沢給水塔や板橋区の大谷口給水塔がみごとです。こちらも消失寸前。
�ァ�Water-Towers.com 」なるサイトありました！
�Α�Unique Water Towers 」あまり風情はないのですが、笑えます。
January 30, 2006
Pilote
Pasde genie des alpages cette fois-ci,mais...
PAR F'MURR
ブラックといえば。
ブルーマンデイだから、ちょこっと神田神保町の古書店街へ。
アンダーグラウンドなフランスのコミック「Pilote」の'75〜'76annual(週刊誌の合本）を
おさいふと相談して２冊ほど購入しました☆
1970年代のヒッピーな世界をカリカチュアライズした
サイケデリックなバンドデシネ集です（カタカナ多いですね：笑）。
ブラックだけどおしゃれでかわいいのです。
January 21, 2006
M.B. Goffstein
上：「ブルッキーのひつじ “BROOKIE AND HER LAMB”」（ジー・シー・プレス 1989年刊）
中、下：「ふたりの雪だるま “Our Snowman”」（すえもりブックス 1992年刊）
「ブルッキーのひつじ」など、愛らしくて繊細な線画でおなじみのM.B.ゴフスタインの絵本。
「ふたりの雪だるま」のオイルパステルのタッチも素朴でいいですね。
猛吹雪のあったある冬の日、“私”は弟と雪だるまをつくるのですが。。。
夕方になって家にはいると、さびしげな雪だるまが気になってしかたがない。
晩ごはんのあいだもずっと悲しくて、デザートものどを通らなかった。
“そんなことにぐずぐず言ってると
これから生きていくのが大変よ。”と
お母さんが私をたしなめた。
いずれの絵本も谷川俊太郎さん訳です。
雪だるま、ハッピーエンドがまってます☆
M.B. Goffsteinは、絵本に登場する女の子にどこかたたずまいが似ています。
ニューヨークの美術学校で絵本を教えているそうです。
January 18, 2006
J・J
「植草甚一スタイル」（コロナブックス：平凡社）
晶文社からスクラップブックシリーズが復刊してうれしい植草甚一（1908.08.08〜1979.12.02）ブーム。とくに「ぼくの大好きな外国の漫画家たち」は古書店では目玉がとびでるようなお値段でしたので、まってました！と手をたたきました。すこしづつあつめていきたいとおもいます。
本日は地元の新刊書店にて「植草甚一スタイル」（コロナブックス：平凡社）を購入いたしました。「太陽<特集：植草甚一>」（平凡社 1995年 6月号）を再編集したヴィジュアルブックです。
映画、音楽、文学、アートなどなどへの幅ひろくてふかい造詣を“雑学”と一笑に付すかっこよさ。私もJ・J氏のまねして洋雑誌のスクラップをしてみましたが、ながくつづかなかったな。
神田古書店でなげ売りされていた絵本「Melisande」（COLLINS,1960)
Story by MARGARY SHARP/Drawings by ROY McKIE
ところで１０年ほど前なのですが、神田の古書店で偶然J・J氏の蔵書を手にいれたことがございました。
お店の外のダンボールに二束三文でつっこまれていた「Melisande」という1960年COLLINS社（London)発行の絵本。ROY McKIEのさらっとしたスミ一色のドローイングがゴージャスです。見返しに、J.Uekusaとサインがあります。1975年に氏がNYで購入したもよう。
たしかこのときは、ダンボールが宝物箱におもえた記憶が。Saul Bass 「HENRI'S WALK TO PARIS」も収穫。
植草氏がなくなったとき、ご遺族が本の置き場所にこまって神田古書店のあちこちになげ売りしてしまったそうですね。こんなふうにめぐりめぐって、植草甚一のおめがねにかなった本がひそかにわが書棚をあたためているという至福☆
PS. J・J氏がインターネット時代にいたら、きっとブログにはまっていたかも？
January 14, 2006
ニューヨーカー
illustrations by Richard McGuire
Publication The New York Times
週末の街の舗道を、つめたい雨がたたきつけています。
こんな晩にはユーモアあふれるイラストレーションを。
The New York Times や The New Yorker などで活躍中のイラストレーター、Richard McGuire。私のてもとには数冊のThe New Yorker の表紙と、絵本「What Goes Around Comes Around」「Night Becomes Day」「The Orange Book」などがあります。コミカルで大胆な構図がうつくしい。ロシア構成主義にヒントをえていて記号的、デザイン的なのです。また街を描いたイラストレーションの洒脱さに脱帽します。
リチャード・マグワイアは現在ニューヨーク在住。
本日のＢＧＭは、The Strokes “ First impressions of earth ” です☆
December 22, 2005
200 Best Illustrators worldwide
LURZER'S ARCHIVE 200 Best Illustrators worldwideが本日ザルツブルグよりとどきました！
世界で活躍するイラストレーターのなかでワタクシも１ページいただいております☆
カヴァーはNew York Times の表紙などでおなじみの大御所アニタ・クンツ女史描くブッシュ米大統領。
December 20, 2005
The Ballad of the Sad Cafe
舗道のすみにイチョウの葉がふきだまって金色の絨毯ができてました。
カーソン・マッカラーズ『悲しき酒場の唄』（白水Ｕブックス）を再々読。
紡績工場と、工員の住む住宅群と、わずかな桃の木と、教会と、百メートルたらずのメイン・ストリートのほかにはめぼしいものはなにもない。さびれた町の酒場でくりひろげられる奇妙でグロテスクな恋愛もようなのです。
読みかえすたびに登場人物のヴィジュアルにおどろかされます。
髪をみじかくオールバックにしいつも作業着で筋骨隆々長身の女主人。女主人の寵愛をうける、せなかにこぶのある「いとこ」と名のる小男。刑務所帰りの元夫は赤い巻き毛で美男だが、ならずもののギター弾きです。
酒場につどうおとなしくて敬虔な工員たちや桃の木のねじれた枝を象徴的な脇役として、ちいさな町のちいさなできごとがクールな筆致と構成でえがかれています。料理のくぐもったにおいや夜更けのしめった空気のなかでおこる事件。
ところで、いつも気になるシーンは、女主人が「いとこ」の小男を肩車にしてそのひょろながい足で川をわたるところ。あいらしいような、滑稽なような・・・・・・・・いえ、どこか胸苦しくなるのです。
December 16, 2005
THE NEW YORKER
『クーリエ・ジャポン』創刊号に、村上春樹氏のニューヨーク・タイムズ』誌のインタビュウが掲載されてましたね。
米国への文学界進出にかんしてのコメント「ニューヨークに行き、エージェント、出版社、編集者をぜんぶ自分の足で探しました。（中略）海外という新しい場所で、もう一度ゼロから自分の力を試してみたかったのです」。
むかし父親が読みすてた『THE NEW YORKER』、ウッディ・アレンやアップダイクの小説などびっしりと活字にうまったページにさりげなくポツンとかしこまっているカットに目をうばわれました。ちいさなちいさなモノクロームのイラストレーション。とても洒落ています。表紙もてがけている実力派のイラストレーターの手によるもの。
写真は『THE NEW YORKER』、１９７８年８月２８日号より。
December 13, 2005
Woolly
神田の古書店でみつけたフランスのテキスタイル会社’９７、’９８年の秋冬ニットの織り見本集です。
あたたかそうなウールの見本がそのままはりつけてある手ざわりのあるカタログ。
今日も冷え込んでますね。
December 09, 2005
I LOVE YOU
I LOVE YOU（１９８７）
Text by Maggie Rennert :Illustration by Alona Frenkel
ニューヨークの古書店ストランド・ブック・ストアでみつけた絵本です。
主人公のおとこのこが毎朝めざめるたびにつぶやくことば“I Love you,everybody”ではじまるピースフルなお話。
海外では、クリスマスに本を贈ったりしますね。クオリティのたかい絵本はこどもだけでなくおとなもたのしめるのではないでしょうか。『I LOVE YOU』はポーランドのイラストレーター、Alona Frenkelの描くうつくしいページに愛がみちあふれています。
December 07, 2005
eggbaconchipsandbeans
リンク集にいれてひそかにたのしんでいるrussell davies氏のブログ『eggbaconchipsandbeans』が書籍化されたのですね〜、すてき☆
いつかこの本を片手にロンドンのカフェをめぐってみたいです。
November 24, 2005
恋する陸ガメ
神保町「アベノスタンプ」にて購入した古絵葉書。ワイン樽をころがして船につみこむ風景です。
堀江敏幸『河岸忘日抄』を読了しました。
ワイン樽の運搬をてがけて富をなした老人からかりた異郷の河岸に停泊するハウスボート。そこにねむるようにくらしている“彼”が主人公です。厭世的（であるようにみえる）な“彼”は、大家や郵便配達人との接触以外はひたすら船にひきこもっています。
しかし停滞しているかにおもえる船の底で、川の水はたえず海にむかっているのでした。フランスやロシア文学の引用や箴言にみちたこの小説、大海に背をむけていきていくコミュニケーションの方法をおだやかに示唆しています。
「ご存知のように、陸ガメと呼ばれる種類があって、そいつらは水に入りません、雄と雌のあいだに深くて暗い川があったら、もう絶望以外のなにものもありませんよ。（中略）恋するカメの絶望を回避するには、ふたつの方法しかありません。理想を追わずに自分とおなじ岸辺にいるべつの異性を探すか、蛮勇をふるって禁忌の川に飛び込んでしまうか」という“彼”の挑発に大家は意地悪く、どちらをえらぶか？とつめよります。「体力さえあれば、川べりの道をずっと先まで歩いて、なんとか橋を探しますね、たとえ渡ってはいけない橋の前で地団駄を踏んだとしても」
October 25, 2005
灰色
小沢健二氏のフィクション『うさぎ！』（「子どもと昔話」２５号）の第一話を読みました。
小説というよりは寓話というか・・。児童文学ではなく児童文学論だとおもいました。
寝転んでずっと星空をみているようなこどもだった、うさぎという少年と、きらら、クィルという少女たち３人のこれからの冒険が気になります。
ところで写真は本日の空です。
すんだ青空を灰色の雲がそろりそろりと夕やみにさそいこんでいます。
October 20, 2005
小説連載はじまります！
やっぱりほんとうだったんだ！
「子どもと昔話」２５号より小沢健二氏のフィクション『うさぎ！』の連載がはじまります。本日発売のうわさをききつけて、地元の紀伊国屋書店でとりよせをおねがいしておきました。うりきれちゃったらどうしよう。。。。
さてさて、児童文学なのか、もしくはアップダイクなのか・・・たのしみです。とりあえず『いちょう並木のセレナーデ』を聴きながら祝杯☆
October 17, 2005
Tomi Ungerer
『シニカルなイラストレーター/トミ・アンゲラー』（誠文堂新光社「アイデア」別冊：１９７２刊）
トミ・アンゲラーといえば、絵本『すてきな三にんぐみ』ですね。
前に紹介した雑誌’７２年発行『アイデア』の特集別冊がてもとにあるのですが、作品集『Fornicon』はとてもエロティックなイラストレーション満載！ひとりでこっそりとたのしませていただきます♪
ところで、上の写真のように知的でクールなイラストレーションがいちばんすき。『New York Times』の新聞広告やポスターです。
October 13, 2005
idea
誠文堂新光社の『アイデア』はインターナショナルな日本のデザイン誌です。１９６０年代のイラストレーションやデザインが好きな私は、古書店でみつけたものをあつめてアイディアソースにしております。
写真左のショッピングカートのデザインはアメリカのグラフィックデザイナー、フレッド・ミンツが『アイデア』誌、’６３年２月号の表紙によせたもの。シンプルでかっこいい。中の記事によるとFred Mintz はアメリカ空軍のスパイ防止キャンペーンポスターにかかわっていたそうで、数々のすばらしい仕事をのこしています。皮肉ではありますけれど、そのデザインは冷戦時代の貴重な落とし子なのです。
September 27, 2005
おかあさん
あいらしくて繊細な鈴木信太郎の挿絵が目的で購入したぼろぼろの古本。３ｃｍ四方のモノクロームも洒落てます、こころうたれます。めざしたいとおもっております（おこがましいですけれど：笑）。
さてさて、タイトルはサトウハチロー『おかあさん』３冊組。おかあさんへの恋慕？望郷？がつづられてます、なんかおもはゆい詩集です。しかたがないですね。おとこのこはみんなおかあさんが大好きなんですから。
September 19, 2005
Bingo
Bingo（１９９８）
Text by Valerie Cardon :Illustration by Laurent Cilluffo
平和でのどかな海沿いのまち、トラムのステーションでけだるくいちにちをすごす３人の少年たち。シンプルな線といろづかいがしゃれているフランスの絵本です。Laurent Cilluffoのイラストレーションは雑誌『The New Yorker』の挿絵もだいすき。
彼らの目の前ではさまざまな惨事（大洪水？）がおきているのにきづかない。やっと夕方やってきたアイスクリーム売りに「BINGO！」とおおよろこびでおいかけるのです。
September 04, 2005
アースダイバー
ベストセラーの中沢新一著『アースダイバー』おもしろかったです。東京の原点を縄文期までさかのぼって、宗教学者の視点で散歩。Earth diving map によると東京は川だらけだった、というより入り江にみちたフィヨルドだったんですね。そして東京のうしなわれた川跡をあるいていると神社やお寺にであう理由もわかりました。
ところで、ダイビング、という感覚は「週刊現代」での連載ということもあるのでしょうか。ひそかにねむる古代の地表はもぐって探ってみなくとも、こっそりと求愛のささやきをかたりかけているとおもうのです（笑）。
September 01, 2005
９月のカレンダー
Illustration ＊ Hiromi Suzuki
９月ということは、もうすぐひとつ歳をとるということです（汗）。ちなみにたんじょうびは、グレン・グールド、武田百合子といっしょらしいです。天からのおくりものをさずかった幸福なひとびとといっしょ。
それで？
さて、自分へのいましめにボリス・ヴィアンの詩を一篇。
もうあまりのぞまない
しなんか書くことも
昔みたいだったら ぼくだって
もっと たくさん書いただろう
だけど ぼくはすっかりじじ臭くなって
いやにまともになったようだな
良心的になったようだな
なまけ者になったようだな
『もうあまりのぞまない』（早川書房刊ボリス・ヴィアン全集９「ぼくはくたばりたくない」伊東守男・村上香住子訳）
August 27, 2005
書かなかった旅
『書かなかった旅』 細馬宏通「浅草十二階計画」より
明治の東京観光名所「浅草凌雲閣（通称十二階）をごぞんじですか。日本初のエレベーターがあったとのこと。そして大正１２年の関東大震災でまぼろしとなってしまったこと。
ところでこちらのサイト、古絵葉書から街や風俗いえもっとミクロに差出人や受取人の個人の物語をよみとくページ『絵はがき』がポエティックです。細馬宏通氏は雑誌「ユリイカ」の連載『絵はがきの時代』でおなじみ。
『書かなかった旅』と題したうえの画像は天の橋立観光をつづるための日記とポストカード。しかしなかは白紙だった。書かなかった、という記録。
August 24, 2005
風街
植草甚一編集『WonderLand』第２号（１９７３年９月号）。
ロックをききはじめた中学生時代からサブカル雑誌を漂流してきた私にとっては、神田の古書店での『WonderLand』（『宝島』の前身）創刊号と第２号との出会いはまさに夢のようでした。第２号は大観覧車の表紙がかっこいい。
ところでいま新刊書店の店頭にある『ユリイカ』８月臨時増刊号は「オタクvsサブカル！」と題した１９９１⇒２００５ポップカルチャー史の特集です。雑誌という媒体がになってきたアンダーグラウンドなポップカルチャーをあらためて見直そう、といったかんじの取り組みのいっさつです。 そのなかの赤田祐一氏（元『クイック・ジャパン』編集長）のインタビュウによると『WonderLand』表紙はＡＤの平野甲賀氏がコニｰアイランド（ニューヨークの遊園地）の古絵葉書をどこかからひろってきて引き伸ばしてデザインしたそう。「雑誌で架空の街をつくる」というファンタジックなテーマが大観覧車に集約されているという話でした。
さてさて、『WonderLand』第２号はたしかに遊園地のようにたのしくてゴージャス。片岡義男や小野耕世、天沢退二郎などが「街」をテーマに執筆、桑原甲子雄や中平卓馬のモノクロームの東京がページをかざっています。なかでも、はっぴいえんど『風をあつめて』の詞の誕生秘話をかたる松本隆のエッセイを熟読してしまいました。せっかくなので一部引用させていただきます。
かつてこんな詞を書いたことがある。
人気のない朝の珈琲屋で
暇をつぶしてたら
ひび割れた玻璃ごしに
摩天楼の衣擦れが
舗道をひたすのを見たんです
これはもちろん二年前にレコードになった歌詞の部分なのだが、この中でぼくは自分の視線を＜ひび割れた玻璃ごし＞に放っている。それは何故か現実の街に対して一線を画したい。あわよくば街景を額縁の中に填めこんでしまいたいという希求の現れなのだろう。
松本隆「なぜ「『風街』なのか」
August 18, 2005
On Holiday
Illustrations by Sempe
上：The shadows lengthen
中：Penshion St Julien
下：Cristmas holidays
むしあつい街の生活にうんざりしているのなら、サンペのイラストレーション集『On Holiday』でしばしのバカンスをたのしみましょう。ジンジャーエールをかたてにおちてゆく夕日をながめたり、遠出をたのしみにしていた朝にどしゃぶりの雨でホテルにとじこめられたり。どこかものうげな夏の休暇をペンと水彩でさらっと描いてます。ひとつひとつが短篇小説のよう。
サンペは雑誌「The New Yorker」の表紙や挿絵・カートゥｰンでおなじみですね。最後のページだけがクリスマス休暇の雪のニューヨーク、というのがしゃれてます。
August 16, 2005
Carousel
小沢健二の連載は季刊誌『子どもと昔話』ということですが児童文学なのかな？挿絵を描きたいな〜、っへ。
ところでDonald Crewsの 『Carousel』はグルーブ感あふれる絵本。音楽的です。イラストレーションをわざとブレた写真に撮影して疾走する回転木馬をデザインしています。なんてかっこいいんだろう、っていつもながめてるのです。
July 27, 2005
北園克衛
詩人、北園克衛の装丁をてもとにおいておきたくて、ほとんど目をとおさずあつめたエラリイ・クイーンやロアルド・ダールの早川文庫なのでした。戦前のモダニスト、詩人としてデザイナーとしてかなりの冒険者＆ちょこっと不良なかっこいいひとです。原田治さんの『ぼくの美術帖』で知りました。
July 19, 2005
memo
「アイザック・ディネーセンはこう言った。私は希望も絶望もなく、毎日ちょっとずつ書きます、と」
「Ｖ．Ｓ．プリチェットは短編小説というものをこう定義している。それは『通り過ぎるときに、目の端っこでちらっと捉えられた何か』であると。それからその『ちらっ』に生命が与えられ、その一瞬の情景を明るく照らし出す何ものかに変えられる。そして運がよければそれは、もっと遠くの方にまで光をあてることのできる繋がりやら意味までを手に入れることになるかもしれない」
（レイモンド・カーヴァｰ “on writing”）
「詩を書きだすときには、ノートに手書きでメモをします。そのメモから得られるものはイメージです。それは潜在意識から湧きでるもので、決して計画的なものではありません。たいてい音楽、リズムもいっしょに湧きでてきます。韻律のあるものにしても、自由詩にしても。そこから書きはじめるのです。もちろん、知的にも情緒的にも、同時に“白熱”の状態になければなりません」
（メイ・サートン “わたしの愛する孤独”）
「『女だ』老人は言った。『科学も知らず、なにひとつ頼るものなしに、男はこの世でもっとも危険、かつ神聖なことを経験する。つまり女を恋するのだ。そうだな？』
『うん』少年は曖昧に答えた。
『それでは愛の出発点がまちがっている。それはいちばん頂点から始めるようなものだ。みじめな結果に終わるのも当然ではないか。では男はいかに恋をすべきか？』
老人はぐっと手を伸ばして、少年の革の上着の襟もとをつかんだ。そして少年の体をやさしくゆすぶった。緑色の目はまばたきもせず厳粛に相手を見つめていた。
『どうだ、どのようにして愛しはじめたらよいか、わかるかね？』
少年は小さくなってすわったまま、身動きもせずに聞いていた。そして、ゆっくり首を振った。老人はぐっと身をすりよせて、ささやいた。
『木。石。雲』」
（カーソン・マッカラーズ “木石雲”）
June 13, 2005
うたかたの日々
Vaslav Fomich Nijinsky （１888-1950）
きのうのエントリで引用したW.C.ウイリアムスの詩“Chloe” は、ギリシャ神話『ダフニスとクロエ』に想をえたと思われます。ラヴェルのバレエ音楽で知られています。上の画像は、初演を踊ったニジンスキー。
コランとクロエの純愛物語をおもいだしました。ボリス・ヴィアン『日々の泡 L'ecume des jours 』です。早川の全集だったか、新潮の文庫だったか、我が家のほこりまみれの（笑）書棚をさがしても見当たらないので、岡崎京子ヴァｰジョン『うたかたの日々』（宝島社刊）を読みました。恋をしたくてたまらなかったコランがひとめぼれしたクロエとの結婚式のひとりごと。「クロエ、ぼくが君にキスするのに飽きるまでは何ヶ月もかかるだろう。君にしたいだけのキスをし尽くすまでは何ヶ月も何年もかかるんだよ。クロエ、ぼくはぼくの胸に君の乳房を感じたいよ。この手でしっかり抱きしめて、君にしっかり抱きしめられて」。クロエは蜜月のなかで、肺に睡蓮が咲く病でこの世を去ってしまいます（涙）。映画にもなってますが、観てません。マンガはこれでおしゃれでおもしろいですね。岡崎京子は『リヴァｰズ・エッジ』が好き。
ボリス・ヴィアンの『日々の泡』は、やはり活字ならではの想像世界がいいんです。言葉が脳みそのなかでぐるぐると・・・・・、メチャクチャかっこいいですよ！（岡崎京子の描くコランもかわいいけど☆）
さてさて、当ブログの写真エントリにたびたびつけてるタイトル“L'ecume des jours ” はもちろん、ボリス・ヴィアンからいただいているのでした。
「でかける前にはシチューの火は止めておいてね、コラン」
June 12, 2005
Chloe
梅雨の晴れ間の日曜日、下北沢散歩。小田急線池の上の十二月文庫で買ったウイリアムス・カーロス・ウイリアムスの詩集。
しょうじょたち の あし の
ふくらはぎ が
いい かたち をして いて
ひざ が
しなやかに できて いる と
なつ の ふく を まとって
いま にも
とびたつ か おどりだしそう
に みえる
マゼンタいろの
あの モウズイカのはな が
つりあい を たもった まま
なにげなく
その じゅうしん を
かたあし から
べつの あし へ
ずらして
てがみ を ポスト に
いれ に ゆく ぼく から
め を そらして
ともだち に わらいかける
『クロエ』Verse by William Carlos Williams（国分社刊「ブリューゲルの絵その他の詩」アスフォデルの会編訳）
モウズイカ＝moth-mullen。茎がすらりとのび、房状に花をつけるそう。花びらには蛾のような細毛があります。
写真は夏をまちのぞむ風景。上から。
上：つぼみのほうが多いあじさい。渋谷区大山町、玉川上水緑道。
中：プールびらきはもうすぐ。世田谷区北沢１丁目、三角橋近くの学園。
下：惣菜屋店先の「水中花」。
June 11, 2005
Jaune Brillant
Jaune Brillant
（ホルべイン社の色見本。バナーではありません：笑）。
今日のお仕事は水彩絵の具で。それで思い出したこと。
「肌色」という言葉は人種差別にあたるとして、数年前にメーカーでは使用禁止になってたんですね。小学生の頃使っていた肌色の水彩絵の具には、カタカナで「ジョンブリヤン」って別名があったような。
“Jaune Brillant”は、フランスの伝統色。きらめく黄色、という意味です。
谷崎潤一郎が『陰翳礼讃』で言ってますね。
「東洋の婦人は、姿態の美、骨格の美において西洋に劣るけれども、皮膚の美しさ、肌理の細かさにおいては彼等に優っていると云われる。これは私の浅い経験でもそう思われるのみならず、多くの通人の一致した意見であり、西洋人でも同感する者が少なくないが、私は実はもう一歩進めて、手ざわりの快感においても、東洋の女が西洋に優っていると云いたい」。このあとにつづく「西洋婦人の肌はうぶ毛がぼうぼう」というくだりには笑ってしまいましたが、日本女性の肌理は源氏物語のころからの習慣として、男性から全身の姿を明るみで眺められることがなく、いつもほの暗がりのなかで手ざわりで愛撫されたことからできあがったもの、というような分析は、エロチック。
ところで私はスキンケアにはまったく興味がありません。面倒くさがりだから（笑）。しかし、これはちょっとしたポリシーですけれど、絵の具も何色も混ぜたりしません。単品で使います。いろいろなメーカーの職人さんがプロの目で調合したもの、それだけでうつくしいから。「きらめく黄色」は、きらめく黄色のままで筆に溶きます。
May 30, 2005
雨のしのび逢い
今日は月曜日で朝から雨、憂鬱でしたね。前のエントリで、いま現在のワタクシが不機嫌なんじゃないかと心配された方、ごめんなさい。って、いるわけないか（笑）。媚びたほほえみでもなく、故意に色香を放ったナルシシズムでもなく。ただただ『不機嫌』で殿方を翻弄する、絶望に生きる女。ああ、あこがれなのです、私にはとても無理だけど。
フランスの作家、マルグリット・デュラスの『モデラート・カンタービレ』はくりかえし読んでいる小説です。こちらを原作にした映画“Moderato Cantabile”（邦題『雨のしのび逢い（１９６１）』）は、まだ観たことがありませんが、ジャンヌ・モローとジャン・ポール・ベルモント主演となれば、死ぬ前にいちどは出会っておかなければいけないわ（ハハ、大袈裟ですね）。
May 28, 2005
プチロワ
ちょっとしたレストランで。微妙な火の通り具合のしゃぶしゃぶ牛に箸をのばして「待て！」と、しつけ中の飼い犬みたいにママに命令されてる男の子。「いやだいやだ、野菜は食べたくない！」ってワガママ言って大人をこまらせてる、ちいさな王様。私はこいつ（失礼）を『プチロワ』とよんで笑ってやります。
なぜかフレンチコミックフェアで手にいれた“Le petit Roi”。英タイトルは “The Little KIng ”です 。作者 Otto Soglow（１９００〜１９７５）は、もともと大学のインディｰズコミック誌出身、のちにHarold Ross 編集長に協力し、『New yorker 』誌の創刊にかかわります。オットー・ソグローのセリフのないモノクロの漫画は秀逸、シンプルな線画がしゃれてます。
いい大人なのに無邪気、権力はほどほどに使います、女性にはとてもやさしいウブな（かわいい：笑）紳士です。アメリカ版「バカ殿」、ではありません。
May 17, 2005
rockin'on
“Rock in RollingStone” Shinjyuku,Tokyo is now introduced on
rockin'on Magazine '05 june
ティｰンエイジャーの頃購読していた、rockin'on誌のインタビューで誰か英国のアーティストが語ってました。「日本では、こどもしかロックを聴かないって？じゃあ、普段、みんな何を聴いてるの？」って、たしかそんなことを。ふーん、外国では大人もロックを聴くんだ、ミーハーなことではないんだ、って納得しました。
さてさて、じゅうぶんいい大人ですが青春をこじらせてる（笑）私は、先週末に新宿ローリングストーンでたのしみました。元Rolling Stone DJ , 現 rockin'on 編集長、山崎洋一郎氏がゲストで足の踏み場もないほどの大混雑。幅広い年齢層と国籍のひとびとでにぎわってましたよ。
May 11, 2005
SONGS FOR SILVERMAN
完成度が高いニューアルバム BEN FOLDS 『SONGS FOR SILVERMAN』 は、我が家のヘビーローテーションです（サイトで試聴できます☆）。音楽性そのままのベン・フォールズ写真展を観てきました。
レコーディング中のスタジオとの往復やツアー中のホテルで撮影された日常のモノクローム写真です。１９５０年代から裏庭に放置されたままの車。スタジオにむかう途中、昆虫の視点になって寝転んで撮ったチューリップ。さすがにこのときは、とおりかかったエンジニアに「バカはやめろ」と拾われたそう。
「味気ないホテルの家具には、どこか悲しさがある、そう思うのは僕だけ？」窓にかかるベネチアン・ブラインドはシンメトリーなクｰルなショット。「ツアーで疲れたときには頭を空っぽにして、トランス状態で左右対称の物を凝視する。それで、正気を失わずにすむんだ」
そうそう、アルバムのカヴァー写真はセルフポートレイトですね。
昨日からエスキス表参道２階にて展示。５月１６日（月）までです、急いで！入場料無料。
チューリップ、で思い出して（ベン・フォールズとは関係ないけど）、その足で神田『北沢書店』に。第一詩集“Tulips and Chimneys”もおさめられた e.e.cummings のアンソロジーを購入しました。原書も手元においておきたくて。またまた散財。ちなみに『北沢書店』は洋書専門店で、洋書独特の紙のにおいと天井の高い書棚としずけさが、外国の本屋さんにいる気分になります。ついでに自分がどこかの学生街の文学少女（笑）になったつもりになります。
まだまだ、休暇が終わっていないようないちにち。
e.e.cummings のサイン↓
May 09, 2005
LURZER'S ARCHIVE
トップページでもお知らせしておりますが、世界デビュー（笑）をこちらでも告知させてください。
LURZER'S ARCHIVE 『200 Best Illustrators worldwide』 に私の２００５年カレンダーがノミネートされました。この Archive Special isuue は今秋、発行予定となります。
『ARCHIVE』誌は、隔月刊のインターナショナルな広告デザイン専門誌です。オーストリアはザルツブルグより発信。世界各国のTVCM・広告をリアルタイムに掲載しています。最先端のデザイン紹介を謳いながらもどこか普遍的で心あたたまる作品でページがうめつくされていて。
「世界の広告はうつくしくて、たのしいなあ」とあらためて目がさめる思いがします。
（上の画像は既刊『200 Best Photographers worldwide』表紙です）
May 04, 2005
English Channel
“English Channel” Peter Temple and Keith Baynes（１９５２）
Keith Baynesの１２枚の水彩と６１枚のドローイングがさわやかな紀行本です。イングランドの西から東へ、海峡をめぐる旅。わくわく。ページを繰る音が潮騒にかわっていきます。
カラーイラストレーションは別刷りのものがはりつけてあって、そんな丁寧なつくりも、なつかしいきもちになりますね。
April 28, 2005
One Special Summer
数年前に住んでいた石神井公園の古書店で「ご自由にお持ち帰りください」のダンボールでみつけたボロボロの本。タダならいいかしら、って、ちょっと汚ないけれどいただいてしまいました。“One Special Summer” written and illustrated by Jacqueline and Lee Bouvier （１９５１）です。ジャッキーが結婚前に妹とヨーロッパに旅行した際の、家族へあてた手紙や絵日記。ブーヴィエ姉妹のある夏のたのしげなポートレイトとイノセントなイラストレーションがステキです。
のちに第３５代アメリカ大統領のファーストレディになるジャクリーン・ケネディの知られざる（おおげさ？：笑）日記です。とりあえず、ここでは呪われたケネディ家をわすれてくださいませ。セレブなお嬢様のヴァカンスがたっぷり。
連休は、みなさまどちらへ行かれますか？
April 26, 2005
True Brit #05
ブリコミといえば、Private Eye にも寄稿していた、Giles カートゥーン。古書店でアニュアルをみつけて小躍りしました（笑）。英国版「いじわるばあさん」？
いえ、くちうるさいGRANDMAが、下町のガキ（失礼）にいたずらされてます。おかしいです。でも実は愛されてるんだなあ。ロンドンの街角のにぎやかな生活音がリアルに聞えてくるよう。
April 25, 2005
True Brit #04
March 4, 2005 cover of Private Eye
『Private Eye』は、英国の政治やロイヤルファミリーを揶揄した記事と漫画が満載の雑誌です。もともとは、１９５０年代にオックスフォードの学生がはじめたインディーズマガジン。
神田の古書店でざくっとみつけた '69年のクリスマスエディションも、数年前にロンドンで買ったブレア首相が表紙のエディションも、ともにザラ紙にオフセット印刷で学級新聞的なチープさが魅力☆
西日のあたる仕事部屋で、だんだん黄ばんでぼろぼろになってきてます。紙フェチにはたまらないのです。
April 24, 2005
倒錯の森
『倒錯の森』は、J.D.サリンジャーの初期の中編小説。「サリンジャー選集・３」に収められています。やるかたない休日に、くりかえし読んでいます。きょうは、あまりにもナイーブすぎる主人公コリーンよりも、彼女の新婚の夫をうばう狡猾なおんな（笑）バニーに注目しました。
ただ単に新聞で見た詩人レイモンド・フォードの顔が気にいったというだけで、あつかましくコリーンに「自分の書いた詩をご主人にみてほしい」と手紙をよこします。会ってみると小柄でかわいらしく、話が上手くてたのしい２０歳の女子大生なのでした。コリーンは夫との仲をとりもちます。それが悲劇のはじまり。バニーがコリーンからレイを連れ去ってから、発覚するのは滑稽すぎる事実でした。バニーの夫と名のる男の口から明かされます。「いいかね、あんた、あれが二十ってことはないでしょう。おれたちには十一になる子供がいるんですぜ」。作り話が得意で、ハンサムな俳優にあこがれてハリウッドに脚本を送りつづけている孤独な主婦、バニーなのでした。
タイトル『倒錯の森』は、レイの詩の一節。
荒地ではなく
木の葉がすべて地下にある
大きな倒錯の森なのだ
詩だけのために生きながらえているレイモンドは、本当にひとを愛することができません。完璧なアウトサイダーで、世俗とのかかわりあいは下世話で生活に汚れたおんな、バニーにまかせて生きるのがラクなのでした。
ところで、バニーは狡猾で不潔なおんななんでしょうか？
彼女には絶望があったんです。絶望してるけど、女性ゆえの生命力があったんですね。バニーの夫のセリフ。「あいつは小作りだから、ずっと若く見えますがね。小作りの人は、あんたやおれたちと違って、年の取りかたがちがうようだ。あんたにわかるかね？」
写真は花盛りの八重桜。京王線笹塚駅前にて。
April 20, 2005
True Brit #03
『PUNCH』“FOR BETTER OR FOR WORSE”（7-13 April 1971）
ブリコミといえば、週刊誌『PUNCH』は英国的風刺がきいてます。あつめているというほどではないですけど、とくに、’６０年代〜’７０年代のが好き。
１９７１年４月７日号は、「トントン拍子かまっさかさまか？」というタイトルのWEDDING特集です。表紙のどぎつさもさることながら、カートゥーンもブラック。甘い生活は、HONEYMOONだけで終わりなのかしら・・・・・。
April 18, 2005
CRAWDADDY!
“CRAWDADDY” #08 『The Kinks 』 Issue（１９６７）
古書店のダンボールに無造作にぺラ〜ン、と入っていて、思わず手にとったアメリカのROCK MAGAZINE “CRAWDADDY!”。１９６８年のが２冊、手元にございます（紙フェチなのです：笑）。文字ばっかり、アーティストのグラビアもない、まったくグラマラスではない雑誌なんです。編集長、Paul Williams が１９６６年に若干１６歳（！）ではじめたインディペンデントなロック誌。サイトのほうでも、リアルな音楽評が☆
Paul Williams氏は、ボブ・ディランの評伝で有名なんですね。
Hey Mr. Tambourine Man
Play a song for me
I'm not sleepy
And there a'int no place I'm going to
Hey Mr. Tambourine Man
Play a song for me
Take me for a trip
Upon your magic swirling ship
という今夜のBGMは、The Byrds “Mr.Tambourine Man” です。Bob Dylan 作。
April 05, 2005
Rabbit,Run
John Updike (Joyce Carol Oates による作家評はこちら）
夕飯のしたくをしてて、ウィンナーソーセージをゆでていて思い出しました、ジョン・アップダイクの小説『走れウサギ』。
高校時代はバスケットの花形選手だった主人公のウサギは、若くして結婚した幼なじみの妻が家事をロクにできないのにうんざり。街で出会った女の子と同棲をはじめる、ダメ〜な男子なんです。「ルースが昼食を並べていると、彼はジャニスより料理がうまいと思う。ウィンナ・ソーセージをこわさずに茹でている。ジャニスが茹でるとウィンナは必ず裂けて、ねじ曲がって食卓に出たものだ。端から端まで割れていて、パックリとピンク色に開いた口は、ぼくたち虐待されたんです、と泣きわめいてるみたいだった」（宮本陽吉・訳）
そういえば、「ウサギ」シリーズの最終章『さようならウサギ』では、ウサギの息子の嫁が料理にケイパー（よくスモークサーモンに５，６粒散らされてる「風蝶木」の花のつぼみの塩漬け）をつかってなかなか洒落ているのに、いたく感心したシーンがあったような。まさか、それで嫁とできてしまうほどダメな男がいるのでしょうか？（笑）
そんなウサギの魅力は『走れウサギ』のなかで愛人ルースが語っています。「あなたはあきらめてないからよ。馬鹿みたいにまだ戦っているもの」
March 26, 2005
Love bird
下北沢の古書店『白樺書院』のつよしくん（ふふ、また会いに行ってしまいましたの☆）。きょうは短冊づくりを中止してポーズをとってくれました。「チチッ！（あそんで！）」って。こちらは作家・森茉莉もよく来てたそうですね。
同じく下北沢にある『邪宗門』は、まだ行ったことがございませんけれど、かつて森茉莉が通った喫茶店。カウンターにいる常連男性の「室生犀星」似のうしろ姿に恋していたそう。
下の写真は、井の頭線下北沢駅からみた西日です。
Weekend
下北沢、茶沢通り沿いのアンティークショップ『もくようかん』。ねじまき式の時計が過去へのタイムトリップにいざないます。
ところで昨日、幡ヶ谷六号通り商店街の古書店『小林書店』で購入したのは、柳田國男選集です(散財してしまいました、、、汗）。ときどき図書館で借りたりしてましたが、あらためて手元においてゆっくり読んでみたくて。北欧への紀行文もたのしみ。それより「選集・３」の『月曜通信』というタイトルにひかれました（笑）。大戦中の昭和１８年８月９日から毎週月曜日に「民間伝承」誌に連載されたことから。散歩をしてあつめた昔話を、不安定な時代の若いひとたちのために「宛名のない手紙」としてつづったものだそうです。
今日は土曜日、週末散歩の収穫です。
March 13, 2005
机の上から・６
絵コンテ帖です。トップページをあたらしくしました。
実家からひきとったレコードがダンボール２箱、PCデスクの足元にあります。ほとんどがロックとふるいポップス。日本ではネオアコとよばれているジャンルも多いです。
The Smiths はシングルをちょこちょこ集めてました。ポートレートにただ THE SMITHS の文字がはいるだけのシンプルなデザインがかっこいい。“The Boy With The Thorn In His Side”（心に茨を持つ少年）はトルーマン・カポーティが跳ねているジャケ写が妙にせつなくて。
カポーティは少年を主人公にした『草の竪琴』や『遠い声遠い部屋』などのゴシックな小説も好きですが、ノンフィクション・ノベルとよばれる『冷血』や『カメレオンのための音楽』のようなクールな筆致にはぞくぞくします。真夜中に連続殺人犯のルポルタージュを読んでいてリアルさに背筋が凍りついて、翌朝めざめてもその呪縛がとけなかった。
February 21, 2005
A Boy's Will
高校生時代などにきちんと青春をしてないと、夢見る年頃をすぎてから突然『青春』がぶり返してしまうことがあるようです。先週末に風邪をひいて以来、頭がぼうっ・・としているのは微熱のせいではなく何十年と潜伏していた菌がからだ中によみがえっているからなのでしょうか？
昨日、下北沢の古書店で購入した ロバート・フロストの第１詩集『少年の心』をひがないちにち眺めていたのです。
雨とともにやってこい ああ 騒がしき南西の風よ
うた歌う鳥を 連れてこい 巣作る鳥を 連れてこい
埋もれた花に 夢を与えてくれ
固くなった雪の吹き溜まりから 湯気を立たせておくれ
雪の下に眠る 茶色の地面を 露わにしてくれ
だが今宵ばかりは なんとしてでも
この僕の窓を 洗い 流して
氷が消えてゆくように 溶かしてくれ
この窓のガラスを溶かしてくれ ただし 隠者の十字架のような
窓の桟だけは 残しておいてくれ
この狭い厩舎の中に 吹き込んでこい
壁に掛かった絵を 揺すってくれ
かさかさ鳴るこの本のページの上を 吹き過ぎてゆけ
この床の上に 幾つもの詩を振り撒いてくれ
そして そして この詩人を 外の世界に連れ出してくれ
『雪解けの風に寄せて』Verse by Robert Frost（国文社刊「少年の心」藤本雅樹訳）
February 16, 2005
談話番組〜トーク・ショウ〜
外は雨で、わたしはわたしの耳の使い途をもたないので、いまこうして談話の番組を聴いている。
『談話番組〜トーク・ショウ〜』 by Richard Brautigan （「芝生の復讐」より）
February 10, 2005
檸檬
柑橘系果実の話題がつづいて思いだしたのですが、親戚の庭で実ったという檸檬をサラダにでも使おうかと、冷蔵庫からとりだしました。
透明な黄色がうつくしくて、それで私は、高村光太郎の「レモン哀歌」を諳んじてみたのです。精神を病んだ妻、智恵子が最期の床でレモンをがりりと齧る。トパーズ色の香気が立って、そのみずみずしい飛沫が智恵子を一瞬正気にもどします。眼がかすかに笑い、光太郎の手をにぎる力は健康そのもなのに・・・・。
『智恵子抄』は純愛をつづったものとされていますが、肉体も精神も一体となったふたりの日々の詩は、読んでいるとときとして胸が苦しくなりますね。
「レモン哀歌」は智恵子が天に旅立つ瞬間の詩なのに、レモンの清潔さがすくいになります。
その清冽な香りが私の鼻腔をもおそって、涙がとまらなくなるのです。
February 07, 2005
2005 New York Ateliers
『ニューヨークのアトリエ（ギャップ・ジャパン）』を購入いたしました。アーティストのアトリエは気になってしまいますね。雑然としてればしてるほど見入ってしまう。本や画材や描き散らかしたスケッチ・・・・。体温や息づかいがかんじられる空間に惹かれます。
ひとが真剣に働いてる場所を拝見させていただくのが好きなのかもしれない。たとえば、クリーニング店のご主人が丹念にアイロンをかけているところ。喫茶店のマスターがサンドイッチにやさしく包丁を入れているところ。古書店のマダムがきれいな文字で値札をつけているところ。
ところで、ワタシが働いてるところは見られたくありません（笑）。背中をまるめて肩をいからせて筆をにぎっています。夢中になってて鼻水がたれてる（？）こともあります。まったく素敵じゃないのです・・・。
同じくギャップ出版からの『パリのアトリエ』もうっとりとながめています。
January 28, 2005
O嬢の物語
先日ご紹介したギド・クレパクスの漫画『O嬢の物語』のエロティックなイラストレーションをもっとみたい！というリクエストがございましたので、ワタクシの手元にあるものを（こっそりと？）UPいたしました。
ギド・クレパクス『O嬢の物語 �機↓供戞淵肇譽凜�ル刊、１９９６）より
January 24, 2005
戦争が終わり、世界の終わりが始まった
“Confessions of a crap artist”by Philip K.Dick (アメリカ版）
夕方のお買物にむかう途中、部活が終わって下校中の女子中学生たちのにぎやかな会話に聞き耳をたててしまいました。「○○（男の子の名前）にさあ、『おまえのこと好きだけど嫌い』って言われたよ」「ハハ、それっておもいっきりフラれてるんじゃん！でも、『好きだけど嫌い』ってなんだよ！」つられて私も笑ってしまいましたよ。女の子はつよいなあ。その男の子の困惑が痛々しいなあ（笑）。
ふと思い出した小説フィリップ・K・ディック（１９２８−１９８２）『戦争が終わり、世界の終わりが始まった（１９５９）』なのでした。原題は、“Confessions of a crap artist”by Philip K.Dick です。ディックはSF小説作家ですけれども、この作品は戦後（第２次大戦後）のアメリカ郊外の裕福な住宅街を舞台にしております。私はたのしく読みましたが、殿方にはSF以上に戦慄の走る内容かも（笑）。宇宙人より、地震より、戦争より？女ってこわいなあ・・って。
ちなみにアメリカ郊外にかんしての評論は、大場正明氏『サバービアの憂鬱』（サイト版）もあわせてご確認いただくことをおすすめいたします。文学・映画・音楽・アートなどの戦後アメリカ（今現在はまたもや戦中ですが？）の“郊外”をテーマにした文化についてくわしいです。
January 22, 2005
Histoire d'O
“ Histoire d'O（１９７５）”Guido Crepaxイタリア版
『O嬢の物語 �機↓供淵肇譽凜�ル刊、１９９６）』は、あまりにも有名なポルノグラフィを完全コミック化したものです。原作はフランスの女性作家ポーリーヌ・レアージュ（じつは批評家ジャン・ポーランのペンネームといわれているそう）。日本では澁澤龍彦の翻訳などでしられており、その官能と愛のストーリーはすでに語る必要はございませんね（笑）。さて、そのエロティシズムを、アートといってもいいくらい美しいイラストレーションに昇華したのは、昨年７０歳で亡くなったイタリアの漫画家ギド・クレパクスGuido Crepaxです。イタリア語のみのサイトですが、図版は多少あるのでおたのしみいただけます。
コミックは古書店などで実物をみつけたらぜひ、お部屋にもちかえってからエロスの世界をご堪能ください。
おひとりでごゆっくりと、ね☆
valentina, subject of a poster 'la grande svolta anni '60' copyright © guido crepax
“Valentina”はクレパクスのオリジナルストーリーのシリーズ。これも読んでみたい。
(Piccola biblioteca Ricordi 1958)
クレパクスはもともとはグラフィックデザイナーで、レコードやポスターなどのコマーシャルな仕事をしていました。（昨日ご紹介したデヴィッド・ストーン・マーティンを髣髴させますね）。
January 21, 2005
トニー滝谷
村上春樹の小説「トニー滝谷」が映画化されましたね。
この短編は『レキシントンの幽霊（文藝春秋刊）』のなかの一篇です。ジャズ・トロンボーン奏者を父にもち外国人のような奇妙な名前を背負って、自分を閉ざして生きるイラストレーターが主人公。孤独癖は父親からの遺伝でしょうか。しかしある日突然（しばらく口がきけなくなるようなほどの）恋におちました。事務所に原稿を受け取りにきた１５歳年下の女性を妻にします。妻には、お洋服をみるといてもたってもいられず購入してしまう買物依存症のきらいがございました。しかしそれを気にしなければ、とてもしあわせな日々だったのです（主人公は売れっ子のメカニカルイラストレーターで支払いにはこまらないのですから）。ところがある日唐突に、彼女は大量のうつくしい洋服をクローゼットにのこし、この世から去ってしまうのです。
小説を読み返してみました。妻のわすれがたみの洋服、そしてまもなく他界した父親のカビだらけの古いジャズのレコード。それらの「モノ」が主人公を置き去りにして処分されていく光景がかなしかった。そういうちいさな作業が、ひとを現実にひきもどすから。いったん孤独をわすれると、また孤独にひきもどされるのはつらいものですものね。
さて、映画はどうなるのでしょう☆
市川準監督の映画の詩情にあふれた映像、「東京夜曲」はくりかえし観ております。もう若くはない（しかし枯れてもいない）男女の、大人の恋の物語、せつないですよ。ああ、きゅうっ・・・・（笑）。
January 20, 2005
軽さと重さ
昨年の１２月１０日のエントリでご紹介したチェコの作家、クンデラの恋愛小説「存在の耐えられない軽さ」を仕事の合間にすこしづつ読んでいる日々なのです（あと３分の１、まだ読了できてないのです・・・）。主人公は愛する恋人がいながらつぎからつぎと女性遍歴を重ねる外科医です。しかし理想の女性を追い求める永遠のロマンティスト、ドンファンとは対極の人物。
たくさんの女性を追いかける男性にはふたつのカテゴリがあるそう。
� 惱�情的な夢中ぶり』
彼らは女性に自分自身の理想を探し求め、繰り返し裏切られている。なぜなら理想というものは、けっして見つけることができないから。女性から女性へと追いたてるその失望は彼らにロマンティックな言い訳をあたえるので、センチメンタルな女性たちはその男性が何人もの恋人をもつことに感動するのです。このパターンの男性はいつも同じタイプの女性と一緒にいるのでまわりの人たちは恋人が変わってもきづかないそう。
�◆惱�事的な夢中ぶり』
彼ら（主人公はここに入る）はうんざりする月並みな女性の美しさにはそっぽを向き、珍しいものの（珍しいって：笑）コレクターらしい。なので友人にはその恋人をかくしたがる傾向にあります。すべてにおいて女性を好奇心の対象とかんがえていて失望するということがない。しかし、失望することがないということは、なにか不愉快になるものを内蔵している。彼らには、失望による救いがないのです。
ああ、しかし女性はなぜか男性の存在の重さにあこがれますね、重い荷物が充実した人生、ということで。さて軽さと重さ、どちらを選ぶべきでしょうか？
う〜ん、ワタシはとりあえず軽さにします、逃げます。だって、私にはロマンのヒロインは似合わないですもの（笑）。
結末はどうなるか、たのしみです☆
January 19, 2005
ST. VALENTINE'S DAY
NHKラジオ「イタリア語講座」テキスト２月号がでました。表紙イラストレーションを描いております。今回は一ヶ月後にひかえたバレンタイン・デイをモチーフにしました。みなさまはどんな素敵な告白デートをするのかしら。バレンタイン・デイはイタリアが発祥の地ですね。３世紀頃のローマでは戦争に出たがらない若者たちの、その理由が恋人と離れたくないから、ということにきづいた皇帝が結婚を禁止してしまいました。しかし、イタリア中部の町テラモの司教バレンチノがかわいそうな兵士たちと恋人たちを神の愛のもと、こっそり結びのキューピッドの役目をはたしたのです。その行いがばれてしまったバレンチノは獄中に。そして２月１４日に処刑されてしまったのです。かなしいエピソード。
日本では女性がチョコレイトをあげることになってますね。ワタシもいちどだけ、手作りのトリュフなんぞをつくってみた乙女な時代がございました（笑）。外国ではとくに女性から愛の告白をする日とは決まってなくて、親密な関係のひとにカードや花束を贈るちょっとしたコミュニケーションの機会ととらえているよう。そんなロマンチックな光景をワタクシの教科書“The New Yorker”の表紙イラストレーション、バレンタインヴァージョンでおたのしみくださいませ☆
January 18, 2005
８２歳の日記
大型新刊書店をじっくり探索することをわすれていました。
『独り居の日記』を代表するメイ・サートン（１９１２−１９９５）の最後の日記『８２歳の日記 AT EIGHTY-TWO a journal by May Sarton』（みすず書房刊）をすこしづついつくしんで読みたいとおもいます。サートンといえば、憧れのアメリカの女性詩人です。本がでればかかさず購入いたします。ああ、ワタシは今、やさしいひとびとにかこまれているし、まったくサートンのようなストイックな生活ではないかもしれません。嵐や雪にとざされて詩作に没頭する海辺の日々はたえられない弱い人間かもしれません・・・（まるでそんなライフスタイルが素敵みたいにちょっとおしゃれなひとたちにもてはやされているようですけど）。でも孤独の準備に最適な作家なのです。
January 17, 2005
夢の番人
雨、雨、雨。
でも、雨でも人生をポジティブにかんがえたいものです（笑）。ラングストン・ヒューズ（１９０２−１９６７）はジャズとブルーズを夢にかえたアメリカの黒人詩人。
雨に キスをさせておやり
雨に 銀の雫で頭を打たせておやり
雨に
子守り歌をうたわせておやり
雨は 歩道に 静かな池を作る
雨は 溝に 流れる池を作る
雨は 夜 うちの屋根で小さなおねんねの歌をかなでる
だから ぼくは雨が好き
『四月の雨の歌』Verse by Langston Hughes（国分社刊「夢の番人」斎藤忠利・寺山加代子訳）
詩人本人のリーディングはこちらで聴けます☆
リーディングの“The Negro Speaks of Rivers” 翻訳は
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ぼくは いろんな河を知っている
この世さながらの 昔からのいろんな河を 人の血管に流れている血よりも古い河を 知っている
ぼくの魂は 河のように深くなったのだ
夜明けが始まったばかりの頃 ぼくはユーフラテスで水浴びをした
小屋をコンゴ河の岸に建て 河の子守り歌で眠ったのだ
ナイル河をながめながら 河のうえ高く ピラミッドをたてたのだ
エイブ・リンカーンがニュー・オーリーンズに下ったとき ミシシッピ河の歌を聞き そのにごった河の面が 夕日を浴びて 黄金色に変わるのを 見たものだ
ぼくは いろんな河を知っている
昔からの ほの暗い いろんな河を
ぼくの魂は 河のように深くなったのだ
『ニグロは河について語る』Verse by Langston Hughes（国分社刊「夢の番人」斎藤忠利・寺山加代子訳）
＊訳者おことわり・・・・最近「ニグロ」という言葉は差別的であるとされて、用いられなくなりました。しかし、ヒューズの作品では、ヒューズ自身が誇りをもって「ニグロ」という言葉を用いているので、「ニグロ」は、そのままにしてあります。
January 13, 2005
Le Rire
神田で購入しました。フランスの風刺雑誌『Le Rire』は表紙のイラストレーションも中のモノクロームの漫画もしゃれてます。大人の漫画です。現在のフレンチコミック、バンドデシネの原点ですね。
January 06, 2005
風間完・鈴木信太郎
きょうは雨でひときわ寒かったですね。おもいたって神田神保町にいってまいりました。コラージュに使用するふるい洋雑誌を買い込み、たまたまみつけた風間完と鈴木信太郎の随筆集は掘り出し物。両氏はワタシにとって挿絵画家としての“超”先輩（しつこい：笑）、いえ尊敬申し上げている、と言うのでさえおこがましいので、ニュートラルに『ただただファンのひとり』ということにいたしましょう。シンプルで洒脱なカットはモノクロにもほのかに色香が漂うのです。目標にしたいとおもいます。
「絵を描く人は無口でよいのです。作品をつくることがひとつの表現、つまり言葉なのですから。時として私は人間というものは本当によく喋る動物だと思うことがあります。ある時は激しく、ある時は掻き口説き、喜んだり、悲しんだり酔っぱらったりして喋ります。みな、寂しがりやだからそうなるのだと思います。しかし、絵を描く仕事の世界では、これでは何もできないのです。喋るより、どれだけ描けたかということしかありません」（『日曜画家の鉛筆画入門』風間完著）
December 29, 2004
空想紅茶 berry very berry note
渚十吾著の新刊「空想紅茶 berry very berry note」、地元の書店で取り寄せしていたのが入荷したので購入いたしました。写真もお散歩エリアも、好きな音楽も一緒でうっとり。ロマンチック病に感染した（笑）。わがmicrojournalとシンクロしてたのしんでください（とは、おこがましいですね）。
December 17, 2004
黒いハンカチ
小沼丹 昭和二十九年
小沼丹の話題になったメールで、おもいだしました。小沼丹（１９１８〜１９９６）は井伏鱒二や庄野潤三、小島信夫などと同時代、ちょっと英国趣味な作家のひとりなのかしら？「黒いハンカチ」は女子高の女教師ニシ・アヅマが探偵の推理小説なんですの☆（ちなみに私の高校時代文芸部のペンネームは「キタ・ミナミ」：笑）昭和３２年に『新婦人』という雑誌に連載されてたそう。ってちょっと前に創元推理文庫を手にいれたはずが、書棚をさがしてみたらみつからない・・・。最近、突然ラジオが鳴ったり、TVの音がきえたり不可解な事件が多発する我が家なのです・・・。英国のミステリー作家といえば、アガサ・クリスティーですが、ミス・マープルの口癖「物事を考えるときは、シンプルにかつユーモアをわすれずに」がこのところの私のお気に入りの言葉です。
December 10, 2004
存在の耐えられない軽さ
けさがた落ち葉をたくけむりの匂いに目がさめたのですが、現在焚き火は禁じられているのですよね？なつかしい気持ちがして、お仕事を気にしつつ、しばらくベッドのなかでうっとりとしておりました。通気孔からただよってきたのでしょうか？まぼろしだとしても、やっと冬のこころもち。
ところで本日購入した集英社文庫。いまさら恋愛小説におぼれてみたくて、ミラン・クンデラ「存在の耐えられない軽さ」を購入してしまいました。お読みになられた方、あるいは映画ですでにご覧になられた方、この年末にじっくり読むつもりでおりますが、コメントお待ちしております☆
November 30, 2004
sugar snap peas
スーパーや八百屋さんで「スナックえんどう」の表示をみかけるたび、ちがーう！！と心のなかで叫ぶ（笑）のです。正確には「スナップえんどう」。しかしいつのまにか「スナック」が定着してしまったきらいがありますね。A型の人間は豆類と乳製品が太るといわれてるのに、いんげんや枝豆、チーズが大好きな私です。台所でスナップをきかせて（笑）スナップえんどうのスジをとっていると軽快な音が食欲をそそります。さっとゆであげてサラダにするまえにはもう２，３本が口のなか。
イギリスの料理雑誌“FOOD ILLUSTRATED”はたまーに購入します。もちろん食いしん坊（私です）の目を悦ばせるためでもありますが、それ以前にエディトリアルデザインがお気に入り。写真もイラストレーションもホントにキレイなのです。最近、日本の女性誌はすっかりこのデザインに影響されている気がいたしますね。内容もスナップえんどうをはじめとして茄子や蛸など和食のヘルシーな素材を英国人の舌にあわせてアレンジした料理が多く、ああマネしてみたい！と逆輸入的にたのしめるのです。
さて、“FOOD ILLUSTRATED”の出版元WAITROSE（１００年の歴史を誇る英国の食料品デパート）サイトにsugar snap peasのレシピがのっていましたので、こんどためしてみようかな☆おうどんをつかってます。白ワインに合うそう。
November 24, 2004
ORANGE
忘れているならその存在はしんでるも同然ですね。とくべつな存在ならきちんと表現すべきでしょう、そうできない人間ならかっこつけてもかっこわるいですねえ、決別だわ。ハハ、なんのことをいっているのでしょうか。ワタシの大好きな詩人＆作家のリチャード・ブローティガンです。
ハッキリ断言いたしますッ、大好きなんですッ。
おお、完璧な死がいかに
おまえの足もとから光を発する
オレンジの風を計算することか、
そしておまえは収穫が
星々を満している果樹園に
足を止めて、死ぬ。
“ORANGE”Verse by Richard Brautigan (池澤夏樹訳「チャイナタウンからの葉書」サンリオ刊より）
November 13, 2004
The Pastels
グラスゴーのアンチ・トラディショナリスト、The Pastelsは結成からもう２０年近くたっているのですね。脱力系インディポップバンド。やる気のなさは活動状況にもあらわれていて。ギター、ヴォーカルのスティｰヴン・パステルはバンド休止の期間中、図書館司書をしているそう。しかしインタビューでは「僕らには優しさとか壊れやすさだけでなくタフな面がある」とたのもしい発言をしています。そうそう図書館を舞台にしたリチャード・ブローティガンの風変わりな恋愛小説「愛のゆくえ」の、不器用だけどいちずな主人公の青年を思い出したりして（笑）。
ジャケットのアートワークもメンバーによるもの、まさにDIYなバンドなのです。イラストレーションのものをあつめてみました。パステルズだけど水彩や切りえづかいが多いのかな。どうぞゆっくりとなごんでください☆
タイトルは上から
“Worlds of Possibility” on Domino - RUG 36 (12"+CDS), June'95.
“Mobile Safari” - on Domino Records WIGLP 17 (LP+CD), Feb'95.
“Yoga” on Domino - RUG 28 (12"+CDS) 24.Oct'94 .
“Yoga” on Matador - (7"+CDS) '94 .
“Olympic World of Pastelism ”Domino - RUG18 - (7"+CDS) '94.
“Thank You For Being You” - (7") on Rough Trade Records Germany, '93.
“Thru' Your Heart” on Paperhouse Records - PAPER 011 (7"+12"+CDS) 11.Nov'91.
“Up For A Bit With The Pastels” on Paperhouse Records (LP+CD) Oct'91.
“ Speeding Motorcycle” on Paperhouse Records - PAPER 008 (7"+12"+CDS) Sep'91.
“Jad Fair And The Pastels - This Could Be The Night” Paperhouse Records - PAPER 013 (12"/CDs) '91 .
“Different Drum” on K-Label Vol.16 (7") '90 .
“Baby You're Just You” on Chapter 22 Records - CHAP 37 (12") Mar'89 .
“Crawl Babies” on Glass Records - GLASS 050 (7"+12") Feb'87.
“Truck Train Tractor” on Glass Records - GLASS 048 (7"+12") Jun'86 .
November 07, 2004
The Laughing Man
村上春樹「アフターダーク」をなんなくサラッと読了し、ああこれは児童文学なのだなとおもいつつお口直しにJ.D.サリンジャーの短編集「ナイン・ストーリｰズ」をよみかえしてみたのです。（フフ、むかしからやるかたない週末には“NINE STORIES”をひもときます）なかでもお気に入りの『笑い男』にあらためてナミダしましたよ。放課後のこどもたちをあつめた護送車をおもわせるバスのなかで語られる「笑い男」のグロテスクな物語。それははにかみやでやさしい大学生の語り手の青年の恋愛模様とシンクロしたせつない終末にみちびかれるのです。気になられたらぜひよんでみてくださいませ＆すでにご存知のかたもあらためてぜひ☆
October 29, 2004
愛について
くらい写真でもうしわけありません（笑）。
月が新宿方面のビル街にぼんやりと。週末だというのに仕事をしているワタクシです。どこか遠いまちでこのブログをご覧になってる方もいらっしゃるのでしょうね。月は私たちの日常の夕闇すべてをひそかにてらしているのです。
勝手に尊敬もうしあげてる日本の現代詩人、入沢康夫さんの詩を一篇。
ぼくたちは歩く
ぼくたちは近づく
ぼくたちは語り合う
ぼくたちは歩き ぼくたちは語り合う
ぼくたちは語り合う
ぼくたちの愛について 未来について
そのために不可欠な 自由のこと
平和のこと
この焦土で それは何よりも静かな言葉
よる廃墟にふる雪よりも
砂丘の起伏よりも
それは何よりもおだやかに語られる言葉でなくてはならない
けれどもそれは
数知れぬ歯あとのくいこんだ銃床のように重く
熔鉱炉のように底ふかく燃え
海なりのように巾広く そうしていつまでも
絶えることのない言葉でなくてはならない
一瞬焼けただれる唇の上でも
色あせない言葉
どのような暗い厚みをも とおして聞える言葉
それを選び
ぼくたちはそれを血の中にとかし合う
ぼくたちは抱き合う
ぼくたちは本当だ
ぼくたちは歩く
世界の人間の数だけの方角を指して歩く
ぼくたちは歩く
ぼくたちは近づく
『愛について』Ｖｅｒｓｅ ｂｙ 入沢康夫 （現代詩文庫３１「入沢康夫詩集」思潮社刊より）
October 21, 2004
地下鉄の駅で
都営新宿線新宿３丁目入口。
なぜかBARBERのサインのようなものが。トマソン？
ゆうがた嵐のあいまに大急ぎで画材の買出し。そのあと妹とまちあわせてちょっと呑みちょっと新宿ROLLINGSTONEに音楽をたのしみにいきました。ひさしぶりにいろんなひとと話をして興奮してねむれないのです。地下鉄の駅をいきかうひとびと、あらたな台風を愁うひとびと、そして明日の仕事を横目に帰路について。
雑踏に浮かびでたこのいくつかの顔
濡れた黒い大枝にへばりついた花びら
“in a station of Metro”Verse by Ezra Pound（沢崎順乃助訳）
October 20, 2004
The Red Wheelbarrow
またまた雨でゆううつですし、みっともなくあわてふためいてる今日このごろなのです。ところで、詩人の眼にあこがれておりまして。詩人の眼は、なんでもない日常の色彩を言葉でもって表現していますね。
どことなく目が覚めるような詩を一篇。
まさに大問題
なのが
白い鶏の
そばで
雨水のつやが
かかった
赤い手押し
車。
「赤い手押し車」 Verse by William Carlos Williams（『アメリカ名詩選』岩波文庫）
あざやかな(かつ、ユーモラスな）印象の原文は、こちらです☆
October 18, 2004
World's End
夢中になって描いていたら、いつのまにかリビングルームに西日がさしこんでいて５時になろうとしていたのです。絵を描くことはとても楽しいですが、鳥かごのなかであっという間に時がすぎていくような、どこか世界のはてにいるような気もちがする時がございます（笑）。
見張役の駒鳥２羽が
わたしとあなたを守っている
そしてこのわたしたちの小さい家を
憎しみや怖れから
ここの青っぽくて貧弱な
一羽のどちらは わたしたちがとても安全な
どこかのなかへと真すぐに
誰化するだろう
“sentinel robins two”verse by e.e.Cummings（藤富保男訳）
画家でもあったe.e.Cummingsのタブローは、こちらでご覧いただけます。
October 16, 2004
As we sit
パークハイアットがライトアップされているのかと思いました（笑）。
夕焼けが反射しているのです。すっかり肌寒くなってきましたね。
ぼくたちの前には
空が長くのびていて
道は
水路の方に走っていて
鳥たちは
かすかに白い空の中を
とんでいる 砂と水を
動かしつつあるひびきが
くりかえし くりかえし
音をたてる 風は
たえず
吹くのだ
座っていると
『座っていると』 verse by Robert Creeley （藤富保男訳）
こちらでアメリカの現代詩人 Creeley の Reading（音声です）をたのしめます。秋の夜長に☆
October 09, 2004
e-postcards
This image is from VOYAGE NOTECARDS
連休の初日の午後だというのに、あいにくの大雨でたいくつです。chronicle booksのサービスで、email postcards、メッセージもつけて送れます。フォントやバックカラーも選べますよ。クロニクルブックスは、写真やデザイン、ポップカルチャーなど、ちょっとユニークなビジュアル本を精力的に世におくりだしている、サンフランシスコの出版社ですね。
旅先から投函してるふりして、おともだちを驚かせてみてください（笑）。
October 03, 2004
CALENDAR
夕飯のお買い物にでかけたら、雨につつまれた町が金木犀の香りにけむっていました。ああ、秋なのだなあ、とおもい。お食事のあと昨日神田で購入した洋雑誌、'70年代“LIFE”などを整理しました。2005年のカレンダーイラストレーションを作成（遅いですね・・・）、販売する予定でおります（洋雑誌は、もったいないけどコラージュソースにするのです）。詳細はあらためておしらせいたします（こんなテイスト？フフ・・・）。どうぞおたのしみに。
September 30, 2004
PLAYBOY
雨にそぼぬれた、さびしげなパンダとライオン。
ぱんだ公園は年中無休（！）のラジオ体操会場だそうです。中野区弥生町３丁目都営住宅の中庭的存在。川島通り商店街にふと立ち寄った古書店「猫額洞」は、どこか謙遜されてるお店の名前ですが、私にとっては宝物箱に思えました！本日の収穫は“THE PLAYBOY CARTOON ALBUM”（1959)、「世界の漫画（ダビッド社）」(1954)と洋雑誌“ELEGANCE PARIS”です。NEW YORKERのアーカイブは神田でも目にしますが、PLAYBOYはめずらしいですね。
プレイボーイらしく、ちょっとエッチ＆ブラック。“THE PLAYBOY CARTOON ALBUM”（1959)より。
↓
September 16, 2004
赤い日々
“The Guide to the Russian Architecturue and History”Written & Photograhed by Rishat Mullagildin,Architect(TOTO出版、2002）
現在放映中某カップ麺のTVCFで、モスクワの「赤の広場」が印象的にロケーションされてますね。赤の広場の「赤」とはロシア語で「美しい」という意味もあることは広くしられています。貴重な瑠璃の赤がうつくしいロシア正教のイコンは、フランスの画家マティスをして「真の民衆芸術である」といわしめた、信仰とはまた別の独立した美的対象であるのです。一方、生活に根付いたロシア語の「赤」の使用例。「赤い行列」＝婚礼行列、「赤い日々」＝幸せな日々、「赤い娘」＝うつくしい娘、「赤い太陽」＝希望のいきつく果て、etc.
ところで、いてもたってもたまらず買ってしまった「ロシア建築案内」です。うつくしくも怪奇、おとぎばなしに想像した教会や劇場。しかし、一般的なロシアをイメージさせる熊のサーカスや軽演劇（エストラーダ）は、じつは規律のきびしいキリスト教以前の、土着の宗教の祝祭行事がもとになっているそう。がんらい、ロシア人はのんきで陽気でお祭り好きな民族だったのです。
September 14, 2004
祭りのあと
秋なんです（はっぴいえんどの曲タイトルをもじりました・・・・・）。
写真は天祖神社あたり、JR中野駅南口から鍋屋横丁にかけて（中野区中央４丁目〜中野区本町4丁目）。
街（中野が街なのかよくわからないけど）のちょっとした、えあぽけっとなのです。
ユリイカ９月号は、「はっぴいえんど特集」なんです。
September 04, 2004
LONDON,PARIS
さっそく我が家裏のバス停から、ハチ公バスにのって小旅行をしました。
beep beep beep beep ♪
乗りごこち？ちょっと複雑。護送車感（苦笑）は否めないかも。狭いのは仕方ないです。でも走行音がほとんどなく、とっても静か。100円も魅力的。富ヶ谷で下車して駒場公園のあたりを散歩して、河野書店（ペーパーバックが充実、そして安い）で上の本を購入しました。IRWIN SHAW ／RONALD SEARLE “Paris! Paris!”は、アーウィン・ショー（短篇「夏服を着た女たち」などニューヨーカー派を代表する作家）のパリ旅行記とロナルド・サール（イギリスの風刺画家：漫画家）のパリスケッチとのコラボレーションです。そしてもう一冊、ロンドンの古いガイドブックは、地図や写真が豊富で、もちろんコレクションに加えるつもり！現在は存在しないテムズ河沿いのドックなど地図で確認できるのです（ワタシ、地図マニア＆バスおたく、そして暗渠ずき）。
August 31, 2004
Olive
現在休刊になってしまった雑誌「オリーブ」。アトリエにおじゃまします！の第１回で取材いただいたページです（照）。
今日で夏休みは終わり。ああ、こどもの頃一番せつない日だったかもしれないですね。
先日、夏休みの宿題のお手伝いをいたしました。母の知人の高校生のお嬢さんがワタクシの仕事に興味を持ったとのことで、「職業研究の調査」というインタビューを受けてしまったのです・・・・。それで思い出して、大昔のオリーブ（この号の特集は「憧れの職業案内」だったのですね）をひっぱりだしてみました。写真を最大に拡大すると、記事をお読みいただけます。私の顔は、現在と異なります。ああ、エラソーでおもはゆいです。あと、ワタクシ、恋愛相談もとても苦手です。
August 25, 2004
The view from her room
Weekend“ The view from her room”（ROUGH TRADE:1983）
Andre Maurois “Femmes de Paris”Photos:Nico Jesse（BRUNA & ZOON,UTRECHT：1954)
すこし日がみじかくなって、熱気もほどほどになってきましたね。
先日ご紹介したYoung Marble GiantsのヴォーカルAlison Stattonが結成したWeekendのデビューシングルはボサ味、暑いのは苦手だけど、過ぎ行く夏が名残惜しいワガママなあなた（ワタシ？）にぴったり。
ところで、このジャケットデザインに引用された写真はBRUNA&ZOON,UTRECHT(あのミフィーちゃんのDICK BRUNAの家族が経営する出版社です）より発行された「パリの女」からのものです。写真は、ニコ・ジェス。日本版は、紀伊国屋書店(1959)から。古書店でこの本を見つけたとき「ああ、WEEKENDの・・」とビックリしました。パリジェンヌ、ではなく「パリの女」をリアルに撮った写真集（とテキスト）なのです。恋をする女学生、アパルトマンの女門番や市場のおかみ、アヌーク・エーメやジュリエット・グレコなどの女優や歌手も皆並列に、1950年代を息づいたあらゆる年齢・職業・民族の女性でページが構成されています。
すべての女性がパリを飾る花、とでもいうように。
ちなみに、ちょこりんと写真をのぞいているHONEYBEEたちは、キンダ−サプライズのおまけ。
August 18, 2004
Bruno Munari
Gianni Rodari“FAVOLE AL TELEFONO”,Nico Orengo “A-ULI-ULE”,Giannni rodari“IL LIBRO DEGLI ERRORI”Disegni di Bruno Munari （一番上の写真、左から）。
イタリアの詩人たちの本です。装丁＆エディトリアルデザインは、絵本「きりのなかのサーカス」などでおなじみのブルーノ・ムナーリ。ムナーリのユーモアにあふれた楽しいセンス、もう、気絶したい。贅沢をいうと、イタリア語の詩を理解できれば、ワタクシ、このうえない幸福ですのに！！（笑）
NHKラジオの「イタリア語講座」９月号、テキストがでました。
表紙イラストレーションは、私（宣伝！）、鈴木博美です。
以前、池袋の詩誌専門店「ぽえむぱろうる」で、先の詩集の翻訳本を問い合わせたことがあるのですが、まだ日本では出版されてないそう（悲）。どのようなかたちでも、翻訳された印刷物をごぞんじのかたがいらっしゃいましたら、お知らせ頂ければ幸いです。
August 13, 2004
panda☆panda☆
わが愛息子、ホワイティがパンダの写真絵本に喜んでいます、フフッ、ぬいぐるみの分際で・・・・。
Picture book “TON TON”is a story of juvenile panda in Ueno zoological park ,tokyo.
Lovely boy“Whity”, my teddy bear is joying so much.
Panda in London zoo is cute too, isn't it?
August 06, 2004
CITY LIGHTS BOOK STORE
レイモンド・カーヴァ−全集の最終巻がでましたね。未発表作品やインタビューが収められています。「詩や短篇を数多く書いたのは、生活に追われて長編を書く時間がなかったからだ」という対談での発言は切ないものがあります。カーヴァ−が尊敬するチェーホフも、かつては小銭稼ぎのために「チェホンテ」名で短篇を書き散らして（言葉が悪いですけど）いたそうですが、その中にはこころに残る小品がございますね。極北ロシア、遠い雪景色のむこうから言葉がキラキラと微笑みを放っているような・・・・。
ところで、インタビューでカーヴァ−が影響を受けた詩人たちの名前にみちびかれて、むしょうにアメリカ詩が読みたくなりまして。高校生のときにおこづかいから（またまたビンボー臭い話：笑）フンパツした、ユリイカ臨時増刊「アメリカの詩人たち」をひもといたのでした。ウィリアム・カーロス・ウイリアムズ、ロバート・クリ−リー、ロバート・ブライ・・・・、ブックマークしていた詩人の作品は今もかわらず大好きなのです。
そういえば、書店でシルヴィア・プラスの自伝が平積みになってましたが、グウィネス・パルトロウ主演で映画化されるんですね。１９６０年代から、プラスの詩集は、ガーリィなお嬢さまたちのバイブルだったそうですよ（ふーん）。
私はどちらかというと、ドライな叙事詩（物語詩）がこのみです(笑）。いちど、サンフランシスコの詩誌専門書店、CITY LIGHTS BOOK STOREでじっくりブックハンティングをしてみたい！
“The complete works of Raymond Carver”...My summer readings.
I saw the epic in his prose works. And american poets, William Carlos Williams, Robert Creeley , Robert Bly .....I like also !
August 03, 2004
Bloomsbury
Burberry Prorsum(fall&winter 04/05)collectionより
さて、時代を同じくした２０世紀初頭から1920年代にかけてのロンドンでは、知識人や芸術家が自由な文化を求めて集ったブルームズベリー・グループが活躍しました。そのなかでも目立ったのが、作家ヴァージニア・ウルフ。
昨夜、ヴァージニア・ウルフの小説「ダロウェイ夫人」をモチーフにした映画“The Hours”（邦題「めぐりあう時間たち」）を観ました。じつは内容そっちのけで（笑）ニコール・キッドマン演じるヴァージニアの服に見入ってしまいました。クラシカルな花柄のワンピースに、ざっくりしたニットのカーディガンでガ−リーな甘さをマイナスし、ノスタルジックで知的なかわいさ。衣装デザインはハリウッドの大御所、Ann Roth。1970年代には、「真夜中のカーボーイ」や「ヘアー」のスタイリングを手掛けていたと聞けば、大きくうなづけますね。
「FIGARO japon」（2004．８／５号）の秋のモード特集は、クラシックレディ講座。今年はしっとりとしたクラシカルでシックなモード。04／05の秋冬コレクションでは、各メゾンがこぞってブルームズベリースタイル〜２１世紀ヴァージョンを発表しています。
あくまでも甘くなりすぎないよう、フェミニンになりすぎないよう、ニット帽やマニッシュなコートをレイヤーして。
あ、でもこのコーディネート、素敵だけどかなり人をえらびますね、いろんな意味で（笑）。
This fall , I want to wear the classical dress like Virginia Woolf,the Bloomsbury group.
The Dress patterned with wistaria flowers ! But I Fear of matching to me......
No,no. Who's afraid of Virginia Woolf ? ! ? !.......lol.
Belle Epoque
写真集「les autochromes de J.H.Lartigue 1912-1927」より
「BRUTUS」（2004．8／15号）は、写真特集BOY'S LIFE〜BORN TO BE A PHOTOGRAPHERですね。少年は写真を撮るために生まれてきた、僕たちのエンジンはカメラ！をマニフェストに掲げたBOY'S PHOTOのスペシャルイシューです。こころ躍らせてページを繰っていたら思い出しました。私は写真を見るのも撮るのも大好きで、今でこそ写真集をたくさん手元において眺めていられる日々ですが、学生時代おこづかいから捻出して買ったはじめての写真集、ブルータスでも取り上げられてたジャック・アンリ・ラルティ−グだったのです。
カラー写真で構成されているこの作品集（といっても日常のスナップですが）は、ラルティ−グが18歳から33歳のちょうど青年期のもの。避暑地のサマーハウスや冬のスキー場などでヴァカンスを過ごす友人やガールフレンドたちを、愛とはにかみと幸福感にみちあふれた眼差しで撮影しています。粒子の荒れぐあいが印象派の絵画（スーラの点描のような？）を思わせますね。あるいは、ある季節の物語を生き生きとうつしとったショートフィルム。ときは、ベルエポック。文化芸術が栄え、パリの街そのものに光の粒が降りそそいで、ひとびとがひときわ華やいだ時代でした。
First photobook I bought is “les autochromes de J.H.Lartigue 1912-1927”.
Beautiful & peaceful photographs remain the short film of boys and girls in the happiest summer.
July 25, 2004
July 14, 2004
ROBERT FRANCIS WEATHERBEE
このところ、経済的にも時間的にも無理ですが、かつてはロンドンを訪れるたびに立ち寄った古本屋がございました。チョークファームの住宅街民家のバックヤードがマーケットになっているのです。名前は・・・覚えておりません・・・。店主はハイティーを飲みながら接客をしていましたよ。めずらしいデザイン書もたくさんありました。そんななか見つけたちいさな絵本、ちょうど日本の文庫本サイズ、３色刷りでシンプルなデザインです。実は、内容としてはちょっと啓蒙的であまり気に入ってないのですが、マンローリーフMUNRO LEAFの散文的なイラストレーション（と文字組み）がおしつけがましさを払拭しているのではないでしょうか。
July 02, 2004
lily
夕方のお買い物ついでに、渋谷区幡ヶ谷〜渋谷区本町にかけて商店街をはしごしてみました。東京の商店街は、なぜこんなにえんえんとつづくのでしょう。しかも、ワンブロックごとに名前がちがうのですね（旧町名のままで）。７月の青空を見上げていたら、街灯のデザインがいろいろなので気がつきました。
今和次郎の考現学のフリしてスナップを（笑）。
July 01, 2004
夏服
いつからなのかな、東京メトロの制服が夏服になりましたね。
モノトーンのチェックの半そでシャツにネクタイでとてもかわいい。レトロなかんじでパリのメトロみたい。冬服は永沢陽一さんのデザインでしたが今回もそうなのでしょうか？制服フェチ（笑）の私はたいへん気になるのです。
そういえば、銀座数寄屋橋交差点でも夏服の女性が気になる季節になりました。ニューヨーカー派の作家アーウィンショーの短篇小説「夏服を着た女たち」を思い出して。通りすぎる肌もあらわな女性に目がいってしまう恋人につい嫉妬してしまう話。そんななんでもない話もかわいいですね。
June 30, 2004
a wind has blown the rain away and blown
今朝は雨がはげしくカミナリさえゴロゴロと。
昼過ぎには風が雨をふきとばし空はすっかり晴れわたり遠い西の方角に峰がくっきりと。
写真はマンション最上階の階段踊り場から撮りました。フォトジェニックではございませんですけれども。
渋谷区幡ヶ谷の空は意外に広くて（笑）。
ちょっと季節はずれですが、e.e.cummings「風は雨をふきとばし空」をくちずさんでみたのです。
風は雨をふきとばし空
をふきとばし木の葉を全部ふきとばした
そして木たちがのこっている ぼくはずいぶん
長く秋を
知っているのだと思うずいぶん
（ところで風よ風よ風よ
言いたいことがあるのかね 誰か好きだったの
お前はどこかの花びらを
物を言わない夏からむしりとったの
何とあきれた人だ
死の主人よ わたしのために残酷におどっておくれ
空気の
最後の頭脳の中で最後の葉をまわりはじめさせよ
わたしたちが見たことのあるように滅亡の集まりを
見よう・・・・・・・・・・・・・風は雨をふきとばし
そうして木の葉と空と
木木がのこっている
木木がのこっている 木木は
突如として月の顔を背景に待っているのさ
（藤富保男訳）
June 24, 2004
みんなのうた
古書店のダンボールの掘り出しもの、といえば、こんな絵本はいかがでしょうか。
“mon premier livre de chansons”EP盤の付録ありで、お得な気分。表紙絵は、JEAN COLINです。
ミュージカル「王様と私」や「オクラホマ！」のスコアでおなじみのrodgers and
hammersteinの楽譜。私はこのなかの“happy talk”をこっそり歌ってみるのです。といっても、「南太平洋」を観たことはなく、イギリスのパンクバンド,
the damnedのcaptain sensibleのソロアルバムで知ったのですが（笑）。
“song we sing”というタイトルの絵本。
June 23, 2004
HENRI'S WALK TO PARIS
PARIS IS COLOR PARIS IS SUNSHINE PARIS IS RAINDROPS・・・・・・・
パリ近郊のちいさなまちに住むアンリは、パリに心からあこがれているのです。
ある日、おもいたって散策をこころみます、が。小鳥のいたずらでなぜかたどりつけない話。デザインは、SAUL BASS。
この美しい絵本、１０年くらい前かな、神田源喜堂書店の店先のダンボールのなかにみつけました。フフ、買い物じょうずなのです（自慢：笑）。
June 18, 2004
portier
夕方水やりをしたら、ごきげんな様子でつぼみがひらいておりました(ひときわ華やいで、フフ）。
しばらくは我が家の門番（笑）として愛想をふりまいてね、と声をかけ。
フランスの女流作家マルグリット・デュラスに「ドダン夫人」という小説がございまして。きむずかしい老女の門番と、若い道路清掃人の奇妙な愛の物語。
孤独な道路清掃人ガストンは、白ワインをひっかけて仕事をしています。陽気な歌声に道ゆく人や間借り人たちがわらいます。しかし、ドダン夫人は門番小屋にひっこんでしまいます。以下、一部引用させていただいて・・・・
＊＊＊＊
窓をあけるとドダン夫人は、水のいっぱいはいった鍋をとりあげ、テーブルをわきへ押しのけ、窓の片側の半身のうしろで待ちかまえる。ガストンは、いよいよ大きな声で笑いだす。何人かの通行人が、そんなふうに彼が笑うのを見、小学校の門番がおなじように笑うのを見て立ちどまる。道路清掃人が、いよいよぞんざいに通りを掃く。ドダン夫人は、依然として待ちかまえる。五番地の前に近づくと、ガストンは窓に近づく。ドダン夫人はなおも待つ。ガストンは上着を脱ぎ、身をかがめて、それを歩道の二メートルほどはなれたところに置き、今度は、両手を箒にしっかりかけたまま、じっと動かなくなる。
「さあこい」と、道路清掃人ガストンがいう。
するとドダン夫人が、ひとこともいわずに彼の顔に、鍋の中身をまっこうからぶちまけるのである。
するとガストンは笑いだして、サントゥラリー街の端から端まで聞こえるような大きな笑い声をたてる。ドダン夫人は、からっぽの鍋を置いて、外へ出る覚悟をきめる。見物しているみんなは無関心に、彼女はいつでもおなじ注意ぶかさをもって、じろじろとガストンを眺めはじめる。からだをふたつに折り曲げて、雫をぽたぽた垂らしながら、ガストンは腹をかかえて笑う。彼女は彼に、思うぞんぶん笑わせておく。腰に両手をあてて、彼女は、ほかのだれにも見せることのない目つきで、まるで母親が、それからまた恋に悩む女が、彼女たちの情熱と不安の対象を眺めるときみたいに、じっと彼を眺めるのである。ガストンがひと息入れると、彼女が落ち着きはらって通告する。
「すこしはわかったろうよ。これで懲りなきゃ、今度は洗い桶だよ。」
見物人たちは、ガストンに劣らずげらげら笑う。
「なんにもわかるもんか」と、ガストンは答える、「おれはこいつが好きなのさ。」
「じゃあほかの手を考えるからね」と、ドダン夫人はいう。「心配ご無用、ちゃんと考えだしてやるからね。」
そうはいいながらも、いつとはなしに、哄笑が彼女にも伝染する。
「そこのところがおれは好きなのさ」とガストンはいう、「あんたはそうやって、あらゆる手を考えだしては、これでもかこれでもかとみんなをこまらせるんだ。」
短編集「木立の中の日々Des journees entieres dans les arbres」（1954,Gallimard）にはいっています。
June 12, 2004
LES BELLES IMAGES
Eleanor Roosevelt
昨日観た映画で思い出したのは、ウディ・アレンの「インテリア」（１９７８）です。こちらは、インテリアデコレーターの完璧主義者の母親とそれをとりまく三人姉妹の物語ですけれども。父親に好きな女性ができてしまう、この設定が「阿修羅のごとく」とちょっと似たかんじで。一家は知識階級のスノッブですが、父親の愛人は音楽がかかると陽気に腰を振り出してしまうようなヴァンプ、母親とはまったく違うタイプで・・・・。
それで、また思い出したのが（笑）、シモーヌ・ド・ボーヴォワールの小説「美しい映像」LES BELLES IMAGES（editions Gallimard,1966)です。有能な夫とかわいい子供にめぐまれ、さらに広告代理店でコピーライターのキャリアをもつ主人公。完全な幸福にいる彼女はじつは、幼い頃から、知性とエネルギーにみちあふれた母親のイメージのなかで育てられてきていて。しかし、その母が父にすてられ取り乱し、現実が予想どおり（思い描いた美しい映像どおり）には行かないことが判明して。
母を評して、主人公の夫がそっと耳打ちするセリフ。
「君のお母さんは、ミス・ユニバースよりも頭がよく故ルーズベルト夫人より器量がよい、だから自分はすべての女性に優っていると信じているんだからな」
ところで、気になるルーズベルト夫人の器量のほどとは・・・
フランクリン・ルーズベルト第３２代大統領ファーストレディというだけではなく、世界的な平和活動家としてアメリカでもっとも尊敬されている人物のひとりだそうです。
June 11, 2004
comme a la radio
片付けなければいけない仕事がたまっているのに、こんな雨の日はついつい、ダラダラしてしまうのです。
それでも、大雨の中を用事をすませるために町にでて、ついでに新作ビデオを借りてまいりました。向田邦子原作「阿修羅のごとく」森田芳光監督です。今をときめく魅力的な（さまざまな世代の：笑）女優さんが四姉妹を演じてますね。四姉妹の物語といえば、谷崎潤一郎の「細雪」や金井美恵子「恋愛太平記」など、“女はうまれたときから死ぬまで女”というテーマが共通してます。そして、それを象徴するセリフは最終的に男性によって語られてますね、当惑と賛嘆をもって（笑）。
あ、私の大好きな地蔵のある二股に分かれる辻、さりげないキーワードのようにロケーションされてました。
テーマ曲は、ブリジット・フォンテーヌの「ラジオのように」。ピエール・バルー作。
May 24, 2004
bookworm
プライベート書庫の一部です。はずかしいわ、心のうちをのぞかれるよう。
「人生の大半は恋愛以外のことに関わっているはずなのに、どうしてこんなにも一喜一憂するのだろう」というコピーが帯になっている本も、このなかにございます。
そうそう、人々は恋愛小説や映画やラブソングを、まるで暇つぶしのように摂取しているつもりですが、ほんとうは焼肉を食らうように（笑）むさぼっていたいものなのかしら？
そして、仕事部屋の本棚（の一部）です。
わたしのもっとも愛するデザイン書たちなのです。
May 15, 2004
ユダヤ系日本人
なんて、ありえないですね（笑）。
トム・ハンクス主演、コーエン兄弟監督の「レディ・キラーズ」がもうすぐ公開されますが、トムの古い映画「スプラッシュ」は、私の大好きな映画なのです。現代版人魚姫、ですね。おとぎ話がリアルな映像になって気持ちが切なくなるのは、大人（成人？）だからなのかしら？
「スプラッシュ」原案は、ブルース・J・フリードマンでした。白水ブックス「スターン氏のはかない抵抗」の作者です。アメリカ郊外のサラリーマンとその家族の物語、笑えますよ（そしてかなしい）。
１９６０年代のユダヤ系アメリカ人作家のサバービアを舞台にした小説、マラマッドや、アップダイク、ジョン・チーバー等の短篇は、私の愛読書なのです。
April 26, 2004
バンドデシネ
’９０年FUTUROPOLIS発行のバンドデシネ（フランスのコミック）です。
週末に、神保町の武内書店で見つけて。付録もあって。
実は、フランス語はほとんどわからないのですけど（すいません、以前NHK「フランス語講座」の仕事もしておりましたのに・・・）、バンドデシネは大人のコミックで、絵がとてもきれいですし、シニカルな内容とともに芸術の域ですね。何冊か集まりましたが、自分ひとりでこっそり楽しんでおります、フフフ。
April 24, 2004
ヴァカンスはどちらへ？
もうすぐ連休、みなさんはどちらへ行かれますか？
神田の古書店でヴァカンス☆なガイドブック（タイムトリップへの？）を買いました。
上は、１９２５年の夏のヨーロッパ、下は１９３３年ニューヨークのガイドブックの表紙です。いずれも樟脳のにおい（笑）がするのがリアルで。
ニューヨークガイドのモノクロームカットの数々が、とても洒落てるのです。
April 04, 2004
ｃｈｅｒｒｙ，ｃｒａｎｂｅｒｒｙ，ｂｌｕｅｂｅｒｒｙ＆ｌｅｍｏｎ
スライスレモンとピクルスのかけらと、シロップ漬けチェリーと。
スモークチキンサンドウィッチの残がい（笑）です。夕暮れ時のせわしい笹塚駅前『南蛮茶館』にて。カメラを近づけたら、レモンにピントがあってしまい。
チェリーがヌラッ、と皿のうえにころがって、妙になまめかしいのです。あっ食べよう☆とカメラを置いた瞬間には、真向かいの連れの喉を甘やかしていました（トホ）。
笹塚クラウン街の輸入食料品屋でデルモンテのクランベリージュースを買いました。
うすーい甘さとすっぱさです。透明なルビー色がきれい。マクビティのビスケット「トリプルクランチ（ちょっと固め、さし歯に注意）」といっしょに真夜中のおやつ。
そういえば、江藤淳の「夜の紅茶」は、すてきなエッセイ集でした。眠れない夜に読みましょう。帯には「レモンのみずみずしい風味にみたされた夜のひとときへのいざない」とあります。渚十吾の「THE BLUEBERRY DICTIONARY」も枕もとに欠かせない一冊です。
ひつじを数えるようにア〜ワをひもといてゆくのです。
February 29, 2004
武田百合子
はじめてイギリスに旅行したとき、飛行機の中で、武田百合子「犬が星見た」を読んだのです。ひとり、大笑いをしながら・・・。「犬が星見た」は、ロシア旅行記ですが。
「富士日記」はたびたび読み返します、日記文学好きなものですから。
たんたんと、ユーモラスに、夏の別荘生活を綴っているのに、どこか、終末へのかおりがするのが印象的です。
文藝別冊「武田百合子」（河出書房新社）を、きょう、買いました。
武田泰淳が、百合子さんをモデルに書いた「もの喰う女」は何度読んでも、せつない。百合子さんの無邪気で、しかも妖しい魅力がいとおしいのです（私、信奉者ですからね）。
January 15, 2004
つげ義春
私はかつて、つげ義春を処分してしまおうかと思ったことがありました。それと、サリンジャーとかThe Smithsのレコードとか。勤めていた保険会社を辞めて、アルバイトしながら美術学校に通っていた頃。ナイーヴなものを一切排除して、強く生きなければならない、なんて考えて。まったくもって、考えすぎなのでしたが。
以前、小沢健二がインタビューで「女の子の部屋に行って、本棚にマルグリット・デュラスがあったりすると、興醒め（わるうございますわね！って私のことではありませんね）」なる、マッチョ？発言をしてましたが、つげ義春が並んだ女子の本棚、とりあえず、コワイですわね。
「貧困旅行記」が愛読書の私は、つげ義春の漫画の舞台を何度か訪れたことがあります。千葉県は房総半島、近くていいですね。千倉や大原の静かな（春でしたので）海岸と養老渓谷、大多喜村の山村の懐かしい町並みを、いすみ鉄道や小湊鉄道のローカル線でのんびり行ったりきたり。窓の外はいちめん田園風景です。大多喜のお蕎麦屋さんでいただいた筍のお刺身（掘りたてなので、生でワサビ醤油で）がとても、おいしかった。村上春樹がカンヅメになる時の定宿、千倉館の離れに寄せていただいたり。（川本三郎さん的な旅です、テレビ東京ではございません・・。）
そういえば、くるりのバンド名の由来になった久留里線、乗ってみたいです。
また、春を待ちましょう。まずは、仕事です、仕事！
January 06, 2004
台所の扉
お正月に向田邦子ドラマやっていましたね、山口智子がいまひとつでしたが。杉並の天沼の実家での話でした。
向田邦子の小説で、家族が団欒している中、父親の愛人がそっと鮒をお勝手に返しにくる、というはじまりの作品がありました。
実は、私、東京の失われた河川(暗渠）を求め歩くのが趣味でして。神田川支流の暗渠、桃園川は、天沼あたりで小流が、いかにも家々のお勝手口をのぞき流れるのです。
私の大好きな、カッコ良くて楽しい、詩人で小説家リチャード・ブローティガンの「台所の扉」という小品があります。「ゆうべ、この南モンタナの牧場の家の台所の扉を叩くものがあった。ここはイエローストーン川の近くだが、川はやがてミズーリ河に合流し、それから先へ行くとミシシッピー河に合流して、その後とうとう終の住処メキシコ湾に注ぐのだが、それはまたなんと、ここの山々やこの台所の扉やゆうべの扉を叩く音から、はるか遠く離れていることか」
桃園川という可愛らしい名前の川は中野区で神田川に合流します。神田川は東京のまんなかで隅田川に合流し東京湾に注いで、太平洋の一部になるのです。
January 04, 2004
お買い物！
今日の新宿はすごい人出ですっかり疲れ果ててしまいました。青山ブックセンターで大量に本を買いこんだゆえ。金井美恵子「待つこと、忘れること？」、「植草甚一コラージュ日記� 療豕�１９７６］」、「フラナリー・オコナー全短篇［上］［下］」、「佐野繁次郎とその装釘」で散財しました。フラナリー・オコナーの短篇集はこわくてこっけいで切ない物語の数々。あーっ、読むのが楽しみ！少しずつ慈しんで味わおうと思います。同じくアメリカの素晴らしい女性短篇作家、ジョイス・キャロル・オーツとカーソン・マッカラーズの翻訳が待たれますね！
新年のご挨拶をさせていただきましたが、実は喪中の為、今年は年賀状を作りませんでした。
December 19, 2003
花森安治
暮しの手帖の保存版「花森安治」が書店に平積みになっていたので、買ってきました。お正月にゆっくり読もうと思っています。
パラパラ見ていたら、常盤新平さんが「暮しの手帖はニューヨーカーに似ている」と書いていたので、「そう、そうだわ」とうなづいてしまいました。しかし、編集長自らが、表紙画やカットまで描いてしまうなんて、すごいこだわりですね。写真の表紙もとても洒落ています。
花森氏がブックデザインを手掛けた、石井好子著「巴里の空の下オムレツのにおいは流れる」も素敵な本なのです。読んでいると、食べたい！作ってみたい！と、いてもたってもいられなくなるのです。
December 16, 2003
植草甚一
実は、私、植草甚一さんのスクラップブックシリーズ「ぼくがすきな外国の変わった漫画家たち」を探しておりました。いや、今でもなのですが。（トミ・ウンゲラーのエロチックなページがなければ、高校生のころ、父親に買ってもらえたのに・・）
近所の古書店には頼んであるのですが、「高いよー」とのことで。
ということで、植草さんが「コミックワールドの人気者と異端者たち」を連載した１９６９〜７０年の詩誌「ユリイカ」のバックナンバーを少しずつ集めているのです。お気に入りは、スタイグはもちろんのこと、シネやイギリスのロナルド・サールの超ブラックで残酷な作品。フランスの漫画誌「ハラキリ」もこれで知りました。
健全に（？）、高校生の頃は、アメリカの「ＭＡＤ」を買ってもらいましたよ。